民族音樂作為中華文化的重要瑰寶之一，承載著一個國家的歷史與發展，通過每一個音符承接著古今中外的經典故事和美好回憶。民歌演唱則是實踐性較強的藝術形式，它往往起源于最樸素的人民生活。如同樊祖蔭所說：“中國民歌歷史悠久、內容豐富、形式多樣、分布廣泛，在中國的傳統音樂中占有重要地位，中國民歌作為人類寶貴的非物質文化遺產，是各民族人民高度藝術智慧的結晶，是中華民族文化寶庫中熠熠生輝的藝術瑰寶。”我們要珍惜和保護好這些無價之寶。柯以達也對民歌給予了相似的看法：“民歌不只是‘窮人的珍寶’，并且也能滿足至高的文化要求。也就是說，它們不僅僅是原始的殘余，而且也是在成千年的發展過程中得以成熟、得以精煉的一種藝術，一種富有價值的完美的藝術。”

一、民族音樂

（一）民歌概述

《詩經》是中國歷史上第一部詩歌總集，《風》則是對各地民間歌謠的收藏和保留。西漢時期由于《楚辭》的誕生，民歌創作開始進入浪漫主義階段。從“相和歌”“相和大曲”“清商樂”到唐宋時期的曲詞和元代的曲藝等音樂體裁的出現，民歌的形式和內容一直在不斷發展。民歌作為民族文化的一種，它來自勞動人民的口耳相傳，后期在流傳中不斷添加新的色彩。它可長可短，長的如各種不同的民族曲調婉轉流長，幾十個小時唱不完；短的如一聲長嘆，簡單明了。由此可見，民歌具有豐富性、真實性和現實性。在中國的傳統音樂中，民歌占據重要地位，它們如同一顆顆璀璨的明珠，鑲嵌在中華民族文化的皇冠之上。作為人類寶貴的非物質文化遺產，民歌是各族人民高度藝術智慧的結晶，凝聚了無數先輩們的智慧與情感。它們是中華民族文化寶庫中熠熠生輝的藝術瑰寶，閃耀著獨特的光芒，照亮了我們前行的道路。民歌作為一種古老的藝術形式，承載著豐富的歷史信息和文化內涵。它們不僅具有獨特的藝術價值，更具有重要的社會價值和教育意義。通過民歌，我們可以更好地了解和傳承民族文化，增強民族凝聚力和自豪感。

（二）民歌的價值和意義

民歌不僅是中國民族文化的瑰寶之一，也是中國地域文化的寶貴財富，保護好民歌資源，為民歌未來的發展盡個人微薄之力，是當代每一位文藝工作者和教育工作者的責任和義務。民歌的價值和意義展現在以下幾個方面。

愛國情懷方面，保存下來的不同曲調和風格的民歌，無一不體現了中華民族文化的博大精深，這有助于凝聚華夏子孫的愛國情懷、增強民族自豪感和民族凝聚力。

研究價值方面，民歌融合了“詩、樂、舞”，包含政治、歷史、風土人情和日常生活等多種因素，讓人們間接地了解到從古至今豐富多彩的中國，因此具有深刻的研究和考古價值。

情感表達方面，民歌來自生活，扎根生活，它是人們在工作和生活中抒發情感最直接的方式，無論喜怒哀樂，通過哼唱得以使身心愉悅，可達到情感宣泄的作用。因此，每個人每個時刻哼唱出來的聲音，都代表了即刻內心的情感。

促進交流方面，音樂無國界，民歌在各個國際文化交流活動中大放異彩，彰顯中國特色，深得國際友人喜愛。這是中國與他國深交的重要方式之一，也是促進中國同不同國家不同文化發展的渠道之一。

民族特色方面，不同地區民歌反映了不同民族的生活習慣和傳統方式，民歌則體現了中國各民族的文化特色。

傳承非物質文化遺產方面，民歌作為非物質文化遺產之一，包含了各式各樣的文化脈象和文化發展方向，它是中國文化的重要組成部分，值得人們尊重和保護。

二、“中國民歌演唱”課程內容的特點及背景

不同地區的民歌演唱風格不盡相同，有的旋律變化多樣，有的節奏活潑伴奏織體繁多，有的情感直抒胸臆或細膩婉轉，有的聲部豐富效果極佳（如廣西壯族三聲部民歌）。壯族三聲部民族2004年被列為廣西壯族自治區民族民間文化保護工程第一批試點項目；2008年被列入第二批國家級非物質文化遺產名錄。無論哪種演唱方式和特點，民歌都是民族文化的重要組成部分之一，其見證了社會的發展和進步，同時在不斷地傳承與創新。下面介紹“中國民歌演唱”這門課程涉及的部分少數民族民歌的演唱風格、音樂特征及文化背景。

（一）陜北民歌

陜北民歌按照地區分布主要流傳于陜西省北部黃土高原之上，屬于國家級非物質文化遺產之一。《走西口》《信天游》《趕牲靈》《蘭花花》《山丹丹花開紅艷艷》《五哥放牛》等都是人們耳熟能詳的陜北民歌。大部分陜北民歌聲音嘹亮，使用陜北方言和俚語，地方色彩濃郁，歌曲動聽悅耳。站在黃土高原上，熱情奔放、高亢粗獷的一首首陜北民歌，道出了陜北人民的人生態度和坦率的性格。

（二）江蘇民歌

《茉莉花》《采紅菱》《鮮花調》《數鴨蛋》《孟姜女》《紫竹調》《姑蘇風光》《無錫景》《高郵西北鄉》《送夫參軍》《銀紐絲》和《拔根蘆柴花》等均是江蘇民歌的代表作。江蘇民歌特點之一是含蓄細膩，猶如江蘇女孩的溫婉。江蘇民歌的旋律可以采用核心音調，以及附屬于核心音調的延長音調的組合來進行表達。不同地區的民歌往往具有不同的核心音調，這是區別民歌地域特征的重要方法之一。

（三）蒙古族民歌

《莫尼山》歌曲旋律悠揚婉轉、歌詞真摯情深意長，是一首聲樂專業學生耳熟能詳的曲目，極具象征意義。它不僅描繪了莫尼山脈的自然風光——高聳入云的山峰、茂密翠綠的樹林和清澈如鏡的湖泊，更是表達了對草原生活的熱愛和對家鄉的深切思念，借景抒情、直抒胸臆。《莫尼山》象征著游子對家鄉的熱愛、對草原生活的向往，以及對美好生活的追求和堅持，展現了蒙古族人民團結友愛、樂觀豁達的精神。

蒙古族民歌以聲音深沉雄厚著稱，可分為長調和短調，歌曲的演唱方式和音樂特征與地理環境相關。寬闊的天空，一望無際的大草原，要求曲目演唱中樂句必須氣息悠長、氣勢連貫、感情深沉、耐人尋味，演唱者的腦海里是一杯杯香濃的美酒、一群群碩大的牛羊和一首首深情的歌。長調字少腔長、高亢悠遠，2006年入選中國第一批非物質文化遺產名錄；短調節奏歡快、結構簡單，表現出了人們即興創作的特色。

（四）毛南族民歌

《田坎彎彎》是一首由莫軍生作曲、黃康作詞的歌曲，旋律生動活潑、陽光明亮，歌詞真實細膩、充滿希望，音樂整體上表現了毛南族女孩在田野間勞作時善良賢惠、純樸可愛的真實面貌，也從她們清脆甜美的銀鈴般歌聲中表現了毛南族女孩對美好生活的向往和無限期待。筆者曾給學生排練過《田坎彎彎》這首歌，學生按照三個聲部演唱，通過肢體動作和眼神等表達，淋漓盡致地表現出了毛南族女孩愛唱歌、愛生活的質樸形象。

（五）京族民歌

中越兩國有著深厚的歷史文化淵源。由于歷史、地域和文化的不斷交融，兩國的音樂風格有相似之處。《過橋風吹》是一首京族民歌，來源于越南北寧。當時隨著移民的遷移，京族民歌也從越南北方海域傳到中國南海北部灣，近百年來，京族人民在這片熱土創作了不少京族民歌。京族民歌中伴有“叮叮”“咚咚”等襯詞，通常在獨弦琴的伴奏下演唱，具有飄忽不定的音感和纖細的回響，是海邊文化的真實寫照，每當音樂響起，像是風輕輕地吹來撫摸著臉頰，京族女孩在海邊耕作，等待心上人的歸來。因此，京族民歌曲調婉轉纏綿，結構單一，修飾音較多，節拍多樣，時而加入混合拍，增強律動。京族民歌在演唱上一般采用女聲獨唱、女聲齊唱或是男女合唱的形式，演唱以柔和、圓潤、脆嫩為特色，以和順、輕飄、甜美為基調，以展現其獨特的音樂美感和情感表達。

（六）苗族民歌

《醉苗鄉》歌詞自然舒適、旋律柔美流暢，音樂響起時，像是苗族人在講述當地的發展歷史以及苗族人民真實的生活，情真意切、娓娓道來。聽聞《醉苗鄉》故事還與當地著名的歌唱家阿幼朵有關。阿幼朵出生于貴州省一個普通的苗族家庭，她通過自己的努力成為歌唱家，在大小的舞臺將苗族的歌聲傳遞到世界各地，從而起到了推廣和傳播苗族文化的作用。歌曲描述了苗鄉的美景和熱情好客的苗族人以及他們獨具一格的音樂特征與當地文化。苗族音樂中既有高亢的飛歌，也有柔情似水的情歌，還有結合了民間詩歌和傳說故事的嘎福歌、古歌，無論哪一種演唱方式都體現出苗族人民的生活特點和人文情懷。

（七）瑤族民歌

2008年，瑤族蝴蝶歌被列入國家級非物質文化遺產名錄。蝴蝶歌因聲音像蝴蝶震動時發出的“蝴的蝴”“蝶的蝶”“黃的蜂”而得名。瑤族人民主要以唱歌的形式記錄當地的生活、風土人情、藝術規律和發展歷史，因此蝴蝶歌在當地瑤族人的心中地位很高。蝴蝶歌是流傳于賀州市富川和鐘山部分區域的瑤族二聲部傳統民歌，以勉語（瑤語）和梧州土話（不同于梧州當地的粵語）為主要語言。它是中國少數民族多聲部傳統民歌中較為成熟的歌腔之一，曾被中央人民廣播電臺作為定時播音的旋律樂曲。蝴蝶歌獨具中國民歌特色，風格明快活潑、富有朝氣。它的歌詞一般為七言四句一首，全曲襯詞繁多。它可在田地勞作、好友相聚、歡慶節日或休閑娛樂等場合中演唱。

三、民族音樂的美

（一）和諧美

音樂之所以能感染人，不僅是因為音樂無國界、無類別，更是因為一首歌的旋律和歌詞可以深入人心，直達靈魂最深處。民族音樂給人以美的享受，愉悅生動的民歌讓人開心歡樂，如彝族民歌《火把節的歡樂》、維吾爾族民歌《一杯美酒》和納西族民歌《納西篝火啊哩哩》等；甜美舒暢的民歌使人溫馨幸福，如土家族民歌《龍船調》、江蘇民歌《茉莉花》和云南民歌《彌渡山歌》等；蕩氣回腸的民歌如蒙古族民歌《鴻雁》、維吾爾族民歌《青春舞曲》等。這些不同類型和風格的民歌在不同的情緒中都能給予我們美的感受。蔡仲德對“和”有兩個方面的闡釋：“和諧”與“平和”。“和諧”指的是各美其美，盡管有不同的聲音和意見，也能求同存異，保持統一；“平和”遵循“你中有我，我中有你”原則，保持中正態度。《詩經·小雅·常棣》中記載，孔子家里十分和諧，他把妻子和孩子的和睦相處比作是樂器之間的和諧演奏。民族音樂正好體現了此觀點，盡管不同民族各有代表作，但每個民族能站在保護自身民族音樂的基礎上，與其他少數民族音樂共同生存、發展與傳承。

（二）形式美

在“中國民歌演唱”這門課程中，因歌曲本身的特點，同學們的演唱方式各不相同，其可以是展現個人技巧和藝術表現力的獨唱，可以是增加音樂互動性的對唱和輪唱，可以是表達復雜情感和故事情節的重唱，也可以是強調和諧統一的齊唱，還可以是聲音效果為二聲部、三聲部的合唱。眾所周知，廣西以“嘹歌”聞名。范秀娟調研中得知：廣西的壯族居民常以二聲部民歌在各種場合中使用，即壯族“嘹歌”，也稱雙聲山歌。壯族“嘹歌”融合了音樂與文學，目前流傳于右江流域及平果、武鳴、大化、田東、田陽、馬山等壯族聚居區。從迄今為止保留著的壯族“嘹歌”的資料來看，二聲部民歌的發展體現了中國民族音樂的豐富信息和當地少數民族純樸的生活氣息。壯族三聲部歌曲主要流傳廣西壯族自治區馬山、上林等地，歷史悠久，它是中國民間多聲部民歌的重要代表，不僅是廣西乃至中國多元文化寶庫中的一顆明珠，也是壯族人民精氣神的真實寫照，我們年青一代有責任和義務將其保護、傳承和發揚光大。

這些演唱形式不僅展示了中國民歌的多樣性，也反映了中國人民長期勞動和生活實踐中形成的豐富文化表達方式。每種形式都有其固定的場合和功能，從個人情感的表達到集體活動的參與，從勞動號子到節日慶典，中國民歌演唱形式豐富多樣，充滿了地方特色和民族風情。

四、結語

中國民族音樂是中國文化的重要組成部分，它是中國文化的傳承者和創新者，具有深遠的文化價值。同時，民族音樂以其獨特的節奏、旋律、演唱形式、表現力度和深厚的文化背景，在世界音樂中占據了重要的位置。民歌作為民族音樂中不可缺失的部分，它的誕生和發展見證了中國歷史的變遷。

此外，各民族的傳承和發展也面臨著嚴峻的考驗，如老歌手因年齡問題離世，接班人的水平參差不齊，對傳承下來的曲目準確性和一致性不得而知，是否在語言、情感、節奏和表現手法上增添了個人元素的二度創作，這是值得擔憂的問題。但是，我們要相信，在政府的支持和配合下，通過各地開展傳習活動和培育新人等模式，中國各區域、各民族的民歌保護傳承工作定會有目的、有規劃、有步驟地進行下去，我們翹首以待。