
《樂在其中》作為首檔聚焦民族音樂交流的音樂綜藝,以獨到的創作理念和制作視角,在一眾節目中脫穎而出,當選為2024年“中華文化廣播電視直播工程”重點項目。節目雖僅播出三期,美蘭德美譽度已高達99.04,以“唱響民族音樂創新”之名備受各界贊譽。
大膽革新節目形式 創新多方互動
區別于《歌手2024》注重歌手演唱實力的比拼,《樂在其中》反其道而行之,弱化競技色彩,既無淘汰環節,也無競技硝煙,讓舞臺回歸音樂本真。《樂在其中》的歌手們卸下心理包袱,得以全身心沉浸在作品打磨與文化交流當中,用純粹之心演繹民族音樂魅力,宛如一股清流,為觀眾帶來別具一格的視聽享受與互動體驗。
節目增設“音樂客廳”這一新穎互動區域,歌手們圍坐在一起,分享各民族音樂,互換特色禮物,時不時進行一段表演。歌手Alexia帶著樂器“卡西西”,伴隨即興舞蹈,巴西音樂的熱情活力撲面而來,瞬間點燃會客廳,眾人紛紛加入。會客廳中上演朝鮮族舞、蒙古族舞、土家族舞……你來我往間,節目碰撞出意想不到的火花,讓觀眾見識多種傳統樂器、民族習俗和音樂人的日常趣事。
不僅如此,節目鼓勵觀眾線上點歌、話題投票、留言提創意,增加觀眾參與感和體驗感。觀眾發出的彈幕如雪花般在屏幕上紛飛,實時評論、點贊、送花,熱烈討論歌手表現。這般互動打破舞臺與觀眾間的“次元壁”,重塑音樂綜藝新玩法。
多元融合 奏響音樂“交響樂”
在全球化浪潮的席卷下,許多音樂人不斷探索、傳承民族音樂。《樂在其中》大膽且精妙地以民族音樂多元融合為切入口,用大家喜聞樂見的方式,讓更多人尤其是年輕一代重新認識和關注民族音樂、傳統樂器。節目制作團隊通過精良的剪輯制作,宛如一位音樂魔法師,將各地各民族獨特音樂匯聚一堂,奏響一曲震撼人心的多民族“交響樂”。
節目舞臺堪稱多元音樂“大熔爐”,中式與西式樂器的跨界組合屢見不鮮。國潮樂隊裁縫鋪在演繹作品時,以古典琵琶開場,純凈音色與清脆弦音瞬間勾勒中國式婉約意境;貝斯厚重的低吟強勢切入,西方搖滾的力量感洶涌而來。一中一西、一古一今,兩種樂器相互交織、彼此呼應,為傳統曲目注入全新活力,碰撞出別具一格的中式搖滾風格。
節目中,不同民族歌手的合作讓人耳目一新。阿朵(土家族)與巴鄧頓珠(藏族)合作演繹《八百里洞庭我的家》和《康定情歌》。阿朵敲響苗鼓,巴鄧頓珠為歌曲融入說唱元素,二人風格迥異卻和諧共鳴。這種傳統與現代的結合演繹,在展示不同音樂特色的同時,為傳統民歌帶來新鮮的音樂體驗。
中外歌手合作也是節目一大看點。歌手楊歌攜手俄羅斯摯友Mariya聯袂呈現俄語金曲《我喜歡》。盡管是俄語演唱,絲毫沒影響網友的彈幕互動。旋律流轉間,音樂中流淌的不僅是優美,更是跨越國界的情感共鳴,讓觀眾領略跨國界音樂交流的無限可能。
薩頂頂與巴西歌手Alexia,二人一靜一動的演繹俱是音色清亮,高音直逼天靈蓋,被網友戲稱“雙仙合璧”。微博網友紛紛留言:“《左手指月》的國際版太好聽了,中間的吟唱如天籟之音讓人如癡如醉。”演繹之后,薩頂頂向觀眾介紹,高音部分使用了中國傳統戲曲演唱技巧。
《樂在其中》舞臺洋溢著獨特魅力,不僅有漢族、蒙古族、維吾爾族、哈斯克族、朝鮮族、黎族、瑤族、傣族等17個民族的中國歌手,還有來自巴西、俄羅斯、西班牙、希臘等國家的海外歌手。節目從傳統服飾、民族樂器到地域舞蹈等多元素結合各個國家和地區的音樂特色,全方位融合并貫穿節目始終,讓各地優秀文化在舞臺上融合展現,拓寬民族音樂的廣度與深度。
實景植入 勾勒民族風情“工筆畫”
在綜藝節目呈現形式愈發同質化的今天,《樂在其中》獨樹一幟,巧用實地取景與VCR展示,將各地原汁原味的民俗文化搬上熒屏,勾勒一幅幅精美的民族風情“工筆畫”,讓觀眾沉浸式領略中華大地的多彩魅力。
實景拍攝是節目一大亮點。舞臺不再局限于錄影棚,節目組深入少數民族聚居地,鏡頭從廣袤無垠、碧草連天的內蒙古大草原,到云霧繚繞、山水相依的湘西苗寨;從壯闊奔騰、滔滔不絕的黃河,到溝壑縱橫、粗獷蒼涼的大西北;從樸素多姿的涼山彝族,到風情萬種的海南村落……歌手們身著傳統服飾,在幽靜河畔身隨律動,在廣袤草原放聲高歌,天地間的畫面磅礴、靈動,賦予音樂鮮活的生命力。觀眾仿若身臨其境,感受民族文化底蘊。
VCR的巧妙運用更是錦上添花。節目組精心拍攝制作的短片,細致入微地拆解民俗文化細節。實景與VCR穿插在音樂表演間隙,為節目構建多層次文化背景。當歌手唱響傣族情歌,觀眾腦海里立即浮現傣族特有的柔美舞蹈、桿欄式竹樓等浪漫畫面。《樂在其中》借此打通視聽感官,繪就民族風情長卷,拉近觀眾與民族文化的距離。
故事為核 深挖音樂背后的“情感資源”
動人的音樂不會只是簡單的音符排列,背后故事才是直抵人心、引發共鳴的關鍵所在。《樂在其中》深諳此道 ,深挖隱匿在歌手與曲目之下的情感連接,讓每一段旋律都承載歲月與情感的重量,觸動觀眾心靈。
歌手吳彤(滿族)在開唱前介紹自己是手藝人的兒子、傳統音樂的傳承人,并分享兒時使用過的樂器:爺爺留下的笙、父親制作的笙。當他飽含赤誠地唱起《離騷》節選版本“路漫漫其修遠兮,吾將上下而求索”時,觀眾不僅感受民族搖滾的磅礴氣勢,也了解傳統樂器塤、古琴、嗩吶,更為其家族在傳承路上的不懈努力而動容。
在演繹《驕傲的少年》時,節目組請來尼成(佤族)和趙辰龍(瑤族)。這對年輕組合在遭受很多質疑和挫折后,依然堅定地喊出:“因為堅信音樂能激發能量,我們一直堅持做正能量的音樂,在追求夢想的路上不回頭不動搖。”這份堅韌與倔強在其演繹代表作時表現得淋漓盡致,歌中加入來自鄂倫春族、哈尼族、佤族的合聲,更增添獨特味道。觀眾透過旋律,看到兩個逐夢少年的身影,并為他們這份對音樂的執著熱烈鼓掌。
形容自己是“低頭種地,抬頭唱歌”的瓦依那樂隊(壯族),將音樂啟蒙歸于表達生活感受,并表示,“即使是受傷了,還是像種在土地里的水稻、玉米一樣,往上長!因為我們都是最普通快樂的人。”質樸表達觸動觀眾內心柔軟。在樂隊演繹歌曲《七月的太陽》時,觀眾在彈幕留言:“大拙勝巧。”
來自漢族、彝族、哈尼族的山人樂隊沿地采風,足跡遍布五大洲四十多個國家和地區,在各地傳播中國音樂和文化的同時,也在當地學習與交流,嘗試將民族音樂和現代音樂相結合。他們演唱的《山人》讓專業人士稱贊:“金屬搖滾邂逅民間小調,給傳統音樂注入現代活力。”
16年間在大西北采風整理1萬余首民歌、民謠、民調的音樂人張尕慫,希望將摯愛的弗拉門戈的奔放熱情帶給中國觀眾的西班牙歌手India……歌手們將自己最熱愛的音樂展示給觀眾。《樂在其中》深挖不同民族音樂交流融合背后流淌的故事,為音樂注入靈魂。觀眾收獲的不只是聽覺享受,更是一次次情感洗禮。
直播賦能打造沉浸視聽“現場感”
直播的即時性,是節目吸引觀眾的首要“利器”。《樂在其中》巧用直播為節目賦能,打破屏幕界限,打造沉浸式視聽“現場感”,讓觀眾仿若置身舞臺中央,與音樂共鳴、與歌手同頻,直播形式使觀眾與歌手之間增加很多互動。節目組適時的彈幕捕捉與歌手的回應讓觀眾切實感受自己的“話語權”,從而真正融入節目。
“全開麥+現場直播”組合拳,夯實節目“真唱”口碑。沒有后期修音的“美顏濾鏡”,節目讓觀眾聽到未經修飾的原聲,感受歌手扎實的唱功與穩定的氣息控制。每一次氣息的顫抖、每一個轉音的拿捏,都原汁原味地鉆進觀眾耳朵,沉浸式聽覺體驗撲面而來。
文化為魂 彰顯民族交融“向心力”
在文化多元共生的時代浪潮下,湖南衛視《樂在其中》肩負使命,秉持“文化為魂”理念,化身一座橋梁,一頭連著各民族的璀璨文化,一頭通向中華民族共同體的精神內核,生動彰顯民族交融的強大“向心力”。
節目以民族音樂為載體,廣邀各民族歌手齊聚一堂,多彩的傳統服飾與民族歌曲交相輝映,直觀展現各民族文化獨特風姿。舞臺歌曲通過重新編曲、聯合演唱,催生全新音樂質感,音樂編排暗藏乾坤,多元化深度融合屢見不鮮。不同民族樂器紛紛“跨界合作”,馬頭琴的悠揚、琵琶的清脆、蘆笙的歡快、二胡的抒情交織共鳴,奏響民族文化交融的和諧樂章,訴說各民族文化你中有我、我中有你的緊密關系。
《樂在其中》用一場場精彩紛呈的演出、一個個溫情動人的故事,促進不同民族文化交流,讓民族交融的“向心力”深深扎根在觀眾心間,匯聚守護中華文化的堅實力量。
(作者彭茵系湖南衛視品推中心二級文編)
責任編輯:任雨希