【摘" "要】本文將以“實戰表演”為中心,探討《影視表演》課程中培養適應影視產業快速發展的三棲影視人才。該模式針對傳統教學中理論與實踐脫節、缺乏行業互動的局限性等問題,通過深度整合學術教育與行業實踐,強化學生的實踐技能和職業適應性。該模式顯著提升了學生的表演素養、創作力,以及跨平臺表演能力,有效促進了學生從理論到實踐、從單一平臺到多平臺的轉變。
【關鍵詞】影視表演" 實戰表演" 四方融通" 三棲影視人才
隨著影視產業的迅速發展,表演專業人才的需求不斷提高,更需要培養能夠適應電影、電視和短視頻等多種平臺的三棲影視人才。新時期背景下,影視表演藝術人才需求也越來越多元,高校影視表演專業在課程設置過程當中,需要結合社會實際需求和市場現狀,實現對課程教學內容優化的同時,改變影視表演專業教學現狀,從而培養出符合社會需求的多元化影視表演人才。
一、以實戰表演為中心與三棲影視人才培育
(一)概念闡釋
隨著科技的迅猛發展以及觀眾審美的多樣化,影視產業正在經歷一場革命性的變革。這一變革不僅體現在作品的形態上,如從傳統的電影和電視劇向短視頻和網絡劇進行轉變,更體現在對表演藝術專業的新要求上。戲劇影視表演專業的科班畢業學生必須具備堅實的表演基礎,同時能夠靈活適應不同媒介的表演需求,才能夠培育出在電影、電視和短視頻等多個領域展現才華的三棲影視人才,這也成為影視表演課程領域的新挑戰。教師必須重新審視課程內容,引入跨學科的教學方法,并與行業實踐緊密結合,以培養學生的跨媒介表演能力和創新思維,從而適應這一不斷演進的行業需求。
(二)核心特征
實戰表演在三棲影視人才培養中占據著舉足輕重的地位,它指的是在模擬真實拍攝環境中進行的表演實踐,對于學生的專業成長至關重要。這種實踐不僅提供了一個平臺,讓學生將理論知識與實際工作相結合,而且還鍛煉了他們的應變能力和創新思維。通過實戰表演,學生能夠深入理解不同表演平臺的特性與需求,從而在多樣化的表演環境中游刃有余。在“四方融通”的教學理念指導下,實戰表演被置于教學活動的核心位置,這一理念強調課程內容、學生需求、教師指導、實踐經歷和創新能力之間的多向度互動與深層次融合。這種教學模式超越了傳統的單向教學,構建了一個立體化的人才培養網絡,促進了學生能力的全面發展。“三棲”發展理念進一步強調了對學生能力的多元要求,旨在培養學生在電影、電視劇和短視頻等多種類型影視作品中的表演創作能力,以增強其職業適應性,并實現可持續發展。
(三)相互關系
實戰表演與三棲影視人才培養之間的緊密聯系不容忽視,這是因為實戰表演不僅是培養三棲影視人才的關鍵手段,更是實現教育目標的核心途徑。在這一過程中,學生得以掌握更多的表演技巧,并顯著提升其表演藝術水平。而在三棲影視人才培養中,旨在培養能夠自如應對不同表演平臺和風格要求的專業人才,以響應影視產業對此類人才的迫切需求。而以實戰表演為中心的“四方融通”人才培養模式,彰顯了其在提升人才素質、推動教學革新,以及引領行業發展方面的顯著價值。在人才培養層面,該模式致力于提升表演專業畢業生的整體素質,增強其在職業領域的競爭力,為影視行業輸送兼具道德修養和藝術才能的優秀人才。在教學改革方面,該模式促進了課程內容與教學方法的創新,通過產教融合和校企合作等策略,建立了一個與行業發展同步的教學體系。在教學發展層面,該模式鼓勵影視表演教學與行業發展趨勢保持一致,通過持續更新教學內容和教學方法,提高了教學的適應性和前瞻性,為培養能夠引領行業發展的創新型人才奠定堅實基礎。單一的教育模式已經無法滿足高校影視教育的需求,影視教育數智化的人才培養策略已經從培養單一型的專業技能人才轉變成培育具備綜合素質的復合型影視人才。
二、“四方融通”教學模式與影視人才培育
(一)理論基礎與教學理念
“四方融通”教學模式是在對傳統表演教學模式進行深入分析和反思的基礎上提出的。該模式強調將理論知識與實踐技能相結合,確保學生在校內獲取的理論知識能夠與校外的實戰培訓無縫對接,同時實現實踐內容與職業技能的協同培養。這一模式的核心要素包括實戰表演、理論教學、實踐教學和職業發展。其特點在于以實戰表演為中心,將理論與實踐有機結合,促進校內與校外資源的整合,并重視學生的職業發展,提高學生的職業技能和職業素養。這一定義揭示了“四方融通”三棲影視人才的實踐導向、復合特質和應用能力等關鍵要義。
(二)教學實踐與創新探索
在戲劇影視表演專業的核心必修課程中,“四方融通”教學模式的應用至關重要。當前,高校內部的實踐條件普遍受限于場地、設備和資金等因素,難以完全滿足學生的實踐需求。校外實踐基地的建設也存在諸多挑戰,包括與行業脫節、缺乏系統性設計和項目運行不連貫等問題,這些問題削弱了學生實踐教學的效果。
為應對這些挑戰,高校通過與影視產業的深度合作,如與浙江橫店影視城的實訓合作,探索“四方融通”教學模式的廣泛應用。產學研活動逐漸成為戲劇類院校與劇院、影視企業、電視臺合作的實踐模式。學校和企事業單位之間的合作,為劇場、影視企業等提供了源源不斷的表演人員,教師組織學生參與實戰表演,置身于真實的拍攝環境中學習和鍛煉,有效提升學生的表演技藝。同時,結合教師的理論授課,確保學生對影視表演的基礎知識和技巧有深刻理解。此外,教師還可以專注于學生的職業規劃與發展,幫助學生把握行業最新動態和發展趨勢,提供職業發展的專業指導和建議,為學生的全面發展奠定堅實的基礎。
三、以實戰表演為中心的“四方融通”教學模式構建與效果評估
以實戰表演為中心的“四方融通”教學模式旨在提升學生在影視表演領域的綜合素養、創作力和職業適應性。此目標通過讓學生深入參與實戰表演來實現,使他們能夠精準把握影視表演的專業特點,熟練運用表演技巧,并在真實的拍攝環境中展現創造力。教學內容涵蓋影視表演的基礎理論、鏡頭前的表演藝術、多樣化影視作品的分析與翻拍技巧、角色塑造以及影視配音和后期制作等關鍵環節,以確保學生能夠全面掌握表演藝術的理論與實踐。
教學方法的創新設計采用案例分析、實時反饋、多媒體技術應用、創意項目開發,以及反思與討論,旨在激發學生的主動探索精神和批判性思維。這些方法不僅促使學生積極參與,而且為教師提供了實時的反饋機制,以不斷優化教學過程。在教學評估方面,通過綜合評價學生的表演素養、創作能力和職業適應性,以及他們對教學目標的達成情況,確保教學成效的可量化和可持續性改進。通過課程改革,學生能了解戲劇影視表演課程的基本理論和業務運作模式,提高實踐技能,增強職業競爭力。
四、提升三棲影視人才培育質量創新策略建議
(一)課程與學生的融通:以學生為中心優化課程設計
《影視表演》課程教學實踐必須堅守以學生為中心的理念,不斷根據學生的實際情況和發展需求優化課程設計。這要求教育者進行深入的學情分析,全面把握學生的知識結構、興趣點和職業發展目標,從而科學構建教學內容與方法。教學內容的選取應緊密結合學生的生活經驗和行業發展趨勢,精心挑選與學生生活緊密相關、反映行業前沿的教學素材,如時下流行的影視作品和獲獎佳作,以增強教學內容的吸引力和感染力。同時,需要平衡理論教學與實踐教學的比例,適當增加實踐課時,使學生在實踐中深化對理論知識的理解和應用,提升實際操作技能。教學方法應倡導學生的主動參與,采用啟發式、互動式教學策略,通過問題引導、討論、角色扮演等手段,促使學生獨立思考和積極探索,實現因材施教。
(二)學校與企業的融通:搭建校企合作平臺
為提升以實戰表演為核心的教學質量,建議對教學內容和方法進行創新性優化。具體而言,應增加實踐環節,讓學生在真實的拍攝環境中學習和鍛煉,從而有效提升其表演技能。同時,教學中應結合理論教學,幫助學生系統掌握影視表演的基本理論和技巧。強化校企合作是提升教學質量的關鍵策略。通過與影視企業、劇組等行業實體建立緊密的合作關系,教育機構可以給學生提供豐富的實踐機會和職業發展平臺,實現教育資源與產業需求的有效對接,促進教育與產業的深度融合。
(三)課程與實踐的融通:深化產教融合
產教融合是高等教育改革發展的必經之路,《影視表演》課程要主動對接影視行業,促進教學與實踐的深度融合,不斷提升人才培養質量。為此,學校要加強與影視行業的合作交流,及時把握行業發展動態和人才需求,邀請行業專家參與課程建設,優化課程體系和教學內容,使之與行業實踐緊密結合。比如,成立由行業專家、一線工作者、教研人員等組成的課程建設指導委員會,對課程建設提供咨詢指導;邀請知名導演、編劇、演員等行業大咖舉辦講座,分享行業前沿動態和實踐經驗,開闊學生視野,提升其創新能力和實踐能力。
(四)實踐與創新的融通:營造創新創業氛圍
創新是推動發展的核心動力,培養學生的創新意識和能力是高等教育的重要使命。《影視表演》課程應將創新創業教育融入人才培養的全過程,在實踐教學中注重創新引領,激發學生的創新靈感和創造激情。因此教師需要摒棄傳統的“填鴨式”教學模式,鼓勵學生發散思維、勇于探索,營造寬松的教學氛圍。教學過程中,應給予學生充足的自主探究空間,鼓勵他們提出新穎且獨特的見解,對學生的創造性表現給予肯定和贊賞,增強其自信心和成就感。另外,教師要處理好理論教學與實踐教學的關系,合理確定二者比例,根據教學內容的不同適當增加實踐教學課時,讓學生在實踐中加深對理論知識的理解和掌握,提高實踐操作能力。
五、以實戰表演為中心的“四方融通”教學模式深化與應用
(一)理論與實踐的融合:新時代影視表演人才培養
在快速發展的影視行業中,教育模式需與時俱進,以培養符合新時代需求的影視表演人才。“四方融通”教學模式應運而生,該模式側重于知識與技能的整合,強調理論學習與實踐操作的平衡。通過與影視產業的緊密合作,該模式為學生提供了與行業同步的學習體驗,包括參與實際影視作品的制作,從而增強學生的專業技能和市場適應能力。此外,該模式亦注重培養學生的批判性思維和創新能力,為其終身學習奠定基礎。在這一過程中,教育者需要不斷更新教學方法,引入跨學科的教學內容,以適應不斷變化的行業需求,確保學生能夠在多元化的學習環境中形成全面的知識結構和專業技能。
(二)課程教學的實踐導向:增強從業能力
課程教學中,應重視理論與實踐的結合,特別是增加實踐教學比重,以培養學生的綜合應用能力。通過引入行業真實案例、組織情境模擬訓練、開展項目實踐等方式,學生得以在真實的職業情境中學習和實踐,從而強化其實踐應用能力。此外,與影視企業進行校企合作,共建校外實踐教學基地,為學生提供參與影視項目制作、藝術實踐活動等鍛煉機會,這種教學策略不僅要求學生積極參與,而且要求教師具備深厚的行業背景和豐富的教學經驗,以確保教學內容的前沿性和教學方法的有效性。為了進一步提升教學效果,課程可以引入先進的教學技術,如:虛擬現實(VR)和增強現實(AR),以模擬真實的表演場景,提供沉浸式的學習體驗。此外,課程還應注重評估和反饋機制的建立,以持續改進教學實踐,確保學生能夠及時了解自己的學習進展和需要改進的地方。
(三)校企合作的多維拓展:產學研用一體化
校企合作是實現教育與產業深度融合的重要途徑。例如,與影視公司合作,選拔優秀學生參與影視劇、宣傳片、廣告片等拍攝制作,這不僅為學生提供了實際操作的機會,也使他們能夠直接接觸到行業的最新動態。學校可以與電視臺合作,安排學生參與綜藝節目、晚會等策劃與演出,進一步拓寬學生的實踐領域。學校與企業聯合開發實踐課程,開展項目合作,搭建產學研用一體化人才培養平臺,能夠促進學生的創新能力和實踐技能培養,通過建立校企聯合的實踐平臺,可以為學生提供更多參與實際影視制作的機會,從而增強其職業競爭力。為了實現這一目標,學校可以設立行業顧問委員會,邀請行業專家參與課程設計和教學評估,確保教學活動與行業標準、需求保持一致。同時,學校還可以與企業共同開展研究項目,鼓勵學生參與,以培養其研究能力和創新思維,有助于學校教學內容與行業實踐的同步更新。
(四)未來展望:創新精神與實踐能力的培養
面對未來影視市場的挑戰,“四方融通”教學模式強調創新與實踐的結合。該模式鼓勵學生在學術探索中發揮主動性,在職業實踐中展現創新性。通過參與國際交流項目和行業合作,學生能夠拓寬視野,增強跨文化能力,為成為具有國際競爭力的影視人才打下堅實基礎。這種教育模式的實施將有助于學生形成全面的專業素養,滿足未來影視行業對人才的高標準要求。另外,還可以增加以具體項目為導向的學習模式,有助于學生在實際操作中掌握知識和技能。例如,組織學生參與影視劇拍攝項目,從劇本創作、角色塑造到拍攝執行,全程參與并承擔不同角色。通過這種項目導向的學習模式,學生不僅能系統學習影視制作流程,還能培養團隊合作和項目管理能力。與企業共同開發具有實踐導向的課程,確保教學內容與行業需求無縫對接。例如,開發“影視鏡頭前表演技巧”課程,由學校教師與企業編劇共同授課,結合實際案例進行教學,使學生掌握從劇本創作到實際制作的全過程。
六、教學評估與反饋機制的建立
在以實戰表演為中心的“四方融通”教學模式中,教學評估與反饋機制的建立是確保教學質量和促進學生成長的關鍵環節。具體的評估與反饋機制應基于學生的實際學習和表演過程,確保能夠及時、準確地反映學生的表現和進步,幫助他們不斷提升表演水平。
(一)即時反饋與改進機制
即時反饋機制在戲劇影視表演專業中尤為重要。通過即時反饋,教師能夠及時發現和糾正學生在表演過程中的錯誤,幫助學生在實際操作中提高表演技能和技巧。具體的反饋機制包括以下兩個方面:
一是實戰表演中的即時點評。在模擬真實拍攝環境的表演練習或實際的影視拍攝過程中,教師會對學生的表演進行即時點評。例如,某學生在表演中情感表達不足,教師會立即指出問題,并指導其如何調整情感表達,使其更符合角色需求。還有在課堂演練中的現場指導,在日常教學中,教師通過課堂演練對學生進行現場指導。在角色扮演、實拍表演等環節,教師會根據學生的表現提供具體的改進建議。例如,在特寫鏡頭表演中,某學生的肢體語言僵硬,教師會指導其如何放松身體,提高表現力。
二是個別輔導與定期評估。教師根據學生的具體情況,安排個別輔導,幫助學生解決個人表演中的問題。定期評估包括每周或每月對學生的表演進行總結和反饋,指出進步和不足之處,并制定下一步的改進計劃。
(二)作業作品與期末考試
作業作品和期末考試是評估學生表演能力和綜合素質的重要環節。通過這些評估手段,教師可以全面了解學生的學習成果,幫助學生明確自身優勢和需要改進的地方。學生需要完成一系列作業作品,如:短片制作、影視片段表演、原創微電影劇本表演等。每個作業作品都要求學生獨立完成,并在課堂上進行展示。教師和同學們會對作品進行評議,指出優點和不足,幫助學生提升自身創作和表演能力。評估學生的表演技巧和綜合素養,作業和期末考核扮演著至關重要的角色。這些評價工具使教師能夠深入洞察學生的學業成就,并指導他們識別自身的長處與待提高的領域。學生被要求獨立創作并展示一系列作品,包括短片創作、影視片段的演繹,以及原創微電影劇本演出。這些作品的獨立完成和課堂展示不僅為學生提供了展示個人才華的平臺,而且通過教師和同伴的反饋,促進了他們在創作與表演技能上的精進。
期末考試的全面評估。期末考試通常包括理論知識考核和實踐表演考核兩個部分。理論知識考核主要測試學生對影視表演理論、影視表演技巧、影視制作流程等多方面的掌握情況;實踐表演考核則要求學生在規定時間內完成一個完整的表演片段,展示其綜合表演能力。教師會根據學生的表現,給予詳細的評語和評分。
作品發表與實踐機會。完善的課程作業和期末考核成果不僅有機會在校園及更廣泛的藝術平臺上進行公開展示,而且有可能被選拔參與國家及國際級別的戲劇與影視競賽,或獲得進入專業影視制作領域的實習機會。以具體案例為例,一名學生在期末考核中制作的短片作品,因其創意與表現力被選送至一知名電影節的新秀競賽單元,并榮獲表演類獎項,這不僅肯定了其藝術才華,也顯著增強了其在表演藝術領域的職業競爭力。
(三)與行業需求的結合
在“四方融通”教學模式中,教學評估不僅關注學生的學術成績和表演技能,更注重其職業素養和行業適應性。通過與影視行業的緊密聯系,評估學生是否具備成為影視行業人才的潛力。學校可以邀請業內資深導演、編劇、演員等擔任行業導師,對學生的作品進行專業評估。行業導師不僅關注表演技巧,還重視學生的職業態度、團隊合作能力和創新思維。例如,在期末考試中,行業導師指出某學生在角色理解上的獨特見解,認為其具備成為優秀演員的潛質,并推薦其參加影視劇組試鏡。另外,還可以通過校企合作項目,讓學生在真實的影視項目中實踐,并接受企業導師進行指導和評估。比如某學生在某影視公司實習期間,參與多部影視作品的拍攝,并在實踐中不斷提升表演能力,最終通過這門課的延伸獲得更大的平臺,目前在浙江橫店影視城成為當紅短劇演員。多地影視公司的企業導師評估報告顯示,培養的學生在實際工作中表現優異,具備進入影視行業的專業素質和標準。
在教學評估過程中,教師還會關注學生的職業發展規劃,幫助其制定明確的職業目標和發展路徑。例如,某學生在期末評估中表現出對編劇工作的濃厚興趣,教師與其共同制定了未來的學習計劃,推薦其參加編劇工作坊和劇本創作大賽,為其職業發展提供相應的支持。
(四)跨平臺表演能力的提升
“四方融通”教學模式通過為學生提供豐富的跨平臺實踐機會,使他們能夠在電影、電視劇和短視頻等不同媒體平臺上積累寶貴的實踐經驗。通過參與不同平臺的實際項目,學生掌握了各個平臺獨特的表演特點和技巧。例如在短視頻創作中,學生需要快速進入角色,并在短時間內展示角色的核心特點;而在電視劇拍攝中,學生則需要注重細膩的情感表達和長時間的角色塑造。這些不同的表演需求,使學生在校期間就得到了全面的訓練。
短視頻平臺要求演員具備高效的表演能力,能夠在幾分鐘內完整傳達角色的情感和故事。而電影和電視劇平臺則更加注重演員的深度表演和長期角色發展能力,要求演員能夠在較長時間內持續保持角色的真實性和連貫性。通過在這些不同平臺上的實踐,學生們學會了根據不同的媒體需求調整自己的表演方法,提升了他們的適應能力和綜合表演素質,培養了多樣化的表演風格,能夠在各種類型的作品中展現出色的表演能力。例如,張磊在短視頻平臺上展現了幽默風趣的表演風格,贏得了年輕觀眾的喜愛;而在電影中,他則展示了深沉細膩的演技,受到專業影評人的高度評價。這樣的多樣化表演風格,使他成為具有廣泛市場吸引力的全能型藝人。
這種多樣化表演風格的培養,不僅提升了學生的個人魅力和市場價值,而且增強了他們在不同類型影視項目中的競爭力。通過在校期間的系統訓練和實踐,學生能夠根據不同的表演需求靈活調整自己的表演風格,從而在各種類型的影視作品中都能游刃有余。
七、結語
對于《影視表演》課程的建議與展望,以及表演專業的未來發展,本來提出以下建議:一是加強理論與實踐的結合,提高學生的實踐能力;二是加強校企合作,為學生提供更多實踐機會和職業發展平臺;三是注重學生的創新能力培養,鼓勵學生創新項目,發揮自己的創造力和表達能力。高校要立足培養目標,優化課程體系設計,創新實踐教學模式,加強師資隊伍建設,構建科學的教學評價體系,多措并舉提升人才培養水平。同時,還要注重校企協同育人,借助行業資源深化產教融合,促進教學與實踐、創新的良性互動,為影視行業源源不斷地輸送德藝雙馨的優秀人才,助力我國影視事業和表演專業人才的繁榮發展。
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