三江侗族農民畫的藝術魅力

【導讀】廣西三江縣侗族農民畫，脫胎于清代侗布畫。20世紀70年代末80年代初，三江文化館美術專干劉克青老師發展壯大了三江農民畫這一民間藝術流派。三江農民畫題材來源于當地人日常生產勞動的體會感悟，是群體意識的審美體現，其造型構圖浪漫大膽，色彩艷麗豐富，圖案集合了侗繡與剪紙藝術的精華，具有強烈的三江侗族地域特征與民族文化特色。

農民畫作為根植于鄉間地頭的傳統民間藝術，是在中華人民共和國成立后興起的畫種流派，又被稱為現代民間繪畫。農民畫承載著勞動人民未經雕琢的藝術技巧與質樸純真的創作思維，是勞動人民對生產生活、民風民俗的謳歌與記錄。農民畫的造型構圖、情感意境體現出中國傳統文化的獨特魅力，富有生動活潑、昂揚向上、質樸充實的藝術氣息。

一、三江侗族農民畫的發展

民間彩繪的表現形式主要有壁畫、彩畫與銀飾裝飾，多以墻壁和木構建筑為載體。侗族彩繪早在唐代就已形成基礎。侗彩畫創作內容廣泛，囊括神話傳說、宗教信仰、民風民俗、日月星辰和自然生物，逐漸形成了集“繪、雕、塑”一體的侗族藝術系統，這也成了侗族農民畫的雛形之一。另一方面，清代時期，“侗錦”與“侗繡”聞名于世，清乾隆時期《鎮遠府志》記載苗、侗少數民族“女則自織自染，袖以彩繪繡”。可見，在清代侗族傳統刺繡已經形成獨特的藝術形式。侗族刺繡又稱為剪紙繡，紋樣底圖先以剪刀剪出圖案，再用平繡的方式將各色絲線或棉線附著在表面。三江侗族刺繡作為紡織、印染、剪紙、刺繡于一體的傳統手工藝，曾于2008年入選第二批自治區級非物質文化遺產名錄。侗族刺繡為侗族農民畫提供了審美與繪畫基礎。

1973年，三江縣開展了農村美術運動，中國美術家協會廣西分會會員劉克青老師，時任三江文化館美術專干，在三江縣林溪鄉冠洞村指導農民畫畫，在當地培養出了一批農民畫家，使得三江農民畫得到了藝術傳承，發展出具有三江侗族傳統文化藝術特色的農民畫形式。三江農民畫在傳承過程中，涌現出了楊培述、Hc4pZphqqqvdtljvN5lRR11wOnKEGqJSrAdH2uU+L5A=楊共國、吳述更、楊丹等優秀的農民畫家，創作出眾多農民畫精品。2008年至2010年，當地農民畫家蘭麗格、吳述在三江縣獨峒鎮創辦了“獨峒農民畫傳承基地”；2008年，廣西文化廳授予獨峒鎮“廣西民間文化藝術之鄉”稱號；2012年，文化部授予獨峒鎮“中國民間文化藝術之鄉”稱號。獨峒鎮當地從事侗族農民畫人數占總人數的70%—80%，形成了規模化的創作群體。此外，三江侗族農民畫實用性強，2019年以來獨峒鎮侗族農民畫產值達500多萬元，農民畫家群體每月人均繪畫收入達到3000元，成為侗鄉農民致富增收的典范。

二、侗族農民畫的藝術特征

（一）題材表現多樣化

侗族農民畫是當地侗民以畫筆描繪田園勞動、節慶習俗的繪畫形式，當地人利用農耕閑暇時間進行繪畫，因此農民畫充滿著濃郁的鄉土風情，如楊功存的《高山稻魚》《收割稻谷》《阿哥想妹今夜來》《斗鳥圖》《打魚歸來》；楊共國的《講款》《侗鄉百家宴》《唱侗戲》《歡慶岜團橋》；楊丹的《搶親之夜》《對山歌》；羅耘的《節日盛裝》《救太陽》《蘆笙宴》《出寨門》；吳述更的《捶年粑》《多耶》《紅軍進侗鄉》；梁治榮的《侗鄉夜話》《賽蘆笙》《侗家斗牛》；陳玉秋的《趕集》《侗妹》《四月初八坡會》；楊賢考的《喝喜酒》《稻豐魚香》，等等。

三江侗族農民畫可分為特色建筑、田園風景、民俗活動三大類。首先，三江侗族村寨中傳統木構建筑鱗次櫛比，富有民族特色。村寨的公共建筑除了鼓樓外，還有風雨橋、戲臺、水井涼亭等。當地人可以在這些公共區域交流商議、休憩閑談、娛樂活動、勞作生產、行歌坐月，因此在農民畫題材中也能常常看到特色建筑的出現。其次，三江侗族以農林紡織為主，主要居住在盆地、河谷、田壩丘陵等地帶，受到亞熱帶季風氣候和山地為主的地形影響，當地人常常開墾梯田與田壩進行耕種，因此田園風光和自然萬物也就成了農民畫家常表現的主題。繪畫中常見非寫實類的稻田與山地，顯示出侗寨人與自然和諧相處的關系。第三，侗族擁有獨特的文化風俗，節日眾多，有“百節之鄉”的美譽。民俗活動興盛也促進了民間美術的發展，侗寨中音樂舞蹈與日常生活緊密聯系在一起，踩堂舞、大歌、攔門歌、祭薩、儺戲、打油茶等風俗活動也成了農民畫家的靈感來源。

（二）敘事構圖追求圓滿

三江侗族農民畫以鮮艷的色彩描繪了具有侗寨特色的建筑物、田園風格與民俗活動，繪畫中抒發的情感是自由奔放、喜慶圓滿的。農民畫家往往不受專業美術知識的限制，能在構圖與空間布局中突破常規。構圖多為全景式布局，常常忽略空間與時空中的透視原則，采用自由繪畫方式，追求對稱與均衡、韻律與節奏、變化與統一、對比與協調。很多農民畫家在畫面中，往往先描繪出事件與人物作為中心，再用多種圖形將畫面空白填滿，形成和諧一致、飽滿喜慶的觀感。這非常符合傳統民間美術樸素的價值觀與審美觀，即求全求美，圓滿和諧。侗族農民畫的表現技法，以平涂或勾線填色為主，造型上追求夸張化的變形。農民畫中描繪的事物，在現實中是不可能存在的，但充滿想象的圖形具備強烈的視覺效果，夸大的藝術處理方式使得畫面富有跳動的節奏感，這也是農民畫的一大特色。

侗族農民畫的圖像敘事通常寄托著人們對喜慶美好生活的期盼，用造型、色彩傳達喜慶熱鬧的寓意。例如在攔門酒、侗族大歌、斗牛題材的農民畫中，構圖往往體現了時空當下人群歡聚、熱鬧高潮的瞬間，人物動態十足，衣飾趨向簡潔，重點多放在人物動態與位置分布上，色彩明快，烘托民俗活動現場的火熱景象。

（三）用色鮮艷奔放

侗族農民畫用色大多鮮艷大膽，不受拘束，具有強烈的裝飾性。農民畫家沒有經歷過專門的美術培訓，色彩運用更多地出自畫家本人的主觀審美與體悟，強調畫家對現實形象的主觀表達，這也是農民畫區別于西方寫實類油畫或中國寫意類國畫的地方。侗族農民畫中的色彩關系不以現實物象為基準，不注重空間與體積的明暗變化，而是在畫面中將色彩按照面積、冷暖色調對比進行構圖處理，使繪畫達到夸張浪漫的裝飾效果。農民畫偏向于感性的處理方式，使用純度高的對比色，烘托主題中的熱烈氣氛，或張揚鮮艷，或奔放大膽，或沉靜柔和，達到畫面整體和諧的目的。

三、侗族農民畫的文化內涵

三江侗族農民畫是典型的裝飾畫，以主觀造型為主，整體畫面自由奔放，造型包含了對日常生活的觀察，對萬物的感知。畫面飽滿熱烈，造型稚拙隨性，色彩亮麗，題材來源于生產勞作與民俗節慶，具有濃郁的侗族文化氣息。因此侗族農民畫不僅包含了當地人民的審美情趣，還蘊含著豐富的文化內涵。

（一）傳承性

農民畫往往脫胎于各地民俗文化，反映了當地民族文化的時代性、地方性和歷史性。例如農民畫中展現的侗族大歌，起源于春秋戰國時期，宋代發展成熟，明代盛行于侗族地區。在空間上，同一地域的民風民俗略有差異，但在時間上呈現了延續性和傳承性的特點。三江侗族民間風俗從百越時期延續至今，在世代相承中變異出新的形式內容。因此，三江地區農民畫家的繪畫造型語言、敘事內容、風格特征有趨同特征，農民畫也折射出文化的傳承性。

（二）主觀性

侗族信仰多神教，在原始時代就注重感知自然萬物，會在混沌中思考有形與無形的存在，因此在自然審美方面表現出了超脫性和主觀性。三江侗族的農民畫畫家，大多沒有經歷過專業的美術基礎培訓，描繪的圖景多體現了對民族習俗的自我感知，對與自然融合的追求。那些超越了客觀物象的限制的自由想象與創作，都體現了侗族民間美術意象化的特征。類似龍、鳳、金斑蜘蛛等幻想的生物，更是侗族人主觀想象的體現。在侗族人的美術作品中，自然生物的形象更像是多種物象的集合，體現出侗族民間美術的混沌性：造型不以具象化的物體進行表現，更注重共通的視覺形式；色彩隨性自由，不追求固有的配色準則，更看重畫面氛圍與節奏表達。

（三）人文性

侗族人以“薩神”為祭，注重與自然912beb9131b411764b14da1e05681757和諧共處。例如，侗寨中在建造房屋時要砍伐木材的，主家都要依照砍伐的數量在原處一一補種，以保證村寨周邊環境不受到大的破壞。農民畫中常有大片郁蔥的草木樹林環繞著侗寨，反映了侗民對自然環境的保護意識。侗族人珍惜萬物生靈，村寨內魚塘均建有“魚屋”供魚類休憩；農歷四月初八時侗族人會祭祀牛神，讓耕牛休息一天，還會用枇杷葉包裹糯米飯喂食耕牛表示感謝。侗族人不僅尊重自然生靈，對村寨內的道路、公共建筑或設施都非常愛護，注重人與自然、人與人之間的和諧關系，這樣的觀念也體現在了農民畫中。繪畫中豐富的共生形象與自然表達，傳遞了侗族人與萬物和諧共存的樸素人文觀念。

四、小結

侗族農民畫題材多樣、敘事構圖圓滿、用色鮮艷大膽，具有強烈的裝飾畫風格。侗族農民畫文化內涵豐富，展現了侗族民族文化與人文風貌，具有傳承性、主觀性、人文性。如何在保護民族文化的基礎上，讓更多人認可與欣賞三江侗族農民畫，是值得進一步思考的問題。

參考文獻

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