摘要：位于深圳市南山區，華僑城當代藝術中心B10館（OCAT-B10）從最初的工業廠房改造為如今的藝術中心。經歷多次定位調整，它試圖探索和回應城市需求，呈現了城市的多重轉型。然而，它始終未能如期、全然實現其預設功能，反映出城市化進程中的矛盾。在這種雙重映射下，它形成自身獨特的歷史軌跡。在當前流量時代的背景下，B10愈發彰顯的特性能夠為認識和應對城市建筑所面臨的挑戰提供一種視角。

關鍵詞：當代歷史；城市建筑；觀念生產；日常性

Abstract：Located in Nanshan，Shenzhen，OCAT-B10 is an art center transformed from an industrial factory. It has undergone repositionings in response to emerging urban needs，yet has consistently fallen short of fully realizing its anticipated potential.This trajectory illustrates multiple urban transformations and highlights the contradictions inherent in the urbanization process.Through these dual reflections，B10 has forged its unique history.Against the backdrop of today’s viral trafic， it offers a perspective for understanding and addressing the challenges faced by the architecture of the city.

Keywords：contemporary history;the architecture of the city; conceptual production;everydayness

如今的華僑城當代藝術中心B10館（OCAT-B10）（圖1）建于世紀之交的1997年，在短短二十五年間經歷了多重轉變，而對于它所處的環境而言，這二十五年是物理空間和文化內涵急劇擴充的時期。從工業園到創意文化園的華僑城、從縣城到經濟特區的深圳、從制造業中心的珠三角到科技創新中心的大灣區，以及高速城市化下的中國，不停在論述這一歷史進程。B10不斷主動調整，以期融入變化之下的城市語境和產業生態，從深圳轉向高新技術產業時的磁碟工廠，到深圳成為“設計之都”時的設計中心，再到造城運動中地產和文化產業結合時的藝術中心。而這些設想均未能如期、全然實現，B10仿佛每一次都慢一步。回顧這段歷程，這座伴隨著城市發展的建筑通過探索外部環境的發展方向來確認自身定位。它的步調錯位是對深圳的雙重映射，闡述了深圳在過去四十多年超出所有預期的城市化進程，以及在這之中的多重轉型。如今，面對流量主導下虛擬空間對實體空間的擠壓、侵占和隨之而來的公共話語空間隱形又劇烈的場域轉移，城市建筑的日常性正在轉向新的形式和內涵。對此，通過一種可以從被動轉向主動的“不合時宜”，B10的歷史經驗能夠提供一種關于當下問題的認識和應對路徑。

一、城市建筑的伴生與反身

改革開放初期，深圳積極發展“三來一補”貿易，以此實現原始資本的積累。1985年，華僑城成立，在沙河工業區（前身為光明華僑農場沙河分場）劃出4.8平方公里區域開始規劃和建設。次年，華僑城開始區域內的東部工業區（B10所在地）開發，占地約0.15平方公里，并于1991年基本完成，建成數十座各類廠房，用于興辦“三來一補”企業，以獲得資金啟動整體片區。

1994年，為優化產業結構和著重發展高新技術產業及第三產業，深圳特區停止審批“三來一補”項目，并逐步向外轉移現有勞動密集型企業。1996年，華僑城全面展開工業經濟結構調整。在此轉型階段中，深圳廣密磁碟有限公司于1996年從美國引進3.5英寸磁碟碟芯（圖2）成套生產設備（當年全球使用的磁碟數量約達50億張°），并于1998年建成年產能達4億片1磁芯的生產線。最初，B10棟正是作為這條生產線的研發和生產廠房進行設計和建造，并于1997年峻工。“B10建筑為框架結構，柱網尺寸為12米 "米，東西長54米、南北寬48米，平面近方形，總面積5155平方米；總高14.3米，共兩層，中間有夾層，屋面有局部建筑（圖3-圖4）。建筑的西立面和北立面采用了表示磁芯的同心圓設計，外直徑2.7米，直接傳遞其功能特性。如同磁碟通過不同的磁化方式將數據儲存在磁芯表面。

B10最初的建造定位明確，既符合深圳的產業升級策略，也符合華僑城的規劃布局。當時，東部工業區已有廠房二十余間，企業近五十家。然而制造商在1998年開始取消個人計算機上讀寫磁碟的驅動器，3.5英寸磁碟逐漸被更大容量的儲存介質替代。由于這樣的市場劇變，B10作為廠房所搭載的碟芯生產線從未真正地投入使用。廣密磁碟公司于1999年改組為康佳能源有限公司，繼續使用建筑至2005年，之后轉由深圳市隆泰數字技術有限公司使用至2007年。因此，出于商業考量，B10從未能充分履行其最初的功能一頗具雄心的碟芯生產。盡管如此，快速的方向調整使該建筑仍得以使用，反映出上世紀九十年代末至本世紀初高速增長下的深圳所具有的彈性。B10在其最初的十年，作為高新技術產業的生產空間，切實參與深圳的第一次轉型，并深度融入全球化供應鏈網絡。值得注意的是，此時的高新技術產業主要為引進和模仿。華強北正是在這一階段形成全球知名電子產品集散地的標志，并生產出各種“山寨”產品。13

在此期間，深圳經歷著快速工業化和經濟增長，同時伴隨著勞動力和土地價格的上漲，部分企業外遷。出于危機意識和文化自覺，深圳于2003年提出新的戰略一“文化立市”，由此開始大力發展文化及相關產業。此前，華僑城已完成文旅計劃，錦繡中華、中華民俗文化村、世界之窗、歡樂谷已陸續開業。東部工業區成為這輪轉型的目標場地，2003年華僑城規劃將其改造為創意園，委托都市實踐進行南區改造。2005年年初，由F2棟家具廠改造的華僑城當代藝術中心深圳館（OCAT）正式開放，舉辦“起飛：何香凝美術館暨OCAT當代藝術典藏展”。16同年年末，主題為“城市，開門！”的首屆“深圳城市建筑雙年展（深雙）”在OCAT和鄰近的F1、F3、E6棟舉辦。這兩個文化事件為東部工業區的空間再利用提供了基礎的方向，包括B10棟。值得指出的是，“起飛”18和“開門”1均表明創造性的信念，進而提出以開放的生態建立專業的機制。

2007年年初，東部工業區南區改造完成，華僑城創意文化園（OCT-LOFT）2°局部開園。華僑城再次委托都市實踐，進行北區改造，并計劃將B10改造為文化設施，作為北區的地標建筑（圖5）。同年年末，第二屆“深雙”落地OCT-LOFT，主題為“城市再生”，主展場為B10棟。這是在電子企業退出后，B10向文化生產轉型的第一次應用一作為臨時展覽空間。但與F2棟不同的是，它在展前并未在行政和功能層面轉變為藝術機構，也就無法在展后回歸新的日常定位。

2007年至2013年，B10經歷了建筑中心、設計中心、OCAT總館、OCAT-B10的幾輪定位變化。期間，B10建筑作為臨時空間，承載了園區的一部分展覽和活動，但大部分時間處于空置狀態。2008年，深圳加入聯合國教科文組織全球創意城市網絡，獲得“設計之都”的稱號。同年，B10更新定位為設計中心，井在建筑內展出都市實踐的階段成果“為創造的改造2—OCT-LOFT設計中心建筑概念展”，作為“21，設計中心：OCT-LOFT08創意節”的一部分。密集的“設計中心”意象、內涵和目標充斥在B10的內外。這一階段，都市實踐將B10設計中心看作博物、展示社區、商業等單一功能的大集合“主題公園”，超越傳統的功能性束縛。結合北區規劃，設計上賦予B10建筑和周圍廠房不同的外觀，用半透明材料包裹建筑外立面，使其成為連廊系統中重要的節點和目的地，并作為北區的核心。在建筑內部，重新梳理交通流線，設計擴大首層空間，引入光井，加高二層中庭，植入靈活的盒子，加建屋頂局部。

2011年年中，東部工業區北區改造完成，華僑城創意文化園正式掛牌并整體開園，獲評“南山特色文化街區”。24盡管B10改造項目未動工，建筑內展出“再生歷程：由工業園區到創意文化園區”，作為開園活動“升·啟”的一部分。2建筑首層局部鋪設從南區更新中拆除的舊磚（青苔面朝上），局部澆筑自流平水泥。展品包括由策展團隊調研的園區文獻展臺和巨幅時間軸（1985一2011）、在園區發現后重新噴涂紅漆的舊機器（室內一臺、園區中軸六臺）、取意自F2建筑的三角屋架裝置（內有OCAT和都市實踐在OCT-LOFT的實踐）、以及由進駐企業創作的80個創意盒子。這些動作既回顧了園區工業生產歷史，也回應了在南區先行先試的文化生產經驗，高密度地呈現在B10之中。

緊接著，B10建筑內展出“升級策略；OCT-LOFT概念設計國際邀請展”，26作為一個兼具研究性、學術性和實驗性、實施性的展覽。此時，B10的改造定位已轉變為OCAT總館，對它輻射范圍的考量從園區擴大到深圳和未來全國各地的館群。展覽內容為受邀的五家建筑事務所一屈米、佩羅、MVRDV、都市實踐、藤本壯介一從不同切入點進行的園區規劃和以此提出的不同當代藝術中心概念。基于長期的在地工作，都市實踐提出經濟型創意園的概念，以此提出OCAT總館模型（圖6）：B10Xn=OCATHQ、OCATS/M/LXn=B10、OCATea=Teahouse+Art/Design Salon+Art/DesignShop+CoffeeShop。設計在B10上部增加體量至5層（B10Xn），將相當于B10原有面積5000平方米的展覽空間植入園區（OCATS/M/L）、將B10底層被打造為開放式和非正式的公共空間（OCATea）。建筑的下部立面保持不變，上部立面提供可變性，整體“建筑表情趨向中性。

2011年年末，B10棟再次作為“深雙”主展場，這一年在建筑中發生和呈現的內容也正契合該屆“城市創造”的主題。上述“再生歷程”展覽壓縮時空地向觀眾傳達一條清晰的脈絡，在建筑中敘述一段已明確的園區和建筑發展過程。“為創造的改造2”和“升級策略”這兩個展覽則是在建筑中想象它可能的未來，提供了一種時空穿越的觀展體驗。這是B10作為文化生產的一種特殊嘗試，建筑成為了過去、當下和未來井置的媒介。這一并置的時刻對于建筑而言，是對自身還未完成的未來的設想和反思。“深雙”期間，“城市劇場”活動在B10建筑內部、門口廣場、對面斜坡舉辦：建筑和園區發生短暫、直接的聯系。

2013年至2015年，都市實踐結合OCT-LOFT更新，根據變化的功能需求深化B10改造設計，提交了多輪方案。設計策略為挖空原建筑的中間部分，植入新的核心，圍繞核心插入流線，加建頂層展廳。以此重新整合出靈活的展覽空間、面向園區街道的西面主入口和南面半開放空間、東面的輔助空間，并設計出觀展和活動流線。后續幾輪方案中，根據預算和需求調整，建筑功能取消了演講廳，未選下挖方案；取消上方的架空層，新增的室內展廳面積改至原屋頂層。

2015年，OCAT在全國各地的館群布局成型。2同年，定位為OCAT總館的B10改造項目正式動工，次年暫停。期間，建筑外立面被圍擋包裹，園區往來的人們不停地路過它，可以看見圍擋上偶爾更換的園區宣傳，以及上方露出的新增鋼結構（圖7）。在建筑的西南轉角處，放置著一臺“再生歷程”展覽發現并再利用紅色機器裝置（包裝廠模切機）。從周圍建筑的高處，可以看見B10建筑被挖開的中部和未完成的新增結構。經歷了漫長的項目審批和決策層更換，項目于2020年重啟。由于規劃限制，30設計取消了三層屋頂，但保留分隔墻體，新增的室內展廳改為室外展廳。

2022年，B10改造項目完成，作為OCAT在深圳的新場館（圖8-圖9）。落地方案延續了改造策略，保留原建筑的體量和主體結構，增加三個混凝土核心筒形成新的主體結構。南北各插入一個旋轉樓梯，分別連通一、二層和二、三層，與中部直通三層的L型大樓梯一同構成展覽流線，從地面延伸至屋頂。利用標準的廠房空間作為展廳，通過移動墻體提供空間靈活性。使用雙層金屬拉伸網圍合原屋頂層立面，平面使用下層的展廳布局，使之成為“露天美術館”（圖10）。保留原有外立面，通體刷白，根據內部功能需求，填實大部分外窗為凹入的盲窗。改造后建筑總面積6372平方米，總高20.1米，增加了上部半虛半實的體量。

從2007年到2022年，0CAT-B10的落地時間長達十五年。期間，無論是它的物理環境一—深圳和園區，還是它的產業環境一房地產和當代藝術，均發生了巨大變化。在挑戰和變動的十五年中，都市實踐對B10進行了持續的工作，在不同階段提出相應的改造設計方案。伴隨的是其與這片區域的交織—2003年南區和F2棟改造，2007年北區和B10棟改造，2008年華·美術館改造， "年園區綜合整治，2006年公司遷至園區E6棟二樓辦公至今。從初始即置身其中，都市實踐在此提出并踐行“為創造的改造”的理念。在這個理念下，其將B10整體視為工業遺存建筑，連帶著城市記憶和時代痕跡封存起來，作為當代藝術的容器，以容納新的介入。

2022年，OCAT-B10首層開放，舉辦預展“參與的雕塑—OCAT雙年展記憶片段”，3通過18件過往展品回顧機構雙年展的成型。33每件展品旁張貼一張其參展的現場照片，不同年份出現在華僑城各處的展品集合再現于建筑中。次年，OCAT-B10整體開放，舉辦開幕展覽“在林中路上—OCAT "八周年典藏展”（圖11），策展人借用海德格爾的“林中路”以描述身處其中的園區和隱喻機構推動的藝術實踐。這兩個展覽意味著這座十年未向公眾開放的建筑正式成為文化生產空間。這是B10再一次在自身之中將時空并置，既回顧（機構/文化）歷史，又想象（建筑/空間）未來，而且不僅關于B10，更是關于深圳。

二、日常與超越日常

B10經歷了數次步調錯位一在不同時期，因種種原因，未投入使用的磁芯生產線、未發揮功能的閑置空間、未落地設計中心。經歷漫長的設計和改造，OCAT-B10在全球疫情沖擊和全國房地產行業下行的雙重壓力下落地，隨即面對華僑城集團架構調整和OCAT外地館群暫停運營的狀況。它的這一步“實現”又似乎成為另一種嚴重錯位。充滿不確定性的全面挑戰讓B10當下和歷史上的種種“不合時宜”更為突出。

B10的“不合時宜”絕非偶然，而是其自身特質與城市化進程內在矛盾的必然結果。它在作為“實驗地”的深圳出現，也在其劇烈的發展浪潮中進行驗證和試錯。初始，它因回應城市轉型而建造，卻因技術選代和市場調節而棄用預設功能，由此產生的空間和內容的異位成為其先天特質。后來，空間生產成為它的持續命題，對此的分析和應對根據后續的城市轉型而不斷改變。在此前的城市和產業擴張階段，未言明的以效率為評價標準的發展模式和未驗證的空間生產方式具有內在矛盾。這一矛盾在B10改造項目中表現得尤為突出，每一輪再利用都試圖解決其空間和內容的異位，形成有效的生產方式，然而，尚未充分驗證的新功能又在更高效的城市化進程中面臨新一輪挑戰。城市化長期由房地產邏輯主導，當B10轉向文化生產時，矛盾進一步加劇。文化生產所需的長期、深度、可生長的發展，與房地產邏輯—尤其是金融化的邏輯—追求的短期、可復制的利益追求發生直接沖突。

當前，在經濟結構調整與人口結構變化等多重因素的共同作用下，中國城市化的推進速度呈現放緩態勢。關于現代化的中國式敘事正在重新審視城市化進程的內涵與方向，傳統的房地產邏輯也在這一過程中被打破。與此同時，城市發展從物理空間建設轉向數字化、智能化方向，短暫以房地產企業為載體的金融資本正被更大規模的新興互聯網資本取代。以效率為核心的發展模式并未改變，而是從物理空間延續至虛擬空間，從鋼筋水泥轉變為云端數據。新的發展模式以流量為表現方式，展現出更強大的影響和更廣泛的效應。

我們已然悄然進入了全面的流量時代，公共話語的發生場域已從線下的街道、廣場、城市建筑，很大程度上轉移到線上被劃分為一個個圈層的社交平臺，變得碎片化和膚淺化。當實體空間容納身體時，虛擬空間卻占據了注意力。對于社交平臺而言，一個建筑、一個展覽、一個作品變成了地點標簽、趨勢話題、表情符號，以圖像為主的方式瞬時傳播。在這個語境下，一面美術館的白墻看似不同于其他地方的白墻，似乎在此打卡是便對文化和藝術的訪問，點贊和轉發便是對公共事務的參與。對實體空間的逐漸虛焦，使其成為表明某種身份的背景。打卡數據的生成效率遠遠高于關于內容的表達和討論。實質上，當空間的意義取決于點贊數量和搜索排名時，各個場所的白墻被抹平了差異，均成為“可復制、可量化、可交易”的數據商品。流量席卷之下，各時代、各類型實體空間中的日常性被同質化為圖像，成為被人隨意選取、簡化、模仿、挪用的符號。人們在打卡、點贊與轉發中完成自我規訓，空間的改造通過對使用者的改造來完成。這種根本性的變化無疑挑戰了城市建筑的定義，長此以往，它要么被資本收編為“景觀”，要么在抵抗中淪為“廢墟”。

在過去對城市轉型的探索和回應中，B10和所在區域容納了不同的日常。在東部工業區階段，大跨度的廠房、立面規整的車間、多層的宿舍等對應著工人的生產和生活。在OCT-LOFT階段，這類空間特征被保留，運營主體逐漸變成藝術類機構、創意類企業、設計商店、特色餐飲等，圍繞文化產業發生的生產和消費。創作者、參與者、觀眾、行人、旅人的共同經驗，逐漸形成新的場所、新的“附近”。隨著媒介的轉變，新的更迭正在發生，消費和傳播逐漸成為空間的主要使用方式，或者成為忽略、遺忘、棄用空間的原因。

面對當下被消費的空間和被消解的空間意義，B10的“不合時宜”可以主動成為一種獨立、一種反思、一種抗衡。巧合的是，B10建筑立面上的圓形符號源于存儲數據的磁芯，這一設計似乎跨代呼應了如今的高度流量化的日常。實質上，盡管各個平臺上打卡OCAT-B10產生的數據是1.44MB磁碟的千萬倍，卻仍難以確切地傳達這個符號對于工業建筑的隱喻，以及它在過去隨著深圳轉型而擴展的內涵一—從未停止發生和演變的城市建筑。正如孟巖所說，“工廠”永遠是隱喻，提示著生產”仍作為動詞存在于此，只不過今天生產的不是產品，是思想觀念。”36此時此地保有生產屬性的B10能夠提醒我們對當下具有壓倒性的新日常性保持問題意識。

改造后的B10建筑以內斂的方式融入園區，呈現中性的基調。建筑的一、二層是展廳和公共教育空間（圖12），作為機構舉辦展覽和活動的基本功能。一層南面是有獨立出入口的咖啡廳和藝術商店，可通過旋轉樓梯抵達二層的圖書館，成為社區生活的一部分。與此同時，通過延續、呼應、再創造的空間語言，B10建筑呈現出一種不熟悉感。其中，西面和南面的兩個出入口，以突出的圓盤形式順應立面圓形符號邏輯，一個成為露天的內院（圖13-圖14），一個成為密封的黑厘子。南北側的兩個旋轉樓梯（圖15-圖16），一個不上天、一個不著地。形式上，它們不僅僅是過渡性的功能空間，形成了空間錨點；內容上，它們的相互分離又相互對照留有懸念，形成了空間趣味。天光下的直梯將人們從地面引導至屋頂的“露天美術館”（圖17-圖18）。它具有和下方展廳相同的平面布局、視線可穿透的拉伸網立面、機緣巧合被掀掉的頂面，形成意外的空間組合。立面上保留的磁芯符號暗示了建筑的原始功能；同時，延續符號線索，金屬網上新增的大尺度“OCAT”鏤空符號彰顯了建筑的當前屬性。

這些關于日常也超越日常的體驗，保留和創造了城市生活的可能性。這仍然要求人們的身體和注意力共同在場，喚醒手指以外的身體感官，也仍然要求人們共同參與，喚起關于屏幕之外的交流記憶。如此的體驗可以以分鐘和小時表達，最終積累為年月，形成屬于城市、建筑、藝術、機構、人群共同的經驗。與之截然不同的是社交平臺算法下精準篩選的分圈層用戶、高效到可以忽略不計的傳播時間。在應用現代科技、適應用戶習慣的同時，“不合時宜”的城市建筑仍然為我們提供一個可觸摸、可感知、可記憶的場所（圖19-圖20）。

回到關于B10空間生產的命題，今天的應對仍然需要極力掙脫效率暴力。OCAT-B10作為藝術機構開放一年后，藝術商店和圖書館被改作他用，連接兩者的旋轉樓梯被關閉。這一調整是對尚未充分驗證的新功能的又一輪中止。在多重轉變中，B10形成了自身獨特的歷史軌跡。這段歷史既伴隨著外部城市發展而萌發并演進，又在其中建構出差異化的發展路徑，這種雙重映射愈發彰顯其特性。在當前不確定的內外轉型中，B10可以孕育新的觀念，促使我們通過在場和參與，重新審視和想象我們所處的城市生活。

新世紀之初，面對尚未解釋的中國當代藝術史，黃專3提出“當代何以成史？”38，即如何將未成為過去或記憶的當代作為歷史學研究的對象。后來，他以“歷史是一種捕捉”作為回應，“它說明了歷史的雙重性質：其一，歷史是問題預設猜測、解釋和修正的結果..其二，歷史是客觀知識與主觀經驗的遭遇過程·”[2117這個問題和回應貫穿了OCAT成立以來的研究和實踐，使得機構和場所成為這段歷史的重要發生場域。在深南大道進入OCT-LOFT的路口，這個回應被寫這個區域的標識牌上，與今天B10建筑立面的新舊兩種符號有著更大共振。

在此，提出新的議題：我們將以何種經驗進入城市建筑？汲取前人的思考，這一問題的探討可以從“還當代以歷史的縱深”展開。

B10指建筑本身（identity），包括改造前和改造后。2本文中的華僑城特指其成立之初位于深圳市南山區的區域，今天的華僑城集團（OCT）在全國多地有數百個項目。3改革開放初期創立的一種企業貿易形式，指來料加工、來樣加工、來件裝配，以及補償貿易；由外商提供設備、原材料、來樣，負責全部產品外銷；由國內企業提供土地、廠房、勞動力，收取加工費。國務院于1978年頒布《開展對外加工裝配業務試行辦法》、1979年頒布《開展對外加工裝配和中小型補償貿易辦法》。國務院僑務辦公室和國務院特區辦公室（85）僑秘會字002號文通知，建設成具有工業、商業貿易、旅游、房地產、文化藝術設施的主要外向型的開發區。深圳市人民政府，《深圳市人民政府關于在特區內停止審批三來一補等項目的通知》，深府[1994]51號。深圳特區華僑城建設指揮部、深圳特區華僑城經濟發展總公司，《華僑城工業經濟結構調整規定》，1996。由華僑城集團投資成立于1993年，美國運興科技集團公司于1996年首次參股，現已吊銷。便攜式存儲介質，也稱為軟盤，由索尼于1980年推出并制定了行業標準，常用容量為1.44MB。盡管今天物理軟盤幾乎不再被使用，部分軟件程序的保存操作仍設計為軟盤圖標。數據取自 Andy Reinhardt.lomega’s Zip drives needa bit more zip[N].BusinessWeek，1996，33.1數據取自華僑城集團，再生歷程：由工業園區到創意文化園區；升級策略：OCT-LOFT概念設計國際邀請展[A].展冊 $＼textcircled{1}$ .2011：9.

121998年，蘋果首次取消了個人計算機的軟驅配置。2003年，戴爾開始逐步取消所有機型的內置軟驅，業界對淘汰軟驅已達成共識。

1必須說明的是，“山泰”現象的出現不僅有經濟因素，而且涉及復雜深刻的歷史背景，其演化出深圳文化的一個重要側面。“山寨，至少在二十一世紀初期，可以被理解為一種生產再分配。”見向在榮，山暴：一種南方理論？[J].時代美術館期刊，2020（1）.https：//timesmuseum.org/cn/journal/south-of-the-south/shanzhai-a-theory-of-the-south.“我認為的山寨現象，其實是一個科技透過深圳發現全球的過程。”見李大維，你們在寫華強北山寨的時候，他鼓勵人們更勇敢地學習它[EB/OL]。湃新聞，2020-1-5.https：//m.thepaper.cn/baijiahao_5435176.12003年，深圳市委三屆六次全會“要確立“文化立市”戰略”。2004年，深圳市委、市政府召開“實施文化立市戰略工作會議”。2005年，深圳市委、市政府關于印發《深圳市文化發展規劃綱要》的通知，深發[2005）1號，提出“把文化產業作為深圳的重要支柱產業”；市政府發布《中共深圳市委深圳市人民政府關于大力發展文化產業的決定》，深發[2005]18號，明確提及“要進一步發揮華僑城集團等在文化旅游、影視傳媒、歌舞娛樂業、創意產業園區、數字視聽產品等方面的優勢，帶動相關產業的發展。”如今，文化產業和高新技術產業、現代物流業、金融服務業是深圳的四大支柱產業。152005年創立，由華僑城集團贊助，直屬于何香凝美術館，隸屬于國僑辦；2012年注冊為獨立的非營利性美術館。其英文名稱為OCTContemporaryArtTerminal，定位為“中國當代藝術的航空港”。15黃專策劃，展期2005.1.28-4.10。2003年，改造中的OCAT舉辦了第一個展覽“空間閱讀與都市實踐”，皮力和侯瀚如策展。2007年起成為“深港城市”，以城市化為長期固定主題。首屆“深雙”，張永和策展，展期2005.12.10-2006.3.10。1“起飛”的意象源于黃永的《編蝠計劃》，該作品是藝術家為2001年“被移植的現場—第四屆深圳當代雕塑藝術展”提交的方案；后捐贈給OCAT；如今放置在OCT-LOFT北區草坪上，從B10建筑的屋頂可俯。19“開門”指城市化。2006年5月19日掛牌。馬清運策展，展期2007.12.9-2008.3.9。“主要包括“深雙”、“深圳雕塑雙年展”。“深圳獨立動畫雙年展”，“OCT-LOFT創意節”、“OCT-LOFT國際爵士音樂節”。2007年-2011年，B10音樂現場曾使用B10建筑局部，后來遷至C2棟，沿用原名運營至今。都市實踐的第一階段成果“為創造的改造——OCT-LOFT規劃概念展”在2007年“21，設計之上：OCT-LOFT07創意節”的E5棟展出。年初，成立深圳華僑城創意文化園文化發展有限公司。25史建策展：2011.5.14-6.30。2史建策展，2011.7.30-10.30。對于OCAT總館的概念設計，屈米（BernardTschumi）提出“圓方”，方為舊建筑，圓為在建筑上方以及園區各處的新介入物；佩羅（DominiquePerrault）提出四種原型—“餐桌、橋梁、帳篷、山峰”，均保留了建筑外表皮，在高度上突破；MVRDV提出“文化高峰”，將建筑放在整體重構的園區的最頂端；藤本壯介提出“蒼彎之冠”，以環形體量包表建筑。詳見華僑城集團、再生歷程：由工業園區到創意文化園區；升級策略：0CT-LOFT概念設計國際邀請展[A].展冊2）-.2011；升級策略：尋找一種積極的工業建筑保護策略[J].DOMUS中文版，2011，58：95-111.泰倫斯·瑞萊（TerenceRiley）策展，展期20112.8-2012.2.19OCAT上海館、OCAT西安館、OCAT研究中心（北京館）分別于2012、2013、2015開館。°建筑增加面積不可超過原建筑面積隸屬于OCAT館群，以設計為主題；在華僑城內，距離OCT-LOFT約1.5公里。3魯明軍、方立華、易東華策展，展期2022.9.8-11.8。此品牌項目已舉辦九屆，開始于1998年何香凝美術館主辦的“當代雕塑藝術年度展”，后發晨為“深圳當代雕塑藝術展”、“深圳國際當代雕塑展”，“深圳雕塑雙年展”：直至2021年成為“OCAT雙年展”；長期探討雕塑的公共性、公共藝術與城市，社區和生態的關系。34方立華、余敏玲、李或莎策展，展期2023.3.22-4.22。都市實踐創建合伙人、主持建筑師，從2003年起主持OCT-LOFT的一系列更新工作，包括B10改造項目。孟巖，訪談，建筑師孟巖：理想的當代藝術館是一間“工廠”[J].@LOFT，2022（6）：36-46.推動OCAT創立，曾任任何香凝美術館OCT當代藝術中心主任、OCAT執行館長。2008年，黃專為《走自己的路：巫鴻論中國當代藝術家》（嶺南美術出版社）作序，使用了“當代何以成史”作為標題。2018年，0CAT出版《當代已然成史：我（們）與黃專》（嶺南美術出版社），作為紀念、也作為史料，書中通過參與者的訪談和口述呈現中國當代藝術運動的重要時刻。

參考文獻：

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[4]項.作為視域的“附近”[J]清華社會學評論，2022，17（1）：78-98

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