《制暴：無限殺機》：流水線“孤膽英雄”

作為中國觀眾熟悉的老朋友，杰森·斯坦森在《制暴：無限殺機》（下簡稱《制暴》）中，出演金盆洗手卻被迫重出江湖的孤膽英雄，但已不再能掀起多大的水花。即便由史泰龍擔任編劇，還有原著小說打底，《制暴》仍只是徒具經典動作片《第一滴血》的大概外形。

《制暴》改編自查克·狄克遜所著的小說《萊文的交易》，講述英國退伍軍人萊文從事著建筑承包工作，他的平靜生活在某天被突然打破——此前曾經幫助過他的老板因為女兒失蹤向萊文求助，萊文不得不展開一場生死營救，開啟所謂“無限殺機”的俗套戲碼。

《制暴》最直觀的吸引力在于對“暴力美學”的表達。導演大衛·阿耶擅長的凌厲剪輯，搭配精密熟練的節奏掌控，確保全片幾乎沒有廢戲。然而，故事的初始動機卻讓人頗為無語。像連姆·尼森主演的《颶風營救》那樣讓老父親營救女兒，才是這種動作類型片最容易讓觀眾代入情感的路徑。而《制暴》的拼死營救理由并不充分，即便老板曾經有恩于主角，觀眾也難以為主角背負的情感產生共鳴，這讓“營救”的動機更像主角大開殺戒的借口。

杰森·斯坦森在片中繼續面無表情的“硬漢式”表演，除了毫無節制的打斗，其他情節堪稱簡單粗糙。美國媒體影評人評價該片“還在重復20世紀錄像帶時期動作片的套路”，可謂一針見血。尤其是電影中作為反派角色的俄羅斯黑幫成員的人設如同空殼，頃刻間在主角手下灰飛煙滅，劇情沖突淪為斯坦森的單方面碾壓，既無趣，又無聊。這就是《制暴》失去觀眾信任的根本原因——完全無視劇情，反正就是安排斯坦森大殺四方，觀眾似乎不需要思考劇情是否合理，不用操心主角從哪里得到情報，又是如何毫無阻礙地直搗黃龍。這一工業化流水線的產物，未能突破動作片的類型窠臼，換湯不換藥。雖然影片把受眾目標設定為動作片影迷，但作品在格局和動作場面的表現上，都不如《養蜂人》《家園防線》等前作。在當下社會，各類型細分市場的觀眾審美趣味都在與日俱增，甚至在某種程度上對作品的期待已遠超以往的簡單消費，不會饑不擇食到喂什么吃什么。

《制暴》制作成本與《養蜂人》的4000萬美元基本持平，票房卻顯而易見地萎靡不振，尤其是在中國市場。在依然能打的《哪吒之魔童鬧海》和清明節檔期眾多新片的夾擊下，其最終票房預計在4000萬—5000萬元之間。

《制暴》不僅體現了動作片面臨的困境，更仿佛在無形中拷問著整個好萊塢，何時才能回歸那個情感與激情并存的時代？