好古富藏：“中國歷代繪畫大系”中的梁氏舊藏

摘 要：作為中華優秀傳統文化的重要組成部分，中國古代繪畫蘊含著文化基因，傳承著歷史根脈，彰顯著民族自信。河北博物院“盛世修典—‘中國歷代繪畫大系’河北特展”引發社會各界廣泛關注，河北籍鑒藏大家梁清標與他的舊藏也因此受到諸多關注。梁氏舊藏因品質上乘，在鑒藏史上頗為重要，今天海內外多家博物館多有收藏、展出，“盛世修典—‘中國歷代繪畫大系’河北特展”中梁清標和他的舊藏同樣是不可忽視的存在。鑒于“貳臣”身份，學界對于梁清標本人的討論較為有限，筆者試圖通過展覽中的梁氏舊藏，探究其人、其藏、其美學思想，以期客觀探討這位鑒藏家于中國書畫鑒藏史、于傳承優秀文化之影響。

關鍵詞：“中國歷代繪畫大系”；梁清標；梁氏舊藏；書畫鑒藏

DOI：10.20005/j.cnki.issn.1674-8697.2024.16.038

2024年，河北博物院推出重磅展覽“盛世修典—‘中國歷代繪畫大系’河北特展”，在展出的1100多幅中國歷代傳世畫作的精品打樣稿中，河北正定梁氏舊藏的書畫作品數量接近200幅。梁清標作為一個不可忽視的名字，引發筆者深度解讀的強烈探究欲。梁清標的舊藏在中國書畫鑒藏史上占有重要地位，自晉唐至明清，涉及人物、山水、花鳥等畫科，包括多位名家畫作，品質上乘，為研究晉唐至宋元時期的書畫發展提供了更多可能。然而，學界對于梁清標及其舊藏的研究較為有限，梁清標本人亦無著錄流傳，筆者試圖以“盛世修典—‘中國歷代繪畫大系’河北特展”中的梁氏書畫舊藏為線索，探究其人、其藏、其美學思想，以期客觀剖析梁清標對于書畫鑒藏、對于文化傳承之影響。

1 出身名門，宦海沉浮

明初，梁氏先祖自山西蔚州遷居到真定縣（今河北正定）。梁氏通過科舉入仕，梁清標的高祖父梁夢龍曾官至兵部尚書，生父梁維本、養父梁維基、叔父梁維樞也都曾在朝為官，身居要職。梁氏一族煊赫一時也是有文獻記載的，從《正定縣志》中的相關記載來看，舊時正定城內“一品坊”“恩榮坊”“三世一品坊”等數座牌坊均是為梁氏家族而立的。

作為名門望族，梁氏一族世代推崇儒家文化，文化素養深厚，其中善書善詩之人頗多。梁清標在書畫以及鑒賞方面的啟蒙也由家傳啟蒙。

梁清標出生于明萬歷四十八年（1620），清康熙三十年（1691）去世，曾先后出任過兵部、禮部、刑部、戶部尚書，位列保和殿大學士。根據現有資料記載，梁清標天賦異稟，博聞強記。出眾的天資，深厚的家學，梁清標本應是頗有政治優勢的，但實際上梁清標在仕途上并非一帆風順，而是幾經沉浮。1644年，二十多歲的梁清標經歷了仕途上的第一次抉擇。這一年，明清兩朝更替，李自成入京，崇禎皇帝自縊而亡，為求生存，梁清標投降李自成，后又降清。依照當時的道德評判標準，兩朝為官讓梁清標背負“貳臣”之名。入清后，因為得到重用，仕途上平步青云，官至兵部尚書。1659年，梁清標經歷了第二次仕途的重大變故，因用兵不當連降三級。自此，梁清標的仕途上多起落波折，72歲去世。

雖說梁清標是《貳臣傳》中的一員，且入清之后一度升遷，但筆者認為不能單純以此來評判梁清標的是非功過。朝代更迭，國之不存，單純依靠個人力量無力扭轉局面，梁清標出身世家，兩朝為官的選擇可能更多的是無奈之舉。

2 好古富藏，“大系”中留

拋開政治立場，梁清標的書畫收藏、書法、詩作均可圈可點，尤以書畫鑒藏影響巨大。“圖畫之妙，爰自秦漢，可得而記”①，由此可見書畫鑒藏的歷史可以追溯到秦漢時期，之后歷代也對于鑒藏之事多有發展，鑒定、裝裱等相關技藝也隨之發展壯大。可以說，上自皇親貴胄、下至文人墨客都十分熱衷鑒藏繪畫、法帖。明末，由于統治渙散，許多傳世珍品從宮廷流出，散佚四方，民間鑒藏風氣盛行。

明清鼎革之后，江南書畫鑒藏中心逐漸北移。在以當朝官員為主體的清初北方鑒藏圈中，尤以梁清標收羅最富、賞鑒最精。梁氏的蕉林書屋是明代嘉興天籟閣之后、清乾隆內府之前，規模最大、品質最高的私人書畫收藏。

2.1 蕉林書屋寄情

“一時文儒盛簪紱，相過鑒賞追聯翩”②，宦海沉浮多年的梁清標在被罷黜之后，“公即翩然歸里，手葺蕉林書屋，賦詩飲酒，優游泉石間，有終焉之志”③。梁氏的蕉林書屋匯聚了當時許多文人雅士，品茗弄翰，鑒賞書畫。多年來官場傾軋、身心俱疲的梁清標也在鑒藏古籍名畫的過程中慰藉心靈，滿足自己的精神追求。

芭蕉樹是北方常見的樹木，枝葉碩大，于樹蔭處雅集、集會最合適，而芭蕉樹往往也被文人們賦予孤獨、憂愁的人格象征，所以才有了“一夜不眠孤客耳，主人窗外有芭蕉”“窗前誰種芭蕉樹，陰滿中庭”這些詩詞。梁清標自號“蕉林”，并以蕉林制印、以蕉林題詩、以蕉林命墨④。從梁清標現存的印章來看，其中數方提及“蕉林書屋”；從梁清標著作情況來看，《蕉林詩集》18卷，收錄詩作2000余首。一方面足見梁清標對蕉林書屋的喜愛之情，另一方面不乏以芭蕉自比之意。

2.2 舊藏“大系”重現

“中國歷代繪畫大系”項目自2005年由習近平同志親自批準立項，由最初的編纂“宋畫全集”到后來擴展為“中國歷代繪畫大系”工程，十八載春秋成就出這國家級重大文化工程。“大系”圖錄中涵蓋了絕大部分傳世的“國寶”級繪畫珍品，而其中就包含梁氏舊藏。

這些舊藏的來源大致可以歸為四種：一是家族流傳，梁氏家族作為書香名門，收藏本來有之，家族之中喜收善鑒之人不少。二是市場購買，往往通過中間人也就是書畫掮客完成交易。裱褙師張黃美就曾為梁清標購買過許多傳世珍品，僅見于記載的就有黃山谷《談章》、吳彩鑾《小楷唐韻》、王叔明《太白山圖》、朱德潤《寒林老烏圖》、崔子忠《雙雁圖》、宋人小畫冊子一本等⑤。三是宮廷賞賜，明朝末年以及清代順治、康熙兩朝，出于鞏固統治、拉攏人心的政治需要，以書畫賞賜下臣之事確實存在。四是友人贈送，“南畫北渡”之后，書畫鑒藏中心北移，鑒藏界中喜愛品鑒的“同行”們互通有無的現象非常普遍，梁清標社會地位高，又有蕉林書屋匯聚群賢，自然能得到一些佳作。

鑒藏家鑒藏的中國歷代繪畫藏品能讓今人直觀地了解鑒藏家本人的偏好。從目前“大系”中收錄的明確為梁氏舊藏的畫作來看，宋代繪畫的數量非常多，其次是元代繪畫、晉唐繪畫。對歷代藏畫數量進行分析，不難發現梁清標更為偏愛宋元時期的繪畫作品，而舊藏中鈐印、考證最多的是兩宋時期的書畫，可見梁清標更擅鑒宋代書畫。繪畫之外，此次河北特展還展出了梁清標的《秋碧堂法帖》（拓本）。

華夏文明的起源與發展推動了中國傳統繪畫的發端，最早可以追溯到距今8000至4000年的仰韶文化中出現的彩陶文化。由此，中國傳統繪畫經歷了從無到有、從萌芽到壯大的發展過程，繪畫內容和題材不斷豐富。我們從梁氏舊藏書畫作品中可以窺見一二。

人物畫方面：先秦時期人物題材最先發展；魏晉時期興盛起來；隋唐時期進一步發展，之后逐漸壯大。梁清標的藏畫中有許多人物畫作品，這些舊藏能夠讓今人了解到中國人物畫的嬗變發展，尤其是早期人物畫方面。比如《洛神賦圖》《簪花仕女圖》《韓熙載夜宴圖》《貨郎圖》《洛神圖》等畫作就涉及東晉顧愷之、唐代周昉、五代顧閎中、宋代李嵩、元代衛九鼎等諸多名家，這些畫作都曾是梁清標的舊藏。

宋代畫家李嵩《貨郎圖》的精品打樣稿此次得以展出。在兩宋時期的風俗畫中，貨郎題材十分常見。畫中描繪的是一位走村串巷的貨郎鄉間挑擔，販賣貨物，村婦、孩童競相圍看貨郎擔、購買物品的生活情景。李嵩把非常多的筆墨運用在貨郎擔上的貨物以及貨郎身上的各種玩具的繪制上，筆墨精微。村婦、貨郎尤其是孩童的神態、動作描繪也十分生動。高超的繪畫技巧讓整幅畫中蘊含的生活氣息撲面而來。畫的后面有梁清標題簽“李嵩貨郎圖”。畫卷前有“梁清標印”一印，還有“蕉林居士”“蕉林秘玩”等梁清標印鑒。

山水畫方面：魏晉南北朝時期已經開始成為獨立畫科發展起來；唐代走向興盛，風格多樣；五代時期繼承唐代傳統；至宋代到達新的高度，題材、風格、內涵多方面發展；元代時發展到較高水平，畫家們開始從自然山水中尋求精神表達；明代流派紛呈。梁清標的山水畫收藏涉及隋唐至明清諸多歷史時期，并且包含南北畫派諸多名家之作，能夠體現出山水畫的發展脈絡。比如目前所見中國最早的山水畫隋代展子虔的《游春圖》，及初唐王維的《山陰圖》，北宋范寬的《溪山行旅圖》、王希孟的《千里江山圖》、郭熙的《溪山行旅圖》與《幽谷圖》，南宋馬遠的《水圖》，元代倪瓚的《六君子圖》、吳鎮的《溪山高隱圖》、王蒙的《青卞隱居圖》等。

梁清標鑒藏的山水畫中，《青卞隱居圖》是“元四家”王蒙的傳世作品之一，本次展覽中展出其打樣稿。王蒙是宋末元初畫家趙孟頫的外孫，其作品流傳甚廣，題材多種多樣，筆墨風格鮮明突出。《青卞隱居圖》中描繪的景色“母體”是王蒙的家鄉吳興卞山（今浙江湖州一帶）。此畫采用全景式構圖，運用高遠法與深遠法來描繪山之巍峨高聳，雄偉氣勢。近處的密林中繪有一高士策杖而行，在曲折且若隱若現的小路上趕路。這些情景完美地闡釋了整幅作品畫家想要表達的中心思想—隱居。

花鳥畫方面：魏晉南北朝時期處于萌芽狀態；隋唐獨立成科進一步發展；五代十國時發展顯著，形成兩大流派；至宋風格多樣，工麗野逸俱佳，寫意花鳥畫出現；元代墨花、墨琴興起，重水墨寫意；至明，寫意花鳥畫迎來大發展。從梁氏舊藏中的花鳥畫作品來看，梁清標在這一方面更青睞清雅古樸風格的作品。如宋代趙佶的《柳鴉蘆雁圖》，宋末元初錢選的《梨花圖》，元代倪瓚的《竹枝圖》、王冕的《墨梅圖》，明代周之冕的《百花圖》，清代戴明說的《竹石圖》等。

“大系”中收錄的宋末元初畫家錢選的《梨花圖》，畫風雅致清麗。在設色上，錢選采用平涂法，用均勻的線條仔細勾勒梨花，輪廓清晰，清幽淡雅，別具一格。錢選的花鳥畫在工麗嚴謹的院體畫風格基礎上，又創造性地賦予畫作清幽雅逸的文人意趣，正如清安岐《墨緣匯觀》評：設色梨花一枝，風姿飄逸。畫作上可見梁清標“蕉林居士”“梁清標印”等印鑒。

“盛世修典—‘中國歷代繪畫大系’河北特展”中還展出了河北博物院館藏梁清標的《秋碧堂法帖》（拓本），其中收錄了許多成就卓著、頗有代表性的書法大家的作品。由此可見，梁清標除了善鑒藏外，還是一位善書法的書法家。不僅是繪畫作品，他收藏的法書也件件都是TDMw2sRiqSEOcmkda4jeMg==稀世珍品。

3 鑒藏寄情，影響深遠

梁清標的舊藏可以說是包羅萬象，整體水平很高，特別是宋代以前的晉唐書畫作品極為罕見。宦海沉浮多年的梁清標，寄情鑒藏，這對于他來說既是一種好古富藏的文化偏好，同時也是一種精神寄托。

梁清標對于書畫作品的鑒賞極為嚴謹，眼力高超。筆者認為有以下原因造就出梁清標的超高鑒賞力：一是累世卿相的家學熏陶，家中多有精通書畫以及鑒賞書畫之人，重視文化素質的培養，讓梁清標本人的藝術文化修養得到積淀；二是官至高位見多識廣，梁清標曾受到統治者重用，出任四部尚書，能夠有許多機會接觸到傳世珍品，對書畫家及其作品的熟悉程度超于常人；三是生于古城歸于古城，正定在歷史上曾與北京、保定并稱“北方三雄鎮”，歷史悠久，曾是北方政治、經濟、軍事、文化的中心，可謂人杰地靈，為其鑒藏書畫提供了良好的社會氛圍。

當然，古畫名跡由于流傳和遞藏年代久遠，品鑒不免會有錯漏，梁清標的鑒定本身也會因時代、前人鑒定等因素的局限，從而出現“誤判”。梁清標由明入清，對于明清兩朝書畫作品的鑒賞少有錯謬也說明了這種局限性的存在。

梁清標對于自身所藏非常珍愛，從藏品的鈐印、裱褙可見一斑。眾所周知，書畫家、鑒藏家們往往會在作品上鈐印，以此來表明自己對書畫作品的擁有權、使用權或認可，乾隆皇帝就是非常喜歡鈐印的代表人物。但是，一幅書畫作品用印得當能夠“錦上添花”，反之則會弄巧成拙。從梁清標舊藏來看，他在鈐蓋印章的時候十分慎重且遵循某種固定格式，盡量保護藏品畫面。通常會在卷首或者卷尾邊角處或者跋尾、隔水處等位置鈐印，比較常用的有“蕉林”“棠村”“蕉林鑒定”“蕉林收藏”“蒼巖”“梁清標”等印章。因為書畫作品在流傳和遞藏過程中，非常容易出現殘脫的現象，重新裱褙十分必要。梁清標對于書畫重裝十分重視，前文提到的工匠張黃美因為技藝精湛，深得梁清標信賴。梁清標重裝過的書畫都有自己的格式：“畫軸多用碧色云鶴斜紋綾天地，米黃色細密絹圈，有些用副隔水，有些不用副隔水，這要視本幅的長短而定。兩條綬帶與副隔水或綾絹圈同色。包首用淡黃色絹，軸頭用紅木或紫檀制成。書畫卷則仿宣和裝。隔水、天頭都是云鶴斜紋綾，精選較好的舊錦做包首，白玉別子和軸心。凡是經過重裝的，都有梁氏自己的題簽。”⑥

雖有梁清標如此仔細的收藏保管，可這些藏品最終也都流散，其中一部分被安岐收藏，大部分則入清內府，收入《石渠寶笈》。1840年鴉片戰爭之后，大量書畫珍品散佚四方，如今海內外許多博物館、藝術館中都有梁氏舊藏的身影。從這個角度來看，也正是因為梁清標對書畫藏品的妥善保管，才為今人目睹傳世畫作提供了可能。

梁清標在鑒藏界的影響還體現在書畫鑒定能力上。從清代到當代，包括吳升、安岐、吳湖帆、張伯駒、張蔥玉在內的許多書畫鑒定大家，都表達過對梁清標鑒賞能力的肯定，梁清標的鑒定一定程度上促進了后來人鑒賞能力的提升。正是因為梁清標的鑒賞能力有目共睹，后世也生出許多模仿梁清標鑒定印章、鈐蓋習慣，以假亂真的書畫。梁氏舊藏因品質高、題材廣及梁清標本人高超的鑒賞能力而受到鑒藏家們的追捧，不可否認，梁清標在書畫鑒藏上的影響是巨大的。筆者認為，這種影響不局限于當時的鑒藏圈子，而是隨著這些舊藏的流傳和遞藏一直延續到今天。

4 結語

從梁清標本人生平、書畫舊藏以及書畫鑒賞三個層面來看，不難發現梁清標的人生并非一帆風順，書畫鑒藏可謂“好古而非今”，嚴謹仔細。這體現出的是梁清標“重古輕今”的鑒藏理念以及宦海沉浮之后追求平靜閑適的處世思想。

作為頗有實力與影響力的鑒藏家，梁清標對中國書畫鑒藏產生極大影響，其舊藏對于今人了解中國古代書畫發展有著重要意義。但在過去，梁清標多因“貳臣”身份，較少受到大眾以及學界的關注與研究。而今，梁清標舊藏成為“大系”項目以及展覽中不可忽視的存在，彰顯著中國古代繪畫中蘊含的優秀傳統文化。這無疑是一個絕佳的契機，能夠幫助今人更客觀、全面地去走近這位大鑒藏家，從而挖掘其舊藏之中包含的審美模式、處世思想等豐富的文化內涵。筆者相信，當我們走進展廳，駐足欣賞梁氏舊藏的傳世書畫，不僅可以體會中國古代繪畫的藝術魅力，也能夠體會到梁清標這位鑒藏大家寄托在舊藏之中“好古富藏”“高古閑適”的文化風格。

注釋

①張彥遠.歷代名畫記[M].北京：中華書局，1985.

②翁方綱.復初齋集：卷四十四：蕉林書屋圖[M].北京：北京大學出版社，2023.

③⑥陳耀林.梁清標叢談[J].故宮博物院院刊，1988（9）：56-67.

④許萬順.清初書家梁清標及蕉林書屋之鑒藏[J].中國書法，2015（2）：139-141.

⑤王文麗.梁清標與他的書畫鑒藏[J].中國書畫，2020（9）：19-23.