[摘 要] 本文從音樂創作的角度簡要分析了作曲家施波爾的《六首德意志歌曲》(Op.103)。通過重點總結每一首歌曲的和聲及旋律特征,筆者認為身處古典與浪漫之交的施波爾,他的歌曲創作中,不僅已嫻熟運用古典音樂創作的基本技巧,而且大膽使用了浪漫主義常用的減七和弦、九和弦、變花半音進行等,使自己的藝術歌曲被打上古典與浪漫相融合的音樂創作的烙印。
[關鍵詞] 施波爾;歌曲;浪漫主義
[中圖分類號] J652" " [文獻標識碼] A [文章編號] 1007-2233(2024)11-0105-04
路德維希·施波爾(Ludwig Spohr,1784—1859年)是19世紀初著名的德國作曲家、小提琴家和指揮家。他一生創作了150多首歌劇、交響樂、清唱劇、小提琴協奏曲及各種體裁的室內樂和聲樂作品。他的作品,不僅遵循了古典主義音樂傳統的哲理和邏輯,而且率先開始了19世紀浪漫主義音樂的結構和和聲色彩的大膽嘗試。
施波爾的《六首德意志歌曲》(Op.103)創作于1837年,關于創作動因,他曾在自傳中寫道:“不久之后,我收到了赫姆施泰特的一封信,他在信中,奉桑德斯豪斯公主的委托,向我委約一組女高音創作歌曲,并配以鋼琴和單簧管伴奏。由于這項工作非常適合我,于是我就按照公主的要求,在幾個星期內,創作了這組《六首德意志歌曲》(Op.103)。之后,公主送給了我一枚珍貴的戒指作為禮物。”[1]
《六首德意志歌曲》算不上施波爾所有作品中的代表作,但是以單簧管、聲樂獨唱、鋼琴三種樂器完美組合的創作,也為當時的他贏得了不少榮譽。而且這套聲樂作品的創作時期,正值鋼琴與單簧管作品流行之時,這無疑也為他的作品提供了很好的傳播環境。……