在媒體融合時代,電影產業不再局限于傳統的單一形態,而是積極探索與其他媒體的深度融合,包括電視、游戲、互聯網等。其中“同題不同文”的影劇聯動給觀眾帶來全新的觀感體驗,衍生劇集不再只是簡單改編,而是與影劇聯動共同構建獨立的故事世界。這種趨勢不僅體現了電影工業化水平的提升,也體現了電視劇產業的變革與創新。特別是在院線級的電影市場中,跨媒體敘事形式成為具有敘事生命力、商業品牌效應和觀眾黏性的關鍵方式。在此框架下,影劇聯動的概念涌現,不僅要求制片及制作團隊明確作品定位和制作方向,還需要整合院線與網絡的優勢,不斷探索更多的IP聯動方向,促進整個“影視+文娛+文創”產業鏈的積累和中國文化的傳承與傳播。基于此,本文將以系列影視作品《飛馳人生》和經典的《唐人街探案》為例進行探討和分析,從多個維度研究影劇聯動得以成功的內在因素。
一、《飛馳人生》的敘事結構分析
(一)劇情分析
電影《飛馳人生2》緊張刺激的賽車場面是電影的高潮部分。影片通過前期(《飛馳人生1》)情節的鋪墊,讓觀眾預期的高潮部分是劇中人物小海與對手車隊首席車手之間的角逐。這部分雖然熱血沸騰,但卻并非導演表現的重點。影片出人意料地將高潮的重點放在張馳的參賽階段。張馳駕駛著原本準備僅跑兩個彎的賽車,卻要爭取個人第六、車隊第一的成績。傷病纏身的張馳在過彎時無法獨立換擋,剎車需要換腳,不僅如此,他還要面對配件不全的賽車帶來的安全風險,以及面對冰雹等極端惡劣天氣,甚至還有對手車隊的不當競爭。……