薛生金：漆藝匠心傳續千年文脈

暮春時節，在平遙古城娃留村的一處靜謐院落里，八旬老人薛生金俯身漆案，手持發簪般纖細的畫筆，在漆胎上勾勒出牡丹花瓣的層層褶皺。漆液在晨光中泛著溫潤光澤，空氣中浮動著大漆特有的醇厚氣息，這一刻，時光仿佛倒流至1953年——當16歲的少年第一次觸摸到溫熱的漆液，命運的齒輪便與這門千年技藝緊緊咬合。

走進薛氏漆藝工作室，漆藝元素無處不在：漆畫掛歷、漆木家具、漆藝茶具……但最引人注目的，是書案上那本密密麻麻的筆記，記錄著他構思中的“中華漆藝基因庫”——將散落民間的漆藝技法系統歸檔。

20世紀50年代的平遙推光漆器廠，是這座晉商古城最后的漆藝堡壘。彼時行業凋零、匠人星散，僅有幾位老師傅守著幾方漆案。1958年，少年薛生金拜入漆藝大師喬泉玉門下，面對的不僅是技藝的空白，更是整個行業的寒冬。“學漆藝，得先學會‘熬’”——師父的告誡在他耳邊回響60年。寒冬臘月里，他用凍裂的雙手一遍遍推光漆面；酷暑時節，漆瘡爬滿雙臂，他裹著紗布繼續描金；為掌握“三金三彩”絕技，他連續3年睡在漆坊，夜半起身觀察漆液凝結狀態。

“大漆是有生命的。”輕撫著南宋漆碗的殘片，老人眼神溫柔，“它教我們懂得等待，學會包容。漆面劃痕可以修復，漆層剝落能夠補綴，這種‘重生’的智慧，不正是文明傳承的真諦嗎？”

“漆層堆疊要如遠山含黛、近峰疊翠，須得層層遞進。”薛生金手持漆刮，凝視著案頭半成作品如是說。在這位八旬老匠人眼中，平遙推光漆器的制作恰似繪制立體山水——木胎作骨，灰胎筑基，漆工賦形，畫工傳神，鑲嵌點睛，五道主工序環環相扣，每個環節又暗藏玄機。從選料陰干到推光出彩，三十余道工序構成精密的手工體系，每一步都凝結著千年漆藝的智慧密碼。彩繪工序對匠人的技藝要求堪稱苛刻。一名合格的漆畫藝人需經過系統的專業訓練，在熟稔工筆花鳥技法的基礎上，方能運用礦物顏料進行勾線填色。尤其在推光漆器的制作中，畫工必須歷經4年的沉淀，通過反復臨摹古畫、調制色漆、控制運筆力度等專項訓練，才能掌握在漆層上“描金堆彩”的絕技。

年近九旬，薛生金正以筆為刃與時間賽跑。這位國家級非遺傳承人將全部心血傾注于漆藝創作，在推光漆器的天地里耕耘不輟。他深知每一件作品都是漆藝傳承的生命載體，除了悉心指導二十余位徒弟，更親自操刀完成多件扛鼎之作。三載精雕細琢的《百貓戲春圖》堪稱一絕，五百余只靈貓在朱紅漆底上嬉戲追逐，毛發根根分明，神態活靈活現。而創作于古稀之年的《滿園芳菲》，更是將他60年人物畫功底展現得淋漓盡致。畫面中百位佳麗身著十二章紋華服，或執團扇踏春尋芳，或執釣竿靜候漣漪，或執棋子對弈品茗，衣袂線條如吳道子筆下般行云流水，人物神態似周昉仕女般顧盼生姿。在《太行風光》的創作中，他將傳統漆藝與現代審美完美融合。歷時兩年，用螺鈿鑲嵌出山巒的巍峨、以朱砂描繪出晚霞的絢爛，漆層厚度達0.3毫米，通過36道打磨工序，讓每一道皴法都滲透著太行精神的雄渾氣魄。這些凝結著匠人心血的作品，不僅是漆藝技法的集大成者，更是對中國傳統文化的深情禮贊。

清末年間，平遙古城內經營推光漆器的店鋪僅有14家。而到今天，相關從業人員已達5600余人。2022年，薛生金成為“中國非遺年度人物”30位提名候選人之一。“現在，平遙從事漆器工作的人基本上都是我的徒子徒孫。”薛生金自1962年起，先后培養了兩百多名徒弟。其中，大徒弟梁中秀已成為繼他之后的山西省第二位國家工藝美術大師。

值得欣慰的是，薛生金先生的兩個兒子——薛曉東與薛曉鋼毅然接過傳承重擔，為平遙推光漆器這一非遺技藝注入了時代活力。大兒子薛曉東畢業于福州大學工藝美術學院，次子薛曉鋼深造于太原工業大學美術系，兄弟二人自幼浸潤于漆藝世家，成年后更全職投身家傳技藝，在父親親授下系統研習傳統推光技法。尤為難得的是，他們在堅守傳統工藝精髓的同時，積極探索現代藝術語言，將學院派美學素養與民間工藝智慧相融合，成功突破傳統漆畫的表現邊界，其作品多次斬獲國家級、省級工藝美術大展獎項。薛生金孫女薛夢瑤目前在高校教授美術設計課程。通過三代人的接力傳承，平遙推光漆器正以創新姿態續寫著這門千年技藝的當代傳奇。