音樂綜藝節(jié)目“破圈”傳播策略探析

音樂綜藝節(jié)目一直以來備受觀眾的喜愛，也是各大電視臺提高收視率的主要利器。近年來，我國音樂綜藝節(jié)目數(shù)量激增，但內(nèi)容同質(zhì)化現(xiàn)象嚴重，導(dǎo)致觀眾審美疲勞。從節(jié)目內(nèi)容的定位來看，多為歌唱選秀節(jié)目，而以原創(chuàng)音樂為主的音樂競技類節(jié)目卻寥寥無幾。

浙江衛(wèi)視（中國藍新平臺）以其敏銳的娛樂觸覺，精準定位，推出音樂競技類節(jié)目《有歌2024》，以“尋找華語樂壇下一首大熱金曲”為核心，強調(diào)原創(chuàng)，旨在為新生代音樂人提供展示才華、實現(xiàn)夢想的舞臺。節(jié)目從原創(chuàng)音樂、星素搭配、多元賽制、價值引領(lǐng)四個維度入手，精細深耕，力求創(chuàng)新，極大地拓寬了受眾圈層，使之成為2024年音樂綜藝節(jié)目中的一匹黑馬，火爆熒屏，實現(xiàn)破圈，引起了各界的廣泛關(guān)注。本文探討在激烈的電視競爭環(huán)境下《有歌2024》火爆出圈的原因，摸索音樂綜藝節(jié)目合理、高效的生產(chǎn)模式。

原創(chuàng)音樂：激活音樂市場，拓寬受眾維度

《有歌2024》有別于以往的其他音綜節(jié)目，它不單單是考察選手的歌唱水平，而是強調(diào)歌曲的原創(chuàng)，堅持用作品“說話”，注重選手演唱、編創(chuàng)等多方面的才能，考察選手們的綜合能力。節(jié)目的歌曲種類豐富，有民謠、搖滾、RB、說唱、戲腔國風(fēng)等多種曲風(fēng)，作品內(nèi)容涵蓋親情、愛情、思鄉(xiāng)、夢想等多個主題，展現(xiàn)了多元音樂的魅力，給觀眾呈現(xiàn)一場音樂盛宴。

選手來源廣泛，既有像宋瑀哲一樣畢業(yè)于專業(yè)音樂院校的歌者，也有像隔壁老樊、鹿先森樂隊一樣在行業(yè)圈內(nèi)已小有名氣的音樂人，還有像王天陽一樣利用業(yè)余時間辛勤創(chuàng)作的音樂愛好者們，他們懷著對音樂的熱愛和赤誠，用豐富的音樂語匯展現(xiàn)多元化的音樂風(fēng)格，努力拓寬音樂的表達邊界，呈現(xiàn)出了更加豐富的音樂畫面，滿足了不同受眾群體的審美需求。

而且，選手們高質(zhì)量的演唱被人稱贊，每一首音樂作品背后的故事更令人感動。值得關(guān)注的是，新生代音樂人顯現(xiàn)出了超越他們年齡的成熟，通過歌曲表現(xiàn)出對生活、對人生深刻的詮釋，這種情緒與觀眾產(chǎn)生了強烈的共鳴，最大程度地拓寬受眾的圈層，在這個信息爆炸的時代，讓優(yōu)秀的音樂作品被廣大觀眾所聽到，增強節(jié)目的影響力。

星素搭配：多元激撞，讓流量變“留量”

邀請明星嘉賓的加入是綜藝節(jié)目獲得高收視率的重要途徑之一，因為明星本身具有較強的影響力和拉動力，不但能吸引觀眾對節(jié)目的持續(xù)關(guān)注，也為節(jié)目質(zhì)量的穩(wěn)定輸出起到至關(guān)重要的作用。

《有歌2024》嘉賓陣容強大，邀請了李宇春、蔡健雅、張信哲、汪蘇瀧等一批實力歌手作為尋歌官強勢加盟，還有張碧晨、陳粒、GAI周延、張震岳等飛行尋歌官以及袁婭維、張子豪、于文文、雅MIYAVI等知名歌手登臺助力，讓觀眾對于這些明星在節(jié)目中的表現(xiàn)充滿了期待。

同時，《有歌2024》強調(diào)以音樂為核，聚焦一批新生代音樂人，將他們從幕后推向臺前，尋歌官在節(jié)目中為年輕的歌者保駕護航，共同探討音樂的表達方式，相互之間切磋歌唱技藝，在音樂創(chuàng)作中產(chǎn)生積極的意見交鋒，而這種有益的互動和碰撞，展現(xiàn)了選手們的過硬實力與創(chuàng)作潛能，豐富了作品的表現(xiàn)手法和表達方式，更好地凸顯歌曲深刻的內(nèi)涵和細膩的情感，將更多的新生代音樂人及多樣化的音樂風(fēng)格呈現(xiàn)在觀眾眼前，讓觀眾感受到了更加豐富、多元的音樂文化。

比如，第一期首發(fā)出場的汪蘇瀧與h3R3劉清云演唱的《先說謊的人》，尋歌官汪蘇瀧給作品加入了新的旋律，讓歌曲的層次更加清晰，舞臺演唱及情感表達更加具有張力；在歌曲《感謝你曾來過2024》舞臺呈現(xiàn)中，觀眾聽到了楊宗緯所擅長的情歌表達時細膩的唱腔，還聽到了他的說唱，多樣化的表達讓觀眾大飽耳福，也給予了音樂作品全新的氣質(zhì)和質(zhì)感。

多元賽制：懸念重重，激發(fā)音樂人潛能

《有歌2024》共有六大賽段，節(jié)目賽制設(shè)置為“開榜賽”“創(chuàng)榜賽”“撕榜賽”等環(huán)節(jié)，整個賽制充滿懸念和挑戰(zhàn)。開榜賽的規(guī)則為尋歌官攜音樂推薦人組合進行歌曲演繹，六首歌曲當(dāng)中只有三首可以沖榜成功，占領(lǐng)山頂前三名的席位，每隊音樂人可以任意、隨時向自己想要的席位發(fā)起挑戰(zhàn)。創(chuàng)榜賽的規(guī)則為音樂推薦人攜原創(chuàng)歌曲段落進行現(xiàn)場演繹，尋歌官通過試聽環(huán)節(jié)決定是否發(fā)出創(chuàng)榜卡，幫助音樂人助力舞臺。撕榜賽的規(guī)則為在榜音樂人與奪榜音樂人在尋歌官助力下，攜新歌競相朝榜單前十歌曲發(fā)起沖擊，爭奪《有歌2024》十大金曲榜的席位。豐富多樣的比賽規(guī)則，激發(fā)選手們的創(chuàng)作才能，進而展現(xiàn)作品更好的音樂性，也讓他們提前經(jīng)歷音樂行業(yè)的激烈競爭，接受市場的檢閱。

“殘酷”的賽制讓整個競技過程充滿了懸念，扣人心弦。其中，選手的晉級標準是觀眾關(guān)注的重點。《有歌2024》采取多維度評價，在選手演唱完畢后，行業(yè)資深的制作人、知名詞曲創(chuàng)作人等從不同視角對作品給予點評，保證了對音樂作品的專業(yè)性解讀，也向觀眾傳播了音樂知識和音樂鑒賞的方法，幫助觀眾更深入地理解作品，節(jié)目在娛樂性的基礎(chǔ)上賦予知識的傳播，達到節(jié)目娛樂性與知識性的平衡。選手是否能夠登頂成功，節(jié)目組把投票權(quán)交給了現(xiàn)場的觀眾，觀眾的投票結(jié)果代表了大眾心中所喜愛的音樂類型以及選手的受歡迎程度，增加觀眾的參與感，也讓選手收獲了一批忠實的粉絲。

同時，這在一定程度上也反映了觀眾的審美需求以及當(dāng)下音樂市場的風(fēng)向標，有利于探尋行業(yè)生態(tài)格局，為流行音樂的創(chuàng)作與發(fā)展提供有益參考。觀眾的反饋也給音樂從業(yè)者們提出了新的課題——即“好歌曲的標準到底是什么”，這也讓節(jié)目、歌者、觀眾三者有了真正意義上的關(guān)系，為節(jié)目的健康發(fā)展、歌曲的創(chuàng)作起到至關(guān)重要的作用。比如，在撕榜賽中，歌曲《你的太陽》連續(xù)多次被其他音樂人發(fā)起挑戰(zhàn)，輪番挑戰(zhàn)增加了節(jié)目的刺激感，激發(fā)人們的收視興趣，究其原因，除了該歌曲在舞臺上炸裂的表演外，歌詞中所迸發(fā)的情感意蘊更是深深刻在人們的內(nèi)心深處，“被土壤遮住了那道光又怎樣，還有我擁抱你成為你的太陽”，直擊心靈的唱詞，告訴人們勇敢面對生活的挫折，堅持自己的選擇和熱愛，這樣溫暖治愈且富有力量的表達是在當(dāng)下快節(jié)奏生活中的人們內(nèi)心最渴望得到的回應(yīng)。

價值引領(lǐng)：人文關(guān)懷，弘揚正能量

《有歌2024》立足原創(chuàng)音樂，新生代音樂人有著不同的學(xué)習(xí)背景、生活體驗、創(chuàng)作方式及創(chuàng)作習(xí)慣，這也造就了音樂的多樣性，但是他們有著一個共同的特點，即對生活的熱愛和關(guān)注。許多音樂人創(chuàng)作靈感來自于自己親身的生活經(jīng)歷、自己對日常生活中某一現(xiàn)象的關(guān)注等等，他們用悅耳的旋律和優(yōu)美的歌詞與觀眾分享自己內(nèi)心的喜怒哀樂，讓觀眾看到最真實的自己。

我們常說，音樂是一種沒有界限的語言，它可以表達人們內(nèi)心各種復(fù)雜的情感，而一部好的音樂作品就是觀眾能夠感受到創(chuàng)作者在創(chuàng)作時所表達的豐富意境和蘊涵的細膩情感，歌者與觀眾產(chǎn)生思想上的碰撞，引發(fā)人們情感上的共鳴。比如，Aflou阿弗婁帶來的歌曲《奔向你》，這首作品是他為生病的母親而作，溫暖的聲音、深情的演唱瞬間喚起了人們對親人的思念；鄧見超演唱的歌曲《老照片》，用歌聲表達對母親的感激之情，感謝母親對自己追夢路上的傾力支持；宋瑀哲演唱的歌曲《鯨落》，蘊含著深刻的哲學(xué)思考；蔡健雅和莊主恒演唱的《時間的歌》，樸實的聲音、走心的詞曲無不透露著對生命、生活的思考；而王睿卓演唱的歌曲《茶花開了》，創(chuàng)作源于對家鄉(xiāng)及家人的思念，演唱中加入了方言，這種鄉(xiāng)音鄉(xiāng)情能夠瞬間把觀眾帶入到歌曲的情境之中，讓想家具象化；歌曲《走吧，我沒想過這是最后的家（Hello，Bye）》簡單而直接地講述了歌者當(dāng)年與好友分開的場景，作品飽含著對朋友的思念和祝福，旋律熱情洋溢以及充滿力量的吶喊是對青春的致敬和表達。節(jié)目中的歌曲，旋律上口、畫面感強、情感真實，讓觀眾在欣賞選手舞臺表演時能夠沉浸其中，與歌者產(chǎn)生共情，同時在音樂中也能清晰地看到自己在生活中的變化與成長，尋找到自己內(nèi)心的情感寄托。

節(jié)目中，部分選手在行業(yè)內(nèi)已小有成就，比如吳克群、李佳薇等，他們擁有了自己的代表作品以及自己鮮明的演唱風(fēng)格，但是為了更好地適應(yīng)音樂行業(yè)的發(fā)展以及受眾的審美變化需求，他們褪去光環(huán)，力求突破觀眾對自己的固有印象，帶著全新作品、新的演唱方式接受觀眾的評審，雖然他們未能登頂成功，但是他們勇于不斷地挑戰(zhàn)自己，大膽“試錯”，讓人們看到他們對音樂的純粹和執(zhí)著。正如節(jié)目中吳克群所說：“這一次來到《有歌2024》，就是代表這二十年我沒變，我永遠都在寫新歌，對我來講有歌，有新歌，這才是最酷的。”吳克群分享了自己創(chuàng)作新歌《念念》時的內(nèi)心畫面，以及自己對生活、對音樂創(chuàng)作等方面的體會，他說道：“做一首新歌，這本身的快樂，就是最完美的價值。”而這種積極、正能量的創(chuàng)作態(tài)度，對觀眾產(chǎn)生積極的影響，讓觀眾從偶像身上懂得了堅持的可貴。

新生代音樂人回歸創(chuàng)作初心，注重中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代音樂的巧妙結(jié)合，賦予作品豐富的文化內(nèi)涵和人文精神。比如，歌曲《野風(fēng)》探討的是回家的感覺，作品加入了童聲合唱，還加入彝族、藏族、侗族等多個民族元素采樣，讓音樂與意境達到完美統(tǒng)一；汪蘇瀧、門尼演唱的《紅繡花》中加入了京劇唱段，奪榜音樂人鄭浩、冰潔演唱的《春不晚》，濃郁的中國風(fēng)，且加入戲腔，將古風(fēng)有機地與流行音樂進行融合，努力地傳承戲曲文化，拓寬創(chuàng)作邊界，以創(chuàng)意性、多元化為特色，打造年輕態(tài)的表達方式；選手們還立足當(dāng)下，關(guān)注身邊人和事，用音樂去講述一個真實的故事，比如，李宇春、康姆士樂隊演唱的歌曲《恐龍一樣勇敢》，歌曲內(nèi)容表達的是對患有心臟病的小朋友的關(guān)注，通過音樂鼓勵和幫助患者勇敢戰(zhàn)勝病魔，作品溫暖且有力量，充滿著人文關(guān)懷。

在激烈的電視市場競爭下，求新求變是觀眾在觀看電視節(jié)目時的心理常態(tài)，因此，綜藝節(jié)目要兼顧娛樂性、藝術(shù)性、文化性之間的平衡，在節(jié)目內(nèi)容上不斷深耕，節(jié)目形式上不斷創(chuàng)新，節(jié)目價值上不斷提升，進一步豐富思想內(nèi)涵、增強藝術(shù)品質(zhì)，創(chuàng)作出更多既有文化厚度又有情感溫度的音樂綜藝節(jié)目。

作者

侯偉華，湖北工程學(xué)院文學(xué)與新聞傳播學(xué)院講師