趙成珍 用鋼琴看世界，用音樂(lè)找自己

“珍”有“珍貴”“珍寶”之意，因此中譯名“成珍”二字對(duì)于趙成珍而言非常貼切。2015年過(guò)完二十一歲生日不久的他作為韓國(guó)第一位、亞洲第三位獲得肖邦國(guó)際鋼琴比賽冠軍的鋼琴家，絕對(duì)可以用“一夜成名”來(lái)形容。當(dāng)晚，全世界關(guān)注比賽的人，目光都聚焦在肖邦的家鄉(xiāng)——波蘭首都華沙。午夜一點(diǎn)，比賽結(jié)果宣布的那一刻，趙成珍開啟了新的人生篇章。

用鋼琴看世界

1994年5月28日，趙成珍出生于韓國(guó)首爾。他的父母都是古典音樂(lè)愛好者，家中收藏了許多古典音樂(lè)的唱片。因此在新世紀(jì)的開端，六歲的趙成珍與其他以培養(yǎng)興趣為目的的琴童一樣，踏上了學(xué)習(xí)鋼琴之路。在從鋼琴“一指禪”開始慢慢進(jìn)步的同時(shí)，趙成珍的父母也讓他接觸了繪畫和體育，但音樂(lè)始終是吸引他的唯一。很快，年僅十歲的趙成珍萌生出要當(dāng)鋼琴家的想法，“只有一個(gè)原因：我實(shí)在太喜歡音樂(lè)了”。2005年，十一歲的趙成珍下定決心要參加肖邦國(guó)際鋼琴比賽。從他立下此志愿到他2015年獲得冠軍，整整用了十年，真可謂“十年磨一劍”。

在十八歲以前，趙成珍都是在首爾接受鋼琴教育的，他在中學(xué)階段就已經(jīng)是肖邦青年鋼琴比賽和濱松國(guó)際鋼琴比賽的冠軍，并獲得過(guò)柴科夫斯基國(guó)際鋼琴比賽第三名等國(guó)際大獎(jiǎng)。2012年，他離開韓國(guó)赴巴黎音樂(lè)學(xué)院深造，從小在韓國(guó)用樂(lè)譜才能窺得一隅的風(fēng)景，終于成為他腳下踏過(guò)的路。兩年后，還是學(xué)生的趙成珍獲得了魯賓斯坦國(guó)際鋼琴比賽第三名。2015年，他拿下了五年一屆的肖邦國(guó)際鋼琴比賽冠軍，其含金量不言而喻。

每一次備賽和比賽都是被壓力包裹的過(guò)程，人始終處于緊張狀態(tài)，因此趙成珍基本不會(huì)去聽其他選手的演奏，甚至不關(guān)心他們的發(fā)揮，因?yàn)槔硇愿嬖V他，這些與他自己的比賽狀態(tài)毫無(wú)關(guān)系，他會(huì)將更多精力放在對(duì)作品的打磨以及對(duì)自己心態(tài)的調(diào)整上。讀譜就是讀心，是演奏者對(duì)作曲者的解碼：仔細(xì)分析作品，充分發(fā)揮想象力，將鋼琴當(dāng)作能走進(jìn)音樂(lè)世界的任意門，隨指尖在德彪西譜寫的“月光”下漫步，乘音符俯瞰柴科夫斯基筆下的遼闊大地。

“好開心，終于不用再參加任何比賽了！”“我更喜歡演出而不是比賽?！边@短短兩句話，既是趙成珍對(duì)悠悠學(xué)琴路的總結(jié)、鋼琴學(xué)生階段的恢弘尾聲，也是他對(duì)未來(lái)漫漫人生路的憧憬，恰似鋼琴家這一身份的美妙前奏，預(yù)示著屬于趙成珍的舞臺(tái)已帷幕大開。十五年，從琴童到冠軍，他用鋼琴看世界，最終也讓世界看到了他。

用音樂(lè)找自己

在2015年趙成珍獲得肖邦國(guó)際鋼琴比賽冠軍后，來(lái)自全球的演出邀請(qǐng)紛至沓來(lái)。但他不僅沒(méi)有被數(shù)不清的媒體報(bào)道與贊譽(yù)迷住雙眼，反而展現(xiàn)出遠(yuǎn)超他年齡的冷靜與成熟，這得益于他父母的以身作則。他的父母是一對(duì)相當(dāng)?shù)驼{(diào)且務(wù)實(shí)的“影子父母”。他的父親是大型建筑公司職員，母親是家庭主婦，他們很少出現(xiàn)在臺(tái)前，就連頒獎(jiǎng)的時(shí)候也只是默默地在一旁支持，這讓趙成珍能始終心無(wú)旁騖地集中注意力，同時(shí)也影響并塑造了他沉穩(wěn)獨(dú)立、謙遜有禮的性格。

趙成珍曾在采訪中說(shuō)：“我對(duì)名聲不感興趣，我的目標(biāo)是成為一名藝術(shù)家……我想對(duì)音樂(lè)保持真誠(chéng)。而且我的性格不是那么外向，喜歡安靜地探索音樂(lè)、結(jié)識(shí)音樂(lè)家、為觀眾演奏，這是我的夢(mèng)想?！蹦茉诰酃鉄粝卤３秩绱硕?shí)屬難得，難怪有樂(lè)評(píng)人感嘆道：“不要被一枚金牌蒙蔽了雙眼，這家伙可是個(gè)真正的藝術(shù)家?！?/p>

在巴黎音樂(lè)學(xué)院學(xué)習(xí)了五年后，趙成珍搬到柏林定居。柏林比較推崇有態(tài)度的演奏家，這使得既有個(gè)人風(fēng)格又追求純凈自然的趙成珍成為最受歡迎的鋼琴家之一。他追求與眾不同，但同時(shí)也不想刻意形成“趙成珍式”的演繹、聲音或分句。這里看似矛盾的兩面其實(shí)蘊(yùn)含了非常高明的思考，在盲目陷入模仿前人和重構(gòu)自我的邏輯漩渦之前，“隨它去吧”不失為解除束縛的有力武器，“不要想太多”可能就是做自己的最佳路徑。

就像鳥兒不可脫離的羽毛一樣，趙成珍最重要的標(biāo)簽就是“肖邦”。以演奏肖邦的音樂(lè)而聞名遐邇固然是榮幸，但只演奏肖邦的音樂(lè)可能就會(huì)有“危險(xiǎn)”。因此，后來(lái)趙成珍在一段時(shí)間內(nèi)不再演奏肖邦。他不希望自己被定義為“肖邦專業(yè)戶”，這是富有勇氣也極具挑戰(zhàn)的大膽選擇。與自己競(jìng)爭(zhēng)，激發(fā)自身潛力，盡可能開拓出更多可能性，在“肖賽冠軍”這一頭銜之外，尋求更廣闊的空間。

趙成珍覺得英國(guó)和德國(guó)的聽眾直接而率真，喜歡就說(shuō)喜歡，不喜歡就說(shuō)不喜歡，這樣有助于他得到真實(shí)反饋，像是照鏡子般能及時(shí)審視自我、調(diào)整狀態(tài)。相反，美國(guó)過(guò)于熱烈與日本過(guò)于冷靜的觀眾則使他發(fā)蒙。趙成珍習(xí)慣直面自己，在這一過(guò)程中卸下包袱，聆聽來(lái)自內(nèi)心的跳動(dòng)，跟隨節(jié)奏走屬于自己的路。

藝術(shù)是生活，生活亦是藝術(shù)

近年來(lái)，趙成珍成為炙手可熱的鋼琴新星，連續(xù)登上“全球十大最忙碌鋼琴家”排行榜，平均三天一場(chǎng)音樂(lè)會(huì)成為他生活中和吃飯、睡覺一樣的組成部分。因?yàn)槁殬I(yè)的緣故，他經(jīng)常“居無(wú)定所、四處漂泊”，基本不會(huì)在一個(gè)地方停留太久。輾轉(zhuǎn)于韓國(guó)、巴黎、柏林，又或是世界各地的某一家酒店，趙成珍似乎已經(jīng)沒(méi)有了家的概念。但仔細(xì)想來(lái)，他又覺得“有我在的地方就是家啊”。

將藝術(shù)融入生活，同樣的，趙成珍的生活也浸潤(rùn)著濃厚的藝術(shù)氣息。雖然都是與大眾無(wú)二的一日三餐、四季冷暖，但藝術(shù)家總有一雙發(fā)現(xiàn)美的眼睛和一顆善于聯(lián)想的大腦。他經(jīng)常會(huì)用美食來(lái)打比方，比如在琢磨獨(dú)奏音樂(lè)會(huì)曲目時(shí)，他會(huì)用“像是做一桌菜，需葷素搭配”來(lái)比喻節(jié)目單的設(shè)計(jì)，也會(huì)將自己的音樂(lè)類比為一家常客很多的西餐廳，不會(huì)為了討好本就不喜歡這個(gè)口味的新客而輕易改變。他會(huì)被那些保留著食材本真味道、沒(méi)有過(guò)多的華麗配菜修飾、沒(méi)有用太多技巧烹飪的樸素食物感動(dòng)，也會(huì)擔(dān)心因?yàn)樗粔蛏囝^長(zhǎng)泡而影響美食的品嘗。

趙成珍優(yōu)雅的氣質(zhì)并不妨礙他擁有一個(gè)樂(lè)觀、有趣的靈魂。在社交媒體中，除了有平常演出的正式照片及各類宣傳報(bào)道外，他還經(jīng)常發(fā)一些個(gè)人旅行照或與朋友、合作藝術(shù)家的合影。偶爾被風(fēng)吹亂的發(fā)型雖不太精致，但配上他永遠(yuǎn)謙遜且陽(yáng)光的微笑，一股少年感撲面而來(lái)，就像他的音樂(lè)那般毫不做作，清新、直接、不虛偽、不油膩，更不故作高深。這是所謂“名人”，尤其是“青年藝術(shù)家”不可多得的狀態(tài)。都說(shuō)“字如其人”“相由心生”，我看“樂(lè)如其人”“樂(lè)由心生”也是成立的。

在所有采訪的視頻中，趙成珍總是極其認(rèn)真地回答問(wèn)題，但認(rèn)真之余也不失隨性與可愛。他喜歡旅行、看電影、吃美食和散步，喜歡吃意大利菜、日料和法餐，因?yàn)橄矚g樹木而喜歡綠色，MBTI人格測(cè)試結(jié)果是ISFP型。他會(huì)因?yàn)橛⑽恼Z(yǔ)法的細(xì)節(jié)而停頓、糾結(jié)，也會(huì)因?yàn)榛卮鸬貌诲e(cuò)而暗自竊喜，更會(huì)因?yàn)闆](méi)有說(shuō)好而害羞，這都是粉絲們喜歡他的原因，因?yàn)樗醒腥?，不似機(jī)器般缺乏個(gè)性。同理，他的音樂(lè)中也總是散發(fā)著充滿活力的感性表達(dá)，雖還是以機(jī)械、木槌與鋼弦聯(lián)動(dòng)發(fā)聲，但能在音樂(lè)中感受到他發(fā)自內(nèi)心的溫度。

獻(xiàn)給拉威爾的一百五十歲生日禮物

自2015年“肖賽”奪冠至今，趙成珍再次“十年磨一劍”，于2025年1月推出了為紀(jì)念作曲家拉威爾一百五十周年誕辰而錄制的鋼琴獨(dú)奏作品全集唱片，由德意志留聲機(jī)唱片公司發(fā)行。巧合的是，拉威爾于1889年至1905年在巴黎音樂(lè)學(xué)院學(xué)習(xí)，算是趙成珍的“老學(xué)長(zhǎng)”，因此粉絲們就更加期待趙成珍的演繹了。

拉威爾的鋼琴音樂(lè)本就是用黑白鍵幻化而成的“彩色畫板”，在趙成珍的琴鍵下，“畫板”像是被灑上了一抹金粉，折射出粼粼波光，水一般透明的音浪裹著淡香泛起陣陣漣漪，直接卻不濃烈。趙成珍的處理細(xì)膩入微，輕則能輕、重則敢重，時(shí)而緩、時(shí)而急，極好的控制力與樂(lè)感使聲音既能融于作品本身的意境，又不失音樂(lè)形象的個(gè)性與張力。

鋼琴獨(dú)奏《悼念公主的帕凡舞曲》雖然是拉威爾在學(xué)生時(shí)期創(chuàng)作的一首習(xí)作，但因其精美的旋律與和聲，完全稱得上是一首成熟的代表作。趙成珍抓住了作品緩而不慢的速度特點(diǎn)，將音樂(lè)處理得哀而不傷，并通過(guò)一步步遞進(jìn)，將情緒自然地過(guò)渡到明朗與寬闊。作品雖簡(jiǎn)短，但不失典雅與高貴，在趙成珍的演奏下散發(fā)出一股積極向上的生命力。

鋼琴獨(dú)奏《水之嬉戲》是描寫“水”這一意象的代表作，華麗的琶音織體纏繞在旋律四周。趙成珍的控制力極佳，每一層都清晰、靈動(dòng)，一股氣息始終聚攏著，刻畫出好似水中精靈的音樂(lè)形象。另外，在極弱的力度下要表現(xiàn)出水花嬉戲的動(dòng)態(tài)感，這需要外科手術(shù)般精準(zhǔn)的觸鍵，之后水浪一波接著一波翻涌、澎湃，這些畫面趙成珍都演奏得毫無(wú)負(fù)擔(dān)。

鋼琴組曲《鏡子》由五首小曲組成，每一首都對(duì)應(yīng)著一個(gè)意象，分別是《夜蛾》《憂郁鳥》《海上孤舟》《優(yōu)美的晨歌》與《幽谷鐘聲》。雖然每首小曲的篇幅不大，但都具有很強(qiáng)的個(gè)性，要演奏得精致、精確，但又不能過(guò)分古板、無(wú)神，這就需要演奏者仔細(xì)分析作品。趙成珍讀懂了拉威爾突破傳統(tǒng)的新音樂(lè)語(yǔ)匯，將作品演奏得色彩斑斕，令人眼花繚亂。

鋼琴獨(dú)奏《小奏鳴曲》的誕生源自一次比賽，該比賽要求作品精致小巧，因此拉威爾將作品寫得非常嚴(yán)謹(jǐn)。嚴(yán)絲合縫的結(jié)構(gòu)和匠心獨(dú)運(yùn)的節(jié)奏設(shè)計(jì)，都讓這首作品“以小博大”，非常出彩。趙成珍的演奏也十分用心，在生機(jī)勃勃的音樂(lè)中能聽到歌唱、舞蹈，也能聽到浪漫與熱情的碰撞。

在鋼琴組曲《夜之幽靈》中，三首樂(lè)曲對(duì)演奏技術(shù)的要求都相當(dāng)高，因此拉威爾將自己這套組曲描述為“一套具有超凡難度的浪漫詩(shī)歌”。這套作品也將和聲的精巧運(yùn)用到了極致，像萬(wàn)花筒般幻化無(wú)窮。趙成珍的聽覺配合著指尖與踏板，使聲音干凈、透亮，卻毫不空洞、直白，音樂(lè)的線條流暢、力度分明，縹緲的和弦像螢火般隨著呼吸閃爍。

鋼琴組曲《高貴而傷感的圓舞曲》風(fēng)格獨(dú)特、和聲復(fù)雜，共由七首各具特色的圓舞曲與尾聲不間斷的演奏組成。趙成珍將它們演奏得首首分明，每一首小曲的音樂(lè)形象都被他捕捉到位，優(yōu)雅的、迷幻的、華麗的、活潑的，像一幅幅小巧的油畫，百聽不厭。

曾有記者問(wèn)趙成珍：“你好像對(duì)自己要求很嚴(yán)格，會(huì)有你自己不滿意的演奏嗎？”趙成珍回答說(shuō)，大部分的演奏他都不滿意，雖然有些宣傳出來(lái)的片段是好的，但自己真正覺得滿意的演奏比例是極小的，甚至一年中加上協(xié)奏曲連五個(gè)手指頭都數(shù)不滿。他對(duì)自己的要求確實(shí)有些嚴(yán)格，他常說(shuō)“要走的路還很遠(yuǎn)”，但是，只要有百分之一的演奏能令他滿意，他也會(huì)因?yàn)楂@得的這份滿足感而堅(jiān)持下去。