體態律動在中學音樂課堂中的應用研究

摘 要：根據《義務教育藝術課程標準（2022年版）》中音樂新課標的要求，教師要將“以音樂審美為核心，重視音樂實踐”的理念貫穿整個教學過程。達爾克羅茲的體態律動教學法應用在中學音樂課堂中，不僅能夠提升課堂效率，培養學生的審美感知，更能夠幫助學生在律動的過程中加深對音樂的理解，激發學生音樂創作的本能。因此，本文就體態律動教學法應用于中學音樂課堂中的應用價值、存在問題和實際應用進行了深入探析，旨在提升音樂教學的效率，實現學生音樂素養的全面發展。

關鍵詞：新課標；體態律動；中學音樂教學

一、體態律動教學法的概述

（一）體態律動的基本內涵

體態律動是達爾克羅茲教學法中最重要的核心理念。[1]體態律動是將人的身體動作和情感有機結合起來，自然而然地形成一種帶有節奏感的音樂內容和動作，將音樂以動態的形式呈現出來，學生聆聽到音樂時會做出相應的動作和表情。教師在實際教學中，將體態律動教學法運用到具體課例中，能有效提升學生的表現能力，培養學生的創造力。

（二）體態律動教學法的四個領域

體態律動是一個抽象的概念，教師只有在實踐的過程中身體力行地表現才能煥發它應有的生命力。筆者嘗試從體態律動的步態和動作、空間感知、時間感知、力量元素等方面對達爾克羅茲體態律動教學法進行概述，盡可能清晰地展示體態律動的本質特征。

1．體態律動的步態和動作

（1）步態。體態律動中最基本的四種步態包括踏步、奔跑、連步跳、跑跳。比如教師在教授《義勇軍進行曲》時，在導入環節邀請聽課專家一起隨著音樂踏步前進，這種方式不僅調動了課堂氛圍，也為學生學習新課埋下伏筆，激發學生學習的興趣。又如教師在開課之前播放《兔子舞》，學生隨著音樂前后跳，使他們的交感神經進入興奮狀態，此舉能夠在音樂課堂中煥發生命的活力。

（2）動作。體態律動不同于舞蹈與體操，在動作的專業性方面要求沒有那么高。體態律動主要強調能夠通過肢體動作去表達音樂節奏、音樂元素，將身體、音樂、情感融合在一起，師生在“動”的過程中快樂學習。比如在學習《桔梗謠》這首歌曲時，學生了解歌曲背景就知道這是一首朝鮮族民歌，教師在教授歌曲的時候就可以教學生幾個朝鮮族舞蹈的動作，通過體態律動的教學方法幫助學生更好地了解作品的曲式結構、體裁形式和旋律風格。

2．體態律動的空間感知

生物學將人體空間分為低部空間、中部空間和高部空間。教師在為學生展示音高的不同位置時，應根據音樂要素的特點來進行合理應用，身體的不同部位可以以協調或獨立的方式使用，通過不同形式的隨意組合增強身體對音樂各元素之間的表現能力。[2]

3．體態律動的時間感知

在教學的過程中，讓學生感受肢體動作與音符時值之間的關系就會讓課程變得淺顯易懂。比如在講解全音符、二分音符、四分音符的概念時，教師可以用肢體動作的快慢表示音符的長短，可以通過晃動身體的頻率向學生展示音符的時值。

4．體態律動的力量元素

音樂與情感是密不可分的，音樂力度會隨著情感的變化而不同。音樂聲響比較強的時候，會表現出一種強烈的情緒情感，反之會表現出一種低落的情緒情感。比如用揉搓廢紙的方式去表達音樂強弱，學生會隨著音樂漸強用力揉搓廢紙，當音樂變弱則展開揉搓的廢紙。

二、體態律動在中學音樂課堂中的應用價值

《義務教育藝術課程標準（2022年版）》強調藝術要成為必修課，不再是興趣課。新課標的頒布意味著國家越來越重視素質教育，充分發揮學生的藝術才能。體態律動教學法也與新課標的課程性質相契合。

（一）審美性

“以美育人”是我國的重要教育方針，教學的過程要符合以美育人的音樂本質，幫助學生塑造成真善美統一的人。傳統的音樂教學方式只注重讓學生掌握音樂知識，忽視了對學生審美情感的熏陶。體態律動的教學方式能夠帶領學生走進鮮活的課堂，把沉悶的音符轉化為跳動的旋律，將舞步和手部動作融入音樂課堂，能充分調動課堂的情感體驗，促進師生共同學習進步。

（二）情感性

音樂與情感是密不可分的，教師在教學的過程中通過體態律動去表達情感，幫助學生理解歌曲所表達的含義，著重培養學生對音樂的感受。

（三）實踐性

教師通過豐富多彩的實踐活動對學生進行音樂教學，這是音樂學科不同于其他學科的特殊性。在教師的引導下，學生通過體態律動展現音樂元素，表達音樂情感，加深對音樂的理解。

（四）創造性

達爾克羅茲的體態律動教學法應用在中學音樂課堂中，不僅能夠提升課堂效率，培養學生的審美感知，還能夠幫助學生在律動的過程中加深對音樂的理解，激發學生音樂創作的本能。

（五）人文性

教師在傳承音樂文化時，借助體態律動的教學方式，可以幫助學生加深對民族音樂的理解。[3]

三、體態律動在中學音樂課堂中應該注意的問題

（一）突出學生主體地位

筆者發現，初中生在音樂課堂上不肯表現。這是因為他們隨著年齡的增長，生理心理都發生變化，從情感外露轉變為情感內隱，課堂氛圍的活躍度不如小學生。在音樂課堂上，教師要學會放手，讓學生成為課堂的主體，引導學生無拘無束地進行音樂表演和即興創作，自由地表達對音樂的理解。[4]

（二）提升教師專業能力

中學音樂教師應該把自己定義為一個“學習者”。學習不僅僅是學生的主要任務，教師也應該在學習中更新自己的教育理念。音樂教師要將新課標與先進的教育理念結合，不僅要增強自身對專業領域知識的學習，還要具備跨學科融合性思考的敏銳洞察力，構建多元化的知識體系，使自己不僅會教，而且要有自己的教育追求與風格。人民教師應該將自己視為一條不斷流動的河流，這樣才能更好地支持學生的全面發展和學習。[5]

（三）創造良好的課堂氛圍

一名合格的音樂教師應該具備互動式的教學能力。中學音樂課堂不如小學音樂課堂活潑有趣，教師需要將體態律動融入音樂課堂，引導學生大膽地表現自我，為學生搭建展示自我的舞臺，把課上枯燥的樂理知識轉化成生動的音樂舞臺，激發學生學習音樂的熱情，形成熱烈的師生互動氛圍。[6]

四、體態律動在中學音樂課堂中的有效應用

《義務教育藝術課程標準（2022年版）》針對歌唱模塊的教學提示中講道：“應采用多種形式調動學生多感官參與音樂體驗，引發他們的聯想和想象，如通過隨樂律動、模唱音樂主題、試奏音樂片段等方式加深對音樂的體驗。”教師要根據初中生的特點，選擇他們感興趣的音樂課教學類型，讓學生成為課堂中的主體，自發地去組織精彩的音樂教學互動，通過肢體動作自由地表達對音樂的理解。筆者運用體態律動教學法在中學音樂歌唱課中進行教學實踐，將理論與實踐結合，總結出實踐中的可行之處。

（一）借助體態律動進行課前導入，激發學生學習音樂的熱情

一個好的導入活動能讓音樂課堂生機盎然。在教學過程中，教師能夠以各種有趣多樣的形式進行課堂導入，整個課堂氛圍將會輕松愉快，學生就能在一種積極情感的驅使下，很快投入音樂活動。

（二）借助體態律動進行發聲練習，幫助學生掌握發聲技巧

初中階段的學生大多數正處在變聲期，在音樂課中進行發聲訓練至關重要，既可以讓學生掌握一定的發聲技巧，提升歌唱能力，又能讓學生知道如何正確發聲，保護嗓子不受到傷害。

1．聲樂練習與體態律動

教師將發聲練習與體態律動相結合會比單純進行簡單的發聲練習效果更好。具體的做法是先將全班分成幾個小組，每個小組圍成一個小圈，一邊圍著小圈行走一邊進行發聲練習，然后雙手拍打節拍，節拍的速度隨著練習內容不斷變化。教師要做好示范，為了防止學生在繞圈行走時發生節拍混亂，要統一學生的步伐和節拍，使學生的步伐與聲樂練習保持一致。體態律動的學習不是一次兩次就可以學會的，教師要耐心指導和糾正學生律動，讓體態律動的融入變得更加豐富有趣和更具吸引力。

2．氣息控制與體態律動

筆者在實踐中發現，很多學生在演唱歌曲時總是氣息不足，一個完整的樂句還沒結束就換氣了，斷句的位置不對就使歌曲的演唱缺乏完整性。為了讓學生更好地感受氣息，筆者在氣息練習課例設計中加入了體態律動，比如練習長呼長吸時，帶領學生做起勢和野馬分鬃兩個動作，讓學生通過肢體動作在短時間內感受到氣息的運行。這樣既提高了學生的學習興趣，不讓練習過于枯燥，也提高了練習的效果。

（三）借助體態律動進行歌唱學習，培養學生的節奏感和情感表達

1．體態律動與節奏感

德國音樂教育家卡爾·奧爾夫提出：“音樂構成的第一要素是節奏，節奏是音樂的生命，是音樂生命力的源泉。”教師借助節奏和律動，引導學生感受和表現音樂。比如教唱人音版八年級下冊勃拉姆斯的《搖籃曲》時，讓學生通過抱著娃娃的方式感受搖擺的節奏，體驗《搖籃曲》所表現的意境。

2．體態律動與情感表達

新課程強調了可以運用模唱、手勢輔助、聲部疊加等方式使學生感受到多聲部音樂豐富的表現力，積累與他人合作歌唱的經驗，培養集體意識和協調能力。筆者在學習的過程中發現，很多演唱者在演唱的過程中只注重歌曲的流暢性而忽視情感表達，并且表現形式過于單一。演唱者如果在演唱的過程中適當加入一些符合歌曲情感的肢體動作，就能增強表達效果，也使表現形式更加豐富。比如教唱《隱形的翅膀》時，可以加入一些手勢動作，唱到“我知道”時雙手放在胸前，再用右手伸出食指指向頭的位置；唱到“我一直有雙”時雙手放在胸前，再伸出食指表示數字一，從胸前劃至兩邊；唱到“隱形的翅膀”時，雙手拇指勾在一起表示翅膀，并做出翅膀扇動的樣子。

五、結 語

達爾克羅茲體態律動教學法的實用性與《義務教育藝術課程標準（2022年版）》的要求和精神是相契合的，由此得出該教學法適合中學音樂教學，滿足了現階段對核心音樂素養的要求。在實際的音樂教學開展過程中，教師需要積極將體態律動教學模式應用到音樂課堂，讓律動和音樂緊密相連，有效調動學生參與的積極性，全面提升中學生的核心素養。

（喀什大學）

參考文獻

[1] 楊立梅，蔡覺民．達爾克羅茲音樂教育理論與實踐[M]．上海：上海教育出版社，2009.

[2] 王韻．達爾克羅茲體態律動教學法在中學音樂教學中的實踐研究[D]．武漢：江漢大學，2021.

[3] 王菁菁．“音”你而動：體態律動在小學音樂教學中的有效運用[J]．小學生（中旬刊），2023（2）：148-150.

[4] 程婷．論體態律動在中學唱歌課堂中應用的研究[J]．新課程（下），2018（7）：36.

[5] 馬樹泓．體態律動在初中音樂歌唱課中的應用研究[D]．曲阜：曲阜師范大學，2022.

[6] 華夢秋．論達爾克羅茲體態律動教學法在初中音樂教學中的運用[D]．重慶：重慶師范大學，2021.