中國藝術歌曲中鋼琴伴奏的重要作用及技巧分析

[摘 要] 鋼琴伴奏在藝術表演中的應用越來越普及，而在藝術歌曲演繹中也開始關注鋼琴伴奏的應用和研究。在音樂作品中，鋼琴伴奏扮演著重要角色，也是藝術歌曲成功的關鍵。鋼琴伴奏有一定的獨立性和特殊性，與藝術歌曲相輔相成，在藝術歌曲表演中具有烘托氣氛、增強感染力的作用，還能有效渲染音樂氣氛。聲樂表演者在藝術歌曲的演唱中需要把握鋼琴伴奏的節奏以及情感，做好和鋼琴伴奏的配合，才能確保表演水平和效果的提升。就中國藝術歌曲中鋼琴伴奏的作用進行分析，并探究鋼琴伴奏技巧，為中國藝術歌曲和鋼琴伴奏的有機融合提供一些思路。

[關 鍵 詞] 中國藝術歌曲；鋼琴伴奏；重要作用

基金項目：本文系河南省2022年本科高校課程思政樣板課程《鋼琴伴奏》的階段性成果（文件編號：河南省教育廳教高{2022}400號）。

鋼琴伴奏是藝術歌曲的重要組成部分，考驗演奏者對樂理、聲學曲式、鋼琴演奏技巧等的掌握和應用水平。藝術歌曲是我國的特色歌曲藝術形式之一，是音樂和詩歌融合的結果。我國的藝術歌曲起步早，在創作中也借鑒了一些國外的藝術歌曲，將民族語言、民族氣質、民族情感融入進來。我國的藝術歌曲創作融合了多種藝術創作技法，因此形成了多種多樣的有著獨特民族特色和風格的藝術歌曲。隨著本土文化的覺醒，中國藝術歌曲創作和西方文化交融，這也加速了中國特色藝術歌曲的發展，鋼琴伴奏和中國藝術歌曲的結合就是中西藝術文化融合的結果。

一、中國藝術歌曲中鋼琴伴奏的作用

（一）鋼琴伴奏的和聲功能和音樂織體能夠體現藝術歌曲的風格特征

中國藝術歌曲風格多樣，和聲功能以及音樂織體是藝術歌曲的主要組成部分。藝術歌曲的伴奏很多都是建立在非三度疊置的和弦體系上，如四、五度和弦在和聲的排列上有多種方法，不同的排列帶來的演奏效果不一樣，可以包含空洞的聲音，也能夠表達深遠的意境。而對于三度關系構成的和聲簡單處理，再加入和弦省略音，采取不一樣的和弦疊置方法，帶來的效果也比較好。對于和弦處理的變動，可以帶來不一樣的藝術表現效果[1]。

就織體而言，即音樂中的音型，藝術歌曲借助相應的織體形式進行表現。織體是一首完整歌曲的組成部分，在某種程度上綜合了節拍、旋律、節奏等音樂組織手段，可以將織體看作是音樂各個表現要素和基本組織手段結合的統一體。在藝術歌曲作品中，織體能夠將各類音樂元素組織起來，為藝術歌曲旋律服務[2]。其中，柱式以及旋織體能夠對旋律音量進行分解；琶音音型可以讓旋律的流動感顯著增強，還能有效改變旋律的色澤。在伴奏過程中，有效應用織體，可以讓藝術歌曲充滿活力和生命力，將藝術歌曲的風格特征表現出來，提升藝術呈現效果。

（二）鋼琴伴奏音樂能夠將演唱者帶入藝術情境

藝術歌曲是在特定背景下創作的，具體的創作意圖也不一樣。要確保藝術歌曲的藝術表現力，就需要演唱者代入情感。鋼琴伴奏在前奏位置的先現可以將作品意境表現出來，這樣可以確保音樂形象和主題先現，帶動演唱者和聽眾都進入相應情境中[3]。

例如，在《春思曲》的演唱中，開端時用八分音符和弦勾畫春雨潮濕的情境，表達微寒的感受，再使用密集的琵琶音展現春天春風吹動的聲音，流動的音型即為微風（見圖1）。這樣，鋼琴伴奏的使用能夠增強藝術的表現力，讓演唱者帶著情感進入相應的場景中[4]。在一個春雨綿綿的時節，女子站在窗前，思念著自己的心上人，自然是情意綿綿、委婉悠揚，伴奏將雨滴的聲音模擬出來，時而急促、時而遲緩，綿延不絕，就像低落的水聲、潺潺的流水，帶給聽眾的是絕妙的意境，這樣的伴奏演出能夠讓聽眾大飽耳福，更好地體驗歌曲中的情感，從而回味無窮。

（三）鋼琴伴奏能夠渲染演唱者的情緒，提高演唱水平

高超的演唱中，演唱者必然是帶著情感的，飽含深情的演唱往往最動人，最能讓聽眾與之產生共鳴。在藝術歌曲的演唱中，融入演唱者的情感，輔之以高超的演奏技巧，將伴奏和演唱結合起來，可以將歌曲中的美好意境表現出來，這對于整體演繹效果有著直接影響。通過在藝術歌曲演唱中使用鋼琴伴奏，能夠有效激發和調動演唱者的情緒和情感，為演唱者成為藝術歌曲主導、塑造藝術形象提供輔助。具體來看，鋼琴有著較廣的音域，音色十分純凈，在藝術形象刻畫方面的表現力很強，可以將人物的喜怒哀樂等情緒生動地表現出來，也可以模擬動物的叫聲，表現大自然中各種獨特的聲音[5]。這是鋼琴獨有的藝術魅力，在所有歌曲中都可以靈活應用。鋼琴還可以同時發出多個聲音，將演唱者的熱情帶到頂峰，渲染情緒，讓演唱者保持最佳狀態，這對于提升演唱效果作用巨大。

此外，高水平的鋼琴演奏還能讓演唱者更準確地把握音準、節奏、旋律等。在演唱過程中，演唱者受個人的演唱水平、心理狀態以及音樂素養等影響，可能會在音樂節奏、速度上出現把握不準的情況，而鋼琴伴奏能夠幫助演唱者校正音準，避免演唱者出現上述錯誤，進而提升演唱水準。在藝術歌曲演唱中，節奏是基礎也是關鍵，沒有節奏的歌曲是不可能展現歌曲藝術價值和魅力的。速度也是作曲家進行情感表達的重要方式之一，能夠將作曲家的情感表達出來，無論是哀傷、低沉還是激昂、歡快的歌曲，節奏和速度的準確把握都是必要的，這是成功演唱的關鍵要素。鋼琴伴奏者的呼吸需要和演唱者的呼吸保持一致，在完成前奏彈奏后，在歌聲出現的一瞬間，雙方需要默契配合，進行眼神交流。在藝術歌曲演唱中，伴奏者不能死板地記節奏，也需要關注演唱者的氣息，在演唱前雙方要做好溝通工作，固定氣口，確保演唱者及時換氣、快速偷氣，保持同步，確保統一性。在進入歌曲的高潮后，伴奏者需要和演唱者保持情緒的共同發展，在結束時也要根據歌曲的情緒跌宕，在漸漸變弱后及時調整，適當放緩節奏[6]。

二、中國藝術歌曲中鋼琴伴奏的技巧分析

（一）把握樂句劃分，掌握踏板應用技巧

藝術歌曲中的樂句劃分有點類似于語言學習中的句子分割，也是建立在對樂句深刻理解的前提下。要想學會有效地劃分樂句，需要掌握一些基本的劃分要點：首先，需要用心地去感受樂曲，在多次體驗之后獲得復雜而深刻的理解；其次，學會把握樂曲的旋律和節奏，通過掌握樂句的構成規律，根據二—四—四等小結構的構成形式對樂曲進行初步分類，要了解演奏中的強弱，一般音樂的強弱表現為開場動作清晰分明。伴奏時，音樂的節奏不要太強蓋住歌聲，而是在表達一些突出的情感時可以強調。在旋律和伴奏方面，要適當拓展層次，實現聲音的空間、主次和立體效果[7]。

此外，運用踏板是彈奏鋼琴的重要內容，正確有效地使用踏板可以達到流暢連貫的鋼琴演奏效果。學習踏板最重要的部分是準備階段，學習節奏、切分音和顫音等，踏板的使用要跟隨音樂的旋律。左踏板的使用一般在樂譜上有說明，在實際操作中，盡量堅持“少用多用”的原則。這是鋼琴伴奏的技巧，對于藝術歌曲而言，一些演唱者需要自己進行伴奏，邊彈邊唱，這就需要演唱者掌握嫻熟的鋼琴彈奏技巧，這樣才能將演唱和伴奏結合起來，達到水乳交融的演出效果[8]。即使演唱者和伴奏者是分離的，演唱者也需要掌握基本的鋼琴樂理，對于彈奏技巧也需要適當把握，這樣演唱者在演唱中才能和鋼琴伴奏者配合默契，確保停頓、銜接、過渡自然，提升藝術歌曲的整體呈現效果。

（二）提前熟悉樂譜，做到心中有數

在鋼琴伴奏中，應用技巧的前提是心中有數，鋼琴伴奏者需要首先了解樂譜，對樂譜做出全面分析和把握，這樣才能理清樂思，把握作品的整體風格特征。在樂譜的研究中，鋼琴伴奏者需要分析作曲家的藝術風格特征，先了解清楚詞曲作者的生平、創作的社會背景、藝術流派、創作風格、手法等，研究歌曲背后的故事[9]。這樣才能從整體上理解歌曲風格和表達的思想情感，在伴奏彈奏時才能心中有數，具有說服力。對于鋼琴伴奏者而言，對不同時代、不同作曲家的創作風格的把握是必要的。其次是對曲式的分析。在藝術歌曲作品中，聲樂作品是特殊組成部分，這類作品不僅包含了音樂，還包含了文學，兩者結合體現了聲樂作品的特有形式，這種特殊性也是各個音樂段落靈活性和表現力所在。而不同樂段的情節內容不一樣，因此表達上也會有不同，伴奏者需要通過作曲家樂譜中的信息來對樂段進行劃分，而伴奏者需要挖掘不同樂段的音樂內涵，演唱者也是如此，只有用心來體會樂段間的情緒跌宕規律和趨勢，才能深入理解作品，實現對藝術歌曲的二次創作。

（三）提升伴奏者的音樂藝術素養

成為一名優秀的藝術歌曲鋼琴伴奏者，需要有一定的演奏技巧和藝術素養。所以，鋼琴伴奏者需要不斷學習來提升自身的演奏技巧和藝術素養，強化視奏能力，并重視和聲樂演唱者之間的合作，通過有效的伴奏訓練和經驗積累，確保和聲樂演唱者的表演相融合，達到較高的藝術境界，這樣才能讓整體的音樂表現效果達到完美。

鋼琴是西方樂器，也被稱為樂器之王，鋼琴傳入中國后，深受音樂愛好者和聽眾的喜愛。鋼琴在音樂表現力和音樂呈現上有著自己的優勢和特點[10]。在鋼琴中國化發展研究中，對中國風鋼琴作品起源的研究一直是重要方向，對推動我國鋼琴民族化的發展也具有重要意義。鋼琴作品要突出中國古典文化與民族文化的融合，既要突出演奏技巧，又要將中華民族傳統音樂文化的特點融入其中。創作者還必須掌握我國不同地區的音樂特點和風格，厘清現代中國音樂的發展歷程，才能創作出具有濃郁中國特色和風格的鋼琴作品。如今，中國風鋼琴作品已成為世界鋼琴舞臺上熠熠生輝的鮮明文化符號，也是東方音樂文化的重要代表。然而，中國民族文化眾多，古典音樂文化作品也是多種多樣，中國古代文化與民族文化融合并作為中國鋼琴作品的創作素材，對發展和創新中國鋼琴音樂有著強大的推動作用。中國鋼琴作品風格研究具有現實意義，也可以彌補當前該領域學術研究的不足，為中國鋼琴藝術作品的創新發展提供一些思路和借鑒。

總體來看，中國藝術歌曲的鋼琴伴奏對于增強藝術表現力、提升演出效果而言是具有積極作用的。要在中國藝術歌曲表演中發揮鋼琴伴奏的積極作用，我們必須做好對鋼琴伴奏者的訓練，需要鋼琴伴奏者掌握一定的演奏技巧和具備一定的音樂素養，對樂譜進行熟悉和研究，能夠不斷學習提升，增強藝術修養，在演奏中需要和演唱者配合，達到你中有我、我中有你的理想演出境界，提升藝術作品的表現力和感染力。

參考文獻：

[1]呂靖雅. 中國藝術歌曲鋼琴伴奏的重要作用和實踐技巧研究[J]. 戲劇之家，2023（3）：83-85.

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[9]劉德亞，郭西燕，于強. 中國古典詩詞藝術歌曲鋼琴伴奏特色及演奏研究芻議[J]. 職大學報，2020（1）：73-75.

[10]龔蘇俊. 中國民歌改編藝術歌曲鋼琴伴奏研究：以江定仙《康定情歌》為例[J]. 當代音樂，2021（2）：106-108.

作者單位：鄭州師范學院