《北上》：以運河為筆 繪時代畫卷

《北上》以運河的時代變遷為脈絡(luò)，生動再現(xiàn)近三十年來中國社會經(jīng)濟的飛速發(fā)展與文化的深刻變遷。

“順著橋頭往左，是故宮、長城和全聚德烤鴨；往右是南京路上絢爛的霓虹燈和大白兔奶糖；往下是永遠也吃不完的免費西瓜。”電視劇《北上》開篇即以寥寥數(shù)語，勾勒出京杭大運河沿岸獨特的市井風(fēng)貌，將觀眾瞬間拉回那個充滿變革與希望的年代。

由趙冬苓編劇，姚曉峰任總導(dǎo)演，譚君平任總制片人，白鹿、歐豪等主演的年代劇《北上》近期先后登陸CCTV-1綜合頻道、愛奇藝、江蘇衛(wèi)視。據(jù)中國視聽大數(shù)據(jù)（CVB）統(tǒng)計，該劇在CCTV-1綜合頻道黃金檔首播3天，每集平均收視率3.863%，位居近三年全國衛(wèi)視頻道首播黃金劇前3日收視率榜首。同時，該劇在各社交平臺話題熱度持續(xù)攀升，出圈熱梗不斷涌現(xiàn)。

緊扣“尋根”主題

感受運河文化魅力

《北上》改編自徐則臣獲茅盾文學(xué)獎的同名小說，講述一段發(fā)生在京杭大運河上的百年傳奇故事。

從文學(xué)經(jīng)典到影視改編，如何在忠實于原著精神內(nèi)核的基礎(chǔ)上，與當代觀眾審美需求相契合，激發(fā)情感共鳴？對此，《北上》總制片人、愛奇藝愛上樂工作室總經(jīng)理譚君平表示，團隊的首要任務(wù)是找到恰當切入點，以消除原著與當代觀眾之間的隔閡。

劇集聚焦京杭大運河這一地域文化特色鮮明的載體，將其巧妙融入宏大的時代敘事。從20世紀90年代運河的繁榮盛景，到新世紀水運行業(yè)的轉(zhuǎn)型挑戰(zhàn)，再到運河申遺成功后的文化復(fù)興，《北上》以運河的時代變遷為脈絡(luò)，串聯(lián)六戶人家命運起伏，生動再現(xiàn)近三十年來中國社會經(jīng)濟的飛速發(fā)展與文化的深刻變遷。

譚君平強調(diào)，改編并非簡單復(fù)制或移植，而是對原著精神內(nèi)核的提煉與升華。主創(chuàng)團隊從最初的大綱構(gòu)想到最終的劇本成型，對每一個關(guān)鍵情節(jié)反復(fù)斟酌，精心打磨，緊扣“尋根”這一主題，將運河文化作為聯(lián)結(jié)過去與現(xiàn)在的橋梁。“在故事推進過程中，我們不斷思考人物命運抉擇，通過不斷調(diào)整與優(yōu)化，力求呈現(xiàn)既邏輯嚴密又充滿張力的故事，讓觀眾在欣賞劇情的同時，深刻感受運河文化的魅力。”

真實還原運河沿岸風(fēng)土人情

為真實再現(xiàn)運河沿岸的風(fēng)土人情，劇組實地重建“花街”及花街小院。從運河邊的古街舊巷到青石板路與木質(zhì)樓閣，每一處細節(jié)都透露深厚的文化底蘊與獨特風(fēng)情。據(jù)制作團隊介紹，這個充滿煙火氣的小院是在空地上從無到有打造出來的。他們還特別搭建1︰1的實景運河碼頭，運用超過六千件道具，精心還原20世紀90年代的運河生態(tài)環(huán)境。此外，劇組沿運河實地采風(fēng)3個月，收集整理近百位船民口述史，力求在敘事中保留濃厚人文溫度。

在影像風(fēng)格上，《北上》巧妙運用長鏡頭、高信息量場景調(diào)度、對比鮮明的影調(diào)，以及富有感染力的配樂，營造一種既寫實又充滿藝術(shù)感的獨特氛圍。同時，劇集將評話、竹雕、昆曲等非物質(zhì)文化遺產(chǎn)元素融入日常生活場景，這些承載地域記憶的文化符號，不僅為該劇增添鮮明的地方特色，更在無形中展現(xiàn)運河文化的深厚底蘊與獨特魅力。

譚君平表示，“運河”作為劇集的核心元素，不僅構(gòu)成地理層面的背景鋪墊，更深刻蘊含著人物命運的起伏與情感的流轉(zhuǎn)。“得益于運河的內(nèi)在流動性，《北上》所展現(xiàn)的畫面與內(nèi)容洋溢著蓬勃的生命力。運河不僅是劇中故事的舞臺，更與人物建立相互依存、彼此映照的關(guān)系。運河故事與歷史脈絡(luò)緊密相連，共同編織一幅生動的歷史畫卷。”每個人對于“運河精神”的體悟或許不盡相同，但在譚君平看來，運河精神正是文化與歷史交融共生、綿延傳承的生動體現(xiàn)。

群像塑造 展現(xiàn)運河人家百態(tài)

《北上》以運河為紐帶，將個人成長、文化傳承與家國情懷熔鑄為一個共同體。劇中，六位花街少年人物形象鮮明、性格各異，他們之間的親情、友情、愛情，以及代際觀念的沖突與融合，共同構(gòu)成運河人家百態(tài)圖。

譚君平介紹，跨年代作品的選角工作尤為繁復(fù)，演員不僅需精準詮釋角色年輕時的風(fēng)采，還需在角色成長歷程中細膩展現(xiàn)其變化軌跡。“值得慶幸的是，《北上》劇組發(fā)掘了一批契合角色背景的演員，他們有的擁有與角色相似的童年記憶，有的則親身經(jīng)歷過劇中某些生活階段。”這種深層次共鳴，促使演員迅速融入角色，傾注真摯情感。此外，劇組中的90后成員貢獻了許多生動鮮活的青春生活細節(jié)，諸如從校服袖子中悄悄伸出的耳機線、小賣部里熱銷的辣條與泡泡糖、課桌下偷偷玩魔方的場景等——這些元素讓觀眾仿佛回到那個純真而又充滿回憶的年代。

20世紀90年代的人們置身于時代快速變革的洪流，肩負社會的諸多期望與壓力。“他們成長的歲月，恰逢經(jīng)濟迅猛發(fā)展、互聯(lián)網(wǎng)蓬勃興起及全球化影響加深的關(guān)鍵時期，這些時代特征給他們帶來前所未有的挑戰(zhàn)與競爭。”譚君平認為，正是這些獨特的時代烙印，塑造了90后鮮明的身份特征，“期望觀眾通過該劇，能更深刻地理解90后所承載的社會價值與社會期待。”同時，《北上》試圖借助劇中人物的豐富人生經(jīng)歷，探討更深遠的話題：在日新月異的社會中，個體應(yīng)如何定位自我，如何在與時代的互動中實現(xiàn)個人成長與進步？

“除了‘尋根’這一宏大主題，《北上》致力于挖掘觸動年輕人內(nèi)心的精神內(nèi)核。這種精神內(nèi)核并非通過簡單說教來傳達，而是需要借助細膩入微的敘事方法和真實感人的情節(jié)設(shè)置，讓觀眾潛移默化地感受文學(xué)精神的獨特魅力。”譚君平表示，這種深刻的共鳴，既是對過往歲月的深情回望，也是對當下社會現(xiàn)實的積極回應(yīng)和深刻反思。