滿壁生香——李振偉的畫與文

凡是好畫，都必有一股清氣。清代名家笪重光在《畫鑒》中多次提到，如“以清為法”“只貴神清”“色以清用而無痕”等。清氣雖見于筆墨，但根于人的本性。而清到極致，必然高雅，一幅作品能達到清雅的境界，便可得知作者自身的文化修養和藝術格調，李振偉的繪畫品位足以當之。

振偉幼承庭訓，雅好書畫文章，尤其對繪畫有天然的稟賦和興趣。多維的藝術滋養，使其作品散發出不同流俗的文氣和雅意。振偉是繪畫專業出身，曾就讀于南京師范大學美術學院，學習中國畫創作。他從元四家入手，這奠定了他的眼界，同時也影響他的藝術審美。作為中國山水畫發展的一個高峰，元季四大家“黃吳倪王”各具特色，包括趙子昂和錢舜舉，都對明清以來的山水畫有極大的影響。因此，振偉的山水畫研習有較為清晰的脈絡，即南宗繪畫和文人畫一路，從元代下延，進而對明末董其昌和清初四王有深入的研究。師法正宗，兼能妙悟，并始終保持對清雅之氣的追求，因而他的山水畫作品韻味十足。

任何事情的發生都有一定的規律，古人講“機緣”，振偉的造像題材繪畫，可能也有一些機緣。他在讀研期間，曾兩度隨我赴河北地區考察古代佛教雕塑遺址，對造像藝術和佛教文化有了更多的了解和研究，這對他造像題材的創作有一些影響。考察間隙，他也創作了一些寫生畫稿，狀物摹形，生動有趣。振偉最近創作的造像題材作品，面貌大有改觀。他深研傳統，卻又不滿足于傳統，而是跳出藩籬，用心體悟，逐漸探索出新的表現方式，通過淡色敷染、隱藏墨骨的手法，使得畫面清新雅致、韻味悠長，呈現出較為現代的審美趣味。再細究可以發現，振偉的造像作品筆法精微，物象表現纖毫畢現，或意態悠然，或威勢赫赫，實質是以繪畫的方式，借由造像題材“觀世之音、觀世之相”，表達其深層的憂樂之心，這其實是對當下社會的智慧觀照，或者說是一種悲憫式的人文關懷。

如今，專業分科日益細化，振偉雖然學習美術，但他一直以來都對文學非常熱衷，尤其是古典文學和詩詞文論。他曾經說，“知古之名士文皆重于一時，便欲以文經世”，這在一定程度上促使他轉向美術史論的研究。他的畢業論文《錢選〈浮玉山居圖〉研究》有較高價值的研究發現，文章從具體作品切入，引申到畫家的個人思想和社會現狀，兩者的相互作用最終體現在錢選繪畫的審美和變革上。古代文章大家大多也是優秀的評論家，如賈誼《過秦論》、蘇洵《六國論》，都是膾炙人口的文章。好的評論一針見血，能讓人拍案叫絕。近年來，振偉也寫了不少關于藝術評論的文章，對時下的美術創作和藝術現象，都有獨到的觀點分析，同時在評論中他也不忘“微言大義”的人文本色。

古代文人畫家講究詩書畫印，尤其是格律詩詞，最能代表一個人的傳統文化修養，振偉對傳統文化是發自內心的熱愛，并表現在個人的氣質上。他一直沒有間斷詩詞寫作，他有系統的學習，也有同好之間相互唱和。南宋嚴羽《滄浪詩話》曰“故其妙處，透徹玲瓏，不可湊泊”，振偉的詩詞正是如此。他取法醇正，格律精嚴，有抒發個人的情懷，也有對社會事件的諷詠，煉字琢句，如古鏡照神，意味雋永，與其繪畫的內在氣韻是相當一致的。

總之，既有傳統的情懷修養，也不乏當代的人文關懷，進而體現在繪畫和詩文上，有古有今，有常有變。嗟夫！振偉之畫，真畫也；振偉之文，真文也。

甲辰秋于悔晚齋