半池墨彩染癲狂

1917年3月18日出生的侯北人先生，今年已是實實足足的108周歲高壽了，百歲藝術家本就罕見，而侯老先生今逾百歲高齡，仍精神矍鑠，揮毫不輟；思維敏捷，耳聰目明；妙語如珠，聲若洪鐘。更令人嘖嘖稱奇的是自駕開車，2014年6月的一天，友人訪美前，侯老夫婦設宴為其餞行，餐前到侯老府上老杏堂，侯老笑指老夫人對其說，為今日宴會他太太昨日特地去發廊做了頭發，是他駕車送接的。年近百歲的老先生送年近百歲的老太太（夫人小侯老3歲）美發，一時成為聚集在發廊內外人群的美談。

許多朋友向侯老請教長壽且康健的秘訣，他總是先開自己的玩笑：“太太說我是沒心沒肺的。”然后，他會告訴你“什么事情都要海闊天空，不要執著，不要太認真，人生就是這樣”。

不過，這些人生哲理和處世智慧并不是人人都能具有的。一百多年來，中國的歷史變幻不定，侯北人少小離家，個人經歷非常復雜。但他始終淡定從容，收放自如，沒有被多變的世道影響他的人格、良知，藝術品格和藝術追求始終如一。

中國畫本重丹青，劉勰《文心雕龍》即用“以色范行”來定義繪畫。在21世紀的當代，融合中西繪畫藝術成就，省思回歸視覺藝術的創作立場，重振并創造性地發展中國畫的色彩傳統，是當代藝術家一種自覺的責任和擔當。

潑墨潑彩不僅僅是“潑”之后的用傳統筆墨收拾，而是要控制已潑成的畫面效果，讓潑墨潑彩與傳統筆墨協調融合，因此這種畫法非常困難，潑墨潑彩必須恰到好處，筆墨收拾必須精到概括，判斷應極精確，才能掌握對水、墨、色、紙、筆瞬時的處理能力，熔情、景、機、趣于一爐。

筆墨和色彩，是中國潑彩畫塑造形象的雙翼。潑彩的最高境界應是掌握傳統中國畫的“度”和吸收西方繪畫的“縱”，以中國水墨與西方色彩的融合，中國寫意方式與西方潑彩方式的融合，以及中國文人情懷與西方寫實景觀的融合，最終實現視覺效果與文化性的融合。

在中西融合的過程中，如果離開了中國文化的根基，離開了中國人的審美習慣，離開了中國人代代相傳的藝術深層的基因，就背離了中國畫的發展規律。藝術需要互相交流、互相融合、互相取長補短，藝術家既要依托當下所在的生活環境才能產生這樣的樣式，又要依托他所最早吸收的文化元素和文化教育，以此為基準再進行擴展、融合，才會產生自己的特色。

無論是前輩藝術大師還是當代藝術家，他們在潑彩畫領域進行長期的研究和探索，是他們認同將深厚的傳統畫學理論作為中國畫最重要的藝術資源，但是如果藝術家器識眼界不足，局限于以勾皴為主的經絡線條結構，排斥或抵制以表現塊面為主的潑墨潑色，卻也可能成為一種牽制，一種包袱，為重墨輕色所束縛，為墨守成規所限制。而拓展傳統中國畫在現代的發展道路是多元的，他們并不排斥“拉開距離”，但更主張中西結合的“洋為中用”。

近百年在中國畫的現代化思路上，或者說中國畫的現代化轉型思考點和切入點上，都是在“中學為體，西學為用”的大前提下進行的。

藝術家感性的創作植根于他深層的價值理念、責任意識和義務意識，一個偉大的藝術家是有抱負的，東西方藝術在最高峰是握手的，終極都是全人類的。

由此可見，真正的藝術創造者，不但繼承了傳統，更立志于現代與創新。潑彩畫非但不會摒棄中國畫傳統，而且更拓展了傳統中國畫在現代的發展空間，是中國畫向前走的一個方面。

（作者：顧晶晶，侯北人美術館館長）

本專題責任編輯：薛源