空間的美感

宋代的郭熙論山水畫，說“山水有可行者，有可望者，有可游者，有可居者”。可行、可望、可游、可居，這也是園林藝術的基本思想。園林中也有建筑，要能夠居人，使人獲得休息；但它不只是為了居人，還必須可游、可行、可望。“望”最重要。不但走廊、窗子，而且一切樓、臺、亭、閣，都是為了“望”，都是為了得到和豐富對于空間美的感受。

這里表現著美感的民族特點。古希臘人對于廟宇四圍的自然風景似乎還沒有發現，他們多半把建筑本身孤立起來欣賞。古代中國人就不同，他們總要通過建筑物，通過門窗，接觸外面的大自然界。“窗含西嶺千秋雪，門泊東吳萬里船”，詩人從一個小房間通到千秋之雪、萬里之船，也就是從一門一窗體會到無限的空間、時間。這樣的詩句多得很，像“檐飛宛溪水，窗落敬亭云”“山翠萬重當檻出，水華千里抱城來”，都是小中見大，從小空間進到大空間，豐富了美的感受。外國的教堂無論多么雄偉，也總是有局限的；但我們看天壇的那個祭天的臺，這個臺面對著的不是屋頂，而是一片虛空的天穹，也就是以整個宇宙作為自己的廟宇。這是和西方很不相同的。

為了豐富對于空間的美感，在園林建筑中就要采用種種手法來布置空間、組織空間、創造空間，例如借景、分景、隔景等等。其中，借景又有遠借、鄰借、仰借、俯借、鏡借等。

蘇州留園的冠云樓可以遠借虎丘山景；拙政園在靠墻處堆一假山，上建“兩宜亭”把隔墻的景色盡收眼底，突破圍墻的局限，這是“借景”。頤和園的長廊，把一片風景隔成兩個，一邊是近于自然的廣大湖山，一邊是近于人工的樓臺亭閣，游人可以兩邊眺望，豐富了美的印象，這是“分景”。頤和園中的諧趣園，自成院落，另辟一個空間，另是一種趣味——這種大園林中的小園林，叫作“隔景”。“鏡借”是憑鏡借景，使景映鏡中，化實為虛（蘇州怡園的面壁亭處境逼仄，乃懸一大鏡，把對面假山和螺髫亭收入鏡內，擴大了境界）。園中鑿池映景，亦此意。

中國園林藝術在空間方面有特殊的表現，它是理解中華民族的美感特點的一個重要領域。概括說來，當如沈復所說的：“大中見小，小中見大，虛中有實，實中有虛，或藏或露，或淺或深，不僅在‘周回曲折’四字。”這也是中國一般藝術的特征。

（摘自上海人民出版社《美學漫步》）