二十世紀(jì)的“西班牙鋼琴詩(shī)人”

弗德里科·蒙波（FedericoMompou）是一位生活在二十世紀(jì)的西班牙作曲家，他的大部分作品并不為我們所熟知，主要集中在鋼琴上。然而西班牙當(dāng)代作曲家、評(píng)論家托馬斯·馬可（TomásMarco）所著的《二十世紀(jì)西班牙音樂》一書卻對(duì)這位作曲家有著極高的評(píng)價(jià)，特別用了一個(gè)章節(jié)來介紹他，將標(biāo)題定為“一個(gè)獨(dú)立的、兩代人之間的大師”，稱“他是一位值得單獨(dú)探討的杰出作曲家，是一位無法簡(jiǎn)單地進(jìn)行定義或分類的真正的大師，這位作曲家就是弗德里科·蒙波，二十世紀(jì)西班牙（古典）音樂中最杰出、最獨(dú)特的作曲家”。

1893年4月16日，弗德里科·蒙波出生在西班牙加泰羅尼亞自治省的巴塞羅那市。他的父親是巴塞羅那人，母親是法國(guó)人，因此他受到了法國(guó)和加泰羅尼亞兩種文化的熏陶。蒙波的家庭教育十分重視培養(yǎng)他在音樂、舞蹈、文學(xué)、詩(shī)歌方面的修養(yǎng)。蒙波母親的家族長(zhǎng)期經(jīng)營(yíng)鈴鐺制作，十五世紀(jì)時(shí)在法國(guó)塔布開創(chuàng)了第一家鈴鐺廠，家庭背景對(duì)蒙波之后音樂風(fēng)格及美學(xué)觀念的形成及發(fā)展有著重要的影響。

蒙波的曾外公在法國(guó)成功地經(jīng)營(yíng)著鈴鐺廠。為了擴(kuò)展事業(yè)，他讓兒子們?nèi)ノ靼嘌篱_設(shè)分工廠。十九世紀(jì)下半葉，他的兩個(gè)兒子都在巴塞羅那經(jīng)營(yíng)著新廠并且在西班牙結(jié)婚生子，其中一個(gè)兒子就是蒙波的外公，后來生下了蒙波的母親約瑟芬。蒙波的父親來自加泰羅尼亞的村莊，當(dāng)時(shí)家人想讓他成為一名醫(yī)生，但是他卻想成為一名軍人，于是逐漸疏遠(yuǎn)自己的家人。蒙波的父母在巴塞羅那相遇，1864年結(jié)婚，定居巴塞羅那并生下了三個(gè)孩子，蒙波是最小的孩子。加泰羅尼亞文化和法國(guó)文化同時(shí)在蒙波的成長(zhǎng)中占有重要位置。蒙波家會(huì)在周末唱一些加泰羅尼亞傳統(tǒng)歌謠，還會(huì)花很多時(shí)間閱讀詩(shī)歌，訴說他們家庭中的故事。

在聽古典音樂的同時(shí)，蒙波常常去鈴鐺廠聽那些鈴鐺碰撞時(shí)發(fā)出的聲音，這些聲音令他著迷。下面的一段關(guān)于蒙波的敘述或許可以幫助我們確認(rèn)這一點(diǎn)：

在每周日，朋友們會(huì)聚在一起演奏音樂，唱歌跳舞。男孩喜歡肖邦和舒曼，但最喜歡的是鈴聲。他會(huì)去鈴廠聽那些金屬聲響，他甚至能從鈴聲中聽出一些制作有問題的鈴，讓它們返廠修理。在他的音樂中，我們能夠聽出許多模仿金屬鈴聲的獨(dú)特和弦。

九歲時(shí)，蒙波聽了法國(guó)作曲家福雷的音樂會(huì)，留下了深刻的印象，早年的經(jīng)歷是促使他渴望成為一名鋼琴家和作曲家的最初且持久的動(dòng)力來源。不久，他就開始在巴塞羅那音樂學(xué)院學(xué)習(xí)鋼琴。七年之后，蒙波由于一直想與他的偶像福雷見面并且去巴黎音樂學(xué)院深造，于是通過格拉納多斯的推薦信，終于在1911年來到巴黎音樂學(xué)院，并且學(xué)習(xí)了兩年。由于他的羞怯與內(nèi)向，他最終沒有見到福雷。在校期間，蒙波學(xué)習(xí)了鋼琴、和聲與作曲。在作曲老師的鼓勵(lì)下，蒙波將注意力轉(zhuǎn)向了作曲。《二十世紀(jì)西班牙音樂》中對(duì)于蒙波在求學(xué)時(shí)有這樣一段描述：

盡管蒙波很渴望作曲，但最初他被傳統(tǒng)的作曲規(guī)則約束著，他的創(chuàng)作理念總是與傳統(tǒng)的作曲規(guī)則產(chǎn)生矛盾。他喜歡鈴聲，喜歡純八、純四、純五度這些純凈的音響，卻遭到了學(xué)院的排斥。他與他的作曲老師在作曲方式上產(chǎn)生了分歧，他們對(duì)作曲技術(shù)持不同的觀點(diǎn)。然而，蒙波堅(jiān)持著自己的創(chuàng)作風(fēng)格，繼續(xù)他最初對(duì)聲音的態(tài)度，他決定跟隨自己的直覺與想象來作曲。

在兩年的學(xué)習(xí)結(jié)束后，蒙波繼續(xù)在巴黎找私人老師求學(xué)。在這期間，他結(jié)識(shí)了鋼琴家費(fèi)爾迪南德·莫蒂-拉克洛瓦（FerdinandMotte-Lacroix）并與其成為好友。也是這位鋼琴家朋友最初發(fā)現(xiàn)了蒙波的作曲天賦，十分賞識(shí)他的才華，并且為他出版了第一部作品。一戰(zhàn)阻止了蒙波在回到加泰羅尼亞度過暑假后返回巴黎的行程，在巴塞羅那的這些年對(duì)于蒙波來說十分重要。美國(guó)學(xué)者林內(nèi)爾·喬伊·庫(kù)克伯格（LynellJoyKruckeberg）的博士論文對(duì)蒙波當(dāng)時(shí)的創(chuàng)作理念進(jìn)行了以下描述：

在這些年里，蒙波對(duì)作曲進(jìn)行了深入的思考，他覺得比起接受現(xiàn)代音樂的創(chuàng)作理念，作曲應(yīng)該尋找過去而不是現(xiàn)在。他希望找回原始的音樂形式，找到“純凈”的音樂。他相信音樂反映人的靈魂，直覺上的訴求要高于知識(shí)性與理論上的合理性。

直到1920年，蒙波再次來到巴黎。他的鋼琴家好友費(fèi)爾迪南德為他出版的第一部作品《內(nèi)心印象》得到了巴黎樂評(píng)界的好評(píng)，很快蒙波的音樂就成為當(dāng)時(shí)巴黎音樂界的一部分，蒙波也成為那個(gè)時(shí)代西班牙最重要的作曲家之一。之后，他放棄了職業(yè)鋼琴家的生涯，把精力集中在作曲上，除了暑假時(shí)期回到巴塞羅那自己的家中以外，他的大部分時(shí)間都在巴黎。1935年，他回到了巴塞羅那，但在西班牙內(nèi)戰(zhàn)時(shí)期，他再次來到巴黎。隨后，他于1941年重返故鄉(xiāng)巴塞羅那，自此就再也沒有離開那里了。他于1957年結(jié)婚，那時(shí)的他已經(jīng)是西班牙的一位重要音樂家了。1958年，蒙波成為西班牙圣地亞哥·德·孔波斯特拉大學(xué)（USC）的作曲教授。他很少出國(guó)，除了去紐約的三次旅行。他在紐約舉辦音樂會(huì)，親自演奏自己的鋼琴作品，《紐約時(shí)報(bào)》的記者在采訪蒙波時(shí)對(duì)他進(jìn)行了以下的評(píng)價(jià)：

蒙波用精致嚴(yán)謹(jǐn)?shù)姆绞匠晒ρ葑嗔怂鶆?chuàng)作的一系列作品。他的作品同時(shí)包含了溫柔與強(qiáng)烈的情緒，在演奏時(shí)表現(xiàn)出了音樂的自由、流暢及優(yōu)雅。在演奏每一首作品之前，他都會(huì)思考一會(huì)兒，然后再進(jìn)入到音樂中。他可能在回憶自己在六十年間的某個(gè)時(shí)間點(diǎn)寫下這些作品時(shí)的場(chǎng)景。

在1978年的紐約巡演之后，蒙波中風(fēng)了，行動(dòng)能力受到了限制。他的一生獲得過西班牙政府以及音樂學(xué)院授予他的許多榮譽(yù)與獎(jiǎng)項(xiàng)。他在1979年獲得西班牙每年頒發(fā)給在音樂領(lǐng)域具有革新性以及有卓越貢獻(xiàn)的作曲家的“國(guó)家音樂獎(jiǎng)”，并且長(zhǎng)期在西班牙國(guó)際現(xiàn)代音樂協(xié)會(huì)擔(dān)任執(zhí)行委員。1987年6月30日，蒙波在巴塞羅那去世，享年九十四歲。

對(duì)于蒙波的音樂創(chuàng)作，學(xué)者的評(píng)價(jià)似乎不太一致，側(cè)重點(diǎn)也有所差異。但它們的相同之處是都提到了法國(guó)作曲家對(duì)蒙波音樂創(chuàng)作的影響，如薩蒂、德彪西以及“法國(guó)六人團(tuán)”是經(jīng)常被學(xué)者拿來與蒙波做比較的。下面先引用一段托馬斯·馬可在《二十世紀(jì)西班牙音樂》中對(duì)蒙波的評(píng)價(jià)：

（對(duì)蒙波音樂的評(píng)價(jià)）大多比較片面。法國(guó)音樂對(duì)蒙波創(chuàng)作的影響，主要是德彪西和薩蒂，還有一些來自“法國(guó)六人團(tuán)”的影響。但是這些影響只是表面上的、比較淺層的，主要來自蒙波在法國(guó)學(xué)習(xí)到的一些作曲方法。雖然他偶爾在創(chuàng)作上用了一些類似薩蒂的技術(shù)，比如拋棄小節(jié)線等，但不能用這些法國(guó)因素來深入地理解他創(chuàng)作的根源。盡管他的作品中對(duì)加泰羅尼亞元素的運(yùn)用是無法否認(rèn)的，但這也不足以將他視為一位民族主義或者地方主義的作曲家。他有時(shí)會(huì)在旋律中加入許多民間曲調(diào)或者傳統(tǒng)舞蹈，但他更感興趣的是通過這些來喚起一種流行于城市或郊區(qū)的氣氛。他的音樂也帶有某種潛在的神秘主義，源于他所喜歡的哲學(xué)思想，以及他沉默寡言的性格。他的所有音樂都源于他對(duì)聲響的深入研究，更確切地說是鋼琴的聲響。他的所有作品都可以作為他對(duì)鋼琴聲響可能性的探索結(jié)果，這些可以從他的和聲語(yǔ)匯與音色方面去分析，這也回應(yīng)了蒙波自己所說的他在創(chuàng)作時(shí)對(duì)聲音的某種敏感的直覺。

由于蒙波對(duì)于鋼琴聲音效果的偏愛，他的主要?jiǎng)?chuàng)作集中在鋼琴上，他對(duì)二十世紀(jì)西班牙古典音樂最重要的貢獻(xiàn)也集中在他的鋼琴作品上。事實(shí)上，他的鋼琴作品在當(dāng)時(shí)歐洲地區(qū)的影響是比較顯著并具有重要價(jià)值的。他的鋼琴作品《內(nèi)心印象》（Impresionesintimas）創(chuàng)作于1911年至1914年間，是他較早創(chuàng)作的優(yōu)秀作品。《基督誕生景象》（Pessebres，1917）也是出自這一時(shí)期。《郊外》（Suburbis，1917）是創(chuàng)作早期的一部杰作，靈感來源于二十世紀(jì)初巴塞羅那的郊外景象。《遙遠(yuǎn)的祭典》（Fêteslointaines）和《魔術(shù)之歌》（CantsMàgics）也源于同樣的靈感。《魔力》（Charms，1921）是蒙波最深刻、最有內(nèi)涵的作品之一，它標(biāo)志著蒙波對(duì)鋼琴音響的一種革新。《肖邦主題變奏曲》（VariationssurunthemedeChopin）創(chuàng)作于1938年至1957年間，是他最為杰出和正式的作品之一，包含許多傳統(tǒng)的主題，即使如此他的創(chuàng)作仍然是獨(dú)特和自由的。蒙波最著名的作品之一是《歌與舞》（CancionyDanza），包含了為鋼琴所作的十二首小品和一首為吉他而作的小曲，創(chuàng)作時(shí)期從1927年至1962年。蒙波的晚期鋼琴套曲《寂靜的音樂》（MusicaCallada）帶有親密與神秘之感，蒙波用個(gè)性化的和聲語(yǔ)匯營(yíng)造出一種詩(shī)意化的氛圍。

蒙波在創(chuàng)作時(shí)有著鮮明的個(gè)人特色，在和聲的運(yùn)用上有自己的獨(dú)特方式。他的一些具有革新意義的做法是傳統(tǒng)和聲以及大小調(diào)體系的變體。他不完全排除調(diào)性，而是采取換掉一些音或者加入附加音的手法，比如對(duì)于四五度、二度七度音程的偏愛，以四度疊置為主的各種高度疊置的和弦以及從加泰羅尼亞傳統(tǒng)音樂曲調(diào)而來的調(diào)式音階的變體，人工調(diào)式的運(yùn)用等，這些都形成了他自身在加泰羅尼亞文化影響下的獨(dú)特音樂美學(xué)觀。然而，蒙波的法國(guó)情結(jié)在他的作品中確實(shí)是能夠體現(xiàn)的，他在創(chuàng)作時(shí)常用的純四、純五度音程，故意避開三度音程，全音階的運(yùn)用等都讓他的作品帶有印象派作曲家的風(fēng)格。這無疑讓人聯(lián)想到了德彪西，但蒙波在創(chuàng)作時(shí)比德彪西更加簡(jiǎn)練，和聲上也不及德彪西考慮得那樣周密。他的很多和聲都好像未經(jīng)過理性的思考，更像是一種直覺的體現(xiàn)，這是他在創(chuàng)作上的一種習(xí)慣。在曲式上，他喜歡采取極端簡(jiǎn)化的方式，單三部曲式是他最常使用的。他不喜歡中間部分被過多展開，許多作品在譜面上看十分簡(jiǎn)潔，但這種簡(jiǎn)潔背后是一種當(dāng)代風(fēng)格的體現(xiàn)。

蒙波對(duì)聲音效果的嘗試從來沒有停止過。他是一個(gè)特別關(guān)注音響效果與聲音本身的作曲家，這可能和他小時(shí)候迷戀鈴聲有直接的關(guān)系。他這么做是為了找到他想要的音響效果，達(dá)到他內(nèi)心對(duì)于聲音的期待。他與鋼琴的關(guān)系是私密的，他的那些神秘而朦朧的鋼琴作品充滿了許多隱喻，與詩(shī)歌是那樣的相似。他的作品用詩(shī)意化的語(yǔ)言將他自己腦海中那些偶然閃現(xiàn)出的靈感用鋼琴表達(dá)出來，為我們留下了這些獨(dú)特而富有價(jià)值的作品。