《佯冰之嬉》

在國內外各大影視獎項的獲獎名單中，時常會看到“畢業(yè)作品”四個字。這些初出茅廬的創(chuàng)作者，通過畢業(yè)作品向世界宣告了他們的到來。他們的作品往往充滿了年輕人的活力與激情，敢于挑戰(zhàn)傳統(tǒng)、突破常規(guī)，為觀眾帶來了全新的觀看體驗和思考空間。浙江傳媒學院作為我國傳媒教育的高等院校，自2015年起，學校采用項目制的方式，選拔和扶持有創(chuàng)作能力的同學在大學最后一年，跨專業(yè)、跨學科、跨學院、跨校區(qū)組建創(chuàng)作團隊，并在實踐型專業(yè)教師的指導下，聯(lián)合完成具有創(chuàng)新意義的藝術作品，至今已扶植學生創(chuàng)作項目100多個，合計投入經(jīng)費1000余萬元。本期，讓我們一起了解《佯冰之嬉》《樹木知春》兩部曾多次獲獎的劇情短片畢業(yè)作品。

故事

一雙撿到的旱冰鞋，意外地喚醒了40多年荒蕪人生的楊國雪曾經(jīng)的那個小夢想——學會滑旱冰。一事無成的他，因為學旱冰的事成了村里的笑柄，也遭到老婆的挖苦嘲諷。為了實現(xiàn)夢想，老楊歷經(jīng)了種種困難，但他始終不愿意放棄……

所獲成果

2018“聲音學院獎”影視類三等獎；2018年入圍第六屆金荷獎，并榮獲評委會特別推薦作品；2019年入圍第26屆北京大學生電影節(jié)暨第20屆大學生原創(chuàng)影片大賽；2019年入圍廈門大學第六屆兩岸大學生影像聯(lián)展暨鳳凰花季畢業(yè)影展；入選國家廣播電視總局2019年度優(yōu)秀網(wǎng)絡視聽作品；入圍2019年第六屆重慶青年電影展；2020年第一屆IM兩岸青年影展最佳劇情短片

主創(chuàng)團隊

導演：俞彬暉

編劇：何一芳

攝影：葉帆

燈光：朱子文

美術：王家昌

剪輯：張國棟

調色：劉沁怡

制片：吳丹柳 劉沁怡

主創(chuàng)心得

導演

一些可以一個鏡頭完成的敘事表達，我絕不用兩個鏡頭，一是想讓整體的情緒有一個循序漸進的過程，二是不想讓視聽語言影響到觀眾的觀看，這對演員以及我在現(xiàn)場調度的要求是極高的。同時我也希望不是我和攝影通過一些視聽語言來告訴觀眾這里該起情緒、那里該傷心等等。我希望觀眾跟著我，自己走進這個故事。——俞彬暉 2014級電視節(jié)目制作二班

編劇

在山東臨沂進行實地采風，一位駝著背的老人坐在路邊休息，他對我們的到來沒有表現(xiàn)詫異，但他卻成為了我心目中理想的主角形象——人物在這樣一個環(huán)境中成長，他習慣于向身邊固有的文化環(huán)境低頭。編劇的創(chuàng)作過程，在很多時候都是孤獨的，我能做的是盡可能地去了解本片人物的鄉(xiāng)土性世界，去塑造鄉(xiāng)土性感覺，去描繪一個底層人民追夢過程的不易。——何一芳 2014級電視節(jié)目制作二班

制片

在實際創(chuàng)作的過程中，因為經(jīng)驗不足，還是遇到了不少問題。雖然在拍攝前期，我就配合攝像和燈光做好了設備的租賃工作，但在拍攝后期，為了保證拍攝時間，又保證設備按時歸還，大家還是經(jīng)歷了一陣兵荒馬亂，最后也造成了很大的遺憾。這提醒我在今后的工作中，不僅要多做些備用方案，還要在前期就做好時間安排，抓緊寶貴的拍攝時間。——吳丹柳 2014級管理學院文化產(chǎn)業(yè)管理影視制片班

攝影

我和導演在風格上達成一致，參考賈樟柯和臺灣新浪潮電影中常用的手法，大量的固定鏡頭，用長焦拍全景，近景；對話的時候少量反打多用鏡頭跟隨；在特殊的場合中嘗試使用類似于塔可夫斯基的那種軌道運動鏡頭，可以起到烘托氣氛的作用，而且長鏡頭的變化可以產(chǎn)生變奏，有利于我們整體片子的敘事。—— 葉帆 2014級電視攝像二班

燈光

本片燈光設計注重還原人物情感，根據(jù)劇情調整光線：主人公老楊初時樸素用軟光，追夢時硬光突顯內心，實現(xiàn)夢想時自然光展現(xiàn)愉悅。本片拍攝風格是紀實與詩意交融，團隊協(xié)作中燈光需兼顧導演和攝影意圖，面對問題靈活應對，充滿了挑戰(zhàn)與學習的機會。——朱子文 2014級照明藝術班

美術

對我們挑戰(zhàn)最大的就是哭喪這場重頭戲的場景設計。我們提前按照當?shù)仫L俗一比一還原的送葬場景差點被大雪大風天氣毀于一旦。危急時刻也是靠著繩索透明膠等把花圈牢牢固定在大塊的空心磚上，倒了就去扶一下，艱難地完成了拍攝。我們也有了經(jīng)驗，遇到惡劣天氣，室外的置景一定要提前做好預警，牢牢固定住。希望成片能讓觀眾滿意。——王家昌 2014級戲劇影視美術設計

剪輯

很多人的印象里，剪輯是一個后期工種，這大大誤解了剪輯這門技藝。可以說，在一個影視作品的創(chuàng)作過程中，剪輯是除了導演之外，僅有的要全程跟著流程盯著來的。剪輯之所以稱之為是一門“技藝”，是因為剪輯師需要知曉技術，更需要懂得藝術。基本的技術入門簡單，藝術則需要慢慢地培養(yǎng)，兩者相輔相成才能成為一個合格的剪輯師。——張國棟 2014級電視節(jié)目制作二班

調色

在確定了灰黃色的主色調后，影片的風格也隨之呈現(xiàn)出來了，深冬北方農(nóng)村的氣質躍然畫上，人物情感也隨著劇情和畫面緩緩流淌出來。有了整體的和諧，還有各種實際問題造成的光影變化需要一一調整完善，一些色彩細節(jié)也要做局部處理。調色是一個需要有藝術修養(yǎng)和想象力，但更需要細致入微的崗位。——劉沁怡 2014級電視節(jié)目制作二班