








冬天好像是個有點兒無聊的季節,不僅人畏寒不愛動,自然界中的很多動植物也進入了休眠狀態。如若大雪飄落,我們的周圍就是一派黑白交織的寧靜世界。不過,要是你去商場逛逛街,或者在網上沖沖浪,眼前依舊會充斥著五彩斑斕的顏色。
奇怪的是,當視野被色彩填滿時,我們對顏色的敏感度和興趣反而少了。在一眾彩色照片中,黑白攝影會顯得跳脫。怪不得漫步在錢塘湖邊的白居易會發出“亂花漸欲迷人眼”的感慨。“五色令人目盲”,于是綠楊蔭里的白沙堤變得那么醒目,令人感到安寧。
何為黑與白
什么是白呢?我們通常認為日出之時天邊明亮的顏色為白。蘇軾和友人在小船里聊得歡暢,以至于“不知東方之既白”。反之,太陽落下后,天色暗下去,為黑。孤獨的李清照守著窗欞,低吟“獨自怎生得黑”,道出了夜的深沉與寂寞。
日升月落、晝夜交替,黑與白相互交織,它們在對比中昭示著各自的存在。因為有了黑,白才顯得更白;因為有了白,黑也顯得更黑。或者說,如果沒有黑,就無法凸顯白的光輝;如果沒有白,黑也無從被界定。
墨也分五色
當我們說起“黑白分明”時,一般指的是“是非、好壞的界限清晰”的比喻意義。然而,在現實生活中,我們鮮少能遇到非黑即白的事。不妨去書柜里拿幾本黑白印刷的書比較一下吧!你會很快發現,有些書的白紙更白,有些書的黑字更黑。水墨畫里不是有“墨分五色”的講法嗎?原來在黑與白的簡單組合中,也蘊藏著五彩斑斕的世界。
看看米友仁的《瀟湘奇觀圖》,焦、濃、重、淡、清這幾種不同深淺的墨色與留白巧妙地結合,真正實現了“運墨而五色具”的藝術境界。雖然畫面上只有黑的山、白的云、黑的樹、白的江,卻能在表面的寧靜中流露出內在的雄渾感,讓我們感受到生命的溫度和宇宙的廣闊。畫家將此作稱為“墨戲”,可真像水墨的游戲、水墨的戲劇呢!
如果研究一下我國古畫的發展歷程,你會驚奇地發現,水墨畫相較于設色畫而言,出現的時間更晚一些,直到唐朝才被畫家廣泛接納。被稱為水墨畫鼻祖的王維,為什么會覺得只有以黑白為基調的水墨畫才是繪畫中的“上品”呢?那是因為“肇自然之性,成造化之功”,黑和白以其質樸純凈、真實不造作的特性,體現了自然的本真之美,是大自然活力的直觀體現,能揭示宇宙深層的秘密。因此,黑白的天地絕非乏味無趣,而是富于變化的藝術世界。
強烈的對比
黑與白對我們情緒與感受的召喚,絲毫不遜色于其他任何顏色。“我家洗硯池頭樹,朵朵花開淡墨痕。不要人夸好顏色,只留清氣滿乾坤。”你也許背誦過王冕的這首《墨梅》,但你是否知道他還創作過一首《白梅》呢?“冰雪林中著此身,不同桃李混芳塵。忽然一夜清香發,散作乾坤萬里春。”
此刻,你的眼前或許已有片片梅花,耳畔或許回蕩起鄉音,內心或許獲得了慰藉,抑或是感到一絲絲孤獨。這些情感是怎么來的呢?黑色常象征著“陰”,代表寒冷、靜止和向內的力量;白色則與“陽”相呼應,蘊含著溫暖、活力和外顯的能量。
有時,黑與白因其強烈的對比,展現出一種震撼人心的力量。正如黑字寫在白紙上就很難被擦凈,因此有了“白紙黑字”的約定。革命斗士魯迅喜歡收藏、制作版畫,尤其是黑白木刻。他以刀代筆,在簡約的線條和黑白色塊中寄托了自己喚醒國人的決心。
智慧在其中
有時,黑與白是脆弱的。當我們用白色的包包時,總會不由自主地小心翼翼,因為白色太容易沾染污漬。同樣,黑色的車輛似乎比別的顏色的車更“顯臟”,所以如果你家的車是黑色的,就需要頻繁地清洗以保持清潔。
在那些最莊重、嚴肅的場合,以及涉及人生重要命題相關的儀式上,黑白搭配的裝扮總是我們的第一選擇。黑與白之所以如此珍貴,之所以能強烈地打動我們,也許是我們都不經意間察覺到了它們的短暫與易逝。
有時,黑與白又是能包羅萬象的。八卦圖僅憑黑白兩色,便試圖闡釋世間萬物的復雜與多變。《易經》中所言“一陰一陽之謂道”,正是對黑白哲理的深刻闡述。相傳八卦是由是伏羲悉心研究推演出來的,其中“乾、坤、巽(xùn)、震、坎、離、艮(gèn)、兌”這八卦,分別代表大自然中的“天、地、風、雷、水、火、山、澤”,展現了宇宙間的基本元素與變化規律。
在摒棄了紛繁色彩的干擾后,你也許會發現太陽發出的光芒更加耀眼,它所投射的陰影也更為深邃。當夜幕降臨,黑籠罩了一切,但轉天清晨,太陽依舊會照常升起,我們會向一個嶄新的世界打開窗,在更亮的光里遇見白。