筆酣墨飽《傾國艷》

自唐宋以來，畫家對于國畫的創新一直延續至今，在傳承的基礎上創新風格。到了明代群星閃爍的“吳門畫派”不僅代表著明代繪畫的最高水平，而且還在師古與創新的探索中，為后世開一新河，在文人山水畫方面另辟蹊徑，創作出了富有生活氣息的繪畫作品，在畫中體現出超凡脫俗的精神境界。畫家嚴九如就是汲取這些藝術的營養，為他藝術思想的形成增添了必要的條件和養分。

勤奮是嚴九如的本性。他憑著日積月累的功力，以獨特的視角，新穎的構圖，對色彩把握的敏感度，賦予畫作鮮活的生命氣息，給人以心靈的震撼。為了能夠使自己的畫有所突破，嚴九如不斷參悟，畫技不斷提升。無論是藝術思想、理論水平，還是藝術境界，嚴九如都得到了更大更高的飛躍。諸多條件的促成，為嚴九如的藝術思想的形成增添了必要的條件和養分。

由古而今，當人們面對一紙或簡或繁的中國畫時，不會感覺那只是一紙一墨一色的結合，而是早已超出象外，從中領悟和體味到的是一種精神氣韻、一種思想語言或一種生活情趣等。特別是中國花鳥繪畫，長期以來尤其強調“物我兩忘”的精神境界。這就是我在觀賞嚴九如的花鳥畫《傾國艷》時，所能領悟的清麗脫俗的別樣情懷，滌蕩靈魂的精神氣韻。

《傾國艷》畫面清新典雅，意境空靈清曠，墨的干濕濃淡變化自如，線條足見有功力，構圖很講究，藝術留白恰到好處，體現出別樣的美感。我認為，這應該是嚴九如思想情感的某種聯系而給以強化的表現?！秲A國艷》注意美與善的觀念的表達，強調其“奪造化而移精神遐想”的怡情作用，主張通過花鳥畫的創作與欣賞影響人們的志趣、情操與精神生活，從而表達作者的內在思想與追求。

《傾國艷》這幅畫作中，在一片山石旁開放著一叢叢姹紫嫣紅的牡丹，它們花朵碩大，筆墨濃淡相宜，競相怒放，在風中搖曳生姿，好不美觀。畫家以寫意的筆法，細膩地描繪出牡丹花的情態，觀賞此畫，領略牡丹的芳姿，似有花香從紙面飄然而出，令人贊嘆與回味。在一簇簇的牡丹之間，兩只錦雞相互傲立其中，更是相映成輝，平添了一絲妙趣，錦雞姿態可愛，逼真形象，眼神活潑靈動，似乎在凝神遠方，又似乎在深情對望，給人以身臨其境之感。試想，若能漫步在牡丹花叢，輕輕嗅著撲面而來的香氣，心頭是否會愜意濃濃？

“國色朝酣酒，天香夜染衣”，《傾國艷》這幅畫作清新雅麗、怡情悅目，令觀者心情豁然開朗。仔細賞之，作品墨韻酣暢，用筆細膩，線條流暢，功底深厚，可裝飾、可欣賞、亦可收藏！