英國(guó)國(guó)家美術(shù)館藏陳繪畫作品中展現(xiàn)的文獻(xiàn)與閱讀

[摘 要] 英國(guó)國(guó)家美術(shù)館收藏與陳列的繪畫作品所呈現(xiàn)的文獻(xiàn)與閱讀分為五個(gè)方面：一是不同的文獻(xiàn)類型，二是不同的文獻(xiàn)裝幀，三是不同的持書姿態(tài)，四是不同的閱讀場(chǎng)所，五是不同的閱讀群體。這些碎片化的文獻(xiàn)與閱讀信息，為圖書館學(xué)和文獻(xiàn)學(xué)在研究世界文獻(xiàn)發(fā)展史和閱讀發(fā)展史上提供了一個(gè)藝術(shù)維度的全新視角，為相關(guān)的學(xué)習(xí)和研究提供了難得的有關(guān)研究信息，值得我們予以重視和珍視。

[關(guān)鍵詞] 英國(guó)國(guó)家美術(shù)館 文獻(xiàn)發(fā)展史 閱讀發(fā)展史 書籍發(fā)展史 閱讀推廣

[中國(guó)分類號(hào)] G259 [文獻(xiàn)標(biāo)志碼] A [ DOI ] 10.19764 / j.cnki.tsgjs.20230319

[本文引用格式] 王世偉.英國(guó)國(guó)家美術(shù)館藏陳繪畫作品中展現(xiàn)的文獻(xiàn)與閱讀[J].圖書館建設(shè)，2024（1）：18-43，54.

Documents and Reading Displayed in Paintings Collected in the National Gallery of Fine Arts

Wang Shiwei

[Abstract] The documents and reading displayed in paintings collected in the National Gallery of Fine Arts can be divided into five aspects： firstly， different types of literature， secondly， different literature binding， thirdly， different book holding attitudes， fourthly， different reading places， and fifthly， different reading groups. These fragmented documents and reading information provide a new artistic perspective for library science and philology in studying the development history of world literature and reading， and provide rare research information for related learning and research， which is worthy of our attention and being cherished.

[Keywords] the National Gallery； History of literature development； History of reading； History of book development； Reading promotion

0 引 言

創(chuàng)建于1824年的英國(guó)國(guó)家美術(shù)館（the National Gallery）在2024年即將迎來(lái)成立200周年的紀(jì)念日。2023年1月至5月，英國(guó)國(guó)家美術(shù)館珍藏展“從波提切利到梵高”在上海博物館隆重展出，英國(guó)國(guó)家美術(shù)館館長(zhǎng)加布里埃爾·費(fèi)納爾迪（Gabriele Finaldi）在展覽前言中寫道：“2023年，英國(guó)國(guó)家美術(shù)館收藏的一系列繪畫杰作將在亞洲各地巡回展出，首站是上海博物館，這也是我們?cè)谥袊?guó)大陸第一次辦展。”[1]

這不禁讓筆者回憶起2019年7月在英國(guó)倫敦參觀英國(guó)國(guó)家美術(shù)館的場(chǎng)景（見(jiàn)圖1）。出于專業(yè)的興趣與好奇心，當(dāng)時(shí)在參觀過(guò)程中，筆者針對(duì)陳列繪畫作品中所展現(xiàn)的文獻(xiàn)與閱讀的場(chǎng)景主題進(jìn)行了重點(diǎn)欣賞，并進(jìn)行了數(shù)以百計(jì)的藝術(shù)畫作的拍攝留存。本文試圖以這些拍攝的專業(yè)場(chǎng)景照片和觀賞心得為基礎(chǔ)，參考英國(guó)國(guó)家美術(shù)圖書館的現(xiàn)場(chǎng)導(dǎo)引、藝術(shù)品說(shuō)明、網(wǎng)站上的相關(guān)信息及專業(yè)書籍中的相關(guān)論述，從文獻(xiàn)與閱讀的視角切入，進(jìn)行一些初步的分類闡述和專業(yè)分享。

1 展陳作品中的不同文獻(xiàn)類型

在展陳的各類繪畫作品中，表現(xiàn)有不同的文獻(xiàn)檔案類型，包括圖書（寫本、抄本、稿本、印本以及經(jīng)典等）、條幅、卷軸、石碑、便箋、教材、處方、遺言、書信、稅單、契約、筆記本、祈禱書（時(shí)辰之書）、圖片繪畫、法律文書，還有被稱為“奇特藝術(shù)”的文獻(xiàn)及空白紙張等，更多的是《圣經(jīng)》等經(jīng)典文獻(xiàn)。

1.1 圖書

圖書包括寫本、抄本、稿本、印本、教材，特別是《圣經(jīng)》等是繪畫作品中表現(xiàn)最多的文獻(xiàn)，也或有條幅、卷軸、石碑、便箋和處方等文獻(xiàn)類型的同時(shí)出現(xiàn)。

1.1.1 抄本與寫本

由意大利畫家杜喬（Duccio，活躍于1278年，卒于1319年）于14世紀(jì)初期（1307年）創(chuàng)作的《天使報(bào)喜》（The Annunciation，見(jiàn)圖2左）描繪了正在閱讀舊約經(jīng)文的圣母，而天使加百列的出現(xiàn)使圣母的閱讀有所中斷，加百列左手拿著白色的法杖，右手祝福圣母并向圣母宣布她將被以鴿子為代表的圣靈造訪并懷育上帝的兒子，而這些天使的話被刻在圣母打開(kāi)的書頁(yè)之中；圣母左手下垂，手持著打開(kāi)的《圣經(jīng)》，上面寫著先知以賽亞的話：“看哪，童貞女將要懷孕并生一個(gè)兒子”，這與加百列的話正相呼應(yīng)。《天使報(bào)喜》的繪畫主題寓意著新時(shí)代的開(kāi)始，即新約的開(kāi)始。另由畫家弗朗西斯科·達(dá)·里米尼（Francesco da Rimini，1333年記錄在案，卒于1348年）于14世紀(jì)前期（約1333—1340年）創(chuàng)作的《里米尼圣克萊爾的愿景》（Vison of the Blessed Clare of Rimini，見(jiàn)圖2右）畫作同樣有圖書的出現(xiàn)：當(dāng)左面跪著的穿著方格長(zhǎng)袍的圣女克萊爾祈求憐憫時(shí)，基督出現(xiàn)在她面前并展示了他側(cè)面的傷口，而穿著粉紅色長(zhǎng)袍的福音傳教者圣約翰則遞給她一本內(nèi)中有約翰福音記錄基督話語(yǔ)的抄本，上面用拉丁文寫著耶穌的話：“我的平安賜與你。我的安寧留給你”。這兩幅繪畫均展示了14世紀(jì)前期經(jīng)典抄本的樣式。

15世紀(jì)的畫家馬薩喬（Masaccio，1401—1428）在其生命的最后時(shí)刻完成了畫作《圣杰羅姆和施洗約翰》（Saints Jerome and John the Baptist，見(jiàn)圖3），畫作左側(cè)的圣杰羅姆以紅衣主教和《圣經(jīng)》學(xué)者的身份出現(xiàn)在草地的小丘上，畫作右側(cè)并排出現(xiàn)的是施洗者圣約翰，他帶著一個(gè)十字架和一條卷軸，卷軸上寫著他談到基督的話：“看上帝的羔羊”字樣（他稱基督為羔羊）；而圣杰羅姆左手拿著教堂模型，右手向前展開(kāi)了經(jīng)典寫本《圣經(jīng)》，沉重的書頁(yè)卷曲在頂部的邊緣，這是展示《舊約》的第1頁(yè)，描寫了世界的創(chuàng)造。圣杰羅姆曾將《圣經(jīng)》從希臘語(yǔ)翻譯成拉丁語(yǔ)。這幅繪畫讓人們可據(jù)以了解15世紀(jì)20年代卷軸以及《圣經(jīng)》寫本的文獻(xiàn)形態(tài)。

1.1.2 處方與便箋

由意大利畫家洛倫佐·樂(lè)透（Lorenzo Lotto， 1480—1556）約于1515—1516年所創(chuàng)作的《醫(yī)生喬瓦尼·阿戈斯蒂諾·德拉·托雷和他的兒子尼科洛》（The Physician Giovanni Agostino della Torre and His Son， Niccolò，見(jiàn)圖4）描繪了一位名叫阿戈斯蒂諾的醫(yī)生，他曾在著名的帕多瓦大學(xué)任教，也曾被選為貝加莫內(nèi)科醫(yī)學(xué)院的院長(zhǎng)。在畫作中，阿戈斯蒂諾身著腰帶和開(kāi)口袖子以體現(xiàn)高等級(jí)的學(xué)術(shù)服裝。阿戈斯蒂諾右手握有手帕和兩張折疊紙，紙的外側(cè)是拉丁文銘文，指的是古希臘人和羅馬人的醫(yī)生神埃斯庫(kù)拉皮烏斯以及“建議”字樣；書桌墨水盒筆架前的左右側(cè)均放有紙箋，左側(cè)的紙箋上面寫著治療的處方，右側(cè)紙箋上書寫有拉丁文，文字內(nèi)容為父親對(duì)其唯一兒子尼科洛的贊美辭，尼科洛就是畫作中站在阿戈斯蒂諾身后的大胡子男士。阿戈斯蒂諾左手持托著一部橙色皮質(zhì)書衣的圖書，書的四周角上均有書釘，體現(xiàn)了當(dāng)時(shí)圖書裝幀藝術(shù)的進(jìn)步；書頁(yè)微微打開(kāi)，紙質(zhì)書名標(biāo)簽上寫著“蓋倫”（Galienu），他是古代世界偉大的醫(yī)學(xué)權(quán)威，說(shuō)明阿戈斯蒂諾在醫(yī)學(xué)專業(yè)上的遵循和追求。令人意外的是，畫作中還表現(xiàn)有落在阿戈斯蒂諾手帕上的蒼蠅，被認(rèn)為是一件令人震驚的現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)表現(xiàn)，作為表現(xiàn)醫(yī)生的繪畫作品，在這里，它可能是疾病或死亡的象征。

1.1.3 卷軸與筆記本

繪畫作品中的文獻(xiàn)或以卷軸和筆記本的形態(tài)出現(xiàn)。例如，巴黎博爾多內(nèi)（Paris Bordone，1500—1571）于1550年創(chuàng)作的《基督是“世界之光”》（Christ as \" the Light of the World \" ，見(jiàn)圖5左），畫作中的基督被描繪成人類的救世主，其左手持握著一卷用深藍(lán)色油墨書寫并展開(kāi)的卷軸，右手食指朝上，指向天堂，似在表達(dá)著重要的宗教理念，卷軸上的拉丁銘言話語(yǔ)取自《新約》的“約翰福音”：“我是世界之光”（I am the Light of the World，John：8：12），這是舊版《圣經(jīng)》中的語(yǔ)句，強(qiáng)調(diào)了他作為救世主的角色。巴黎博爾多內(nèi)通過(guò)他的藝術(shù)筆觸，在基督眼中的陰影和穿過(guò)虹膜的白色細(xì)橫線中賦予了他表情生命。16世紀(jì)中期意大利畫家布朗齊諾（Bronzino，1503—1572）約于1550—1555年創(chuàng)作的《一位青年男士的肖像》（Portrait of a Young Man，見(jiàn)圖5右）中，這位穿著黑衣的青年男士雙手拿著放在桌上的空白筆記本，讓我們看到了早期紙質(zhì)的筆記本樣式。這位英俊美貌的青年男士的身份、家庭信息仍然是一個(gè)謎，人們?cè)羞^(guò)各種猜測(cè)，畫作粉紅色的幕布背后是巴克斯神和森林之神的雕像，這為解開(kāi)畫作主人公的神秘身份提供了關(guān)鍵的信息。

1.1.4 《新約全書》的翻譯與印行

16世紀(jì)肖像畫家小漢斯·霍爾拜因（Hans Holbein the Younger，1497—1543）在1523年創(chuàng)作了《伊拉斯謨》（Erasmus，見(jiàn)圖6）。伊拉斯謨（Desiderius Erasmus，約1466—1536）是文藝復(fù)興時(shí)期尼德蘭人文主義者，出生于鹿特丹。畫作中伊拉斯謨靜坐在書房之中，在慈祥平靜的眼神中透出一絲堅(jiān)毅和執(zhí)著，他雙手放在一部經(jīng)典圖書之上，書根處寫有“鹿特丹伊拉斯謨”字樣，隱喻伊拉斯謨一生中在經(jīng)典文獻(xiàn)翻譯和出版方面的豐功偉績(jī)，這就是既精通希臘文又長(zhǎng)于拉丁文寫作的伊拉斯謨首次翻譯印行的新版希臘文《新約全書》，后附有其拉丁譯文，這對(duì)16世紀(jì)《圣經(jīng)》在歐洲通過(guò)各種文字的翻譯出版發(fā)行起到了重要的作用。畫作背景處墻的書架上堆放著多本圖書，其中或插有簽條，從一個(gè)側(cè)面反映出伊拉斯謨研究的認(rèn)真與專注。畫作藝術(shù)呈現(xiàn)了伊拉斯謨與文獻(xiàn)，表達(dá)出向經(jīng)典翻譯整理和印行出版者致敬之情。

1.1.5 石碑與卷軸

繪畫作品中或有石碑文獻(xiàn)的出現(xiàn)。意大利畫家格爾奇諾（Guercino，1591—1666）是一位神圣題材的畫家，他創(chuàng)作于1651年的《女預(yù)言家和丘比特》（The Samian Sibyl with a Putto，見(jiàn)圖7左）是其最優(yōu)秀的晚期作品之一。在作品中，格爾奇諾表現(xiàn)了戴著頭巾和珍珠吊墜耳環(huán)的女預(yù)言家的端莊坐姿和手勢(shì)，在閱讀瞬間轉(zhuǎn)身回首與手扶石板銘碑、長(zhǎng)著翅膀的裸體小愛(ài)神丘比特的目光對(duì)視互動(dòng)，石碑銘文上刻著“上帝伸展的祝福木”的相關(guān)銘文，意寓基督被釘?shù)哪局剖旨堋漠嬜髦锌矗A(yù)言家所閱讀的文獻(xiàn)數(shù)量不少，不僅有正在看的圖書，有尚未打開(kāi)在丘比特腳下的圖書，也有已經(jīng)打開(kāi)的圖書；打開(kāi)的圖書或正在閱讀，或放在石板的基座旁，說(shuō)明閱讀已融入日常的生活，成為生命存在的一種方式。作為同年同名的作品（見(jiàn)圖7右），其所表現(xiàn)的內(nèi)容與以上所述（見(jiàn)圖7左）相近，女預(yù)言家正優(yōu)雅地專注閱讀，但愛(ài)神小丘比特所持文獻(xiàn)由銘牌換成了卷軸，卷軸中所展示的內(nèi)容為圣母瑪利亞的苦難，書桌上也多了打開(kāi)的書本。在15世紀(jì)以來(lái)的意大利繪畫作品中，女預(yù)言家通常與書籍和卷軸共同出現(xiàn)，文獻(xiàn)成為記錄女預(yù)言家預(yù)言的某種暗示，并往往處于畫作的前景之中，如在女預(yù)言家的手中或丘比特的腳下。而女預(yù)言家綠色的披肩、桃色的袖子、領(lǐng)口綴飾的天鵝絨帶、精美的連衣裙等也給文獻(xiàn)的展示渲染了藝術(shù)的氛圍和紀(jì)念感。

1.1.6 閱讀教材

由法國(guó)靜物畫家讓·西蒙·夏爾丹（Jean Simeon Chardin，1699—1779）于1735—1736年創(chuàng)作的《年輕女教師》（The Young Schoolmistress，或譯作《年輕的女學(xué)生》，見(jiàn)圖8）描繪了一位小學(xué)生正在家中接受年齡大一些的年輕女教師在閱讀方面的推廣教育，女教師的身份被認(rèn)為可能是姐姐或親戚。這位年輕女教師使用了一個(gè)鋒利的金屬指針指著他們面前打開(kāi)的教材書頁(yè)，正對(duì)學(xué)生悉心指導(dǎo)如何閱讀學(xué)習(xí)，這可能是一堂閱讀課，小學(xué)生眼光注視著書頁(yè)，依照老師的教導(dǎo)重復(fù)著老師的動(dòng)作，并用右手手指點(diǎn)出需要老師解答的問(wèn)題。

1.2 書信

書信是繪畫中經(jīng)常用以表現(xiàn)主題的文獻(xiàn)“道具”，也時(shí)常成為藝術(shù)表達(dá)的主題，特別是能讓我們了解到紙質(zhì)信件在早期演進(jìn)中尚無(wú)信封的文獻(xiàn)形態(tài)。

1.2.1 手持書信

畫家莫瑙爾肖像大師（Master of the Mornauer Portrait，約活動(dòng)于1460—1488）約于15世紀(jì)60—80年代（1464—1488年）創(chuàng)作的《亞歷山大·莫瑙爾肖像》（Portrait of Alexander Mornauer，見(jiàn)圖9左），展現(xiàn)了曾經(jīng)擔(dān)任巴伐利亞蘭茨胡特鎮(zhèn)書記官的亞歷山大·莫瑙爾手持信件的形象，他左手拿的信件呈折疊起來(lái)的形狀，信紙上的文字依稀可見(jiàn)，這是繪畫作品中較早的信件文獻(xiàn)。無(wú)獨(dú)有偶，由意大利畫家弗朗切斯科·弗朗西亞（Francesco Francia，約1447—1517）為人們帶來(lái)了15世紀(jì)末（1493—1495年）的書信文獻(xiàn)，這幅名為《巴爾托洛梅奧·比安奇尼》（Bartolomeo Bianchini，見(jiàn)圖9右）的畫作描繪了來(lái)自博洛尼亞的貴族和人文主義學(xué)者比安奇尼手持信件的形象：比安奇尼右手放置于石架的護(hù)欄上，持展著打開(kāi)的信件。當(dāng)時(shí)的信件尚不使用后來(lái)的信封，在信件正面書寫內(nèi)容，而在信紙背面的中間位置書寫收信人的姓名。畫作中展開(kāi)的信紙中間用墨水書寫的文字很齊整，透過(guò)紙張顯示出來(lái)，但具體內(nèi)容已不得而知。比安奇尼是弗朗西亞的朋友，也是其作品的崇拜者。居于畫作前端的信紙中心褶皺成為整幅繪畫的聚焦點(diǎn)，信紙似乎突出到畫面的前平面之外，從而給觀賞者有打破了畫面與現(xiàn)實(shí)界限的感覺(jué)，也更增加了觀賞者對(duì)書信文獻(xiàn)的關(guān)注。

1.2.2 身份證明信件

喬瓦尼·巴蒂斯塔·莫羅尼（Giovanni Battista Moroni，1520—1579）于1564—1565年創(chuàng)作的《一個(gè)紳士的肖像》（Portrait of Gentleman，見(jiàn)圖10），向人們展示了一位來(lái)自貴族的紳士，他右手所持的身份證明信件成為當(dāng)年特別的文獻(xiàn)類型，但信件中的內(nèi)容已難以辨認(rèn)；紳士左手五指分開(kāi)握著兩本置于桌上的圖書，圖書與腰部所佩之劍以及紳士所著時(shí)尚的服裝為人們傳遞了這是一位出身高貴的紳士的信息。

1.2.3 口授代筆信件

由荷蘭畫家杰拉德·特·博爾奇（Gerard ter Borch，1617—1681）約于1655—1658年創(chuàng)作的《一位軍官口授一封信》（An Officer Dictating a Letter，見(jiàn)圖11）為我們帶來(lái)了17世紀(jì)中期代筆書信的場(chǎng)景。藝術(shù)家通過(guò)一些細(xì)節(jié)為人們了解當(dāng)時(shí)信函的內(nèi)容和代筆過(guò)程提供了相關(guān)信息：地板上小狗左側(cè)的撲克牌紅桃A暗示了這是一封情書，并非涉及軍事的通信；右側(cè)站立的號(hào)手和桌前躺在地上略現(xiàn)疲態(tài)的狗向人們表示這封軍官口授的書信已耗時(shí)良久；書信代筆者正認(rèn)真聽(tīng)著軍官口述在一張信箋紙上書寫。書信是杰拉德·特·博爾奇繪畫作品中的一個(gè)重要內(nèi)容，作者另有《寫信函的官員》（Officer Writing a Letter），也展示了信函的文獻(xiàn)，信函書寫者為軍官，表現(xiàn)了激烈戰(zhàn)場(chǎng)中安靜的一面，而桌前也沒(méi)有了狗，只留下了撲克牌紅桃A。作者表示信函文獻(xiàn)類型的其他作品還有《讀信的女士》（1662）、《婦女寫信》（1665）等。

1.3 樂(lè)譜

樂(lè)譜也是繪畫作品中時(shí)常出現(xiàn)的文獻(xiàn)類型，藝術(shù)作品中的樂(lè)譜開(kāi)本大小不一，有的像小冊(cè)子，有的像圖冊(cè)，還有的和延續(xù)至今的樂(lè)譜文獻(xiàn)開(kāi)本樣式相仿。樂(lè)譜或?yàn)閭€(gè)人學(xué)習(xí)的音樂(lè)教材，或?yàn)闃?lè)隊(duì)集體演奏的參照，功能不盡一致。

1.3.1 集體演奏的樂(lè)譜

由洛倫佐·科斯塔（Lorenzo Costa，1460—1535）于15世紀(jì)后期（1488—1490年）創(chuàng)作的《音樂(lè)會(huì)》（A Concert，見(jiàn)圖12）描繪了集體演奏樂(lè)器的私人時(shí)刻，三位歌手共用了擺在大理石胸墻前的樂(lè)譜，翻開(kāi)的樂(lè)譜如同一本小冊(cè)子斜靠在下方的書冊(cè)之上，樂(lè)譜上記載的音符隱約可見(jiàn)。三位歌手唱著和聲，中間的歌手正在彈奏，左右兩邊的歌手邊唱邊用手指在大理石的胸墻或同伴的肩膀上打拍子來(lái)自我指揮音樂(lè)的節(jié)奏。三位歌手親密的身姿語(yǔ)言向人們表示出，通過(guò)樂(lè)譜三人的演奏合作十分協(xié)調(diào)。

1.3.2 樂(lè)譜教材

在可能由意大利著名畫家提香（Titian，活躍于約1506年，卒于1576年）約于1535年創(chuàng)作的《音樂(lè)課》（The Music Lesson，見(jiàn)圖13）畫作中，一位音樂(lè)老師正用手指的點(diǎn)擊節(jié)奏指導(dǎo)學(xué)生如何辨識(shí)樂(lè)譜中的各類音符，而聽(tīng)講的男孩學(xué)生正手持樂(lè)譜并按老師的指引放聲歌唱，男孩身后戴著白色鴕鳥(niǎo)羽毛帽的青年則手持小提琴在旁陪伴，他身后的年輕人也在一起演奏。畫作中的樂(lè)譜提供了許多細(xì)節(jié)，但上面黑色的油墨可能永遠(yuǎn)無(wú)法進(jìn)行音樂(lè)的識(shí)別，也不是真實(shí)樂(lè)譜信息的記錄，而可能僅是一種虛擬的藝術(shù)呈現(xiàn)。根據(jù)美術(shù)專業(yè)的清潔和技術(shù)檢查顯示，這幅畫與提香及其工作室在1530年代繪制的畫作有很多共同之處。

1.3.3 教堂演奏所用樂(lè)譜

樂(lè)譜不僅是上音樂(lè)課的教材，也是音樂(lè)演奏所不可或缺的音樂(lè)文獻(xiàn)。由約翰內(nèi)斯·維米爾（Johannes Vermeer，1632—1675）于1670—1672年創(chuàng)作的《一位年輕女子坐在維吉尼亞教堂前》（A Young Woman Seated at a Virginal，見(jiàn)圖14）畫作中，我們看到了如同演出的舞臺(tái)幕布被拉開(kāi)至左側(cè)的掛毯，一位坐在鍵盤前的年輕女子正在彈奏，所彈琴架上斜放著樂(lè)譜，她的目光正朝向觀眾，吸引人們將目光聚焦于琴前左側(cè)的中提琴曲線上的閃光光線，靜態(tài)的彈奏畫面寓含著動(dòng)態(tài)的伴奏與等待和邀請(qǐng)的加入。作品背景后墻畫作中的琵琶彈奏與調(diào)情場(chǎng)景則隱喻著音樂(lè)同愛(ài)情之間的傳統(tǒng)聯(lián)系。

1.3.4 琴上樂(lè)譜

如果說(shuō)上圖展示的是教堂中的演奏樂(lè)譜，那么下圖展示的則是室內(nèi)音樂(lè)消遣中的琴上樂(lè)譜，這是荷蘭風(fēng)俗畫家揚(yáng)·斯蒂恩（Jan Steen，1626—1679）約于1659年創(chuàng)作的名為《一位年輕女子為一位年輕男子演羽管鍵琴》（A Young Woman Playing a Harpsichord to a Young Man，見(jiàn)圖15）的作品。在畫作中，一位衣著優(yōu)雅的年輕女子正全神貫注地在當(dāng)時(shí)最大的弦樂(lè)器羽管鍵琴上演奏，樂(lè)譜斜置于琴臺(tái)之上，它不僅成為愛(ài)情橋梁的隱喻，也成為畫作中這對(duì)青年男女之間浪漫互動(dòng)的見(jiàn)證。樂(lè)譜如同當(dāng)代小型開(kāi)本的圖冊(cè)，與上圖年輕女子在教堂中彈奏的樂(lè)譜開(kāi)本大小有所不同。需要特別指出的是，畫作中不僅有樂(lè)譜，還有多處拉丁銘文和創(chuàng)作日期文字記錄：一處是放在琴臺(tái)上的拉丁銘文寫著“榮耀歸于上帝”，暗示這位女子純粹是為了上帝的榮耀而演奏；另一處印刻在打開(kāi)的琴蓋上的拉丁銘文則寫著“行動(dòng)證明男人”，同樣暗示女子旁邊的愛(ài)慕者男士正準(zhǔn)備采取更積極的步驟；還有一處是羽管鍵琴的鍵盤上方記錄了繪畫藝術(shù)家的姓名和創(chuàng)作日期。畫作右后側(cè)背景中敞開(kāi)的大門中正有一位門童拿著一把大琴走了過(guò)來(lái)，預(yù)示著一場(chǎng)吸引女子的二重奏即將開(kāi)啟，暗示著男女雙方的和諧戀愛(ài)之情。

1.4 圖片繪畫

圖片繪畫是繪畫作品中最常見(jiàn)的文獻(xiàn)類型。這里有大房間的集中展示，也有專門的個(gè)人蝕刻畫創(chuàng)作等不同的圖片繪畫文獻(xiàn)載體和形態(tài)。

1.4.1 圖片繪畫的集中展示

由佛蘭芒（Flemish）約于1620年創(chuàng)作的《掛著圖片的房間里的專家們》（Cognoscenti in a Room Hung with Pictures，見(jiàn)圖16）展示了一個(gè)大房間中滿屋子懸掛和擺放著的圖片繪畫，如此集中地展示數(shù)量眾多的圖片繪畫并不多見(jiàn)，而11個(gè)穿著考究的藝術(shù)家、收藏家、鑒賞家或藝術(shù)品經(jīng)銷商等專家們似乎正在檢查鑒定這些圖片繪畫，這種專家群體之間的討論與鑒賞，將有助于圖片繪畫文獻(xiàn)鑒賞水平的提升和文物古董知識(shí)的積累與拓展。 除圖片繪畫外，還有雕塑、對(duì)分隔器、指南針、星盤、地球儀、地毯，瓷器、硬幣、獎(jiǎng)?wù)碌雀黝惞哦涂茖W(xué)儀器，琳瑯滿目的藝術(shù)文獻(xiàn)和古董器物向人們展示了圖片繪畫文獻(xiàn)的豐富與多樣，以及藝術(shù)收藏的樂(lè)趣與博學(xué)，似乎是一份令人向往的收藏“愿望清單”。

1.4.2 蝕刻畫

由19世紀(jì)著名花卉靜物畫家范廷·拉圖爾（Fantin-Latour，1836—1904）于1875年創(chuàng)作的《埃德溫·愛(ài)德華茲夫婦》（Mr and Mrs Edwin Edwards，見(jiàn)圖17）畫作中，愛(ài)德華茲坐在椅子上，正在聚精會(huì)神地研究他的一幅蝕刻畫，椅子旁邊的畫夾中，還放置著眾多的蝕刻畫作。愛(ài)德華茲夫人雙手交叉地站在丈夫的身后，表現(xiàn)出令人敬畏的個(gè)性并在一定程度上主宰了整個(gè)畫作，使本來(lái)居于中心位置的繪畫文獻(xiàn)在畫中反而顯得邊緣化。

1.5 創(chuàng)作的文稿與手稿

1.5.1 論文手稿

比利時(shí)畫家羅吉爾·范德維登工作室（Workshop of Regier van der Weyden，約1399—1464）于1450年創(chuàng)作的《一個(gè)讀書的人》（A Man Reading，見(jiàn)圖18） 描繪了可能是作為律師的圣伊沃閱讀的場(chǎng)景，這是繪畫作品中較早直接以閱讀作為主題的藝術(shù)品之一。圣伊沃正在非常認(rèn)真地閱讀著一篇寫滿精美文字的法律論文，表現(xiàn)出律師的專業(yè)精神；論文呈透視狀，原來(lái)折疊的紙張被全面展開(kāi)，其中的文字是一種想象中的草書，這應(yīng)該是一篇作為信件寄給圣伊沃的法律論文手稿。圣伊沃被譽(yù)為律師的守護(hù)神并維護(hù)著法律的尊嚴(yán)和正義的價(jià)值，故受到窮人們的擁護(hù)。

1.5.2 劇作文稿

由意大利畫家彼得羅·達(dá)·科爾托納（Pietro da Cortona，1596—1669）于17世紀(jì)前期（1620—1625年）創(chuàng)作的羅馬圣女《圣塞西莉亞》（Saint Cecilia，見(jiàn)圖19）表現(xiàn)了這位羅馬貴族之女的創(chuàng)作瞬間，左邊放置的隨身攜帶的便攜式風(fēng)琴成為她藝術(shù)生涯的特征。作為畫家和劇作家，作品中表現(xiàn)了她正在進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作，左手握持劇作文稿，右手直拿長(zhǎng)長(zhǎng)的寫筆，在剛奮筆疾書之余，抬筆回眸，略有所思。她是如此地沉浸于自己的創(chuàng)作之中，以至于對(duì)右側(cè)倚在豎琴上正在朝她微笑的小男孩也無(wú)暇顧及。如果仔細(xì)觀察，人們可以看到其所持文稿已寫滿字譜，創(chuàng)作的熱情與成就躍然紙上。在畫作的右上角，人們還可以瞥見(jiàn)古典寺廟的上部，從而提供這位藝術(shù)家生活在3世紀(jì)羅馬的時(shí)代信息。

1.5.3 《圣經(jīng)啟示錄》的創(chuàng)作文稿

17世紀(jì)初，西班牙畫家迭戈·委拉茲開(kāi)茲（Diego Velazqez，1599—1660）于1618—1619年創(chuàng)作了其早期代表作之一的《帕特摩斯島上的福音傳教士圣約翰》（Saint John the Evangelist on the Island of Patmos，見(jiàn)圖20）。作品描述了圣約翰在寫《圣經(jīng)啟示錄》（Book of Revelation）（12：1-4）的時(shí)候，見(jiàn)證了一個(gè)圣潔的女人和一條巨龍的天上奇景。畫中的圣約翰正手持羽毛筆蓄勢(shì)待發(fā)，準(zhǔn)備在裝訂好的書冊(cè)上創(chuàng)作書寫，而左側(cè)地上放著兩本厚厚的書，一本書中還夾著簽條，看上去兩本書都已研讀多遍。作品通過(guò)光線的色彩處理，使寫作的主題與天上的奇景得到了很好的協(xié)調(diào)，這種天地間的空間透視互動(dòng)，擴(kuò)大了畫面的空間感和增強(qiáng)了主題表達(dá)。無(wú)論是寫作的書冊(cè)還是地上研讀的圖書都使文獻(xiàn)在古典繪畫作品中成為藝術(shù)表現(xiàn)的重要物件。

1.6 奇特藝術(shù)文獻(xiàn)

奇特藝術(shù)（cufious arts）文獻(xiàn)是被稱為邪惡文獻(xiàn)的另一種表述。法國(guó)畫家尤斯塔什·勒蘇厄（Eustache Le Sueur，1616—1655）于1649年完成了他的代表作《圣保羅在以弗所傳教》（Saint Paul Preaching at Ephesus，見(jiàn)圖21左），處于畫作中心身穿紅色斗篷的圣保羅正指揮著畫作前景中的人們焚燒一堆代表異教徒傳統(tǒng)的文獻(xiàn)，畫作下方左側(cè)有兩人正手捧多部圖書將其扔在一處準(zhǔn)備予以銷毀，而右側(cè)則有一人曲膝蹲在地上吹燃火種，準(zhǔn)備燒毀這些“奇特藝術(shù)”文獻(xiàn)。仔細(xì)觀察，這些正在被焚毀的書頁(yè)上或畫著幾何圖型。聯(lián)想到17世紀(jì)上半期，正是伽利略被定罪軟禁直至去世的年月，畫中被扔棄并燒毀的很可能就是科學(xué)文獻(xiàn)，這些文獻(xiàn)當(dāng)時(shí)被認(rèn)為是奇特藝術(shù)的邪惡文獻(xiàn)，遭遇了焚書的厄運(yùn)。英國(guó)國(guó)家美術(shù)館所收藏的這幅作品，還可以與法國(guó)盧浮宮收藏的更大版本的同名作品（見(jiàn)圖21右，來(lái)自網(wǎng)絡(luò)）互相參看，雖畫作的作者和名稱一樣，但具體細(xì)節(jié)有所不同，如圣保羅顯示出更強(qiáng)烈身姿語(yǔ)言和情感，他右手食指向上，左手懷夾著一部大書，這一姿態(tài)的靈感被認(rèn)為是來(lái)自拉斐爾《雅典學(xué)派》畫作中柏拉圖的形象。這一不可多得的藝術(shù)畫作，也成為世界書厄發(fā)展史上的重要藝術(shù)佐證和研究資料。

1.7 其他各類文獻(xiàn)（檔案）

在繪畫作品中，除了圖書、書信、樂(lè)譜、繪畫圖片等文獻(xiàn)類型外，筆者還發(fā)現(xiàn)有遺言、稅單、婚約、家譜、紙張、地圖等諸多特別的文獻(xiàn)或檔案類型。

1.7.1 遺囑文獻(xiàn)

由意大利畫家洛倫佐·樂(lè)透（Lorenzo Lotto， 1480—1556）約于1530年至1533年間創(chuàng)作的《一個(gè)女人的肖像，靈感來(lái)自盧克麗霞》（Portrait of a Woman Inspired by Lucretia，見(jiàn)圖22）為人們展示了繪畫中較為罕見(jiàn)的遺囑文獻(xiàn)：一位衣著華麗的年輕女子戴著金色的結(jié)婚戒指，胸衣上掛著珠寶吊墜，站在扶手椅和桌子之間，左手拿著一幅畫（內(nèi)容是曾被強(qiáng)奸后自殺的羅馬女英雄盧克麗霞正赤身裸體并用刀刺向自己），右手則指向放在桌上的盧克麗霞的遺囑，遺囑由拉丁文書寫，內(nèi)容很短，大意為盧克麗霞通過(guò)自殺來(lái)剝奪不貞潔女性生存的可能借口。繪畫描繪的女主人是為了紀(jì)念訂婚或婚禮，而空著的椅子則暗喻已經(jīng)不在的丈夫，通過(guò)盧克麗霞的畫和遺言來(lái)證明她的美德。這也讓我們看到了16世紀(jì)30年代簡(jiǎn)短遺言的文獻(xiàn)樣式。

1.7.2 稅單賬本

馬里努斯·范·雷默斯瓦勒（Workshop of Marinus van Reymerswale，活躍于1533—1545）約于1540年創(chuàng)作的《兩個(gè)收稅員》（Two TaxGatherers，見(jiàn)圖23）描繪了兩個(gè)稅務(wù)官正在記錄處理稅款，左邊的稅務(wù)官稅單賬本上記錄著一份關(guān)于葡萄酒、啤酒和魚等物品的稅款，這本賬本上記錄著雷默斯瓦勒鎮(zhèn)上7個(gè)月的收入，畫作背景的櫥柜頂上也擺放了大小不一的各種稅單和圖書，包括雷默斯瓦勒鎮(zhèn)議員于1515年簽發(fā)的契約，稅單賬冊(cè)皮制外套的裝幀也較為精致。兩人的桌前堆放著數(shù)量可觀的稅款金銀幣。這些稅務(wù)官員通常被允許保留他們所收稅款的一定比例，但因其貪婪而受到批評(píng)，這幅畫可能警告人們不要貪婪。

1.7.3 婚約與家譜

畫家威廉·霍加斯（William Hogarth，1697—1764）約于1743年創(chuàng)作的《婚姻一種時(shí)髦的方式：1.婚姻協(xié)議》（Marriage A-la-Mode：1.The Marriage Settlement，見(jiàn)圖24），是霍加斯名為“婚姻模式”六幅畫中的第一幅，描繪了一個(gè)破產(chǎn)的伯爵正在他別墅的臥室里接待客人，討論他家兒子和倫敦金融城一位富有的市議員女兒的婚約事宜：作為富商的新娘父親正透過(guò)眼鏡凝視檢查婚約合同，他手里拿著大型羊皮紙文件，顯得有些笨拙，大概很清楚將女兒嫁給伯爵的兒子要付出什么代價(jià)；而伯爵則手指著他的家譜可以追溯到征服者威廉，并將一只手放在自認(rèn)為流淌著高貴血液的心臟上。富有的女方家族將通過(guò)婚姻獲得貴族頭銜，而破產(chǎn)的伯爵將拿到準(zhǔn)備好的現(xiàn)金（這些現(xiàn)金已經(jīng)從錢袋中清空到桌面上）。富商的女兒并不理會(huì)她未來(lái)的丈夫，正與她父親的律師在耳邊低語(yǔ)交談；而未來(lái)的新郎則并不自在，看著鏡子里的自己，其時(shí)髦的法式禮服表明他去過(guò)歐洲，顯然男女對(duì)彼此或婚姻都沒(méi)有興趣，但畫作前景左側(cè)的狐犬和母狗在新娘和新郎的腳下，脖子上拴在一起，預(yù)示著婚姻的紐帶，很快就會(huì)將這對(duì)夫婦聯(lián)系在一起。桌子上擺著一個(gè)墨臺(tái)、羽毛筆、密封蠟和蠟燭，以及準(zhǔn)備簽署和蓋章的婚約協(xié)議。

1.7.4 薄紙

英格蘭18世紀(jì)后期肖像畫家托馬斯·康斯博羅（Thomas Gainsborough，1727—1788）于1748年創(chuàng)作的《藝術(shù)家與妻子與女兒的肖像》（Portrait of the Artist with His Wife and Daughter，見(jiàn)圖25）畫作實(shí)際上是畫家最早也是他與家人唯一的一幅油畫自畫像，康斯博羅以輕松的盤腿姿勢(shì)描繪自己，他手持一張可見(jiàn)透背的薄紙，其寓意為何，尚不得而知，也可能是用以代表一幅畫。這幅畫在巴黎盧浮宮有精心的復(fù)制品，在安特衛(wèi)普和華沙也有簡(jiǎn)化版本保存，可見(jiàn)這幅畫所刻畫的場(chǎng)景十分成功并得到廣泛認(rèn)可。

1.7.5 地圖

畫家蓬佩奧·吉羅拉莫·巴托尼（Pompeo Girolamo Bafoni，1708—1787）約于1759年創(chuàng)作的《理查德·米勒斯的肖像》（Portrait of Richard Milles，見(jiàn)圖26） 畫作中，米勒斯站著，顯得自信和輕松，他右手牢牢地放在腰臀之間，左手指著放在桌面上的地圖，地圖旁邊是一尊古典的半身雕像，地圖上刻有“格勞賓頓”，這可能是他去意大利途中訪問(wèn)過(guò)的瑞士州的地名；半身塑像旁邊的桌上有幾本書，也許是旅行筆記或哲學(xué)論文。

2 展陳作品中的不同文獻(xiàn)裝幀

不同歷史時(shí)期眾多的畫作文獻(xiàn)，也透露出圖書裝幀發(fā)展的一些信息。西方自15世紀(jì)中期德國(guó)人谷登堡（Johannes Gensfleisch zum Gutenberg， —1468）發(fā)明了鉛活字印刷后，印刷文獻(xiàn)數(shù)量大量增加。在諸多圖書中，有皮制封面開(kāi)本大小不一的各類精美裝幀本，也有一般的裝訂本，各類裝幀精美的書衣令人目不睱接。而幾乎一書一裝幀的書衣不僅帶來(lái)了視覺(jué)上的愉悅，也給不同圖書的辯識(shí)與尋檢帶來(lái)了便利。

2.1 14世紀(jì)的圖書裝幀

14世紀(jì)上半期意大利畫家貝爾納多·丹迪（Bernardo Daddi，活躍于1312—1320年，卒于1348年）在1340年創(chuàng)作的《圣多米尼克》（Saint Dominic，見(jiàn)圖27）表現(xiàn)了多米尼克的博學(xué)與純潔：多米尼克左手托持一部紅色書衣的圖書，以顯示其淵博的學(xué)識(shí)，右手拿有一枝百合，象征其生命的純潔。其中，紅色書衣上下各有一道金屬書扣，表現(xiàn)了14世紀(jì)前期的書籍裝幀樣式。

畫家喬瓦尼·迪·尼古拉（有文獻(xiàn)記載約生于1326年，約卒于1363—1365）約于1350年創(chuàng)作的《圣安東尼阿博特》（Saint Anthony Abbot，見(jiàn)圖28左）則展示了14世紀(jì)中期的圖書裝幀。畫作中，基督教修道院主義的創(chuàng)始人圣安東尼阿博特左手持書，右手靠在十字架形狀的木杖上。他左手所持抄本很大，已裝訂好，書頁(yè)已旋轉(zhuǎn)翻開(kāi)，書口有上下兩道藍(lán)色的書扣，還可隱約看見(jiàn)裝訂上的螺柱。而由畫家圣母瑪利亞（Madonna，活躍于14世紀(jì)中期）約于1350年創(chuàng)作的《抹大拉的圣瑪利亞和圣彼得》（Saint Mary Magdalene and Saint Peter，見(jiàn)圖28右）則展示了圣彼得左手托持紅色封面裝幀的圖書，書衣中有五個(gè)書釘，還配有上下左右的藍(lán)色扣繩。這兩幅畫作都讓人們能夠了解14世紀(jì)中期圖書裝幀的形態(tài)與圖書開(kāi)本的大小。

2.2 15世紀(jì)的圖書裝幀

畫家馬索利諾（Masolino，約1383—約1436）約于1428—1429年創(chuàng)作的《教皇（圣格雷戈里？）和圣馬蒂亞斯》〔A Pope （Saint Gregory ） and Saint Matthias，見(jiàn)圖29〕描繪了15世紀(jì)前期的圖書裝幀形態(tài)：右側(cè)圣馬蒂亞右手拿著殉道用的斧頭，左手托持的圖書有淺紅色的書衣，上有圖釘和用于開(kāi)合的圖書扣繩；左側(cè)戴著三層金冠教皇頭飾的可能是教皇圣格雷戈里，他左手將黑色書衣的圖書托持于左側(cè)的腰部，但依然可以看到書衣中的圖釘和圖書扣繩。畫作中的兩部圖書裝幀水平和形態(tài)幾乎相同，可以看作是15世紀(jì)20年代的圖書裝幀水平。

由 15 世紀(jì)南德國(guó)學(xué)派（South German School）畫家于 15 世紀(jì) 60—70 年代創(chuàng)作的《帕特莫斯上的圣約翰》（Saint John on Patmos，見(jiàn)圖30），描繪了圣約翰坐在希臘愛(ài)琴海帕特莫斯島峭壁巖石的地面上通過(guò)卷軸記錄其感悟啟示的場(chǎng)景：在崎嶇的環(huán)境中，圣約翰正在書寫著導(dǎo)致世界末日的事件。他的旁邊放著一部紅色書衣的圖書，可能是他的福音書，當(dāng)時(shí)谷登堡的印刷術(shù)發(fā)明不久，或許這已是印本圖書，皮制書衣的書扣大氣莊重。卷軸與圖書同時(shí)出現(xiàn)在畫面中，讓人們知道在文獻(xiàn)載體的發(fā)展進(jìn)程中，曾出現(xiàn)過(guò)抄印并行的文獻(xiàn)形態(tài)。

畫家利斯伯恩大師（Master of Liesborn，活動(dòng)于15世紀(jì)下半期）于15世紀(jì)70—80年代創(chuàng)作的《圣徒約翰福音傳教士，斯科拉斯蒂卡和本尼迪克特》（Saints John the Evangelist， Scholastica， and Benedict，見(jiàn)圖31）描繪了穿著紅色長(zhǎng)袍的圣約翰與兩位五世紀(jì)的圣徒本尼迪克特和斯科拉斯蒂卡在一起的場(chǎng)景：左邊的圣約翰悲痛地扭動(dòng)作雙手，中間的斯科拉斯蒂卡拿著雕刻有舊約以撒獻(xiàn)祭場(chǎng)景的鱷魚（《創(chuàng)世紀(jì)》22），右邊的本尼迪克特則雙手托持圖書，圖書呈翻開(kāi)的形態(tài)，可以約略看到內(nèi)中的印刷文字，而藍(lán)色的書衣十分精美，封面有四個(gè)金色圖釘和一個(gè)在書口的金色書扣，書扣呈圓形的彎曲造型，極富設(shè)計(jì)感，代表了15世紀(jì)后期70—80年代圖書裝幀的水平。

2.3 15世紀(jì)后期的心形祈禱書裝幀

畫家圣古拉景觀大師（Master of the View of St Gudula，活躍于15世紀(jì)后期）于15世紀(jì)80年代早期創(chuàng)作的《一個(gè)年輕人的肖像》（Portrait of a Young Man，見(jiàn)圖32）描繪了一位充滿朝氣衣冠楚楚的青年人（可能是抄寫員）正雙手拿著翻開(kāi)的心形祈禱書，這種心形裝幀的圖書有一些從中世紀(jì)保存了下來(lái)，其中或?yàn)闀r(shí)辰之書，也或有情歌的內(nèi)容，從翻開(kāi)的心形書頁(yè)中有眾多紅藍(lán)色的首字字母分析，他所持有的圖書應(yīng)該是類屬于虔誠(chéng)的文本。在畫作的后景，可以看到教堂與城墻以及街道和蓄水池等，這是較早的城市景觀，也為人們提供了畫作人物所處的可識(shí)別的空間地點(diǎn)。

2.4 16世紀(jì)頗具特色的圖書裝幀

2.4.1 皮制書衣裝幀

畫家Master of the Saint Bartholomew Altarpiece（活躍于1470—1510）約于1505—1510年創(chuàng)作的《圣彼得和多羅西》（Saints Peter and Dorothy，見(jiàn)圖 33）描繪了圣彼得和圣多蘿西兩人對(duì)視的場(chǎng)景，左側(cè)的圣彼得將一本《圣經(jīng)》抱在胸前，這是一本有軟皮封面裝幀的圖書，為人們具體展示了16 世紀(jì)初圖書裝幀的形態(tài)。除了右手臂和胳膊用來(lái)抱持經(jīng)典圖書外，圣彼得的雙手可能都與閱讀有關(guān)：他右手握有兩把基督應(yīng)許給他的笨重的天國(guó)鑰匙，似乎與他抱著的《圣經(jīng)》有著內(nèi)在的聯(lián)系，左手則用細(xì)長(zhǎng)的手指小心翼翼地拿著摘下的眼鏡，這是他閱讀經(jīng)典的助器。

2.4.2 圖書禮品式的裝幀

德國(guó)16世紀(jì)初的畫家老盧卡斯·克蘭納赫（Lucas Cranach the Elder，1472—1553）于1506年創(chuàng)作的《圣克里斯蒂娜和奧蒂莉亞》（Saints Christina and Ottilia，見(jiàn)圖34）描繪了非同一般的圖書裝幀。畫作右側(cè)的圣奧蒂莉亞出生于貴族，但她的父親因?yàn)樗莻€(gè)盲女而拋棄了她，被農(nóng)民帶走養(yǎng)大的圣奧蒂莉亞的視力后來(lái)又得到了恢復(fù)。畫作中的圣奧蒂莉亞穿著黑色長(zhǎng)袍，雙手托持一部紅絲帶呈十字型包扎的皮衣精美圖書，向站在她左邊的早期基督教童貞殉道者圣克里斯蒂娜展示了圖書上面放置的一對(duì)眼球，代表著她神奇地治愈了失明，這是上帝賜予她的視力，也使放置眼球的精美裝幀圖書同樣具有了神奇的色彩。

2.4.3 精美的圖書閱讀托架

畫家杰拉德·大衛(wèi)（Gerard David，活躍于1484，卒于1523）可能于1510年創(chuàng)作的《圣母子與圣徒和捐贈(zèng)者》（The Virgin and Child with Saints and Donor，見(jiàn)圖35）畫作中，圣母瑪利亞和圣嬰與三位女圣徒一起坐在有圍墻的花園里，在右邊，圣瑪麗拿著她膏抹基督腳的油罐，而被父親囚禁在塔中的圣芭芭拉的頭飾上有一座塔。左邊是圣凱瑟琳，打扮成公主。凱瑟琳因信仰而遭受折磨的輪子在她身后的大理石柱子上清晰可見(jiàn)，圣嬰送給她一個(gè)戒指——暗指她與基督的“神秘婚姻”（一種想象她與他的精神結(jié)合的方式），最左邊則是捐贈(zèng)者理查德·德·維施·范德卡佩勒。在藝術(shù)史上一般不予提及這幅畫中有圖書裝幀信息：圣芭芭拉雙手持捧著一部圖書，圣瑪麗則作出用右手來(lái)取書的姿態(tài)，綠色圖書閱讀托架上有金屬書扣，圖書的書首、書根和書口處均作了燙金處理，為人們呈現(xiàn)了16世紀(jì)初圖書的裝幀樣式和水平。

2.4.4 具有收藏價(jià)值的圖書裝幀

畫家帕米賈尼諾（Parmigianino，1503—1540）約于1523年創(chuàng)作的《收藏家的肖像》（Portrait of a Collector，見(jiàn)圖36）為人們帶來(lái)了一位收藏家的肖像。這位收藏家左手拿著一本《時(shí)辰記》（Book of Hours），這本圖書裝幀較為精美，書衣采用了更為牢固和美觀的金屬材料，書的四角均有書釘，以藍(lán)色為主色調(diào)的裝幀顯得十分典雅。這位收藏家的前后周邊放置著古董維納斯的浮雕、谷神星的青銅雕像以及硬幣等，說(shuō)明其手持的圖書及裝幀也非一般的文獻(xiàn)，而是一本具有收藏價(jià)值的珍籍。

2.5 17世紀(jì)的圖書裝幀

2.5.1 簡(jiǎn)裝與精裝并行的圖書裝幀

由荷蘭畫家哈曼·斯汀威克（Harmen Steenwyck， 1612—1656）于1640年創(chuàng)作的《靜物：人類生活的虛空的寓言》（Still Life： An Allegory of the Vanities of Human Life，見(jiàn)圖37）是一幅著名的靜物畫。在這幅靜物繪畫作品中，畫家通過(guò)兩組寫實(shí)的靜物以寓意人類生活的虛空和思想的長(zhǎng)久。其中，熄滅的油燈、骷髏、懷表、笛子等表達(dá)出作品所展示的虛空主題，提醒人類生命的短暫；但同時(shí)作者通過(guò)圖書、貝殼、長(zhǎng)劍等寓意人類思想活躍的恒久追求。靜物中上下兩本圖書的書頁(yè)都微微開(kāi)啟，上本圖書呈咖啡色，書衣上配有書扣；下本圖書則突出在桌子的邊緣，其呈淡黃色書衣在裝幀方面較之上者略顯簡(jiǎn)單，可據(jù)以了解圖書裝幀歷史發(fā)展中的不同樣式，也可了解當(dāng)時(shí)圖書精裝與簡(jiǎn)裝并行的裝幀形態(tài)。兩本書在閱讀上也或可對(duì)比：上本為已經(jīng)閱讀過(guò)的舊書，而下本則是尚未閱讀的新書，既傳遞出看書學(xué)習(xí)的信息，也暗喻了時(shí)光的流逝和衰老的過(guò)程，畫作中光軸的穿越和左側(cè)上方空白空間均表達(dá)出了虛空寓言的主題，而圖書成為了歷史恒久遠(yuǎn)的載體象征。

2.5.2 圖書裝幀形式的多樣化

隨著圖書的不斷增加，其裝幀形式也更趨多樣。1627年，比利時(shí)畫家彼得·保羅·魯本斯（Peter Paul Rubens，1577—1640）創(chuàng)作了《路易斯的肖像》（Portrait of Ludovicus Nonnius，見(jiàn)圖38），作者通過(guò)半身肖像刻畫了葡萄牙血統(tǒng)的古文物學(xué)家和醫(yī)生路易斯的博學(xué)和智慧：路易斯是提倡健康飲食重要性的最杰出醫(yī)生之一，他被醫(yī)學(xué)奠基人的塑像和書籍所包圍，體現(xiàn)出他作為醫(yī)生和文物學(xué)家的身份特征，而路易斯手持和其背后書架上疊放著的各類書籍可謂裝幀豐富多樣，書衣大小色彩各異，裝幀技藝各不相同，不少圖書都配有皮套護(hù)封的包裝繩，而路易斯正一手持著打開(kāi)的大書，一手指點(diǎn)著書中的內(nèi)容，似在向人們講解醫(yī)學(xué)的知識(shí)與文物收藏的智慧。

3 展陳作品中的不同持書姿態(tài)

自圖書等文獻(xiàn)產(chǎn)生后，人們?cè)陂喿x、撰寫和交流中有各種不同的持書姿態(tài)，為我們提供了閱讀主體與閱讀客體之間的諸多關(guān)系和細(xì)節(jié)，為我們研究文獻(xiàn)和閱讀提供了生動(dòng)的藝術(shù)形象資料。

3.1 指夾卷軸

由羅伯特·坎平工作室（Workshop of Robert Campin）于1432年前創(chuàng)作的《方濟(jì)會(huì)的肖像》（Portrait of a Franciscan，見(jiàn)圖39）畫作中的人物很可能是方濟(jì)會(huì)的一員，他手拿著卷軸，可以看到畫中人物右手略顯女性化的手指動(dòng)作，發(fā)揮了大姆指、食指、中指、無(wú)名指和小指共同作用，優(yōu)雅地斜持著卷軸放在自己的胸前。如果說(shuō)手持圖書在15世紀(jì)畫作中較為普遍的話，那么指夾卷軸就較為罕見(jiàn)了。

3.2 托持經(jīng)典

由畫家斯蒂芬·勞克萊（活躍于1442年，卒于1451年）于去世前一年（1450年）創(chuàng)作的《圣徒馬太，亞歷山大的凱瑟琳和福音約翰》（Saints Matthew， Catherine of Alexandria and John the Evangelist，見(jiàn)圖40）的畫作中，左側(cè)的圣徒馬太用左手伸展托持著一部圖書，翻開(kāi)的書頁(yè)中個(gè)別書寫文字依稀可見(jiàn)，馬太右手則握拿著一支筆，身旁有一位天使；聯(lián)系到米開(kāi)朗基羅曾于1602年也創(chuàng)作了《圣馬太與天使》，這里的馬太應(yīng)該是在寫經(jīng)典福音書。

3.3 托展經(jīng)典

畫家圣文森特·費(fèi)雷爾（Francesco del Cossa，約1435 —約1477）于 15 世紀(jì) 70 年代（約1473 —1475年）創(chuàng)作了《圣文森特·費(fèi)雷爾》（Saint Vincent Ferrer，見(jiàn)圖 41）。在畫作中，作為西班牙多明尼加傳教士的圣文森特·費(fèi)雷爾右手食指示威性地向上，充滿了激情，左手托拿著展開(kāi)的福音書，是他布道的基礎(chǔ)，這樣的持書姿態(tài)表現(xiàn)了傳教士用經(jīng)典文獻(xiàn)向受眾傳播的宗教立場(chǎng)和普及方式，垂在其兩邊的念珠則是對(duì)圣母瑪麗亞祈禱中的輔助手段。

3.4 膝上與懷端的圖書

由畫家格爾奇諾（Guercino）于1625—1626年創(chuàng)作的《圣格雷戈里大帝與耶穌會(huì)圣徒》（Saint Gregory the Great with Jesuit Saints，見(jiàn)圖42）是一幅祭壇畫，是為了紀(jì)念被認(rèn)為是西方教會(huì)的醫(yī)生或父親之一的教皇格雷戈里（590年到604年擔(dān)任教皇）。在這里，人們可以看到17世紀(jì)20年代作為教皇和耶穌會(huì)的西班牙創(chuàng)始人的持書姿態(tài)：教皇格雷戈里坐在兩位耶穌會(huì)圣徒之間的高位寶座上，翻閱著膝蓋上的一本大書，這是他智慧和學(xué)識(shí)的標(biāo)志，其右手正在翻閱圖書，左手上揚(yáng)并摘下眼鏡抬首仰望，凝視著白鴿和星空，暗示著圣靈的神圣與靈感，或似在向上蒼發(fā)出追問(wèn)；跪在教皇左側(cè)的是耶穌會(huì)的西班牙創(chuàng)始人圣依納爵·洛約拉（1491—1556），他左手懷端著一本耶穌會(huì)圣經(jīng)，通過(guò)封面上的浮雕符號(hào)可以辨認(rèn)，右手食指向前指點(diǎn)，似在向人們交流閱讀的體會(huì)。

3.5 托舉背負(fù)的圖書

由意大利畫家多梅尼奇諾（Domenichino，1581—1641）于17世紀(jì)20年代后期創(chuàng)作的油畫《福音傳教士圣約翰》（Saint John the Evangelist，見(jiàn)圖43）描繪了福音書第四卷作者圣約翰創(chuàng)作過(guò)程中靈感閃現(xiàn)的片刻：正在寫作中的圣約翰收住筆，從翻開(kāi)的書本中轉(zhuǎn)過(guò)身來(lái)，右手持筆四指向上，左手輕輕放在翻開(kāi)的書頁(yè)上，抬頭仰望蒼穹，希冀獲取靈感的真正源泉；作者腳下有一只正向微微張嘴的鷹，這是西方文化中被認(rèn)為是飛得離天堂最近的鳥(niǎo)。畫中左右各有一祼體男孩，左側(cè)男孩子用雙手托舉著大書，右側(cè)男孩子則用手背負(fù)著大書，左側(cè)托舉的文獻(xiàn)中，既有翻開(kāi)的圖書，也有未翻開(kāi)的圖書，以及展開(kāi)的卷軸等，可謂是古代藝術(shù)繪畫中文獻(xiàn)較為集中的展示。

4 展陳作品中的不同閱讀場(chǎng)所

眾多的繪畫藝術(shù)品表現(xiàn)出了不同的閱讀場(chǎng)所：或在寧?kù)o的書房中，或在花園陽(yáng)光下，或在室外走動(dòng)時(shí)，或在祈禱桌臺(tái)前，或在海邊沙灘上，或在家庭育兒房，或在群巒山峰間，或在野外寫作中……，為我們研究閱讀史中的閱讀空間主題提供了難得的資料。

4.1 書房閱讀

意大利畫家安托內(nèi)羅·達(dá)·梅西那（Antonello da Messina，活躍于1456年之后，卒于1479年）約于1475年創(chuàng)作的《書房中的圣哲羅姆》（Saint Jerome in His Study，見(jiàn)圖44）為人們帶來(lái)了15世紀(jì)70年代圣哲學(xué)人書房閱讀的場(chǎng)景，這種書房閱覽千年來(lái)一直是做學(xué)問(wèn)者閱讀研究的理想空間，方寸之間寄托了古今中外無(wú)數(shù)學(xué)人的“吾將上下而求索”的情懷和追求。在這幅畫作中，被譽(yù)為中古時(shí)代教會(huì)四大學(xué)者之一的圣哲羅姆身著紅衣主教長(zhǎng)袍，正坐在書房中環(huán)型靠背的坐椅上，櫥桌連體的閱覽桌設(shè)計(jì)呈45度傾斜狀以方便放置圖書。羅姆正翻閱著圖書，極為專注，書桌和背后的書架上擺著許多圖書，不少圖書呈打開(kāi)狀，這是做學(xué)問(wèn)者都會(huì)經(jīng)歷的閱讀研究場(chǎng)景。羅姆曾將《圣經(jīng)》從希臘語(yǔ)譯成通俗的拉丁語(yǔ)并沿用至今。

4.2 森林閱讀

由卡洛（Carlo Crivelli，約1430—約1494）約于1489年創(chuàng)作的《受祝福的加百列的異象》（The Vision of the Blessed Gabriele，見(jiàn)圖45）為我們帶來(lái)了15世紀(jì)后期森林閱讀的場(chǎng)景：一位名叫加布里埃爾的虔誠(chéng)方濟(jì)會(huì)修士，正在修道院附近的一片森林中祈禱，他赤著腳，雙腿跪地，雙手合掌于胸前，他的前面地上放著一部翻開(kāi)的經(jīng)典圖書，可能他正默誦著上面的句子。畫作表現(xiàn)出森林閱讀的別樣境界和情懷。

4.3 花園閱讀

與森林閱讀類似的還有花園閱讀。由昆滕·馬西斯的追隨者（Follower of Quinten Massys，1465—1530）約于16世紀(jì)10—20年代創(chuàng)作的《圣母圣子與花園里的圣徒和天使》（The Virgin and Child with Saints and Angels in a Garden，見(jiàn)圖46）的繪畫，表現(xiàn)了居于中心位的圣母在花園閱讀的場(chǎng)景：她手持翻開(kāi)的圖書，似在誦讀給周邊的圣子和圣徒們聽(tīng)，而圣子和圣徒們或手持樂(lè)器，或手托果藍(lán)，或接納噴泉之水，或手撫所牧之羊，建筑外花園中的集體圍坐或站立，使閱讀場(chǎng)景顯得既莊重又生動(dòng)。

4.4 走動(dòng)閱讀

由莫雷托達(dá)布雷西亞（Moretto da Brescia， 1498—1554）于1540年創(chuàng)作的《崇拜的天便；圣杰羅姆》（An Adoring Angel； Saint Jerome，見(jiàn)圖47）表現(xiàn)了紅衣主教在走動(dòng)中的閱讀場(chǎng)景：他正誦讀著自己在公元4世紀(jì)把《圣經(jīng)》從希臘文翻譯成拉丁文的經(jīng)歷，閱讀的專注程度可謂因人而異，這位紅衣主教盡管在走動(dòng)中，但他的閱讀專注度卻很高并為書中的內(nèi)容所吸引，他不為周邊的環(huán)境所干擾，正聚精會(huì)神地閱讀著翻開(kāi)書頁(yè)中的文字。

4.5 家庭閱讀

畫家愛(ài)德華·維亞爾（Edouard Vuillard，1868—1940）于20世紀(jì)20年代創(chuàng)作的《安德烈·沃姆瑟夫人和她的孩子們》（Madame Andre Wormser and Her Children，見(jiàn)圖48）則表現(xiàn)出家庭閱讀的輕松和自由的環(huán)境氣氛：作為銀行家太太的沃姆瑟夫人優(yōu)雅地站在家中的大客廳中，墻上掛著莫奈、雷諾阿以及德加的畫，家中孩子們或在彈琴和旁聽(tīng)，或在閱讀和互動(dòng)交流，特別是畫作前方坐著的姐妹倆，左側(cè)的姐姐手捧圖書在交流著閱讀的體會(huì)，右側(cè)的妹妹在洗耳恭聽(tīng)，一派家庭閱讀學(xué)習(xí)和娛樂(lè)休閑的場(chǎng)景；而沃姆瑟夫人則讓她的孩子們自由發(fā)揮，自己站在一旁靜心觀察并欣賞著家中的一切，并不出面強(qiáng)行干預(yù)。

4.6 海邊沙灘閱讀

加羅法洛（Garofalo，1481—1559）于16世紀(jì)前期（1520—1530年）創(chuàng)作的《圣奧古斯丁的愿景》（Vision of Saint Augustine，見(jiàn)圖49）為我們帶來(lái)了羅馬主教圣奧古斯丁在海邊沙灘上閱讀的場(chǎng)景。奧古斯丁是羅馬非洲人，早期基督徒和神學(xué)家，其著作〔如《關(guān)于三位一體》（ De Trinitate）〕曾深刻地影響了西方基督教和哲學(xué)。畫作中，奧古斯丁坐在海邊沙灘上巨大的巖石旁，正在閱讀與寫作，巖石上放置著多本打開(kāi)和閉合的圖書。更為有趣的是，這幅畫還通過(guò)奧古斯丁的幻象展示了令人稱奇的老小之間的知識(shí)對(duì)話：奧古斯丁回首看到一個(gè)孩子試圖將大海倒入在沙子上挖的洞中，當(dāng)他告訴孩子這是不可能的時(shí)候，這個(gè)來(lái)自上帝使者的孩子卻回答說(shuō)，奧古斯丁試圖解釋三位一體同樣是一項(xiàng)不可能完成的任務(wù)。

莫奈（Claude Monet，1840—1926）在1870 年創(chuàng)作的《特魯維爾海灘》（The Beach at Trouville，見(jiàn)圖50）也為我們帶來(lái)了海灘閱讀工作的場(chǎng)景，這是莫奈為他的妻子（畫作左側(cè)）和一個(gè)在度蜜月的朋友畫的素描。這位朋友在露天的沙灘上一手撐著陽(yáng)傘，一手持著圖書，將工作、閱讀、休閑融合在了一起。

4.7 禮拜堂祭壇前的經(jīng)典閱讀

大衛(wèi)·威爾基（Daivd Wilkie，1785—1841）是蘇格蘭的畫家，也是威廉四世國(guó)王和維多利亞女王時(shí)期的首席宮廷畫家，他于1813年創(chuàng)作了《跪在祈禱臺(tái)上的年輕女子》（A Young Woman Kneeling at a Prayer Desk，見(jiàn)圖51）。畫作中的女孩為伯爵之女，她跪在家中禮拜堂祭壇前的祝福臺(tái)上，手捧打開(kāi)的《圣經(jīng)》正在作祈禱狀，可能有人過(guò)來(lái)打斷了她的禱告，她無(wú)奈但心懷善意地轉(zhuǎn)身看著來(lái)到她身邊的人。這一閱讀場(chǎng)景說(shuō)明，閱讀特別是經(jīng)典閱讀，需要安靜的環(huán)境并不被打攏。

4.8 家中祈禱中的時(shí)辰書閱讀

與教堂經(jīng)典閱讀相近的還有家中祈禱中時(shí)辰之書（Book of Hours）的閱讀。例如，由漢斯·梅姆林（Hans Memling，活動(dòng)于1465年，1494年去世）于15世紀(jì)70年代中期創(chuàng)作的《一位祈禱中的年青人》（A Young Man at Prayer，見(jiàn)圖52）描繪了一位出身富有家庭的青年男子，他在虔誠(chéng)地進(jìn)行禱告時(shí)正在翻開(kāi)閱讀作為祈禱所用的時(shí)辰之書。

4.9 死亡儀式中床邊的集體閱讀

繪畫作品中或有臨終前的群體閱讀，如由畫家蒂羅爾（Tyrolese）于15世紀(jì)20—30年代創(chuàng)作的《圣母安息》（The Dormition of the Virgin，見(jiàn)圖53）描繪了圣母在臨終時(shí)，福音傳教士圣約翰被奇跡般地帶到她身邊并拿著棕櫚葉，在世界各地傳教的使徒們則跟在圣約翰的后面，中間穿著白袍揮舞著香爐的是圣彼得，大家圍在圣母的床邊舉行死亡儀式并進(jìn)行集體祈禱閱讀：畫作左下方的使徒跪在地上打開(kāi)一部翻開(kāi)的圖書，認(rèn)真地在看其中的內(nèi)容；畫作正下方的使徒披著連帽斗篷，其隨身攜帶的打開(kāi)卷軸上用拉丁文寫著祈禱文，表達(dá)了他希望與圣母在天堂團(tuán)聚的愿望；畫作右上方有三位使徒共同捧拿著一部翻開(kāi)的圖書進(jìn)行專注的閱讀。這幅畫作在安息的主題中展示了宗教臨終前床邊集體閱讀儀式的特別氛圍。

4.10 荒野閱讀

由畫家喬凡尼·貝里尼（Giovanni Bellini，約活動(dòng)于1459年，1516年去世）約于1480年至1485年創(chuàng)作的《圣杰羅姆在荒野中閱讀》（Saint Jerome Reading in a Landscape，見(jiàn)圖54左）刻畫了圣杰羅姆在敘利亞荒野中學(xué)習(xí)閱讀《圣經(jīng)》并藉以懺悔的場(chǎng)景：圣杰羅姆穿著至今仍屬時(shí)尚的藍(lán)色吊帶連衣衫裙，左手扶拿著置于左膝上的《圣經(jīng)》大書，右手放在巖石之上，似正在《圣經(jīng)》的字里行間中深深地思考，荒野的環(huán)境讓經(jīng)典閱讀顯得格外孤獨(dú)與寧?kù)o，遠(yuǎn)方天空中層疊的飄動(dòng)云彩似乎在告訴人們圣杰羅姆通過(guò)經(jīng)典閱讀在內(nèi)心所引起懺悔的起伏波瀾。這也是西方繪畫中直接以閱讀作為主題的藝術(shù)品之一。在荒野風(fēng)景中的閱讀，同樣可以如同書房閱讀般地進(jìn)入沉浸的狀態(tài)，這在意大利畫家洛倫佐-科斯塔（Lorenzo Costa，1460—1535）于1505年創(chuàng)作的《圣菲利普》（Saint Philip）中表現(xiàn)得極為傳神（見(jiàn)圖54右）：留著胡子的圣菲利普站在風(fēng)景中，肩膀上靠著一個(gè)細(xì)長(zhǎng)的十字架，他似乎極度沉浸在書本的閱讀之中，忘卻了周邊的一切。

5 展陳作品中的不同閱讀群體

不同的畫作中展現(xiàn)出不同的閱讀群體，或少兒閱讀與母子閱讀，或女性閱讀，或青年閱讀，或科學(xué)家閱讀，或集體研讀，或僧侶與圣母及修士等的集體講讀，這些不同的閱讀人群各具特色，為我們深入了解和研究閱讀群體提供了藝術(shù)的佐證資料。

5.1 少兒閱讀

由漢斯·梅姆林（Hans Memling，活動(dòng)于1465年，1494年去世）約于1480年創(chuàng)作的《圣母和孩子與一位天使》（The Virgin and Child with an Angel，見(jiàn)圖55左）描繪了圣母、圣嬰、天使以及捐贈(zèng)者的畫面，讓人們看到了15世紀(jì)80年代嬰兒閱讀的場(chǎng)景。圣母左手托持著翻開(kāi)的《圣經(jīng)》，右手托抱著膝上的圣嬰，而圣嬰正用手翻動(dòng)著書頁(yè)，圣嬰眼睛雖然沒(méi)有在看書，但自幼在圣母懷抱中的閱讀場(chǎng)景將培養(yǎng)孩子閱讀的終身習(xí)慣，這樣的嬰兒閱讀場(chǎng)景在英國(guó)國(guó)家美術(shù)館中的繪畫作品中并非個(gè)例。較為著名的有《寶座上的圣母子和四位天使》（The Virgin and Child Enthroned with Four Angels，見(jiàn)圖55右），這是由昆廷·馬西斯（Quinten Massys，1456—1530）約于1505—1509年創(chuàng)作的，展現(xiàn)了16世紀(jì)初嬰兒閱讀的場(chǎng)景：圣母瑪麗亞被加冕為天堂的女王，她端坐在黃金寶座上，雙手持托著翻開(kāi)的《圣經(jīng)》，她和膝上的嬰兒基督頭上均散發(fā)著金色的光芒，表明了他們母子的神圣地位；嬰兒基督頸上佩帶著紅珊瑚珠，意寓他會(huì)為拯救人類流下鮮血，他的雙手則把玩著翻開(kāi)經(jīng)典上的書簽，圣母顯然是想從小培養(yǎng)基督閱讀的習(xí)慣，并思考著基督的人生和命運(yùn)。畫作上下左右四位天使正分別在為圣母瑪麗亞加冕和演奏音樂(lè)。在整幅繪畫中，少兒閱讀的主題居于最顯著的中心地位，嬰兒出生便受到了書香的熏陶，成為古代通過(guò)繪畫進(jìn)行少兒閱讀推廣的藝術(shù)繪畫作品。

由意大利畫家巴爾托洛梅奧·謝多尼（Bartolomeo Schedoni，1578—1615）于1613—1615年創(chuàng)作的《神圣家庭》（The Holy Family，見(jiàn)圖56左）的畫作中，圣母瑪利亞在兒子學(xué)習(xí)閱讀時(shí)，溫柔地將他抱在膝蓋上，用小手指按著單詞，這是所有父母都熟悉的手勢(shì)。孩子用一只手描摹文本，另一只手溫柔地放在母親的拇指上，圣約瑟輕輕地支撐著打開(kāi)的書。在柔和的金色光線下，緊密的構(gòu)圖營(yíng)造出一種強(qiáng)烈的家庭閱讀氛圍和溫暖感，而人物與畫面的接近將參觀者與畫中人物緊密地聯(lián)系在一起。盡管孩子可能并不能完全理解書中的內(nèi)容，但已表現(xiàn)出強(qiáng)烈的好奇心。可以確定的是，從3歲前就養(yǎng)成的閱讀習(xí)慣將對(duì)其一生的成長(zhǎng)起到重要的作用。這幅關(guān)于神圣家庭的繪畫被認(rèn)為是謝多尼在其生命的最后時(shí)光所畫的眾多關(guān)于這一主題繪畫中最精美、最美麗的一幅。荷蘭畫家尼古拉斯·梅斯（Nicolaes Maes，1634—1693）作于1655年的繪畫《搖搖藍(lán)的小女孩》（A Little Girl Rocking a Crakle，見(jiàn)圖56右）中，小女孩搖著搖藍(lán)，搖藍(lán)中的嬰兒在睡覺(jué)，搖藍(lán)旁的書桌上放著一本翻開(kāi)的書，小女孩臉上洋溢著微笑，也許正在回味剛才在閱讀中的心得體會(huì)。作為倫勃朗的得意門生，梅斯在這幅畫中表現(xiàn)出了閱讀對(duì)于心靈所帶來(lái)的喜悅之情。

5.2 女性閱讀

女性閱讀也是眾多繪畫中表現(xiàn)的重要閱讀主題。

由比利時(shí)羅吉爾·范德維登工作室 （Workshop of Regier van der Weyden，約1399—1464）于1438 年前創(chuàng)作的《莫德林閱讀》（或譯為《抹大拉閱讀》，The Magdalen Reading，見(jiàn)圖 57）也是一幅直接以閱讀作為主題的繪畫作品，作品中盡管莫德林的身后與前方均有人物存在，但卻成了無(wú)頭人影和裁截的人物，為莫德林旁若無(wú)人沉浸式閱讀提供了襯托；莫德林穿著奢華的綠色連衣裙靜坐在櫥前的地板上，在白色布裝圖書托架的幫助下翻閱著抄本圖書，似乎正在思考回味著書中的文句內(nèi)容；她的頭和腿呈彎曲狀，整個(gè)柔軟的身材形成了半圓，從而用閱讀者的身姿語(yǔ)言表達(dá)出閱讀中的知識(shí)吸收與收獲，真是不可多得的女性閱讀經(jīng)典畫面。莫德林似乎正在閱讀《圣經(jīng)》，這可以從翻開(kāi)書頁(yè)中紅色和藍(lán)色的大首字母縮寫標(biāo)記不同的章節(jié)中了解個(gè)中信息。這也一是本豪華的抄本經(jīng)典，書首和書扣均進(jìn)行了鍍金，下面覆蓋著白色的襯布，作為一種包裹在特殊書籍上的書皮，起到書籍保護(hù)的作用。仔細(xì)觀察，人們還可以看到裝訂上邊緣縫合處的微小彩色繩索書簽。

由荷蘭畫家簡(jiǎn)·利文斯（Jan Lievens，或譯為揚(yáng)·利文斯，1607—1674）于1649年創(chuàng)作的《安娜·瑪麗亞·范舒爾曼的肖像》（Portrait of Anna Maria Van Schurman，見(jiàn)圖58）同樣表現(xiàn)了女性閱讀。畫作中所表現(xiàn)的主人安娜是一位荷蘭的詩(shī)人和學(xué)者，她的一生以淵博的知識(shí)和多樣化的成就著稱于世，并擅長(zhǎng)利用玻璃材料進(jìn)行繪制雕刻。簡(jiǎn)·利文斯以簡(jiǎn)練的畫筆直達(dá)肖像主人的閱讀神韻：安娜雙手拿著翻開(kāi)的圖書，目光沉靜堅(jiān)毅，似在告訴人們，閱讀使人進(jìn)步，書中自有天地人文智慧，表現(xiàn)出一位女性學(xué)者在閱讀中的雅致、高尚與沉穩(wěn)。

5.3 青年閱讀

由安德烈·德?tīng)枴に_托（Andrea del Sarto，1486—1530）創(chuàng)作的《一個(gè)年輕人的肖像》（Portrait of a Young Man，見(jiàn)圖59）提供了16世紀(jì)初期一個(gè)青年人的閱讀場(chǎng)景：青年男士坐在椅子上，椅子的欄桿似乎將其與其他人有所分隔，從而創(chuàng)造了一個(gè)相對(duì)獨(dú)立的閱讀環(huán)境，其雙手拿著圖書的姿態(tài)表現(xiàn)出閱讀主人對(duì)文獻(xiàn)的尊重，他從書本的沉浸式閱讀中抬起頭來(lái)，看來(lái)可能是他的閱讀受到旁人的干擾，眼神中流露出一絲輕微的無(wú)奈和無(wú)聲的責(zé)備。這也從一個(gè)側(cè)面說(shuō)明了閱讀所需不被干擾環(huán)境的重要性。

5.4 科學(xué)家閱讀

由荷蘭畫家費(fèi)迪南德·波爾（Ferdinand Bol， 1616—1680）于1652年創(chuàng)作的《一位天文學(xué)家》（An Astronomer，見(jiàn)圖60）是我們了解古代科學(xué)家閱讀不可多得的繪畫作品。波爾在作品中為人們描繪了一位天文學(xué)家正在閱讀思考的場(chǎng)景：天文學(xué)家坐在簡(jiǎn)陋的書桌旁，桌上是翻開(kāi)的大書，周邊還有諸多各類文獻(xiàn)，他的手?jǐn)R在一本書上，大姆指和食指托在下巴處，眼光向前遠(yuǎn)視，其眼神中所傳遞出的想象力信息讓人感到他正在仰望星空，表面的沉靜中透露出其內(nèi)心思緒的波瀾起伏，并展示出其對(duì)研究?jī)?nèi)容成竹在胸的自信。畫家以簡(jiǎn)練和直接的筆觸為人們刻畫出了科學(xué)家閱讀所特有的氣質(zhì)。

5.5 集體研讀

由荷蘭畫家赫布蘭德·范·登·埃克豪特（Gerbrand van den Eeckhout，1621—1674）于1657年創(chuàng)作的《合影》（Group Portrait，見(jiàn)圖61），展示了17世紀(jì)中期阿姆斯特丹庫(kù)珀和酒業(yè)貿(mào)易行會(huì)四位官員的集體肖像，作為當(dāng)時(shí)任職者的藝術(shù)記錄，這個(gè)群體看起來(lái)顯得自然、權(quán)威和逼真，表現(xiàn)了四位男士聚圍坐在桌前進(jìn)行集體研讀討論的場(chǎng)景。從文獻(xiàn)和閱讀的視角出發(fā)，畫作中間的男士翻著一本圖書的書頁(yè)成為整個(gè)畫作關(guān)注的焦點(diǎn)，而右側(cè)靠在椅背上的男士則拿著羽毛筆，可能在書寫或記錄，左右另外兩個(gè)人似乎在深入交談。中間持書閱讀男士體現(xiàn)了開(kāi)卷有益，他看起來(lái)最放松，一只腳隨意地放在桌子下面的吧臺(tái)上，可能對(duì)閱讀的內(nèi)容很有滿足感，而桌子前的左右兩人形成一個(gè)對(duì)稱的構(gòu)圖框架，從兩位的手勢(shì)可以看出他們各自都比較堅(jiān)持自己在閱讀中的感悟。作品背景墻上的巨幅繪畫給閱讀帶來(lái)了典雅的環(huán)境，而作品左下方的小狗則給集體閱讀討論營(yíng)造了生動(dòng)的氣氛。

5.6 僧侶與圣母及修士等的集體講讀

由弗拉·菲利波·里皮（Fra Filippo Lippi，1406—1469）創(chuàng)作于17世紀(jì)60年代的作品《圣伯納德對(duì)圣母的憧憬》（Saint Bernard’s Vision of the Virgin，見(jiàn)圖62）描繪了17世紀(jì)的僧侶圣伯納德通過(guò)文獻(xiàn)來(lái)進(jìn)行講讀并維持宗教秩序的場(chǎng)景。當(dāng)時(shí)圣伯納德在法國(guó)克萊爾沃鎮(zhèn)建立了一個(gè)重要的宗教秩序中心，正沉浸在閱讀、寫作和精神沉思之中。畫作中的圣伯納德穿著簡(jiǎn)單的連帽斗篷，樹(shù)木繁茂崎嶇的巖石用作座位和書桌，一側(cè)放置著翻開(kāi)和未翻開(kāi)的相關(guān)文獻(xiàn)，一手持扶著放在托架上翻開(kāi)的圖書，正在進(jìn)行閱讀、寫作與思考；圣伯納德的孤立和冥想是如此強(qiáng)烈，以至于在他面前呈現(xiàn)了圣母瑪利亞的形象，兩人之間形成了互動(dòng)：圣伯納德目不轉(zhuǎn)睛地看著圣母瑪利亞并對(duì)圣母表達(dá)著講道的旨意，而圣母則專注于紙上的文字，畫作后方還有兩位修士蜷縮在遠(yuǎn)處的巖石后面。畫作通過(guò)虛實(shí)融合、遠(yuǎn)近結(jié)合的方式，為人們展現(xiàn)了古代集體講讀的場(chǎng)景。

6 結(jié) 語(yǔ)

繪畫藝術(shù)品盡管不能與歷史著作以及后來(lái)出現(xiàn)的照片等文獻(xiàn)等量齊觀，但西方繪畫極度寫實(shí)的風(fēng)格也為我們了解并研究文獻(xiàn)發(fā)展史和閱讀發(fā)展史提供了藝術(shù)品視域和視角的歷史資料，為相關(guān)的學(xué)習(xí)和研究提供了難得的有關(guān)研究信息，值得我們予以重視和珍視。

本文所列舉的英國(guó)國(guó)家美術(shù)館繪畫作品中的文獻(xiàn)與閱讀場(chǎng)景只是整個(gè)美術(shù)館館藏2 000多幅作品中的很小部分，可以視為畫林拾貝。這些碎片化的文獻(xiàn)與閱讀信息，讓我們從別樣的視域看到了文獻(xiàn)發(fā)展史上各類文獻(xiàn)的發(fā)展樣式和形態(tài)，各類載體裝幀的精彩與多樣； 也讓我們從藝術(shù)的維度看到了閱讀融入了家庭、宗教、音樂(lè)、婚姻、戀愛(ài)、法律、科研和各年齡和性別群體，并與經(jīng)濟(jì)、政治、社會(huì)、自然、軍事等都發(fā)生著緊密程度的不同聯(lián)系，為圖書館學(xué)和文獻(xiàn)學(xué)在研究世界文獻(xiàn)發(fā)展史和閱讀發(fā)展史上提供了一個(gè)藝術(shù)維度的全新視角；特別是西方美術(shù)史上許多寫實(shí)作品如同攝影般的藝術(shù)呈現(xiàn)，為人們帶來(lái)了如臨其境、如見(jiàn)其人、如觀其物的真實(shí)感受，值得我們予以深度挖掘。

需要指出的是，對(duì)于這一命題的研究，已經(jīng)有了一些專門的研究，如英國(guó)學(xué)者大衛(wèi)·皮爾森曾撰寫了《大英圖書館書籍史話》一書，其中就利用了不少歷史繪畫中描繪的文獻(xiàn)和場(chǎng)景作為研究的基礎(chǔ)[2]；英國(guó)學(xué)者克里斯托弗·德·哈梅林在尋訪中世紀(jì)非凡抄本的過(guò)程中就曾以西方繪畫中抄本的藝術(shù)呈現(xiàn)作為重要的研究文獻(xiàn)來(lái)源[3]。但整個(gè)西方美術(shù)發(fā)展史乃至整個(gè)世界的藝術(shù)發(fā)展史中的文獻(xiàn)與閱讀場(chǎng)景顯然是一個(gè)巨大的研究藍(lán)海，對(duì)于豐富和拓展文獻(xiàn)和閱讀的研究是有待進(jìn)一步開(kāi)墾的珍貴史料寶庫(kù)。本文試圖拋磚引玉，為這一維度的研究添磚加瓦。

參考文獻(xiàn)：

[1] 推出\"對(duì)話世界\"文物藝術(shù)系列大展第二展[EB/OL].[2023-02-03].https： //www.shanghaimuseum.net/mu/ frontend/pg/article/ d/I00004559.

[2] 皮爾森[M]. 愷蒂，譯.南京： 譯林出版社， 2019.

[3] 德·哈梅林[M]. 林國(guó)榮，譯.北京： 社會(huì)科學(xué)文獻(xiàn)出版社， 2020.

[作者簡(jiǎn)介]

王世偉 上海社會(huì)科學(xué)院信息研究所研究員，研究方向?yàn)榇蠖际袌D書館、歷史文獻(xiàn)、經(jīng)典閱讀、智慧圖書館。E-mail：swwang@sass.org.cn。