“古詩詞音樂”單元教學評價的實踐研究

《義務教育藝術課程標準（2022年版）》（以下簡稱“新課標”）頒布以來，音樂教育發生了很大的變化，對于“培養學生成為怎樣的人”提出了更高、更全面的要求。音樂教學在教授學生知識、技能的基礎上，應更加注重核心素養的培養，注重加強課程內容與學生經驗、社會生活之間的聯系，培養學生在真實情境中運用知識解決問題的能力。不僅如此，傳統的音樂教學模式以單個課時、知識點為學習內容，無法幫助學生進行思維遷移和鏈接，導致學生的聆聽和學唱體驗孤立、認知圖示單一，無法形成音樂的結構化思維，因此，以一個主題來開展單元教學，用挑戰性的任務、串聯性的活動、持續性的評價來開展音樂教學實踐，可以培養學生音樂思維，促進學生核心素養的提升。

一、基于學科融合，引發單元教學

新課標中，藝術課程核心素養的“文化理解”這一內涵對學生的必備品格和關鍵能力的培養提出了更高的要求，明確了音樂對培養學生審美的重要作用。中華傳統文化是中華文明的歷史結晶，是中華民族屹立在世界文明浪潮中的靈魂根基，藝術課程要以優秀傳統文化為根本，堅定文化自信。

（一）古詩詞與音樂結合的必要性

在今前的中小學教材中，古詩詞不僅出現在語文教材里，在音樂教材中，根據學生的認知水平也出現了不同類型的古詩詞演唱曲目，在小學高段、中學階段都出現了古詩詞歌曲，這無疑是一種天然的學科融合。古詩詞音樂本身就極具韻律之美，體現了古人的情感寄托，通過現代人譜曲又將這種音律和情感相結合。例如，谷建芬創作的“學堂樂歌”之中就有多首古詩詞音樂作品，如《登鸛雀樓》《讀唐詩》《春夜喜雨》等。

為了更精準地開展單元教學，通過梳理文獻、查閱相關資料，開展前測問卷調查，編制“古詩詞音樂”生情調研的問卷調查。本次問卷調查，共發放問卷240份，回收231份，回收率為96.25%，扣除無效問卷13份，有效問卷共218份，有效率為94.37%，從回收率和有效率結果來看，調查可信度高。

統計結果如表1所示：

數據顯示，學生對“古詩詞音樂”的學習困難主要體現在以下幾個方面：其一，對于沉悶的古詩詞音樂教學氛圍不感興趣；其二，學生對古詩詞和音樂要素的結合了解不足；其三，課堂教學中對于古詩詞音樂的表現形式較為單一。

由此可見，為激發學生對古詩詞的學習興趣、引導學生對古詩詞音樂的學習從碎片化走向整體化、加強學生的文化自信，開展以“古詩詞音樂”為主題的單元教學具有非常重要的理論價值和實踐價值。

（二）音樂與語文學科交叉的融合性

根據本單元核心概念“詩樂同源，古詩詞與音樂在節律、聲韻、意境之中存在著緊密的聯系”，發現古詩詞與音樂之間的交叉存在于音樂和語文學科的許多表現要素之中。

經要素提煉和實踐總結，本單元的學科融合點集中體現在五聲調式與五言古詩、節奏與平仄、旋律進行與起承轉合、曲式結構和文辭達意等方面。通過對以上語文學科和音樂學科要素的分析，幫助學生理解音樂與古詩詞之間的緊密關系。從理論層面，學生能明白古詩詞和音樂是通過哪些要素實現聯系的；從實踐層面，學生能通過本單元的學習了解今后我們如何用自己的方式來創編古詩詞音樂，實現“古詩新唱”。這樣可以激發學生對傳統文化學習的興趣，發揮想象力，用自己的創意來創編一首音韻和諧、節奏恰當又能表現古詩詞意境的歌曲，從真正意義上幫助學生提升，用自己的方式更好地傳承和發揚中華優秀傳統文化。

二、抓住表現要素，開展學科實踐

（一）創設夢回情境，架構概念鏈條

以人音版六年級下冊“古風新韻”作為基礎單元，增加人教版五年級下冊《靜夜思》和古詩詞音樂創編展示課“音樂會”兩課時，形成具有六個課時的組合單元，圍繞主題“夢回·古今”開展教學研究，用創設情境的方式指引學生穿越回古代，身臨其境地體驗古詩詞音樂的藝術魅力。

首先，以古詩《靜夜思》開啟單元學習，感受古詩詞音樂的緣起。緊接著，以《關山月》感受民族傳統樂器古琴的音色，以《游子吟》《花非花》《但愿人長久》三首歌曲給學生營造在古風古韻中徜徉、吟誦、歌唱之感，以《游子吟》給學生講述千百年來母子連心的深情故事，以《花非花》帶來人生如夢、如霧的感慨，《但愿人長久》又將這種惋惜和追思糅合進陰晴圓缺之中，滲透著濃厚的哲學意味。最后，以《音樂會》作為旅程的終點，引導學生將自己的回憶好好收藏，通過創編、交流、演唱、想象、互動等活動，表現美好的夢境，進一步培養學生的表演能力、創編能力和合作能力。

（二）聚焦關鍵問題，豐富活動體驗

在確定了單元核心概念和學科融合表現要素的基礎上，明確核心素養導向的教學目標，開展對應的音樂實踐是重中之重。根據單元“夢回”情境鏈條：夢回《靜夜思》—尋漢《關山月》—尋唐《游子吟》—尋唐《花非花》—尋宋《但愿人長久》—夢醒《音樂會》，設置每個課時的整體驅動問題和環節關鍵問題，逐步引導學生思維的進階，問題設置體現如表2：

（三）立足學為中心，開展核心活動

在教學實踐中，課堂上問題提出和師生交互是體現環節有效性的重要指標，而活動的開展則能夠體現學生音樂表現的參與度。

根據本單元的關鍵問題鏈條，對單元教材文本進行精細研讀，開展豐富多樣的核心活動。首先，在“夢回”情境中開展古詩朗誦、古詩新唱，在琴歌的學習中學習五聲調式，引導學生進行琴歌吟唱；其次，在歌唱課中律動體驗、感受平仄規律，用多樣化的圖譜幫助學生直觀感受旋律進行和起承轉合，在情緒對比中體會樂段的變化；最后，回顧單元，復習歌曲，在創編評價中提升表現力和創新力。在完整的問題進階和活動體驗中，促進學生在聆聽中增強審美能力、在互動中培養表現能力、在合作中提高創造能力。

三、關注生成評價，促進素養達成

本單元評價圍繞核心素養四大領域展開，對學生的課堂表現、藝術學習、活動作業進行有標準、有層次的量化，注重觀察學生六個課時的課堂生成，整體評價方式多樣、評價主體多元，力求實現“教學評一體化”。

（一）注重課堂表現，量化即時評價

音樂課堂中的即時評價體現在各個教學環節，如課堂常規、師生互動、演唱演奏、小組創編等，根據音樂課的結構和本單元的教學內容，以“夢回章”“尋漢章”“尋唐章”“尋宋章”“夢醒章”對學生課堂表現開展實時量化評價。

以第二課時的《關山月》為例，在本課時中，根據教學目標和關鍵問題，將評價領域確定在核心素養中的“審美感知”“藝術表現”和“文化理解”領域。量化評價內容主要集中在以下三個部分：一是課堂互動中的知識學習，感受古琴音色部分；二是課堂常規中的聆聽狀態、歌唱狀態、朗讀古詩詞、動作表現部分；三是小組活動中的感受體驗和動作設計部分。通過這樣的量化評價，觀察學生在課堂上的實時生成，監測活動成效和學生表現。

（二）加強課外遷移，分層作業評價

根據學生思維的深淺，可以將音樂作業分成基礎型、體驗型、探究型三種。第一，基礎型作業指向感知樂曲，加強樂器聽辨的能力，通過聆聽、實踐感受音樂表現要素，感受古詩詞在音樂中的獨特魅力；第二，體驗型作業指向不同歷史朝代與古詩詞音樂之間的相關文化，能編排舞蹈和家人一起表現歌曲，選配樂曲進行古詩詞朗誦等，在交流中發現古詩詞之美；第三，探究性作業指向結合課上知識和課下資料查閱，可自制樂器、創編古詩詞歌曲、舉辦音樂會等。

學生在分層作業中能夠自己選做喜歡的部分，根據自己的興趣愛好來體現學生的個性化發展。在六個課時的作業評價中，分別設置“小學士”“小人”“小才子”“小雅士”“小居士”“小文豪”稱號，細化作業的評價標準，引導學生在豐富多樣的作業中獲得稱號，結合單元整體情境，讓學生始終沉浸在古風古韻的氛圍中。

（三）結合特色作業，補充創意評價

古詩詞音樂教學的要素體現在“五聲調式與五言古詩”“節奏與平仄”“旋律進行和起承轉合”“曲式結構和文辭達意”，可以將古詩詞歌曲的創編理解為：為古詩詞編創合適的五聲調式音高、為古詩詞編創適合“平長仄短”規律的節奏、為五言絕句編創起承轉合的旋律、為古詩詞歌曲編創兩個不同情緒的樂段，用這樣由淺入深的創編體現學生知識和能力的提升。在單元評價結構中，以《紅豆》這首朗朗上口的五言絕句作為創編案例，每一節課后進行古詩詞歌曲逐級生成創編（情境、音高、節奏、旋律、結構、評價）串聯整個單元，體現學生要素的習得和能力的提升。

通過這樣的創意評價和合作表現，學生不僅能夠將自己學到的知識體現在創編的音樂作品中，同時還能在交流探討中找到更加適合自己作品的音樂表達方式，使古詩詞音樂的熱愛不僅僅停留在言語、歌唱中，而是用自己的方式和創意來實現古詩詞歌曲的傳播，真正意義上提高學生的文化自信，實現古詩詞文化的傳承。

眾所周知，實現學生素養的發展不應該只注重知識的傳授，而更要關注思維的提升和深度的學習。構建以“古詩詞音樂”為主題的單元教學，能夠從學科融合的角度實現學生思維的發展和遷移，在多樣化的實踐活動中真切地感受中國傳統文化的魅力，注重過程的系統性評價能夠時刻監測學生的全方位表現，通過這樣的學習方式轉變，才能將學生從被動學習轉為主動學習，實現更加全面的發展，從而提升核心素養。

【本文系廈門市思明區教育科學“十四五”規劃2022年度立項課題“核心素養下的小學音樂表現性評價模式研究”（課題編號：Z2022X0279）研究成果。】