景嵐的每一幅作品都是她內心的獨白,宣泄著她對世間的情感體驗,用她人生中所經歷的一切感悟,描繪著這個孕育她的世界。
景嵐的名字早已熟悉,但面對面交流則是在“正大氣象·為河山立傳t山水寫生作品展”現場。她那雙特大眼睛,在長長的睫毛下忽閃,高高的鼻梁,映襯出整個臉龐俊俏而有神采,高挑的身材,隨意的短發,讓人有一種特別想接近、想探究的愿望。
其實最初見到“景嵐”這兩個字時,就想到了“山色晴嵐景物佳”這句古詩詞,一幅水墨畫就在眼前了。而眼前的景嵐談吐輕柔,目光親切和善,她對自己畫作的講解,讓人感受到她內心的禪意和縹緲,以及對繪畫藝術的別樣感悟。她的這些獨特,或許是來自她的蒙古族血統。
南陌依稀草吐芽
景嵐說起她的經歷,尤其是她兒時的家,充滿了深情和淡淡的愁緒。她1980年出生在內蒙古烏蘭察布市,那塊神奇的土地,給了她神奇的力量。她的家,充滿了溫馨和快樂,那個小院子,裝著她所有的童年記憶。幾間平整的小平房,院子里種滿了一壟壟一架架的蔬菜,靠近墻壁的一邊是父親搭的一排雞舍,院子的中央有一棵大樹,下邊擺著一張小桌子,整個院落非常整潔有序。這里是她藝術啟蒙的地方。
景嵐的母親是一位優秀的小學教師,非常賢惠能干,不僅工作出色,還兼顧家庭,總是把家里打理得一塵不染、井井有條,并細心地照顧著家人。母親總是教育景嵐和她弟弟要做一個誠實守信的人,一步一個腳印,踏踏實實地過好每一天是母親的人生信條。母親的優秀品質和人生信念也濡染了景嵐,景嵐也是一個賢淑能干、充滿靈氣的才女。既把她的小家經營得溫馨和睦,又在藝術上取得非凡成就。
對景嵐藝術上最初的影響是父親。景嵐的父親是縣城文化館館長,也是當地小有名氣的畫家。從景嵐記事起,畫畫就是父親最開心的事。那時在家里,總是看著父親坐在書桌前不停地寫著畫著。父親繼承了爺爺的藝術天賦。除了創作,父親還會做很多實用的藝術品。每年過年都要做很多大燈籠,有古代宮燈樣式的,上面畫著古代仕女,花鳥畫,還有山水畫;有動物形狀的、長城形狀的等等各式各樣的燈籠。每到這個時候就是景嵐和弟弟最開心的時候,看著父親像變魔術一樣,做好一個個漂亮的燈籠,掛在屋內院外、樹上門前,那種喜慶溢滿了家宅內外。連那個年代流行的樹皮畫、蛋殼畫、燙畫各種類型的工藝畫父親都會做,那會兒感覺父親就是個超人,充滿了對父親的崇拜和敬佩。
從小的耳濡目染,讓景嵐和弟弟對藝術產生了好奇和神秘感。她和弟弟也會學著父親的樣子畫一些畫,做些工藝品,雖然很稚嫩,但總能得到父親的鼓勵。也是從那時起,藝術這個詞就慢慢地融入了景嵐和弟弟的血液,以致在他們以后的人生道路上,都不約而同地選擇了藝術這條路。起初景嵐和弟弟的那些畫,宛若依稀吐芽的春草,綠在蒼茫的阡陌上。
尋芳趁步到山家
景嵐說起她的藝術經歷,一幕幕地如數家珍。她說她是一個背負藝術夢想不斷行走的藝術追夢人。她認為藝術是人生、藝術是夢想、藝術是執著,是對于世間萬物不斷地體悟與釋放。受父親的濡染和熏陶,景嵐高中時不假思索地選擇了美術學科,由此開啟了她的藝術之旅,美術成為她人生中最重要的理想和使命。大學時期景嵐就讀于內蒙古師范大學學習中國畫,四年的專業學習使她更加迷戀美術,為此她放棄了畢業后穩定舒適的大學教師工作,決然踏上了尋找藝術的旅程。
2003年,幾經波折景嵐幸運地進入了中央美術學院胡勃工作室,開始了新的學習—研習中國畫工筆人物。那時,每天除了創作之外,看展覽、聽講座、在圖書館查閱資料成了她生活的全部,她感覺到從未有過的滿足和幸福。隨著不斷地努力,2007年景嵐以第一名的成績正式成為中央美術學院胡偉工作室研究生,研修方向是綜合材料語言研究。從中國畫工筆人物到綜合材料語言研究,兩門完全不同藝術類別的研究與學習,為景嵐的藝術創作帶來了全新的體驗與創新,并在她的藝術創作中留下不可磨滅的烙印。在校期間,她的作品多次參加了全國性的重要展覽并獲獎。
2011年7月,景嵐以優異成績獲得碩士學位,并正式踏入工作崗位,就職于中央民族干部學院信息中心。工作期間,她第一次把專業與工作緊密結合起來,利用業余時間,她義務為學院創作了幾十幅國畫作品,將學院的每一個角落美化。當年10月,她的作品《黃花崗七十二烈士像》,在《回望中國—紀念辛亥革命100周年綜合美術作品展》中獲優秀獎;12月,作品《瞳之三》入選第四屆全國青年美術作品展覽。這些榮譽都是對景嵐藝術創作最大的肯定與鼓勵,也更加堅定了她追逐藝術夢想的信心。
2015年4月,在組織的關懷下,景嵐調入民族文化宮民族畫院工作,成為專職畫家,繼續從事中國畫創作研究;2016年10月正式評為三級美術師,同年被聘為北京市海淀區美術家協會理事。
2018年4月,為了紀念習近平總書記給烏蘭牧騎的回信,內蒙古自治區舉辦《烏蘭牧騎主題美術創作寫生作品展》,景嵐受邀參加“紅色文藝輕騎兵”寫生創作活動。她創作的《草原歡迎你》入選《弘揚烏蘭牧騎精神—內蒙古烏蘭牧騎主題美術作品展》并在內蒙古美術館展出。2024年11月,剛剛舉辦的“正大氣象·為河山立傳—山水寫生作品展”,也是景嵐參與策劃的,她的4幅作品入選展區,并得到業界及參觀者的高度評價。
景嵐說,在民族文化宮的工作充實而愉快,她的專業能力及行政管理能力都得到了極大提升。其間她創作了100余幅寫生作品,集結為專著《行者—景嵐寫生作品集》,并于2021年11月由四川美術出版社出版。這本畫冊是景嵐行走于全國各民族地區,深入體驗人民群眾的真實生活,用中國畫線描寫生的表現方式完成的作品。通過藝術繪畫的觀察與表現手法描繪少數民族地區的人文風貌,更加直觀地呈現給讀者。
國家的統一興盛決定了各少數民族人民的幸福生活,作為一個少數民族地區走出來的藝術家,景嵐把這個理念作為她的創作靈魂和藝術使命。
晴嵐暖翠護煙霞
景嵐說起她的藝術成就,語氣中滿是謙虛。藝術在她的心目中,崇高無比,小心翼翼地呵護著每一幅作品,像呵護自己的孩子。她的每一幅作品都是她內心的獨白,宣泄著她對世間的情感體驗,用她人生中所經歷的一切感悟,描繪著這個孕育她的世界。她的每一幅作品背后都有感人的故事,都是她藝術語言的體現。在景嵐的繪畫創作中,人物題材一直是打動她藝術創作的主要源泉,在她幾十年的學習生涯中,中國畫的人物畫是她創作的主線。她堅持每年出去寫生,在旅途中尋找一切感動她的元素,探尋一切引領她創作的發光點。
景嵐從小生長在內蒙古大草原上,對于蒙古族有著特殊的情感。《東歸英雄傳》是她很小的時候看過的一部至今都不能忘懷的電影。她說,這一故事講述了蒙古族的一支部落土爾扈特,在首領渥巴錫的領導下,粉碎沙俄軍隊的層層堵截和追擊,戰勝重重困難,歷時八個月,行程萬余里,終于回歸祖國的懷抱。蒙古族人民的勇敢、直爽、正直一直是景嵐引以為豪的民族情懷,在這樣情懷的感召下,她開始了《東歸英雄》大型創作。這幅創作運用中國畫的傳統寫意方式結合當代視覺理念的綜合技法完成,結合拼貼、礦物色材料及金銀箔的運用,使畫面突破傳統國畫的視覺感受。強化人物的空間及環境的特點,是景嵐多年來對于中國畫材料語言的研究和運用的綜合表述。
大型場面創作,其形式構成的當代性與文化內涵融合的考量,驅使景嵐做出了大膽的嘗試,選擇了兩個人物作為主體。畫面中站立的黑色戰馬利用拼貼色塊突出力量感,在畫面中起到重要的凝聚作用。其他人物置于金色的陽光下,用色彩的反差描繪人物的造型及虛實關系,遠處的馬群居于畫面的頂端,強烈的沖擊和壓迫感更有利于英雄形象的刻畫,定格于那個歷史時空。她希望通過這幅作品,表達她對故鄉的熱愛和少數民族對祖國的熱愛。在一幅幅畫作面前,把你帶入畫境中,猶如身臨其境,更被她畫境里的故事所感動,久久地走不出來。一如景嵐所說:“藝術之旅未完待續,行走—永不完結的夢。”