湖南旅游實景演出的文化感知價值探究

摘要：旅游實景演出作為一種新的旅游演藝形態，較好體現了文旅融合的價值追求，對旅游業的推動作用顯著。但實景演出存在體現文化特征不足、形式內容同質化等問題，可以通過充分再現當地文化，體現文化本真性、打破文化空間壁壘，豐富文化表現載體與形式、增強文化參與體驗、提升顧客感知價值等途徑增強游客的文化感知價值，帶動旅游業的持續發展。

近年來，在政策支持與資本參與下，承擔“文化和旅游融合發展重要載體”功能的旅游演藝蓬勃發展，對旅游業的繁榮發展發揮了顯著的推動作用。作為旅游演藝重要形式的實景演出更是方興未艾，2023年全年共計演出超過3.3萬場，觀眾達到2400余萬人，演出收入超過25億元，均為近五年來的最高紀錄。這表明了旅游實景演出以一種新的文化形態，較好地推動了文化與旅游的融合發展。但文旅融合的快速發展卻掩蓋不了實景演出在內容、形式上的良莠不齊，為使游客獲得更好的感知價值，有必要對實景演出的相關問題進行深入探討。

文旅融合及旅游實景演出的價值追求

文旅融合的實質

要把旅游實景演出的效應發揮好，首先要厘清文旅融合的實質。

從融合的內在邏輯看，文化與旅游都是為了滿足消費者的精神需求。這是文化與旅游的本質特征所決定的。馬克思指出，文化的本質是自然的人化，即對自然界進行的人的屬性的改造，使之成為精神產品。作為文化形態之一的藝術，其功能是滿足人對“聲色形的調和的濃厚情感反應”[1]。這就意味著，文化更強調精神層面的生產，滿足人們的精神需求。文化變遷理論也認為，文化在社會變遷中將發生功能上的改變，從滿足人們在制度、物質上的生產和生活需要，轉為對人們審美、心理上的滿足[2]。旅游的本質是詩意地棲居，是“獲得了詩意地棲居的人在旅游中顯現了自身，獲得了真理，發現了自我”[3]，是以審美為特征的高層次精神消費活動，也就是旅游者在旅游活動中實現了精神上的收獲和心理需求最高層次的價值。因此，滿足精神需求成為文旅融合的內在邏輯。

從融合的外在形式看，文化與旅游都指向人的再創造活動，都是精神產品的再創造。文化產品的生產過程其實是人對自然、物質等的再創造過程，通過意識形態創造物態化的精神產品，如文字、音樂、舞蹈、儀式等，這一過程融入了人的思想意志、情感情緒、手工技藝等，充分展現了創造者的精神追求和價值觀念。旅游產品在生產過程中融合了生產者對自然景觀、人文景觀的能動加工改造，包括設計、開發、組合、再開發等，而消費者在消費旅游產品的過程中，又結合自己的喜好、情緒、目的等，對客觀提供的旅游產品進行了再加工，以獲得更獨特、更符合自身的體驗。而隨著旅游消費的不斷升級，消費者已經從看山、看水、看建筑，到品山、品水、品文化，對旅游產品進行形式多樣的再創造，從而達到精神享受和精神愉悅。

因此，從內外邏輯來看，文旅融合的實質是精神層面的一致性，消費者在精神層面的收獲和自我實現便成為文旅融合的契合點，是文化和旅游能夠有機融合、詩和遠方能夠走到一起的內在機理與邏輯起點。

旅游實景演出的功能追求

“文化是旅游的靈魂，旅游是文化的重要載體?！膘`魂與載體合而為一便是文旅產品開發的目標。文旅融合產品必須能夠激發顧客對產品的消費欲望，除產品本身的應用功能外，還要看“產品是否提供了愉悅或實現了預期的功能”[4]，即是否滿足消費者精神世界的愉悅或預期。

旅游實景演出是基于當地自然景觀、當地文化進行再加工而生產的新的文化形態、新的文化體驗，是一種“文化重構”[5]，以當地真實的山水為背景或舞臺，以地方文化、民間民俗等為演出內容，結合音樂、舞蹈等創造而成。這一新型旅游業態兼具文化產品和旅游產品的特質，既能奔赴遠方看山水，又能體味地方文化、民間民俗，在放松身心的同時獲得不同的文化體驗，是能夠使消費者獲得精神享受和自我實現的代表性文旅融合產品。

在旅游消費升級背景下，旅游者不再滿足于走馬觀花式的游覽，而是更傾向于在特定的山水環境中沉浸式地體驗地方文化和風土人情，更深層次地體驗、感知地方文化與生活。在桂林，欣賞“甲天下”的山水，更期待通過《印象劉三姐》感受歌仙劉三姐的傳奇故事以及漓江人的生活狀況；在鳳凰，流連于古城的奇異風景和民族風情，也期待通過《邊城》感受沈從文筆下的愛情故事和厚重的少數民族文化。因此，實景演出的功能定位應該是再現地方獨特文化，滿足消費者對不同文化的體驗，通過文化感知、心理認同，消費者獲得顯著的文化感知價值。通過藝術的表現形式呈現文化傳統、人文歷史、生活狀態等，再現當地的文化形象、文化標簽，讓游客在觀賞和體驗之中體會文化差異、理解文化內涵、評價感知程度，以身臨其境的方式感知文化與景觀融合帶來的愉悅。

文旅融合背景下湖南旅游實景演出文化感知的不足

據不完全統計，湖南旅游實景演出已有十余場，且仍有相當數量的演出正在籌劃和醞釀之中。例如，張家界的《天門狐仙·新劉海砍樵》《印象湘西》、鳳凰的《邊城》、桃源的《桃花源記》等最具代表性，年演出量超過500場，受到游客的廣泛喜愛，對湖南旅游業的發展起到了明顯的推動作用。

基于上述價值判斷，我們從文化感知價值角度對湖南目前主流旅游實景演出進行了調研，認為主要存在以下不足之處。

文化體現不足，地域文化的內涵和精髓未能充分呈現

實景演出中，“景”是輔材、是配料，“文化”才是主材、是核心。有研究表明，游客對實景演出感知度最高的是演出內容，即演出所體現的地域特征、思想內涵、民俗文化等[6]，這是實景演出的核心競爭力。在呈現自然景觀真實性的同時，再現獨具特色的當地歷史文化、民間民俗、生活方式等的真實性，通過“舞臺的真實”再現游客想象中或者陌生的異地文化，只有充分且真實地再現地方文化，才能更好地滿足游客的心理需求和審美追求。湖南的實景演出較好地體現了不同地域的文化及其核心內涵，但部分實景演出只是借助了地方文化之名，或者加入了地方文化元素，如《瀏陽河上》，演出以歌曲《瀏陽河》為背景和線索，再現瀏陽河的歷史與人民生活場景，希望還原瀏陽河的前世今生及其精神品質，但對于瀏陽河所蘊含的歷史文化、價值理念、民間生活卻未充分展示，未達到制作方的預期。還有一些實景演出在舞美設計、表演形式等方面同質化程度較高，對文化主題、內涵、價值的挖掘不夠深入，游客看完后只感覺“看起來很美”，對于具體內容則印象不深。這種演出對旅游業的促進功能就相對有限，文之不足，旅何以存？

文化表現方式單一，未能較好再現文化的豐富多樣

文化的內涵是豐富多樣的，表現形態更是從口頭到書面，從制度到習俗，異彩紛呈，代表性的表現形態包括語言文字、儀式慶典、民間記憶、表演藝術等，如詩歌、歌謠、儀式、傳說、音樂、戲劇、歌舞等。而同一種文化現象，其表達方式也是多樣化的。例如，體現少數民族風土人情的表達方式有戲劇、歌曲、詩歌、舞蹈等，不同藝術種類可以從不同角度再現故事和人物；還可以使用現代信息技術融合文物實景等展現厚重的歷史發展脈絡，利用地方戲曲表現獨特的地方色彩、語言特征等。從目前來看，湖南的實景演出大多數以舞臺歌舞表演為主，具有數量眾多的演員、光怪陸離的舞美，規模宏大。但景是景，演出是演出，融合程度較低，利用現代技術、多樣化藝術形式表現文化主題也明顯不足，實景演出變成單純的舞臺表演。這對游客深刻理解、領會地方文化的精髓和內涵的作用有限。

文化體驗性不強，游客參與度不高

文化是有別于自然風光的景觀，有其歷史傳統、特定語境、表達方式等，需要深入其中進行感受和體味，嵌入觀察對象的文化背景之中，僅依靠觀察、欣賞無法產生心理上的認知與意識，更遑論認同。馬克思指出，人們的想象、思維、精神交往是人們物質行動的直接產物。沒有實踐行動，思維觀念便難以形成。目前，在大多數實景演出中，舞臺場景、音樂創制、山水實景、演出陣容等都可謂精致大氣，但游客多以觀看為主，如同坐在劇院觀看戲劇表演一般，交流互動也僅限于觀眾與演員之間的簡單交流，或幾個舞蹈動作，或座椅移動等，觀看全程基本上保持不動。有調查表明，一半以上的消費者更偏愛互動型的活動，不喜歡正襟危坐看表演，喜歡在沉浸式的場景中參與表演[7]。因此，實景演出應根據演出的需要、觀眾文化感知的需要，盡可能設置觀眾參與內容和環節，讓觀眾在親歷中感知文化的內涵要義與精神價值。

湖南旅游實景演出文化感知價值提升路徑

真實再現當地文化，增強文化本真性

文旅融合的核心是文而非游，實景演出的核心也是文非景，文化是旅游實景演出的靈魂。只有深入挖掘體現當地歷史文化、風土人情、民間民俗的元素，尋找當地文化的獨特性和唯一性，將其融入演出，與當地山水風景有機融合，相得益彰，這樣的實景演出才是成功的。有學者指出，旅游文化“首先是對具有地域根基或地域支撐的文化進行旅游魅力性發掘與轉化，隨后再對有一定地域背景的相關特色文化進行旅游統領性與拉動性的主題整合”[8]。實景演出應當深挖當地文化資源，即原生地的人、山、水、景、故事，使作品具有不可替代、不可復制的特性與標識，正如梅次元所說，“實景演出的靈魂，就是此山此水此人”[9]。將此山此水此人融合，彰顯文化的本真性，游客才能真切感受到當地的文化、生活，才能喚醒曾經的記憶，激發其對某種文化符號的體驗與感知，實景演出的文化內涵、審美價值、精神內核才能體現出來，演出的文化厚度和深度才能成為強大的市場吸引力。

湖南常德的實景演出《桃花源記》在這方面堪稱典范。為了再現陶淵明筆下的桃花源，制作方沿秦溪兩岸四公里打造了18個場景，包括武陵漁人捕魚、洗衣對歌、農耕豐收、水上婚禮、桃花十里等，游客泛舟沿溪而行，可以觀賞不同場景的演出，探尋心中的世外桃源。演出原生態地再現了當地的農耕生活、淳樸民風，漁民張網打魚，小孩子們跳進河水里游泳……原汁原味的生活，原汁原味的表演。生活即演出，演出也是生活，舞臺前后效應消弭，時空距離與隔閡便也消失，游客在如此鮮活、真實的文化氛圍和場景中暢游，就如同走進那夢想中的桃花源。

打破文化空間壁壘，豐富文化表現載體與形式

任何一種文化都有豐富的表現形態，不限于單一的音樂、舞蹈、詩歌、服飾、風俗等，而體現的載體和形式也可以多樣化。實景演出已突破了原有室內舞臺演出形式的限制，更應當打破體現形式、表現方式、呈現載體等壁壘，借助山水實景、舞臺演出和現代技術，突破劇院演出、舞臺演出的物理空間局限和時空限制，打破精神文化、物質文化的隔閡，突破平面表達、口頭表達等局限，以更綜合、更融合、更立體化的方式展現地方文化的內核。

首先，要實現各種文化形態的融合，歌舞、服飾、神話傳說、生活方式等承載地方文化精髓的樣態都可作為演出內容融入表演，以集約化的方式系統、全面地呈現，讓游客從不同角度把握、認知這些文化。例如，《魅力張家界》把湘西獨有的文化形態聚集到一場表演之中，古老的茅古斯舞、火鼓、哭嫁等地方文化符號在不同場景出現，呈現了湘西文化的特有魅力，游客在該表演中幾乎領略了湘西代表性文化形態。其次，要實現技術的融合，現代信息技術、舞美設計技術等能有效突破舞臺的物理空間限制和時間限制，創造無窮的表現空間和形式?？梢砸肟缑浇楸憩F方式和傳播途徑，把舞臺、視頻、網絡、移動屏等運用到演出中，綜合體現演出主題；也可以引入AI（人工智能）、VR（虛擬現實）、AR（增強現實）等技術手段，為游客提供沉浸式體驗。例如，《最憶韶山沖》就將數字藝術使用到極佳，通過光影矩陣、“虛擬+現實”、多媒體視覺影像等技術營造了壯觀宏大的演出效果，實現了現代科技與傳統觀念的完美融合。最后，要打破舞臺與觀眾席的界限，實現表演空間的融合，讓游客在參與、體驗中實現對地方文化的認知、理解、重構；要打破表演與觀眾的界限、臺上與臺下的分隔，使游客能參與演出活動，融入演出所體現的故事、情節和發展變化，成為文化的體驗者、改造者、生產者。

增強文化參與體驗，提升顧客感知價值

文化的本質是以文化人，在于人，更在于化人和人化。浸潤在化人的場景中，親身參與文化生產，這樣的體驗更有利于了解、感知、接受一種新的文化。實景演出應著眼于演出生活化、生活演出化，創設更多可參與的場景，游客即演員，演員亦游客，通過游客、觀眾的參與，實現主客體身份的互換、融合。游客在實景演出中既是觀眾，又是演員，既是消費者，又是生產者，更能感受當地的文化特征，體會作品的主題價值，增強文化認同感。

實景演出《德夯幻境》就較好地打破了演員與觀眾、表演與觀賞的界限，創設了“宴+演+劇”的沉浸式演出。觀眾不再是舞臺下的旁觀者，而是參演者、是演員；舞臺也不是高高在上或相距甚遠，而是就在觀眾、游客當中或身邊。游客與劇中演員處于同一場景，一起完成喜宴、送行等情節，深入地體會“血性湘西”不屈不撓的文化基因與保家衛國的愛國主義精神。游客表示，這不是欣賞了一場演出，而是酣暢淋漓地表演了一場，很是過癮。正是因為游客的親身參與，當地文化中的故事、歷史傳統中的精神、實景演出中的情節、自然景觀中的物象重重疊加，各種美好的意象出現在游客面前，使游客對演出背后所蘊含的地域文化和價值追求的理解、感受、認知更深入且直接，從而使其獲得的精神愉悅和心理享受更深刻。這樣的演出才會吸引更多游客奔赴現場，推動當地旅游業的持續發展。

湖南省教育廳科研項目“文旅融合背景下湖南旅游實景演出顧客感知價值研究”（23C0005）。

[1]馬林諾夫斯基.文化論[M].費孝通，譯.北京：華夏出版社，2001.

[2]謝鳳艷.關于文化變遷的闡述[J].新聞論壇，2012（01）：63.

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[4]所羅門.消費者行為[M].盧泰宏，楊曉燕，譯.北京：中國人民大學出版社，2015.

[5]王楚君，王亞力，向小輝.山水實景演出的空間生產研究：以《桃花源記》實景演出為例[J].地理科學，2021，41（02）：310-318.

[6]任艷敏.基于網絡文本分析的實景演出游客體驗感知研究——以《宏村·阿菊》為例[J].合肥師范學院學報，2021，39（04）：51-55.

[7]鄭潔琳.錯過暑期旺季，文旅演藝何去何從？[N].南方日報，2021-08-20（B01）.

[8]《瞭望》新聞周刊記者.文旅融合進入“軟開發”階段[N].《瞭望》新聞周刊，2023-08-16.

[9]梅帥元，徐萬佳.實景演出就是此山此水此人[N].中國旅游報，2014-09-05（009）.