聲樂作品《昭君》創作分析與演唱探究

[摘 要] 聲樂作品《昭君》以古代著名歷史人物王昭君為對象，以第三人稱歌頌女主人公的卓越貢獻。該作品取材于昭君為了漢匈兩國的和平安寧，百姓安居樂業，“舍小家為大家”，遠嫁匈奴的真實歷史故事，具有較高的歷史意義和鮮明的傳統文化特色，塑造了昭君深明大義、博大胸懷的崇高女性形象。[關 鍵 詞] 演唱技巧；《昭君》；聲樂作品；演唱探究

一、引言

縱觀中國歷史，昭君美貌無雙、忠貞愛國、機智勇敢，備受眾人贊揚，但其悲慘的命運也令人唏噓不已。古代許多文人墨客均以昭君為創作素材，書寫了大量的昭君題材詩詞，在這些詩詞中眾人更多的是對昭君美貌的贊美與命運的同情，如：在李白的《于闐采花》中就寫道：“明妃一朝西入胡，胡中美女多羞死。”表現出昭君初到塞外，其驚人美色令胡女為之羞愧，贊揚了昭君沉魚落雁之貌。在駱賓王的《王昭君》中曾寫道：“古鏡菱花暗，愁眉柳葉顰。”這里描寫了昭君認為美貌是枷鎖，身不由己，遠離故土，紅顏薄命的悲痛形象。這些詩詞中大多是對昭君美貌、離鄉別井、紅顏薄命的惋惜，層次較單一，很少有昭君形象的前后對比。

同時，昭君多面性的特點在聲樂作品中也得到體現。目前，以昭君為題材的聲樂作品有很多，本文以寶諳作詞，鄧垚作曲的聲樂作品《昭君》為例，探究其創作特點和演唱技巧。

二、創作背景

聲樂作品《昭君》取材于中國古代真實故事——昭君出塞，故事中的女主角是王昭君。

王昭君，字昭君，漢族，西漢南郡人，原為漢宮宮女。公元前36年，漢元帝時選入宮中。《后漢書·南匈奴傳》中有記載：“昭君‘豐容靚飾’，光明漢宮，顧影徘徊，颯動左右。”由此得知，昭君擁有沉魚落雁之美貌。公元前33年，北方匈奴單于呼韓邪來到長安，自請入朝為婿，漢元帝應允，決定挑選一位才貌雙全的宮女，賜單于呼韓邪。宮中宮女崇尚自由，都希望有朝一日被放出宮去，不愿去荒涼的北方之地受苦，所以都默不作聲。昭君雖久居深宮，但也深知漢匈和親的重要意義，為了兩國長久的友好關系，主動請纓前往匈奴和親。昭君出塞后，她勸說呼韓邪不要發動戰爭，同時也向匈奴傳播中原文化。昭君深明大義，為了民族利益無私奉獻，使漢匈邊境的烽煙消亡了近半個世紀，兩國人民安居樂業，也增進了漢匈兩族的團結友愛[1]。

三、曲式結構分析

聲樂作品《昭君》以F宮D羽調式為基礎，是一部帶再現的單三部曲式，結構可分為：引子、A段、B段、連接段、A1段、尾聲。

第1—6小節為引子，采用Allegro的快板，上方聲部八度進行，下方聲部采用震音的八度伴奏音型，節奏強烈，給人以氣勢磅礴的音響效果，為作品奠定了激昂高亢的情感基調。

第7—17小節為A樂段，鋼琴伴奏織體不變，A段帶有反復記號，由a+b+a1+b1四個樂句組成，共16小節，a樂句可分為2+2兩個樂節，b樂句同理，八度大跳干凈利落，氣勢宏偉，附點節奏唯美大氣，b樂句是a樂句的下行小二度模進，b1樂句最后收攏于d羽主調，形成同頭異尾的結構。

第18—35小節為B樂段，速度放緩為Moderato中板，與A段相比采用了嶄新的音樂材料，此段為對比中部，由c+d+c1+d1+a2+b2+a3+b3八個樂句構成，共24小節，c樂句與d樂句在音樂材料上截然不同，二者為對比樂句，同時c樂句與d樂句的終止式是由不穩定向穩定過渡的發展關系。較A段相比，a、b樂句時值緊縮，節奏時值、伴奏織體都有所改變，最后收攏于d羽主調。

第36—50小節為連接段，速度回歸到Allegro快板，該段采用了引子的音樂材料進行發展，第40小節人聲出現，歌詞以簡短的“啊”訴說內心情感，悠揚婉轉，高亢激昂，將音樂逐漸推向高潮，引入再現A段，共15小節。

第51—66小節為A1樂段，由a4+a5+a6+a7四個樂句構成，呈方整性樂段，共16小節，該段采用了A樂段的音樂材料，鋼琴伴奏織體基本沒有變化，樂句完全再現。

第67—77小節為尾聲，共11小節，音樂材料源于A樂段，最終收攏于d羽主調，完全終止[1]。

四、歌詞韻味

A樂段：“大漠草青青”描述了昭君塞外和親時眼中的大漠美景，一望無際的草原，風光無限好。“美人英雄懷”凸顯了昭君遠嫁匈奴、無私奉獻的英雄形象。“只愿長相知”表現出昭君身為漢朝人，十分渴望留在漢朝終老。“幽怨轉眉開”昭君深知肩負兩國邦交的重大使命，即便心中難過，神態也頃刻間舒展。A樂段復樂段的“只愿烽煙化雨”，表達了昭君希望漢匈兩國的聯姻能夠消平邊境戰火，還兩國人民長久安寧的生活。“琵琶訴衷懷”昭君內心的期待無人可傾訴，幸而還能與自己的琵琶訴說衷腸。

B樂段：“江流荊門開”描寫了漢荊合流的歷史情景，勾起了昭君深深的思鄉之情。“環佩徐徐來”昭君回憶起當年和親車隊慢慢向自己駛來，最后不得不離開故土的情景。“驚艷宮廷獨不識，啊畫圖誤君愛”昭君獨處時內心回想起當年初入宮的心酸往事，金碧輝煌的大殿，只因沒有賄賂畫師，被惡意丑化，錯失帝王的寵愛。B樂段復樂段歌詞“家國情懷遠，訴盡飛雪白”昭君的家鄉遠在千里，勾起了她對故土的無限眷戀，想要述說對故鄉的懷念，待到白雪皚皚，卻無法傾瀉而出。“女兒出塞聲聲慢，啊月夜獨徘徊”昭君回想離開家鄉時的萬般不舍，每到深夜便覺得孤獨無助。緊扣主題的歌詞再次出現，“大漠草青青……琵琶訴衷懷”，這里的樂句篇幅有所縮減，情緒較A樂段略顯激動，昭君深知此生未必能還于故土，但想起兩國人民，她的內心也是激動而堅定的。

連接段：歌詞只用了一個簡單的“啊”字來表達昭君內心的情感，情緒一環扣一環，越發澎湃，幾乎到了爆發的邊緣，慢慢把音樂推向高潮。

A1樂段：歌詞完全重現，情緒更加激昂，將昭君巾幗女英雄形象塑造得淋漓盡致，她“舍小家為大家”的形象再次得到升華。

結尾：采用A段的音樂材料進行發展，并將音樂推向最后的高潮，帶聽眾重溫昔日昭君出塞的歷史情境，回味無窮、引人入勝[2]。

五、演唱探究

（一）演唱難點

1.音域跨度

聲樂作品《昭君》是一首張力極強的樂曲，據調查，除同度和一至三度的狹音程外，四至八度的大跳音程在全曲中所占比例為24%，八度的大跳共11次出現在全曲中。其中最具代表性的就是第6小節首次出現的八度音程大跳，該音程出現在作品人聲演唱的第一小節，需要演唱者有較好的音準，在演唱高八度a2時，保持歌唱狀態，低聲高唱。“大漠”是a1—a2的音程跨度，給人們展示了遼闊的塞外風光，“草青青”預示著昭君猶如旅人在荒漠中遇到綠洲一般，給予人們希望。除此之外，還包括6—7—8度的上下級進繞式演唱，在做上行音程大跳時，演唱者首先要穩住喉頭，保持氣息的連貫流暢，先有音準再發聲演唱，在唱下行音時保持原來的狀態即可，不能松懈，上顎保持積極的狀態[3]。

2.節奏變化

聲樂作品《昭君》在節奏上變化較多，也比較復雜，重音的位置也時常發生變化。如：A段的主題旋律“大漠……訴衷懷。”主要出現在B段的后四樂句（a2+b2+a3+b3）以及A1再現樂段，B樂段的主題旋律較A樂段相比，節奏上出現了明顯變化，時值緊縮，“大漠”二字由原來的兩個四分音符變為兩個八分音符，節奏上更加緊湊，A1樂段中主題旋律的節奏回歸A樂段。演唱者在演唱過程中要掌握節奏的變化，切忌拖拍搶拍的現象發生。

其次，作品多為弱起節奏，不在正拍開始，頻頻出現非邏輯重音。如：B樂段中的“江流”“環佩”“驚艷”“家國”等，每樂句的第二個字都要加上重音，演唱時需著重注意節奏重音的運用[4]。

（二）演唱處理

1.氣息運用

A樂段a樂句由兩個樂節構成，一個樂節換一口氣，如：“大漠草青青，美人英雄懷”，在“草青青”之后進行換氣，這樣的氣口對于演唱者來說是比較舒服的。由于“大漠”和“美人”都是八度進行的大跳，音域跨度較大，且音區持續較高，所以“草青青”后的換氣要迅速，儲備充足的氣息量后，氣息下沉，演唱時持續送氣，不要因為音區變高就往上提喉。“只愿長相知，幽怨轉眉開”是b樂句，兩個樂節構成，這里的處理方法和a樂句一樣，一個樂節換一口氣，“長相知”后再進行換氣，這里的音區并不高，所以這里的氣口只需要過渡自然，“開”字口腔打開，氣息均勻送出。“只愿長相知，琵琶訴衷懷”換氣同理，樂句末尾的“懷”音區比“開”低，確保氣息穩定輸出，敘事性演唱。

B樂段音樂主題轉換，“江流荊門開，環佩徐徐來”的換氣口與A樂段相同，一個樂節換一口氣，此處音區不高，在“荊門開”后從容換氣。樂句中“江流”處于弱拍，這里是王昭君對故鄉的回憶，所以用敘述性的口吻進行演唱，弱起慢唱，平靜地訴說，讓氣息流動起來。“家國情懷遠，訴盡飛雪白”是同樣的道理。“驚艷宮廷獨不識，啊畫圖誤君愛”樂句中，“獨不識”是由八分音符和八分休止符組合而成，這里要控制好氣息，做到聲斷氣不斷，富有彈性的演唱，樂句末尾的“愛”要用漸強的力道，將氣息推開。“女兒出塞聲聲慢，啊月夜獨徘徊”樂句的“獨徘徊”后面是A段主題音樂的再現，“大漠草青青，美人英雄懷”主題音樂第二次重復出現，兩個八度音程大跳，整體音區升高，情緒由平靜轉為激烈，第二句“美人英雄懷”出現最高音降B，所以這里的換氣要快，氣息盡量吸多一些，氣息下沉。第二次主題音樂的出現與A段想要表達的情緒不太一樣，如果說A段是展現大漠景象和昭君對漢匈兩國未來的美好祝愿，那么該重復樂句更多的是，表現昭君內心對兩國未來幸福安康的堅定理想，所以演唱者在演唱該段時要更加堅定有力。

連接段字少腔長，巧妙地運用了內蒙古長調的演唱風格，整段只有“啊”一個字，卻能感受到音樂情感的層層遞進。演唱者在演唱時要注意對氣息的控制，持續送氣，腰腹間保持對抗且富有彈性，逐漸將音樂推向高潮。

A1樂段第三次出現主題音樂，氣息要吸得快且足，加強力度，引出全曲高潮部分。

尾聲開頭的“大漠草青青，美人英雄懷”中的“懷”持續了9拍，所以此處要做漸慢處理，在“英雄”后吸氣，氣息盡量吸深一點，腰腹肌肉保持對抗，肋骨擴張，氣息均勻吐出。“只愿風煙化雨，琵琶訴衷懷”，此樂句的“懷”在“衷”后換氣，該字持續了12拍，氣息綿長，演唱力度不宜太強，速度放慢，平穩送氣，形成余音裊裊的音響效果。

2.咬字歸韻

該作品咬字的重點分為字頭、字腹與字尾，如：“人”的字頭為“r”，演唱者在演唱時容易忽略“r”直接唱“en”，這樣的演唱方式會導致與后面歌詞的聲音不統一；又如：全曲出現了很多以“ɑi”為字腹的詞語，好比“懷”“白”“開”“來”“愛”“徘”，這些字在演唱時要注意把韻母拉長，從而把聲音傳遠。除此之外，字腹為“ei”的詞也是較難咬的字，如：“飛”“美”“眉”等，咬字同理，韻母延長。字腹為“ɑi”和“ei”的字，雖然在演唱時主要是延長韻母，但并不是說可以忽略字尾，“ɑi”和“ei”后面都有一個“i”，歸韻時舌位升高，一步到位，不必著重強調字尾。

A樂段“大漠”“美人”是八度的音程大跳，所以在低音區的“大”和“美”時要把口腔牙關打開，狀態不變的同時唱出高音區的“漠”和“人”，“美人英雄懷的“懷”唱“huai”要注意咬字歸韻，在“u”上迅速歸韻到“ɑi”。“幽怨轉眉開”的“開”同理，演唱時注意迅速歸韻，輕咬聲母“k”歸韻至“ɑi”，咬字干凈利落，堅定有力。“琵琶訴衷懷”中的“懷”時值持續8拍，演唱者注意拉長韻母，持續送氣。

B樂段是敘述性的主題，情感發生變化，情緒不再像前面那樣激烈，轉而平靜。這個樂段的音區居中，演唱者只需要像說話一樣，準確發音就可以了。后面主題音樂第二次出現，情緒再次轉換，出現了全曲的最高音降B，高音區咬字力度要大，不要拖泥帶水。

連接段速度由中板回歸快板，速度加快，由平靜轉向熱烈，前6小節引用主題音樂材料，后人聲聲部加入，一個“啊”字，表達了昭君內心的澎湃情緒，這里要注意口腔繼續打開，牙關放松，以充足的氣息做支撐，唱出渾厚有力的長音，將音樂推向高潮。

A1樂段的歌詞與A樂段相同，情緒持續高漲，演唱者注意咬字要迅速且清楚。

尾聲的演唱力度要加強，最后一句“大漠草青青，美人英雄懷”速度漸慢，“懷”字持續9拍，“huai”的聲母一筆帶過，將韻母“ɑi”拉長。“只愿風煙化雨，琵琶訴衷懷”中的“懷”持續了12拍，該字與上一個相比，音區降低，力度減弱，速度減慢，在拉長韻母的同時，均勻送氣，直至整首曲子結束[4]。

六、結束語

新時代的中國聲樂作品正朝著多樣化的方向發展，作曲家既要繼承我國優秀的傳統文化，又要不斷創新，與時俱進，緊扣民族性和時代性，創作出符合大眾審美的聲樂作品。聲樂作品《昭君》，將女主人公昭君舍生取義、無私奉獻等大無畏精神表現得淋漓盡致，古代的女性傳統美德活躍在人們的視線中，它把多種民族因素與西方作曲手法相融合，是傳世經典的優秀作品。

參考文獻：

[1]黃曉.聲樂作品《昭君》的演唱分析[D].成都：四川師范大學，2016.

[2]張淼.以昭君為題材的三首聲樂作品演唱比較研究[D].蘭州：西北師范大學，2019.

[3]蔣秀寧.兩首“昭君”題材歌曲演唱探究：以鄧垚、王志信創作為例[D].重慶：西南大學，2022.

[4]王雅嵐.歌曲《昭君》的演唱探析[D].成都：四川師范大學，2019.

作者單位：華南理工大學