風雅宋代里一盞茶

宋朝，一個風雅至極的時代。焚香、點茶、掛畫、插花，被譽為宋代“文人四藝”。而點茶這一技藝，因其貼近人們的日常生活，又能展現宋代幽雅之風，所以被推崇為四藝之首。

宋人將沏茶稱為“點茶”，主要源于其獨特的技藝和沖泡方式。茶餅需先被精心碾磨成細末，然后投入茶盞中，以釜燒水，微沸初漾時以水注點，隨即用茶筅快速擊打，使茶末與水充分交融，達到最佳的口感和色澤。

點茶之雅，不僅在于過程的細膩，更在于儀式的莊重。宋徽宗在其所著的《大觀茶論》中，詳細記錄了七湯點茶法：第一湯，量茶受湯，調如融膠；第二湯，擊拂有力，珠璣磊落；第三湯，擊拂輕勻，粟文蟹眼；第四湯，稍寬勿速，輕云漸生；第五湯，乃可稍縱，茶色盡矣；第六湯，以觀立作，乳點勃然；第七湯，乳霧洶涌，溢盞而起。

隨著注湯的逐步推進，茶盞中的茶湯千變萬化，茶筅如雷雨般拍打著茶盞，茶湯則如海浪般咬合著盞壁。最終，潔白的沫餑覆蓋于茶湯之上，如云煙，如積雪，少一些濃稠，多一分綿密。沫餑看似包容著一切，實則積蓄著點茶之人所傳導的力量與情感。夢幻如雪，入口如云，仿佛有云雨在舌尖跳動。沫餑流動著滑入口中，奶香與茶香交織在一起，清雅超然，浮華盡褪。難怪宋徽宗對沫餑情有獨鐘，只飲沫餑而不喝茶湯。

宋人點茶的意趣遠不止于此。他們還將深厚的繪畫與書法技藝巧妙地融入茶湯之中，創造出獨一無二的“茶百戲”，這是點茶技藝的至高結晶。

這項技藝要求茶人必須具備高超的點茶手法與敏銳的藝術感知能力。

在點茶過程中，茶人需要精準地控制茶粉與水的比例、注水的速度與力度等細節，使茶湯表面泛起細膩的泡沫。這細膩的泡沫正是茶百戲的畫布。隨后，茶人以茶匙為筆，以茶湯為墨，在泡沫之上勾勒出各式各樣的圖案與文字。無論是山水花鳥、清風明月，還是詩詞歌賦、人生哲理，皆能信手拈來、栩栩如生。

在電視劇《夢華錄》中，趙盼兒更是將這一技藝推向了高潮，特別是在那場緊張刺激的茶百戲斗茶環節中。她不僅展現了超凡的點茶技巧，更將藝術感知能力發揮到了極致。面對對手的挑戰，她從容不迫，每一次注水、每一次攪拌都恰到好處，使得茶湯表面的泡沫細膩而均勻，宛如一幅未完成的畫卷等待著她的妙筆生花。在斗茶的關鍵時刻，趙盼兒以茶匙為筆，輕盈地在泡沫上勾勒出一幅幅精美的圖案。她的動作流暢而優雅，仿佛與茶湯融為一體，將意境完美地呈現在了泡沫之上。每一幅圖案都栩栩如生，仿佛要躍出茶湯，令人嘆為觀止。茶百戲不僅是一種茶藝表演，更是一種充滿文化內涵與藝術韻味的視覺盛宴。

宋代點茶之道，在茶具的選擇上尤為講究。南宋審安老人在其所著的《茶具圖贊》中，詳盡地描繪了十二種各具特色的茶具，每一種都被賦予了生動有趣的名字和相應的官職。比如，碾茶所用的茶碾被稱為“金法曹”，磨茶所用的茶磨則被命名為“石轉運”，而喝茶時所用的茶盞則雅稱為“陶寶文”。其中，以福建建陽窯（建窯）出產的黑釉瓷茶盞最為著名。

這種黑釉瓷茶盞，色澤漆黑而深邃，造型優美典雅，口大底小，設計巧妙。深色茶盞襯托那白色的沫餑時，兩者形成鮮明對比，展現出一種簡潔而高雅的美學風格。建盞的釉色和紋理變化多端，如兔毫般細膩的紋理，更是自然與人工技藝的完美結合，深刻體現了東方美學中追求自然和諧、天人合一的崇高理念。

一盞茶，是風雅宋代的縮影，是文化與美學的完美交融。它不僅是味覺上的享受，更是那個時代精神追求與生活哲學的深刻體現。在茶香裊裊中，我們仿佛能穿越時空，感受宋人的風雅情懷與審美情趣，以及他們對自然的敬畏、對生活的熱愛、對和諧境界的向往。

這盞茶，如同一扇窗，讓我們在現代社會的喧囂中得以窺見那個時代的輝煌與智慧，體會那份跨越千年的雅致與從容。