【摘 要】傳統(tǒng)工藝技法是中華民族文化瑰寶的重要組成部分,經(jīng)過千百年的沉淀和發(fā)展,蘊含著豐富的歷史文化內涵和藝術價值。而在當代的裝飾圖案設計領域,傳統(tǒng)工藝技法也扮演著重要的角色。傳統(tǒng)工藝技法的運用不僅可以賦予作品獨特的韻味和風格,更能表達設計者對優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的傳承與創(chuàng)新。然而,隨著現(xiàn)代化的進程和時代的演變,傳統(tǒng)工藝技法面臨著喪失和衰退的挑戰(zhàn)。因此,探討傳統(tǒng)工藝技法在裝飾圖案設計中的運用與發(fā)展,不僅有助于傳承和弘揚優(yōu)秀傳統(tǒng)文化,也為裝飾圖案設計注入新的活力與創(chuàng)意。
【關鍵詞】傳統(tǒng)工藝技法;裝飾圖案設計;運用;發(fā)展;紋樣
【中圖分類號】J525 【文獻標識碼】A 【文章編號】1007—4198(2024)12—185—03
傳統(tǒng)工藝技法在裝飾圖案設計中的運用越來越受到設計師和學者的重視。傳統(tǒng)工藝技法如刺繡、絲綢織造、彩陶等,以其獨特的材料、工藝和風格,為裝飾圖案設計提供了豐富的資源與創(chuàng)意靈感。通過巧妙地運用傳統(tǒng)工藝技法的元素和技巧,設計師們可以創(chuàng)造出富有歷史韻味、文化內涵和審美價值的作品。同時,傳統(tǒng)工藝技法的運用也為裝飾圖案設計注入了獨特的個性與情感,讓作品更具深度和內涵。然而,傳統(tǒng)工藝技法在應用過程中也面臨一些困難和挑戰(zhàn),如如何與現(xiàn)代設計相結合、如何進行創(chuàng)新發(fā)展等。因此,深入研究傳統(tǒng)工藝技法在裝飾圖案設計中的運用與發(fā)展,對于推動傳統(tǒng)工藝技法的傳承與創(chuàng)新具有重要意義。
一、系統(tǒng)學習圖案設計與裝飾知識
傳統(tǒng)工藝技法中的圖案和裝飾元素是一種寶貴的文化遺產(chǎn),具有獨特的美學價值和文化內涵。在高校視覺傳達專業(yè)的教學中,引導學生系統(tǒng)學習這些傳統(tǒng)元素,并運用于設計中,可以為他們的作品增添獨特的藝術風格和文化意味,提升視覺傳達效果和藝術感染力。首先,傳統(tǒng)工藝技法中的圖案和裝飾元素蘊含著豐富的文化內涵。這些元素來自于不同的民族、地域和歷史時期,承載著人們對自然、生活等方面的理解和表達。學生通過系統(tǒng)學習這些元素,能夠深入了解相關的文化背景和意義,從而在設計中更好地體現(xiàn)出所傳達的信息和情感。其次,傳統(tǒng)工藝技法中的圖案和裝飾元素具有獨特的美學價值。這些元素經(jīng)過長期的實踐和演變,形成了獨特的樣式和結構規(guī)律,展現(xiàn)出藝術的智慧和美感。學生通過學習這些元素,可以拓寬自己的審美視野,提升對美的敏感度和理解能力,從而在設計過程中更好地構圖、運用色彩、處理細節(jié)等,使作品更具藝術感和視覺吸引力[1]。最后,傳統(tǒng)工藝技法中的圖案和裝飾元素還具有較高的可塑性和可創(chuàng)造性。學生可以借鑒傳統(tǒng)元素的樣式、形態(tài)和構圖等特點,進行創(chuàng)新與改進,結合當代的審美觀念和設計需求,設計出具有個性和時代感的作品。這樣的實踐不僅能夠培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力和設計思維,還能夠推動傳統(tǒng)工藝技法的傳承和發(fā)展。因此,在高校視覺傳達教學中,引導學生系統(tǒng)學習傳統(tǒng)工藝技法中的圖案和裝飾元素,是一種有益的教學方法。通過對傳統(tǒng)元素的深入研究和實踐應用,學生可以在設計中融入獨特的文化元素,提升作品的藝術品質和文化表達力。同時,這也是對優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的傳承和弘揚,為我們的時代創(chuàng)造更多具有個性和時代感的視覺作品。
二、實踐操作傳統(tǒng)工藝技法
除了理論知識的學習,讓學生親自動手進行傳統(tǒng)工藝技法的實踐操作可以更好地促進學生的學習效果和能力培養(yǎng)。首先,通過實踐展示傳統(tǒng)工藝技法,如拓印、臉譜、傳統(tǒng)服飾等,學生可以直觀地感受到傳統(tǒng)工藝的獨特魅力和復雜性。學生可以親自繪制傳統(tǒng)圖案,體驗線條的運用、色彩的搭配以及紋樣的構筑。學生還可以嘗試制作傳統(tǒng)手工藝品,如刺繡、剪紙、木雕等,從中領悟傳統(tǒng)工藝技法的精湛技巧和豐富創(chuàng)意。通過這些實踐操作,學生能夠更加深入地了解傳統(tǒng)工藝技法的工藝過程和技術要點,增強對傳統(tǒng)工藝的認識和理解。其次,實踐操作傳統(tǒng)工藝技法能夠培養(yǎng)學生的實踐能力和創(chuàng)意思維。在實際操作中,學生需要掌握各種工具和材料的使用方法,熟悉工藝流程和技巧要領,并具備良好的手工技巧和操作能力。通過不斷的實踐,學生可以逐漸提高他們的實踐能力,培養(yǎng)他們的耐心、細致和嚴謹?shù)膽B(tài)度。最后,實踐操作傳統(tǒng)工藝技法還有助于培養(yǎng)學生的創(chuàng)意思維[2]。在實際操作中,學生需要根據(jù)自己的創(chuàng)意和設計需求,靈活地運用傳統(tǒng)工藝技法進行創(chuàng)作。他們可以將傳統(tǒng)元素與現(xiàn)代元素相融合,創(chuàng)造出獨特而具有時代感的作品。通過這樣的實踐過程,學生可以培養(yǎng)獨立思考、開拓創(chuàng)新的能力,為他們今后的設計工作打下堅實的基礎。
三、借鑒傳統(tǒng)元素進行創(chuàng)新設計
通過將傳統(tǒng)元素與現(xiàn)代設計理念相結合,可以創(chuàng)作出獨具個性和創(chuàng)新的作品,提升學生的設計能力和創(chuàng)造力。首先,借鑒傳統(tǒng)元素可以豐富設計語言和表達方式。傳統(tǒng)元素凝聚了歷史文化的積淀和智慧,具有獨特的審美價值和藝術魅力。通過借鑒傳統(tǒng)元素,學生可以吸收優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的精髓,并將其運用到現(xiàn)代設計中,使作品更具有深度和內涵。例如,學生可以借鑒傳統(tǒng)花紋、圖案、色彩等元素,創(chuàng)造出新穎而富有情感的裝飾圖案作品。其次,借鑒傳統(tǒng)元素可以提升設計的獨特性和創(chuàng)新性。傳統(tǒng)元素具有一種獨特的歷史和文化背景,它們可以為設計作品注入獨特的靈感和特色。通過借鑒傳統(tǒng)元素,學生可以打破常規(guī)思維,挑戰(zhàn)傳統(tǒng)觀念,以創(chuàng)新的方式重新詮釋傳統(tǒng)元素。例如,學生可以將傳統(tǒng)元素進行抽象或簡化,并與現(xiàn)代設計元素相結合,創(chuàng)造出獨特而具有現(xiàn)代感的裝飾作品。最后,借鑒傳統(tǒng)元素還可以傳承和弘揚優(yōu)秀傳統(tǒng)文化[3]。傳統(tǒng)元素是民族文化的重要組成部分,在現(xiàn)代社會中有著重要的保護和傳承價值。通過借鑒傳統(tǒng)元素進行創(chuàng)新設計,不僅可以使學生更加深入地了解和理解優(yōu)秀傳統(tǒng)文化,而且可以激發(fā)學生的熱愛和保護意識。同時,通過創(chuàng)新設計,學生可以將傳統(tǒng)元素注入到現(xiàn)代生活中,傳達出對優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的尊重和推廣。
四、引導學生實現(xiàn)傳統(tǒng)工藝技法與現(xiàn)代科技的結合
引導學生實現(xiàn)傳統(tǒng)工藝技法與現(xiàn)代科技的結合是非常重要的。這種結合不僅可以弘揚傳統(tǒng)工藝文化,還可以推動傳統(tǒng)工藝技法的創(chuàng)新和發(fā)展。首先,通過利用計算機輔助設計軟件進行傳統(tǒng)圖案的數(shù)字化處理,可以提高傳統(tǒng)工藝技法的效率和精確度。學生將傳統(tǒng)圖案進行掃描或手繪轉化為矢量圖,并在計算機上進行裝飾圖案的設計,從而實現(xiàn)對傳統(tǒng)圖案的創(chuàng)新延展。
同時在教學過程中,利用3D打印技術制作傳統(tǒng)工藝品是傳統(tǒng)工藝技法與現(xiàn)代科技結合的另一種創(chuàng)新方式。學生通過視覺設計,將設計作品使用3D建模軟件轉化為三維模型,并通過3D打印機將其逐層打印出來。這樣可以保持傳統(tǒng)工藝品的紋理和細節(jié),并且可以根據(jù)需要進行尺寸和比例的調整。
同時,3D打印技術還可以使傳統(tǒng)工藝品的生產(chǎn)更加簡便和快捷,減少傳統(tǒng)手工制作的時間和資源消耗。除了上述示例,還有許多其他的現(xiàn)代科技可以與傳統(tǒng)工藝技法結合,例如激光切割、數(shù)控雕刻、虛擬現(xiàn)實等[4]。通過引導學生在實踐中探索傳統(tǒng)工藝技法與現(xiàn)代科技的結合,可以培養(yǎng)學生的科技意識和創(chuàng)新能力。學生不僅可以學習和傳承傳統(tǒng)工藝技法,還可以運用現(xiàn)代科技手段對其進行改進和拓展。這樣既滿足了優(yōu)秀傳統(tǒng)文化傳承的需求,又符合現(xiàn)代社會對創(chuàng)新性和實用性的追求。
五、推動傳統(tǒng)工藝技法的創(chuàng)新研究與保護傳承
傳統(tǒng)工藝技法的創(chuàng)新研究是推動傳統(tǒng)工藝保護與傳承的重要手段。在高校裝飾圖案設計教學中,應該鼓勵學生深入研究傳統(tǒng)工藝技法,挖掘其文化內涵和獨特價值,并通過創(chuàng)新的方式將其與現(xiàn)代社會相結合。首先,通過使用對分課堂教學方式,全面引導學生通過深入了解傳統(tǒng)工藝技法的歷史淵源、發(fā)展演變和傳承方式,挖掘其中蘊含的文化內涵和審美特點。通過研究傳統(tǒng)材料的性質和加工工藝,探索傳統(tǒng)紋樣和圖案的構成規(guī)律,通過對傳統(tǒng)工藝技法的全面理解,為其創(chuàng)新提供基礎。其次,學生可以嘗試將傳統(tǒng)工藝技法與現(xiàn)代科技結合,進行跨界創(chuàng)作。例如,利用計算機輔助設計軟件進行傳統(tǒng)圖案的數(shù)字化處理,或利用數(shù)碼印花技術將傳統(tǒng)紋樣印制在現(xiàn)代材料上。這種創(chuàng)新研究不僅可以提高傳統(tǒng)工藝技法的效率和精確度,還可以拓展其應用領域,并吸引更多年輕人的關注和參與。再次,學生可以通過對傳統(tǒng)工藝技法的創(chuàng)新運用,設計出符合現(xiàn)代生活需求的作品。例如,將傳統(tǒng)織錦技法應用于現(xiàn)代家居裝飾,或將傳統(tǒng)陶瓷工藝與現(xiàn)代器皿設計相結合。這樣的設計不僅可以保留傳統(tǒng)工藝技法的獨特魅力,還能滿足現(xiàn)代人對美好生活的追求。除了創(chuàng)新研究,保護傳承也是重要的工作。高校裝飾圖案設計教學中,應該倡導學生尊重和珍視傳統(tǒng)工藝技法,加強其保護與傳承。學生可以通過實地考察和調研,了解傳統(tǒng)工藝技法在不同地區(qū)的保護和傳承情況,并積極參與相關活動,推動傳統(tǒng)工藝技法的傳承工作。最后,學生還可以通過設計作品的呈現(xiàn)和傳播來推動傳統(tǒng)工藝技法的發(fā)展。他們可以將傳統(tǒng)工藝技法運用于實際設計中,并通過展覽、比賽、學術交流等方式,向公眾展示傳統(tǒng)工藝技法的魅力與價值。同時,學生還可以利用現(xiàn)代媒體和網(wǎng)絡平臺,將傳統(tǒng)工藝技法的知識和技術進行分享,提高傳統(tǒng)工藝技法的傳播力和影響力。
六、鼓勵學生進行實地考察和交流學習
通過實地考察,學生可以深入了解當?shù)貍鹘y(tǒng)工藝技法的發(fā)展歷程、特色和應用情況,感受到傳統(tǒng)工藝技法所蘊含的文化內涵和價值。首先,實地考察可以幫助學生直觀地感受傳統(tǒng)工藝技法的實際應用和制作過程。比如,學生可以前往具有悠久傳統(tǒng)工藝歷史的村落或工坊,觀摩工藝師的手工操作和技巧,親身體驗傳統(tǒng)工藝技法的獨特魅力。通過實地考察,學生能夠更好地理解傳統(tǒng)工藝技法的精髓和特點,為后續(xù)的創(chuàng)新研究提供了實踐基礎。其次,實地考察也為學生提供了與當?shù)毓に噹熯M行交流和學習的機會。學生可以向工藝師請教傳統(tǒng)工藝技法的制作方法、材料選擇以及技巧要領等方面的問題,并從工藝師身上汲取經(jīng)驗和智慧。通過與工藝師的交流,學生能夠深入了解傳統(tǒng)工藝技法的精髓所在,并汲取創(chuàng)新的靈感和方向。
最后,實地考察還可以讓學生感受到傳統(tǒng)工藝技法與當?shù)匚幕拿芮新?lián)系。每個地區(qū)的傳統(tǒng)工藝技法都蘊含著獨特的文化內涵和地域特色。通過實地考察,學生可以深入了解傳統(tǒng)工藝技法背后的文化傳承和歷史淵源,增加對本土優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的認同感和自豪感。
七、建立傳統(tǒng)工藝技法資源庫和展覽展示平臺
通過資源庫的建立,可以整合和保存?zhèn)鹘y(tǒng)工藝技法的相關資料和文獻,為學生提供豐富的學習資源和參考材料。展覽展示平臺則可以讓學生將所學的傳統(tǒng)工藝技法與現(xiàn)代設計相結合,展示他們在創(chuàng)新應用方面的成果,增加學生的自信心和創(chuàng)作激情。首先,建立傳統(tǒng)工藝技法資源庫可以促進學生的學習和研究[5]。資源庫可以收集整理傳統(tǒng)工藝技法的歷史背景、制作方法、材料選擇以及應用案例等相關資料,供學生參考和借鑒。這些資料可以幫助學生更好地理解傳統(tǒng)工藝技法的特點和精髓,為他們的創(chuàng)新研究提供參考和啟發(fā)。其次,資源庫還可以記錄和保存?zhèn)鹘y(tǒng)工藝技法的發(fā)展歷程和傳承經(jīng)驗。通過整理和歸納傳統(tǒng)工藝技法的相關文獻和實踐經(jīng)驗,可以建立起一個長期的學術數(shù)據(jù)庫,為傳統(tǒng)工藝技法的保護與傳承提供有力支持。同時,資源庫還可以成為學術研究和交流的平臺,吸引更多的專家學者和從業(yè)者參與到傳統(tǒng)工藝技法的研究和探索中來。而展覽展示平臺則可以讓學生將所學的傳統(tǒng)工藝技法應用于實際設計中,并與現(xiàn)代設計相結合,展示他們的創(chuàng)新成果。這樣一方面能夠激發(fā)學生對傳統(tǒng)工藝技法的興趣和研究熱情,另一方面也能夠促進傳統(tǒng)工藝技法與現(xiàn)代設計的對話和融合,推動傳統(tǒng)工藝技法的傳播和發(fā)展。
八、結語
傳統(tǒng)工藝技法在裝飾圖案設計中的運用與發(fā)展是一項既具有挑戰(zhàn)性又充滿潛力的任務。通過對傳統(tǒng)工藝技法的深入研究和創(chuàng)新實踐,我們可以將優(yōu)秀傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代設計相結合,創(chuàng)造出更具時代感和藝術魅力的作品。這不僅有助于傳承和弘揚傳統(tǒng)工藝技法,也為裝飾圖案設計領域帶來了新的發(fā)展機遇。因此,我們應該積極探索傳統(tǒng)工藝技法與現(xiàn)代設計的融合之道,通過創(chuàng)新和創(chuàng)意,為裝飾圖案設計帶來更多驚喜與啟發(fā)。
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基金項目:本文系山西省教育廳2023年山西省高等學校教學改革創(chuàng)新項目,項目名稱《晉劇文化元素融入“視覺傳達專業(yè)項目實訓”課程的創(chuàng)新實踐與探索》(項目編號:J20231744)。
作者簡介:趙晉銳(1992—),男,漢族,山西太谷人,碩士研究生,講師,研究方向為優(yōu)秀傳統(tǒng)文化與視覺傳達。