魏瑞江：讓課堂緊緊貼著孩子的心

魏瑞江，天津市河西區教師發展中心美術教研員，正高級教師、特級教師。義務教育藝術課程標準修訂測試組成員，教育部“國培計劃”專家，中國美術家協會會員、天津美協水彩畫專業委員會副會長。

人民教育家于漪認為，好的課堂應該是將知識傳授到學生的心中，而非僅僅停留在黑板上?。她曾說：“我不斷地反思，我一輩子上的課，有多少是上在黑板上的，有多少是上到學生心中的。”

天津市河西區教師發展中心美術教研員、正高級教師、特級教師魏瑞江一直將于漪老師當作教書育人的榜樣力量。他努力讓課堂緊緊貼著孩子的心，把“將自己和學生同視為藝術家而進行平等的藝術對話”作為課堂追求，引領學生以美術特有的方式表達情感；通過藝術教育教會學生以自己的方式實現心靈與世界對話。

有“狀況”才是真實的課堂

有美術老師聽完魏瑞江的公開課后寫下這樣一段話：“魏老師的課堂是真實的，他會根據學生在課堂中的變化隨時作出調整。這種隨機應變的能力，離不開他扎實的專業技能和平時課堂中的留心觀察與細心記錄。魏老師的課堂難嗎？不難。難得的是，他真正從學生實際出發，把學生真正當作兒童，而不是陪老師表演的演員！”

一直以來，多數公開課都設計得非常完美，準備得非常精細，有評課專家說“甚至連針都插不進去”。公開課多是借班上課，但魏瑞江從不擔心在陌生的課堂上發生“狀況”。在他看來，有“狀況”才是真實的課堂，才能與學生建立真實的聯結。“當課堂偏離某種‘設計’的時候，往往更能收獲預設不到的東西，引領課堂不斷走向深處。”

作為教育部“國培計劃”專家，魏瑞江會受邀到全國多所學校上公開課。有一年，他到“國培計劃”培訓基地浙江師范大學，給一所小學的二年級學生上了一堂公開課，真實、真誠、真情的課堂互動，使師生結下了深厚的情誼，之后又連續兩年受邀給這個班上課。但由于種種原因，第四年、第五年沒有成行，這個班的孩子竟集體向學校提出申請：“馬上就要小學畢業了，我們很想念魏老師，能不能再請魏老師給我們上一堂課？”

“他們班主任把這件事轉述給我時，我的心頭一陣溫熱。沒想到只有幾面之緣的孩子們，竟對我有著這般的惦記和想念。”于是，就有了魏瑞江給這個班上的“最后一課”。

備課期間，魏瑞江跟他們的美術老師說起自己正著手研究多肉植物，希望借這次課讓孩子們幫他“輔導”一下這方面的知識。走進課堂那天，他看到孩子們的課桌上擺著各種各樣的多肉植物，有一名學生還專門做了PPT，等他分享完，魏瑞江就開始進入正課。

“孩子們準備的紙張特別大，我讓他們裁成豎條，并提示他們可以疊成格子，想畫多大就畫多大，他們很快‘上鉤’，大多疊成了很小的格子，不一會兒就畫完了。我說：‘其實你們還沒有畫完，多肉是會長大的。’孩子們開始‘反攻’我：‘魏老師，你是真不懂多肉，它們是長不大的。’我接著說：‘在藝術的世界，完全有可能。’接著引導孩子們攤開紙張繼續畫開來，隨后我們還找來顏料用水稀釋后噴上去，在顏料的暈染下，孩子們筆下的多肉植物瞬間‘長大了’，課堂也跟著興奮起來。”

最后，魏瑞江向孩子們提議把當天畫的這幅畫送給學校留作紀念，在一片贊同聲中卻聽見有個孩子嘟囔了一句“不想給”。魏瑞江將目光投向他，看到他將那幅畫抱得特別緊。“聽說你不愿意把畫送給學校？為什么呢？”孩子略帶哭腔答道：“我想拿回家自己保留。”魏瑞江說：“你感動了我。是不是因為這是你畫得最好的一幅畫？”他使勁點了點頭。“老師要給你鞠一躬，向你真誠道歉。因為老師們習慣了收作業，學生們也習慣了交作業，但是在收和交的過程中，我們忘記了藝術。”魏瑞江的這一行為感動了所有在場的老師和學生。后來，基于這堂課的視頻《老魏的課為何讓我們流淚》還被傳至網絡，一度感動了全國眾多美術老師們。

一課20年，從“教的技術”到“教的藝術”

在我國課程改革的20年間，課程目標經歷了從“雙基”到“三維目標”，再到“核心素養”的演變，這是從“教書”走向“育人”的三個不同階段。

魏瑞江以執教《寫生——手》這一課，“見證”了課改歷程。

在“雙基”時期，他更多是讓學生關注手的結構特點，學習用線條寫生的方法，重視美術基礎知識和技能的傳授與訓練，并隨時監控學生掌握的程度。

到了“三維目標”時期，他的教學理念發生了改變，不僅僅把手的寫生技能技巧看作教學目標，還關注到學生內心的感受和情感的表達，更強調學生行為習慣的養成和價值觀的形成。教學中，從畫握拳的手到畫執筆的手，讓學生在繪畫中逐步發現在錯誤的執筆姿勢下自己的手變丑了，甚至出現了手指畸形……他由此指出錯誤的執筆姿勢可能帶來的諸多危害，并引導他們改正。這充分體現了美術教學中的情感、態度與價值觀。

進入“核心素養”時期，魏瑞江的教學理念再次發生改變。在一次“核心素養時期下的美術教學研討會”上再次執教這一課時，當他面對學生畫出的因執筆錯誤而扭曲的手，努力使教學達到預先設定的育人環節（也就是他馬上要進行“教育”的環節）時，卻欲言又止，最終選擇了放棄。“因為那一刻我從心底里更加理解學生、包容學生了。學生的習慣已經養成，他們十分明白，錯誤的執筆姿勢絕不是好習慣，只是此時我想把這個問題留給學生去思考，我相信他們有自己的價值判斷。”學生們紛紛在畫作旁寫下一段段真情的“告白”——“錯誤有時候是另樣的風景，畫畫是讓心靜下來”“這堂課，我從一開始的興高采烈、認真專注，再到最后的沉默、反思”“手陪伴我一生，是我身上的一部分”“我們在生活中逐漸遺忘了本來的習慣，這個社會的浮躁，讓很多人遺忘了最初的美好，愿通過這堂課你我可以不忘初心”，魏瑞江的教學在不知不覺中走進了核心素養階段。

一課上“百遍”，更要“百變”

在多年的美術教學中，魏瑞江觀察到兩種現象。一是當學前兒童進入小學美術課堂后，就很難看到兒童繪畫的本來面目，幾乎所有作業都成了簡筆畫，或者是半成品。二是美術老師給予學生的知識與技能不僅沒有幫助學生自由表現，反而成為束縛他們想象、創造的枷鎖。于是，他努力探索既順應兒童天性發展又能發掘其潛能的美術創意教學法，將學生置于課堂教學中心，啟發學生獨立思考、挑戰自我、自主表達，將技能、藝術和教育進行完美融合。

在一堂最平常的《畫大樹》的美術課上，魏瑞江提出“我們是先畫樹干，還是先畫樹冠和果實”這一問題，引領孩子們展開了熱烈的討論，針對大家的各種表述，他在大屏上呈現了“簡筆畫”的大樹圖式，激發他們繼續發表自己的意見。在認真聽取了孩子們的回答后，他繼續追問：“有沒有一種方法可以避免畫成簡筆畫呢？”他希望通過改變學生思維，引導他們轉換視覺觀看和美術表現，把培養核心素養的目標落實到教學活動中。“我們可以嘗試先畫果實，再畫樹冠，后畫樹干”，這一學習任務的提出，為孩子們自主探究學習打開了新的思路。

《寫生書包》是小學階段一節平淡無奇的美術課，如何把它上得波瀾壯闊？魏瑞江以“挑戰不可能”為情境，以5分鐘畫完一個書包為任務，以25分鐘寫生5個不同角度的書包為挑戰內容，重新設計了這堂課。課堂伊始，魏瑞江提議，在畫之前可以先將紙疊出格，6格或8格都行，當然也可以不疊格直接畫。在孩子們動手開工后，他開始從中觀察，有多少學生不疊格，有多少學生疊6格，有多少學生疊8格。“這背后是孩子們學習習慣和性格的一種映射。隨遇而安的不疊格，做事認真的疊8格，追求卓越的疊6格。但這還不算是真正的教育。真正的教育，是確切統計之后，引導孩子們挑戰改變，讓不疊的疊8格，讓疊8格的疊6格，讓疊6格的不疊，以此發展他們的創造性思維。”

這節課的最后，魏瑞江對孩子們說：“現在很多家長抱怨孩子們的書包太沉重了，甚至有不少家長替孩子背書包。的確，你們的書包是沉重的，但你們可知書包里藏著父母無私的愛、老師溫暖的關懷和祖國殷切的期待。所以，希望你們勇敢地背起書包，面對挑戰。”

走百校、上百課

為了回饋社會，魏瑞江自2011年啟動了“走百校、上百課”活動，一是推廣、驗證“美術創意式教學”的思想和方法，二是以感恩的情懷回報教育，三是希望上100節不重復的美術課以展現當代名師的風采。

他強調，“課堂在變、學生在變、知識在變、時代在變、自己也在變，教研員要經常到課堂中去獲取有價值的教育信息，置換自己陳舊的經驗。給教師方法，不如升級教師的思想，因為方法再好也有用盡的時候，而升級思想才有可能徹底改變教師。一位教師的思想升級了，即使沒有方法也會創造出來方法。”

“每個學生都希望走進他們教室的老師是一位名師。那么，為了學生的期望，就努力做學生心目中的名師吧！”在魏瑞江一本著作的扉頁上印著這樣一段話。為了提高工作室成員的教學水平、激發名師感恩教育的情懷，他將“雙百計劃”納入工作室項目，針對成員提出了“一課上百遍、百課不重樣”的構想，要求成員三年一課上百遍，領銜人三年上百課、百課不重樣。恰恰是這一近乎苛刻的要求，讓每一位成員在教育教學研究方面嘗到了甜頭，找到了研究的樂趣，教學研究水平有了顯著的提升。工作室成員胡渤海在體會中寫道：“一課上百遍，是一錘百煉，上百次磨礪，也就意味著有百種千種上法。一課上百遍，是一生的真情不變，一輩子追求的人生大課。”

回望自己30余年的教育人生，魏瑞江用“三心二意”來概括。“三心”指的是——

一顆感恩教育的心。每個人的成長都凝結了老師和父母的關心、幫助、指導、支持，所以要心懷感恩。同樣還應感恩學生，因為他們向我們學習知識，學習做人。唯有把這種無以為報的感恩銘記心中，并化作前進的力量投入摯愛的教育，才能更好地與老師們一同探索藝術教育規律，為學生創造出高質量的美術課堂。

一顆畫家的心。作為美術教師，不見得都要追求成為一名畫家，但要有畫家的情懷，要像畫家那樣從觀察人、事、物的角度獲得積極樂觀的人生態度。

一顆教師的心。具有教師職業的特質，這是超越父母的愛，是不帶任何偏見的教師特有的愛，其中包含著愛與責任。

強調“二意”則是因為，唯有在教育教學工作、學習生活、藝術創作中有創意，教育人生才有意義。

“我從教的目標不是培養畫家，而是培養喜愛藝術的各行各業普通人。我在很多地方遇見過自己曾經的學生，美術課課時不多，這些學生竟還記得我、記得我的課，這就足夠了。”在魏瑞江心中，好的教育就是你曾和學生說過一句話，當若干年后學生長大了，跟你見面時，還會再次提起它。這時，老師是幸福的，學生也是幸福的。