解析湖南衛視音樂綜藝《樂在其中》創作特點與獨特魅力

《樂在其中》作為首檔聚焦民族音樂交流的音樂綜藝，以獨到的創作理念和制作視角，在一眾節目中脫穎而出，當選為2024年“中華文化廣播電視直播工程”重點項目。節目雖僅播出三期，美蘭德美譽度已高達99.04，以“唱響民族音樂創新”之名備受各界贊譽。

大膽革新節目形式 創新多方互動

區別于《歌手2024》注重歌手演唱實力的比拼，《樂在其中》反其道而行之，弱化競技色彩，既無淘汰環節，也無競技硝煙，讓舞臺回歸音樂本真。《樂在其中》的歌手們卸下心理包袱，得以全身心沉浸在作品打磨與文化交流當中，用純粹之心演繹民族音樂魅力，宛如一股清流，為觀眾帶來別具一格的視聽享受與互動體驗。

節目增設“音樂客廳”這一新穎互動區域，歌手們圍坐在一起，分享各民族音樂，互換特色禮物，時不時進行一段表演。歌手Alexia帶著樂器“卡西西”，伴隨即興舞蹈，巴西音樂的熱情活力撲面而來，瞬間點燃會客廳，眾人紛紛加入。會客廳中上演朝鮮族舞、蒙古族舞、土家族舞……你來我往間，節目碰撞出意想不到的火花，讓觀眾見識多種傳統樂器、民族習俗和音樂人的日常趣事。

不僅如此，節目鼓勵觀眾線上點歌、話題投票、留言提創意，增加觀眾參與感和體驗感。觀眾發出的彈幕如雪花般在屏幕上紛飛，實時評論、點贊、送花，熱烈討論歌手表現。這般互動打破舞臺與觀眾間的“次元壁”，重塑音樂綜藝新玩法。

多元融合 奏響音樂“交響樂”

在全球化浪潮的席卷下，許多音樂人不斷探索、傳承民族音樂。《樂在其中》大膽且精妙地以民族音樂多元融合為切入口，用大家喜聞樂見的方式，讓更多人尤其是年輕一代重新認識和關注民族音樂、傳統樂器。節目制作團隊通過精良的剪輯制作，宛如一位音樂魔法師，將各地各民族獨特音樂匯聚一堂，奏響一曲震撼人心的多民族“交響樂”。

節目舞臺堪稱多元音樂“大熔爐”，中式與西式樂器的跨界組合屢見不鮮。國潮樂隊裁縫鋪在演繹作品時，以古典琵琶開場，純凈音色與清脆弦音瞬間勾勒中國式婉約意境；貝斯厚重的低吟強勢切入，西方搖滾的力量感洶涌而來。一中一西、一古一今，兩種樂器相互交織、彼此呼應，為傳統曲目注入全新活力，碰撞出別具一格的中式搖滾風格。

節目中，不同民族歌手的合作讓人耳目一新。阿朵（土家族）與巴鄧頓珠（藏族）合作演繹《八百里洞庭我的家》和《康定情歌》。阿朵敲響苗鼓，巴鄧頓珠為歌曲融入說唱元素，二人風格迥異卻和諧共鳴。這種傳統與現代的結合演繹，在展示不同音樂特色的同時，為傳統民歌帶來新鮮的音樂體驗。

中外歌手合作也是節目一大看點。歌手楊歌攜手俄羅斯摯友Mariya聯袂呈現俄語金曲《我喜歡》。盡管是俄語演唱，絲毫沒影響網友的彈幕互動。旋律流轉間，音樂中流淌的不僅是優美，更是跨越國界的情感共鳴，讓觀眾領略跨國界音樂交流的無限可能。

薩頂頂與巴西歌手Alexia，二人一靜一動的演繹俱是音色清亮，高音直逼天靈蓋，被網友戲稱“雙仙合璧”。微博網友紛紛留言：“《左手指月》的國際版太好聽了，中間的吟唱如天籟之音讓人如癡如醉。”演繹之后，薩頂頂向觀眾介紹，高音部分使用了中國傳統戲曲演唱技巧。

《樂在其中》舞臺洋溢著獨特魅力，不僅有漢族、蒙古族、維吾爾族、哈斯克族、朝鮮族、黎族、瑤族、傣族等17個民族的中國歌手，還有來自巴西、俄羅斯、西班牙、希臘等國家的海外歌手。節目從傳統服飾、民族樂器到地域舞蹈等多元素結合各個國家和地區的音樂特色，全方位融合并貫穿節目始終，讓各地優秀文化在舞臺上融合展現，拓寬民族音樂的廣度與深度。

實景植入 勾勒民族風情“工筆畫”

在綜藝節目呈現形式愈發同質化的今天，《樂在其中》獨樹一幟，巧用實地取景與VCR展示，將各地原汁原味的民俗文化搬上熒屏，勾勒一幅幅精美的民族風情“工筆畫”，讓觀眾沉浸式領略中華大地的多彩魅力。

實景拍攝是節目一大亮點。舞臺不再局限于錄影棚，節目組深入少數民族聚居地，鏡頭從廣袤無垠、碧草連天的內蒙古大草原，到云霧繚繞、山水相依的湘西苗寨；從壯闊奔騰、滔滔不絕的黃河，到溝壑縱橫、粗獷蒼涼的大西北；從樸素多姿的涼山彝族，到風情萬種的海南村落……歌手們身著傳統服飾，在幽靜河畔身隨律動，在廣袤草原放聲高歌，天地間的畫面磅礴、靈動，賦予音樂鮮活的生命力。觀眾仿若身臨其境，感受民族文化底蘊。

VCR的巧妙運用更是錦上添花。節目組精心拍攝制作的短片，細致入微地拆解民俗文化細節。實景與VCR穿插在音樂表演間隙，為節目構建多層次文化背景。當歌手唱響傣族情歌，觀眾腦海里立即浮現傣族特有的柔美舞蹈、桿欄式竹樓等浪漫畫面。《樂在其中》借此打通視聽感官，繪就民族風情長卷，拉近觀眾與民族文化的距離。

故事為核 深挖音樂背后的“情感資源”

動人的音樂不會只是簡單的音符排列，背后故事才是直抵人心、引發共鳴的關鍵所在。《樂在其中》深諳此道 ，深挖隱匿在歌手與曲目之下的情感連接，讓每一段旋律都承載歲月與情感的重量，觸動觀眾心靈。

歌手吳彤（滿族）在開唱前介紹自己是手藝人的兒子、傳統音樂的傳承人，并分享兒時使用過的樂器：爺爺留下的笙、父親制作的笙。當他飽含赤誠地唱起《離騷》節選版本“路漫漫其修遠兮，吾將上下而求索”時，觀眾不僅感受民族搖滾的磅礴氣勢，也了解傳統樂器塤、古琴、嗩吶，更為其家族在傳承路上的不懈努力而動容。

在演繹《驕傲的少年》時，節目組請來尼成（佤族）和趙辰龍（瑤族）。這對年輕組合在遭受很多質疑和挫折后，依然堅定地喊出：“因為堅信音樂能激發能量，我們一直堅持做正能量的音樂，在追求夢想的路上不回頭不動搖。”這份堅韌與倔強在其演繹代表作時表現得淋漓盡致，歌中加入來自鄂倫春族、哈尼族、佤族的合聲，更增添獨特味道。觀眾透過旋律，看到兩個逐夢少年的身影，并為他們這份對音樂的執著熱烈鼓掌。

形容自己是“低頭種地，抬頭唱歌”的瓦依那樂隊（壯族），將音樂啟蒙歸于表達生活感受，并表示，“即使是受傷了，還是像種在土地里的水稻、玉米一樣，往上長！因為我們都是最普通快樂的人。”質樸表達觸動觀眾內心柔軟。在樂隊演繹歌曲《七月的太陽》時，觀眾在彈幕留言：“大拙勝巧。”

來自漢族、彝族、哈尼族的山人樂隊沿地采風，足跡遍布五大洲四十多個國家和地區，在各地傳播中國音樂和文化的同時，也在當地學習與交流，嘗試將民族音樂和現代音樂相結合。他們演唱的《山人》讓專業人士稱贊：“金屬搖滾邂逅民間小調，給傳統音樂注入現代活力。”

16年間在大西北采風整理1萬余首民歌、民謠、民調的音樂人張尕慫，希望將摯愛的弗拉門戈的奔放熱情帶給中國觀眾的西班牙歌手India……歌手們將自己最熱愛的音樂展示給觀眾。《樂在其中》深挖不同民族音樂交流融合背后流淌的故事，為音樂注入靈魂。觀眾收獲的不只是聽覺享受，更是一次次情感洗禮。

直播賦能打造沉浸視聽“現場感”

直播的即時性，是節目吸引觀眾的首要“利器”。《樂在其中》巧用直播為節目賦能，打破屏幕界限，打造沉浸式視聽“現場感”，讓觀眾仿若置身舞臺中央，與音樂共鳴、與歌手同頻，直播形式使觀眾與歌手之間增加很多互動。節目組適時的彈幕捕捉與歌手的回應讓觀眾切實感受自己的“話語權”，從而真正融入節目。

“全開麥+現場直播”組合拳，夯實節目“真唱”口碑。沒有后期修音的“美顏濾鏡”，節目讓觀眾聽到未經修飾的原聲，感受歌手扎實的唱功與穩定的氣息控制。每一次氣息的顫抖、每一個轉音的拿捏，都原汁原味地鉆進觀眾耳朵，沉浸式聽覺體驗撲面而來。

文化為魂 彰顯民族交融“向心力”

在文化多元共生的時代浪潮下，湖南衛視《樂在其中》肩負使命，秉持“文化為魂”理念，化身一座橋梁，一頭連著各民族的璀璨文化，一頭通向中華民族共同體的精神內核，生動彰顯民族交融的強大“向心力”。

節目以民族音樂為載體，廣邀各民族歌手齊聚一堂，多彩的傳統服飾與民族歌曲交相輝映，直觀展現各民族文化獨特風姿。舞臺歌曲通過重新編曲、聯合演唱，催生全新音樂質感，音樂編排暗藏乾坤，多元化深度融合屢見不鮮。不同民族樂器紛紛“跨界合作”，馬頭琴的悠揚、琵琶的清脆、蘆笙的歡快、二胡的抒情交織共鳴，奏響民族文化交融的和諧樂章，訴說各民族文化你中有我、我中有你的緊密關系。

《樂在其中》用一場場精彩紛呈的演出、一個個溫情動人的故事，促進不同民族文化交流，讓民族交融的“向心力”深深扎根在觀眾心間，匯聚守護中華文化的堅實力量。

（作者彭茵系湖南衛視品推中心二級文編）

責任編輯：任雨希