美育視角下高校與民間美術的融合發展

高校美術教育作為專業美術人才的重要培養基地，側重于西方美術理論和實踐技能的教學。隨著社會對文化多樣性認識的加深，這種教育模式已難以滿足當前社會對創新型美術人才的需求。民間美術蘊含了豐富的地域文化特色和深厚的歷史積淀，將民間美術資源引入高校美術教育不僅能夠幫助學生更好地理解和欣賞本土文化，還有助于激發他們的創作靈感與創新思維。而從美育的視角來看，高校與民間美術的融合發展可以為學生提供更為廣闊的視野，使他們能夠在全球化的大背景下更好地理解和傳承民族文化，增強文化自信。基于此，深入探討高校與民間美術在美育視角下的融合發展策略具有重要意義。本文將從高校與民間美術的融合發展的重要性入手，探討可行的融合策略，以期可以為具有國際視野和本土情懷的新時代美術人才提供參考。

一、高校與民間美術的融合發展的重要性

1.增強文化自信與傳承

文化自信源自對本民族文化深厚的理解與認同，這種自信是建立在廣泛認知與評價本民族歷史與文化成就基礎之上的，高校美術教育中引入民間美術元素使學生在接受現代美術教育的同時能夠深入了解到民族傳統美術的獨特魅力與深層價值。這種教育方式不僅拓寬了學生的視野，也使他們能夠在實際學習與創作過程中體驗并理解到民族文化的精粹。在文化傳承方面，傳統民間美術承載著豐富的歷史信息和深刻的文化意義，然而在現代化與國際化的大潮中，許多珍貴的民間美術形式面臨著被邊緣化甚至失傳的風險。高校美術教育系統地將民間美術納入教學大綱為這些藝術形式提供了新的生存空間，這樣的教育不僅有助于保護和繼承民族文化遺產，也促使傳統藝術與現代藝術形成互補，共同促進了文化的創新與發展。

2.豐富美術教育資源與手段

傳統的高校美術教育教學參考了許多西方美術理論和技術，這在一定程度上限制了教育內容的多樣性。引入民間美術資源，如民族繪畫、雕塑、編織等傳統技藝能夠豐富教育內容，能夠幫助學生更全面地理解美術的多維度價值。同時，民間美術的引入也為高校師生提供了直接接觸并學習傳統技藝的機會，這在傳統的美術教育體系中往往是缺失的。另一方面，民間美術與高校美術的結合還極大地拓展了美術教學的手段。傳統的美術教學方法多以講授和模仿為主，不利于培養學生的創新能力和實踐能力，民間美術教育的引入提供了更為豐富的教學手段。通過參與實際的工藝制作，學生不僅能夠學習到傳統技藝，還能在過程中學會如何將傳統技藝與現代美術創作相結合，有助于提高學生的學習興趣和藝術感染力，教學效果也更為顯著。

二、美育視角下高校與民間美術的融合發展策略

1.開展跨學科藝術項目

高校在策劃與執行這類項目時應積極尋求與本地民間藝術團體、工藝師以及文化機構的合作，定期開展研討會或是舉辦聯合展覽，這樣的合作不僅能夠為學生提供接觸真實藝術創作的機會，還能使他們直接從民間藝術家那里學習到傳統技藝與現代美術的結合之道。具體而言，可以定期邀請民間藝術大師進入課堂或將學生引入民間藝術的創作環境親身體驗和參與傳統藝術的創作過程。這種沉浸式的學習經歷有助于增進學生對民間美術深厚文化內涵的認識，激發其對藝術創新的靈感。與此同時，高校應開設專門的課程，涵蓋藝術歷史、民族學、美學和技術技能等多方面的學習內容，以拓展學生的知識邊界，使他們能夠從宏觀的文化視角和微觀的技藝操作兩個層面全面理解民間藝術。在教學方法上，除了傳統的講授和演示，還應加入項目制學習、團隊合作和實際操作等多樣化的教學方式，以幫助提升學生的理論知識與實踐技能，培養他們的跨文化溝通能力和創造性思維。

2.強化藝術教育師資培訓

優化師資培訓需要從培訓的內容、結構以及模式入手，在內容上，高校可設計一套綜合性的培訓大綱，覆蓋基礎的藝術理論、民間藝術的具體技術以及藝術創新方法，使教師能夠深入了解和掌握多種藝術表現形式及其背后的文化含義，增強其在教學過程中的文化敏感度和創造力。在結構上，培訓應注重理論與實踐的結合，組織教師前往本地民間藝術集體親身體驗和學習傳統藝術的制作過程，這種互動性和體驗性強的學習方式能夠極大地提升教師的實操能力和創新思維。在培訓模式上，隨著教育技術的發展，高校可以利用在線教育資源開發專門的師資培訓在線課程，如視頻講座、互動論壇等，使教師能夠在靈活的時間內自主學習；也可以建立一個跨學科的教師發展社區，讓教師們互相分享教學經驗，探討教育創新。這種開放和協作的學習環境不僅能夠激發教師的教學熱情，還能促進知識和技能的傳播與更新，進一步提高教學質量。

三、結語

綜上，美育視角下，傳統民間美術與現代高校美術教育的融合不僅可以提升教育質量、豐富教育資源，還可以弘揚和傳承文化。通過開展跨學科藝術項目、強化藝術教育師資培訓，學生能夠獲得更為多元和全面的藝術教育體驗，增強他們對本土文化的理解和自豪感。未來應進一步優化這一融合模式，使其更好地服務于學生的全面發展和美術教育的社會責任。

（作者單位：成都大學美術與設計學院）