中俄交響樂團(tuán)《紅旗頌》演奏版本可視化對比探析

摘要：目的：文章通過對國家大劇院交響樂團(tuán)、俄羅斯國家交響樂團(tuán)《紅旗頌》兩個版本進(jìn)行可視化分析，幫助聽眾更好地欣賞《紅旗頌》，同時在音樂情感表達(dá)、音樂情境營造等方面為演奏者帶來啟迪。方法：文章創(chuàng)新性借助上海音樂學(xué)院楊健老師的計算機(jī)音樂分析平臺“Vmus”進(jìn)行分析。結(jié)果：通過提取兩個版本的節(jié)奏、速度、力度等參數(shù)，形成呈示部速度—力度曲線圖、展開部演奏點(diǎn)狀圖、再現(xiàn)部IOI曲線圖等圖像，揭示音樂作品的內(nèi)在結(jié)構(gòu)以及不同文化背景、不同民族的兩個樂團(tuán)在音樂表達(dá)上的差異。結(jié)論：兩個版本的可視化分析圖像為音樂演奏理論的研究提供了有力的數(shù)據(jù)支持，可幫助演奏者更好地把握革命歷史交響樂的創(chuàng)作初衷與音樂表達(dá)，使演奏者和聽眾能更好地受到革命歷史音樂的激勵與鼓舞，準(zhǔn)確感受作品的真摯情感。

關(guān)鍵詞：交響樂團(tuán)；演奏版本；音樂可視化；" 《紅旗頌》

中圖分類號：J64；J62 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：1004-9436（2024）10-00-05

著名作曲家呂其明在1965年創(chuàng)作的《紅旗頌》作為20世紀(jì)五六十年代中國革命歷史題材交響音樂的典型代表，借鑒西歐以及肖斯塔科維奇《第十一交響曲》的某些技法，通過吸收交響音樂這種外來音樂形式，結(jié)合中華優(yōu)秀文化，以我國革命歷史為題材，對我國交響音樂創(chuàng)作的民族化與通俗化作出了前所未有的貢獻(xiàn)。時至今日，這部滲透作曲家對祖國無限熱愛的偉大作品仍被中外交響樂團(tuán)頻繁傳奏。

為了更好地表達(dá)出作曲家真摯樸素的愛國情感，筆者以中俄兩個樂團(tuán)《紅旗頌》的演奏特點(diǎn)為切入點(diǎn)，通過音樂可視化分析平臺“Vmus”，客觀比較不同版本的演奏效果，進(jìn)一步揭示不同版本的演奏特點(diǎn)，在為演奏者提供啟迪的同時，為聽眾更好地欣賞這部革命歷史交響音樂作品提供幫助。

1 呈示部速度－力度曲線圖分析

力度和速度的整體區(qū)別作為整個音樂作品情感的重要表達(dá)形式，在音樂作品分析中尤為重要［1］。圖1、圖2為兩個版本呈示部的整體速度和力度數(shù)據(jù)，通過對比可以發(fā)現(xiàn)兩個樂團(tuán)對速度、力度的處理有較大的區(qū)別。

表1是對《紅旗頌》呈示部（1～88小節(jié)）的具體分析，整個呈示部分為引子、主部+副部、連接部。整體對比可以發(fā)現(xiàn)，俄羅斯國家交響樂團(tuán)比國家大劇院交響樂團(tuán)演奏時間要長。國家大劇院交響樂團(tuán)共用時4分23秒，平均每分鐘80.2拍；俄羅斯國家交響樂團(tuán)共用時5分18秒，平均每分鐘66.3拍。

引子部分（1～12小節(jié)），通過小號將主旋律用嘹亮的聲音奏出，十分高亢。這里的旋律由《義勇軍進(jìn)行曲》演化而來。緊接著連續(xù)緊湊的三連音好似在宣布大事發(fā)生。國家大劇院交響樂團(tuán)版本對這一段的處理相對鄭重且平緩，每個音都十分干凈利落，能夠更好地表現(xiàn)作曲家想要傳達(dá)的愛國情感。演奏者與作曲家實現(xiàn)情感共鳴，因此演奏出來的音樂也更加具象化。聽眾能據(jù)此感受到，在中國共產(chǎn)黨領(lǐng)導(dǎo)下，中國人民戰(zhàn)勝了無數(shù)艱難困苦，奮斗不息，勇往直前，最終取得勝利的偉大精神。而俄羅斯國家交響樂團(tuán)對這一段的處理則相對緊湊，尤其是小號吹三連音的部分，比前者更加急促。

呈示部（13～52小節(jié)），13小節(jié)開始由大號、長號、圓號及其他低音聲部奏出《義勇軍進(jìn)行曲》的第一句［2］，即0 5｜1· 1｜1 ·1 567｜1······，從而引出弦樂部分的演奏，通過弦樂部分引出“紅旗”主題，如圖3所示，曲調(diào)優(yōu)美，節(jié)奏舒緩，通過一提二提不停模進(jìn)，讓聽眾陷入特定情緒，仿佛身臨其境［3］。主部主題雖然只有短短7個小節(jié)，但通過一提二提演奏的“紅旗”優(yōu)美旋律以及低音聲部的配合，音樂變得更有層次，《義勇軍進(jìn)行曲》的第一句作為開頭，使聽眾更易進(jìn)入這一情境中。副部從21小節(jié)開始，以弦樂部分為主旋律，像一幅畫卷一樣徐徐展開，為聽眾講述愛國故事，通過漸強(qiáng)不斷推動音樂行進(jìn)，隨著銅管聲部的演奏層層推進(jìn)，在32小節(jié)，C大調(diào)轉(zhuǎn)變?yōu)镈大調(diào)，弦樂在演奏“紅旗”主題旋律的同時加入木管聲部，銅管聲部的三連音和镲的配合，更是引出最終的高潮。“紅旗”主題的旋律，讓聽眾激情澎湃，眼前仿佛浮現(xiàn)出天安門廣場上的紅旗。這一旋律將人們對新中國成立的激動、喜悅，對紅旗的自豪，以及對未來美好生活的憧憬、向往展現(xiàn)得淋漓盡致。從主部開始，俄羅斯國家交響樂團(tuán)版本相比國家大劇院交響樂團(tuán)版本來說，平均速度相對平緩，速度—力度曲線波峰與波谷錯落有致。國家大劇院交響樂團(tuán)則注意到了細(xì)節(jié)，使每一句都能得到充分潤色，每一樂句的音色也都更沉穩(wěn)渾厚，將作曲家想象中的畫面通過音樂表現(xiàn)了出來。

2 展開部演奏點(diǎn)狀圖（Performance Worm）分析

展開部包括引入和展開兩個部分（89～230小節(jié)）。展開部先是弦樂組的三連音，再由木管引出進(jìn)行曲節(jié)奏的“紅旗”主題，好似目睹人們在紅旗的指引下，自強(qiáng)不息、奮斗不止，弦樂演奏快速激烈的三連音旋律使整體氛圍非常緊張，突然加快的速度和前面的段落形成鮮明的對比。在此過程中，聽眾聯(lián)想到的是在崢嶸歲月中，將士們沖鋒陷陣的場景，這里的節(jié)拍也變成了2/4拍，聽覺上更加緊迫。后面“紅旗”主題再一次出現(xiàn)，這一次為進(jìn)行曲的形式，先由木管聲部演奏，第二遍加入弦樂銅管和打擊樂聲部，增強(qiáng)了氣勢，各聲部之間的互動在聽覺上也更為豐富，聽眾好似看到人們在紅旗的指引下，向著前方闊步行走，走向美好的明天。

在這一部分，兩個樂團(tuán)的處理有較大的差別。國家大劇院交響樂團(tuán)版本偏快，俄羅斯國家交響樂團(tuán)版本偏慢，兩者的相同點(diǎn)是都在為后面的樂段做鋪墊，都為了推動情感而服務(wù)，由此才改變了演奏的速度、力度，層層遞進(jìn)，直至高潮。

通過圖4、圖5可以直觀地看出兩個樂團(tuán)的演奏在力度、速度上的對比。從整體的行徑路線來看，兩者的行徑路線是相似的，呈向右下方前進(jìn)的趨勢，都是由快到慢，在力度上逐漸增強(qiáng)。連續(xù)不斷的三連音賦予節(jié)奏動力，展現(xiàn)了中國人民英勇奮戰(zhàn)的場景，也為后面“紅旗”主題的再現(xiàn)做了鋪墊。國家大劇院交響樂團(tuán)版本從174 bpm降到157 bpm，而俄羅斯國家交響樂團(tuán)版本則由128 bpm變成125 bpm。值得一提的是，俄羅斯版本在此處還做了一個迂回的處理，速度變慢的同時，力度有所減輕，雖然變化不是很大，但能讓音樂顯得更加莊嚴(yán)。

3 再現(xiàn)部IOI曲線圖分析

在音樂演奏中，音符的實際演奏時值和音符表示的時值通常不同，而演奏者對音符輕重緩急的處理在音樂表現(xiàn)中具有特別的意義［4］。即使是1秒的微觀節(jié)奏伸縮差，也可能帶來質(zhì)的差別。因此，分析國家大劇院交響樂團(tuán)和俄羅斯國家交響樂團(tuán)兩個版本《紅旗頌》之“紅旗”主題樂段，可以幫助演奏者更好地理解和掌握音樂演奏的細(xì)節(jié)處理和表現(xiàn)方法，從而更好地傳遞作品的音樂意境和內(nèi)涵。

第231～234小節(jié)是再現(xiàn)部的第一句，“紅旗”主題再一次出現(xiàn)，和呈示部的“紅旗”主題首尾呼應(yīng)。這里的速度伴隨展開部結(jié)尾弦樂一連串的上升音，速度明顯放慢。木管和弦樂再一次演奏“紅旗”主題，仿佛在深情歌頌，到后面隨著“紅旗”主題的再一次出現(xiàn)，所有樂器發(fā)出最強(qiáng)烈的聲響，主題音樂再次出現(xiàn)，表達(dá)了億萬人民勝利時刻內(nèi)心巨大的喜悅和自豪。當(dāng)《東方紅》這首歌頌偉大領(lǐng)袖毛主席的歌曲響起時，整首樂曲的情緒達(dá)到頂峰，展現(xiàn)了一種崇高而自豪的民族精神，這種精神從內(nèi)心深處被激發(fā)出來［5］，意味著太陽掙脫了最后一絲黑暗的束縛，在朝霞的簇?fù)硐戮従徤穑瑸檎讟非嬌狭送昝赖木涮枴?/p>

為方便研究，將231～234小節(jié)的一提聲部旋律線條中出現(xiàn)的音符依次排列為音符編號1～19，如圖6所示。

根據(jù)圖7、圖8的兩個版本IOI曲線運(yùn)動軌跡以及表2中IOI偏離度的統(tǒng)計可以發(fā)現(xiàn)，國家大劇院交響樂團(tuán)版本的線條偏離度較低，基本按照譜面的速度進(jìn)行，而俄羅斯國家交響樂團(tuán)版本的線條更加明顯和突出。例如10～13號音符，國家大劇院交響樂團(tuán)的指揮對這里的編排并沒有很大的變化，偏離度幾乎為0，音樂本身自然流動，感情漸漸融入；而俄羅斯國家交響樂團(tuán)這里的音符則不斷上行，有明顯的波動變化。在3、15、18號這些IOI音符處，兩個樂團(tuán)的指揮都選擇運(yùn)用對比，豐富整體的聽覺效果。

在15～18號音符，國家大劇院交響樂團(tuán)版本的起伏不是很大，俄羅斯國家交響樂團(tuán)版本變化較明顯，節(jié)奏逐漸變快，以表明情緒上的變化。在整體速度上，俄羅斯國家交響樂團(tuán)對樂段的處理相對較慢，因此在節(jié)奏方面通過大幅度的變化，進(jìn)一步凸顯這一部分所要表達(dá)的情感，同時凸顯再現(xiàn)部所要表達(dá)的情感，為后面主題的再一次出現(xiàn)做鋪墊，讓聽眾更能感同身受，受到激勵與鼓舞，與演奏者及作曲者產(chǎn)生共鳴。

4 可視化分析結(jié)果對演奏者的啟示

兩個樂團(tuán)的演奏有明顯的不同之處。國家大劇院交響樂團(tuán)的演奏更加貼近作曲家本身的情感。作為中國的交響樂團(tuán)，國家大劇院交響樂團(tuán)更能理解《紅旗頌》這一作品的內(nèi)涵，因此演奏中指揮對這一作品每一樂段的分析與編排，都能夠讓聽眾的感受更加深刻。俄羅斯國家交響樂團(tuán)則更加注重樂曲本身，對樂曲本身進(jìn)行編排，速度也相對較慢，尤其注重音與音之間細(xì)節(jié)上的處理，通過速度、力度的變化演繹作品，能夠更加直觀地展現(xiàn)《紅旗頌》想要表達(dá)的內(nèi)涵。

可視化分析結(jié)果能讓演奏者獲得啟發(fā)和幫助。首先，了解不同地區(qū)的革命歷史及相應(yīng)交響音樂作品誕生的背景，有助于其更好地理解和把握作品的內(nèi)涵。俄羅斯國家交響樂團(tuán)在演奏中更加注重音樂的表現(xiàn)力和情感表達(dá)，強(qiáng)調(diào)音樂的激情和力度，而國家大劇院交響樂團(tuán)則更加注重音樂的細(xì)膩和感性，強(qiáng)調(diào)音樂所表達(dá)的情感和內(nèi)涵。在演奏的節(jié)奏、速度、力度等方面，可以通過對比分析兩個版本的特點(diǎn)和風(fēng)格，發(fā)現(xiàn)自己的不足。其次，在演奏的情感表達(dá)和音樂理解方面，可以通過對比分析兩個版本，學(xué)習(xí)其他演奏者的音樂理解和情感表達(dá)方式、技巧，從而拓寬自己的音樂視野，增強(qiáng)自己的音樂表達(dá)能力。最后，在演奏的整體效果和音樂意境方面，可以通過對比分析兩個版本的演奏效果，明確自己演奏時的重點(diǎn)和突出點(diǎn)，從而更好地表現(xiàn)作品的意境和內(nèi)涵。

總之，對比分析兩個樂團(tuán)的演奏，演奏者理解音樂的能力和技巧能夠得到提升，演奏水平和表現(xiàn)力也能得到提高，從而能在今后的演奏中更好地傳遞出作品的意境和內(nèi)涵。

5 結(jié)語

對交響樂《紅旗頌》進(jìn)行可視化分析，能發(fā)現(xiàn)國家大劇院交響樂團(tuán)和俄羅斯國家交響樂團(tuán)對這首作品理解和表現(xiàn)上的差異。共同之處在于兩者的演奏都表達(dá)了相同的情感，這正是音樂最具魅力的地方之一。音樂作品有諸多不同的演奏方式，但表達(dá)的情感是相同的，不會因為時間、地點(diǎn)、國籍的不同而改變。正因如此，跨越國別進(jìn)行音樂作品的可視化分析才具有非比尋常的意義，演奏者可借此彌補(bǔ)自己的不足，進(jìn)一步發(fā)揮自己的優(yōu)勢，以在今后更好地演奏音樂作品，為不同地區(qū)的聽眾帶來音樂盛宴。希望文章對國家大劇院交響樂團(tuán)、俄羅斯國家交響樂團(tuán)兩個版本的《紅旗頌》的分析，可為相關(guān)研究者和演奏者提供參考和借鑒，以收獲豐碩的音樂文化成果，繁榮發(fā)展中國特色社會主義文化。

參考文獻(xiàn)：

［1］ 孫葉青.舒曼-李斯特作品Op.25 No.1“奉獻(xiàn)”音響版本的可視化對比［J］.當(dāng)代音樂，2023（10）：119-121.

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［3］ 卞婉嬌.交響詩《紅旗頌》的音樂分析［J］.北方音樂，2017，37（8）：128，130.

［4］ 楊健，黃鶯.可視化分析在音樂表演研究中的綜合運(yùn)用［J］.中央音樂學(xué)院學(xué)報，2016（4）：46-58.

［5］ 唐榮.丁善德《長征交響曲》的旋律及其主題功能［J］.音樂藝術(shù)，2024（2）：125-134.

課題項目：本論文為2023年度蘇州大學(xué)大學(xué)生創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)項目“音樂可視化分析方法在音樂表演理論中的應(yīng)用研究——以革命歷史題材交響音樂為例”研究成果，項目編號：202310285062Z；2022年度全國藝術(shù)科學(xué)規(guī)劃領(lǐng)導(dǎo)小組辦公室國家社科基金藝術(shù)學(xué)一般項目“革命歷史題材交響音樂創(chuàng)作研究”階段性成果，項目編號：22BD070；2023年度蘇州大學(xué)高等教育教改研究課題“一流專業(yè)建設(shè)背景下音樂教育創(chuàng)新性體系的建設(shè)與實踐研究”階段性成果；2023年度江蘇省高校美育精品課程（專業(yè)藝術(shù)類）“曲式與作品分析”階段性成果

作者簡介：秦美辰 （2002—） ，女，研究方向：音樂表演理論。