論電影《哪吒之魔童鬧海》對中華文化的創新性傳承

中華優秀傳統文化是中華民族在數千年漫長歷史中積累的智慧結晶，承載著民族的精神基因與價值追求。在新時代背景下，推動中華優秀傳統文化的傳承與創新，不僅是社會各界、各行業、各領域肩負的共同使命，更是提升國家文化軟實力、筑牢文化自信根基的關鍵。近年來，中國動畫電影蓬勃發展，在制作水平、表現形式等方面不斷實現新的突破。對中華優秀傳統文化進行創新性發展與傳承，使其以更加生動、鮮活的形式走進大眾視野，是動畫電影在新時代文化傳承與發展中應擔當的重要使命，也是推動中華優秀傳統文化創造性轉化、創新性發展的關鍵環節。

電影《哪吒之魔童鬧海》自上映以來，深受觀眾喜歡，票房一路上升，位居全球電影票房榜前列。影片以中國神話故事中的哪吒為原型，在保留其精神內核的基礎上，對故事情節進行了再創造，創新了人物形象、升華了主題，結合中華優秀傳統文化要素和后期動畫創作，實現了中國動畫電影新的突破。影片將中國傳統道德中的親情、友情、師生情和正義觀展現得淋漓盡致，把中國傳統服飾之美、建筑之美、色彩之美、器物之美和音樂之美搬上銀幕。這些中華傳統文化要素在《哪吒之魔童鬧海》中得到升華，同時也構筑了影片成功的根基。本文將從情節設置、人物形象、場景構建三個方面入手，探討電影《哪吒之魔童鬧海》對中國文化的創新性傳承之路。

一、情節設置：在傳統故事情節的基礎上升華主題

在故事情節的架構與設置方面，動畫電影《哪吒之魔童鬧海》與中國傳統神話故事《哪吒鬧海》在故事背景以及人物關系的構建上大體保持了一致性。在此基礎上，《哪吒之魔童鬧海》結合新時代的社會價值觀念，從人物關系、主題思想上深挖故事情節的可能性，對主題進行了升華。

（一）人物關系

影片通過對哪吒與敖丙關系的重構，突破了傳統神話故事中兩人對立的敘事模式，實現了人物關系的創新轉化。哪吒與敖丙的關系發展呈現出明顯的階段性特征：從最初因家族使命而產生的對立，到逐漸理解彼此處境后的惺惺相惜，最終升華為共同反抗命運的精神同盟。這種關系的演變不僅體現了人物性格的豐富性，更折射出創作者對傳統神話故事的現代性解讀。在反抗命運的主題表達上，影片通過兩位主角的互動，展現了個人意志與宿命之間的張力，以及友情力量對既定命運的超越。

就親情敘事而言，影片對哪吒與父母關系的處理較傳統神話故事呈現出顯著的人文主義轉向。導演通過日常化的生活場景刻畫，如李靖夫婦對哪吒的悉心教導、送哪吒去玉虛宮分別的不舍、李父替哪吒挨家挨戶磕頭求情等細節，構建了一個更具溫度的家庭圖景。特別是對哪吒叛逆性格與父母關愛的處理上，影片找到了傳統與現代的平衡點，使這一經典神話故事更貼近當代觀眾的審美體驗與情感共鳴。

（二）主題思想

在主題內涵的構建上，影片形成了多層次的思想體系：其一，“人心中的成見是一座大山”的命題，深入探討了社會偏見與人性困境，具有普遍的現實批判意義；其二，“若前方無路，我就踏出一條路；若天地不容，我就扭轉這乾坤”的宣言，展現了新時代青年的覺醒意識與反抗精神。這些主題既傳承了中華優秀傳統文化的思想精髓，又賦予了其新的時代內涵，反映了當代社會對個體價值、社會公正與人性解放的深層訴求，實現了傳統文化與現代精神的有機融合。

二、人物形象：在保留人物特征的基礎上豐富細節

在人物形象塑造上，影片保留了部分傳統故事中各人物的服飾和外貌的基本特征，并根據劇情設計，結合中國文物、中國傳統服裝樣式及色彩搭配的特點，細膩刻畫人物，突出人物性格。

（一）外貌

在《哪吒之魔童鬧海》中，出現了很多創新性的人物形象。其中最為出彩的是結界獸，其原型來自三星堆遺址中出土的戴金面罩青銅人頭像、青銅大面具；太乙真人也不似神話故事中的神仙那樣仙風道骨，而是一個帶有四川口音的胖子，更加平易近人的同時為影片增添了笑點，打破了傳統觀念中對神仙的刻板印象；與太乙真人相似的具有反差感設計的人物——無量仙翁，其原型似“壽星公”，在中國傳統神話故事中代表福祿壽，是一位正派人物，而在影片中無量仙翁被設定為反派，遭到哪吒的反抗，顛覆了人們的傳統認知，傳達了要打破固有思維、抗爭命運安排的主題。

（二）服飾

根據人物性格、身份、立場的需要，影片中人物的服飾穿搭融入了多種中國傳統服飾元素，展現了中國古代服飾的魅力。哪吒的服飾配色以中國傳統的紅色和金色為主，服飾上火焰紋靈感來源于敦煌壁畫，呼應了哪吒沖動的性格和正義的立場。敖丙的服飾為中國傳統長袍，配有中式盤扣，長袍上有代表龍族的龍鱗紋和水波紋。敖光身著銀白色鎧甲，鎧甲上印有中國青銅器上的饕餮紋元素。

（三）武器

哪吒的武器仍延續了神話故事中的混天綾和乾坤圈。混天綾的設計與敦煌壁畫中的飛天飄帶高度相似，結合動態水墨渲染，充滿張力。敖光的武器“龍牙刀”參考了河南安陽殷墟博物館中的商玉刀和中國刀剪劍博物館的明代龍吞雙手刀，通過動畫設計，將兩種兵器造型結合。申公豹的“雷公鞭”以中國傳統武器鞭子為基礎，通過后期創意設計，“雷公鞭”纏系在申公豹身上，成為申公豹服飾的一部分，在使用中，結合特效會產生類似電流的視覺效果。無量仙翁的“天元鼎”，整體渾圓，和中國古代用來盛放實物的“敦”造型相似，“天元鼎”上的紋飾極具商代青銅器的紋飾特色。

三、場景構建：在符合劇情設定的基礎上渲染國風

電影《哪吒之魔童鬧海》在背景音樂、建筑構造上充分運用了中國傳統的音樂形式和藝術審美，國風特色突出。

（一）音樂

電影中的背景音樂多次運用了具有代表性的中國傳統樂器和音樂演唱形式。

一是民族樂器獨特音色的巧妙利用。影片開篇，塤的低沉嗚咽與笛簫的悠遠清冽交織，瞬間將觀眾帶入上古神話的混沌世界；土撥鼠登場時，詼諧的大三弦節奏，凸顯出土撥鼠的笨拙呆萌；敖光變身人形時，弦樂和簫聯袂勾勒出龍王的霸氣和慈愛；在影片主題曲和哪吒出場背景音中，多次使用了嗩吶，展現出哪吒的桀驁不馴。

二是多次使用中國傳統音樂演唱形式。在寶蓮盛開的場景中，影片運用了擁有2500多年歷史的侗族大歌“眾低獨高”的復調結構模擬鳥鳴蟲吟，空靈吟唱與蓮花綻放的生命力渾然天成。天元鼎降臨時運用了源自內蒙古草原的非物質文化遺產——呼麥，營造出的壓迫感。

《哪吒之魔童鬧海》深度挖掘了中國民族樂器以及音樂表達形式的特點與強大的傳播效果，突破了中國傳統音樂在內容表達層面上的局限性。將音樂與電影的情節發展、角色塑造緊密相連，深層次的音樂感受與電影畫面實現了高度匹配，增強了畫面的沖擊力，實現了對中國傳統音樂在電影領域的創新性應用。

（二）建筑

影片以動畫電影的形式，逐幀展示出中國傳統建筑在外形設計、色彩搭配、布局結構等方面的獨特魅力，充分體現了中式建筑的審美特質與藝術風格。

一方面，部分建筑在造型設計上參考了中國傳統古建筑的外形。影片中東海龍宮以永定土樓為原型，結合賽博朋克風格，呈現了海底龍宮的神秘。玉虛宮以太極八卦為核心，構建了一系列傳統院落式建筑群。陳塘關的外部環境是以桂林山水為原型，內部多為傳統中式建筑，青瓦屋頂、飛檐斗拱，整體設計遵循了中國古代城鎮的規劃理念，展現了中國古代城市風貌。

另一方面，建筑的色彩搭配和裝飾體現了中式建筑的審美特征。比如玉虛宮的建筑設計體現了宋代文人審美意趣的傳承，其整體構圖與色彩運用與宋徽宗的《瑞鶴圖》形成了明顯的互文關系：在遠景的呈現中，仙鶴的形態布局、屋頂的輪廓線條以及色彩搭配都與畫作保持著高度一致性；色彩體系以淡雅的青綠色調為主，輔以赭石等自然色系，通過低飽和度的色彩處理，營造出空靈、靜謐的意境空間。

四、結語

中華優秀傳統文化作為中華民族的精神命脈，不僅是中國藝術創作取之不盡的源泉，也是文化自信的根基所在。《哪吒之魔童鬧海》在電影設計中借鑒了傳統神話故事、早期動畫電影的情節和人物關系設置，結合新時期的價值觀念和精神內涵，在故事情節、人物形象、場景構建等多個方面，融入了中國非物質文化遺產、文物、音樂、藝術審美等元素，結合后期細致、精準、高標準的動畫制作，將中華傳統文化元素轉化為富有時代氣息的視覺語言，以電影的形式煥發出中華傳統文化之美。在文化傳播角度，影片推動了中華優秀傳統文化的國際傳播，為新時代電影行業傳承中華優秀傳統文化提供了新思路。

[作者簡介]郭巖，女，漢族，河南安陽人，安陽師范學院助教，碩士，研究方向為中國語言文學。