初中美術非遺傳承教學研究

非物質文化遺產歷史悠久，具有鮮活生命力和蓬勃發展力。因此，初中美術教學中，教師如何將非物質文化遺產融入其中，促使學生汲取傳統文化的精髓，并將其傳承下去，進而形成良好的民族審美意識和愛國情懷，是當前教師值得思考的重要問題。葫蘆畫相傳起源于漢代，后失傳，在清朝時期又開始興起，是我國的非物質文化遺產之一。我校以葫蘆畫為校本課程開發了系列葫蘆畫特色社團，有畫葫蘆、烙葫蘆、雕刻葫蘆、拼貼葫蘆、景泰藍葫蘆等類別，工藝繁雜，色彩斑斕，給人一種別樣的美感。鑒于此，初中美術教師在開展教學時，也應將葫蘆畫融入課堂教學，借此傳承和保護這項傳統工藝。

一、游戲環節引入葫蘆畫

初中美術教師在教學過程中，將游戲融入其中，不僅可以使學生的身心得到放松，而且可以提高學生的繪畫水平。鑒于此，教師在開展教學時，便可以選擇合適的教學內容融入游戲，活躍美術課堂氛圍，培養學生的美術核心素養。

例如，在教學“花的變化”一課時，為了使學生在學習本課知識過程中了解自然花卉的生長結構以及形態特征，并學習多種圖案的變化手法以及紋樣的構成，體驗花卉圖案的藝術美，教師可以通過游戲的方式，讓學生在葫蘆上作畫，將學生對葫蘆畫的學習興趣激發出來。詳細地說，教師可以先借助多媒體技術為學生播放各種各樣的花卉，引導學生觀察花卉的變化，之后再為學生播放一些葫蘆畫上的花卉圖，引導學生對其進行觀察。在學生的興趣完全被激發出來后，教師可以將學生分成幾個不同的學習小組，并引導學生進行葫蘆畫比賽。游戲規則：（1）各組學生在葫蘆上畫花卉圖案，小組內部選取一名畫花卉圖最佳的學生作為代表和其他組的學生進行比賽。（2）各小組代表在組和組之間取得最佳成績者，可以將自己的作品展示于學校的展架中，供其他學生學習、觀賞。這樣的教學不僅能加深學生對繪畫的審美能力，也能提高他們的動手操作能力，更能激發他們對葫蘆畫的制作興趣與喜愛之情。部分學生作品見圖1。

二、教學內容融入葫蘆畫

葫蘆畫的制作對初中學生而言存在著一定的難度。尤其是在圓弧形的葫蘆上畫線條及上色這兩個環節，學生很難把握，且平時練習制作葫蘆畫的時間又有限。因此，美術教師在開展教學時，可以適當融入葫蘆畫教學。例如，“熟悉的物品”一課的教學，因為這節課的教學目標主要是讓學生在學習完本節課的知識點后，對如何構圖、構圖的基本法則和形式有一個了解，同時，了解線造型和明暗造型的基本表現方法。然而，一些學生缺乏一定的素描基礎，對光線及其明暗關系不理解，教師單純講解理論知識對他們來說非常枯燥，將烙葫蘆畫融入進去能快速解決這節課的難題，同時還能傳播這一技藝。教學開始前，教師可以先為學生出示一些他們在日常生活中常見的物品，引導學生對這些物品進行欣賞。物品可以是水杯、書包、餐具等。在學生觀看過程中，教師可以引導學生從質感、大小以及色彩等方面對這些物品進行線條勾畫。等學生掌握線描后，教師根據所擺放的物品，用電烙葫蘆畫的方式進行演示，利用電烙筆溫度的高低將物體的明暗表現出來，這樣物體的立體感便被展示出來。學生覺得非常神奇，紛紛要求一試，很快便掌握了明暗關系的呈現方法。同時，教師可在該環節告訴學生，在葫蘆上作畫，切勿心浮氣躁、急于求成，而應一點一點開展，只有這樣才可以完成完美的作品。這樣的教學，不僅可以讓學生發現生活中的美，還可以使學生從中詳細了解烙葫蘆這項非遺文化。

“人類的朋友”這一課的教學，要求學生觀察、了解動物并嘗試用烙葫蘆的方法繪制動物。教師的講解與示范可以讓學生逐漸克服畏難情緒，在試練中掌握烙畫葫蘆這一傳統工藝。

鑒于此，初中美術教師在開展美術教學時，便可以根據教學內容，將葫蘆畫內容融入其中，借此提高學生對葫蘆畫的興趣，讓學生更多地了解、掌握葫蘆畫技法，使傳統的葫蘆煥發新的活力。部分學生作品見圖2。

三、激趣導入葫蘆畫

美術教師在開展課堂教學時，可以為學生展示葫蘆畫工藝品。這樣的導入設計，可以有效激發學生對美術學習的興趣。詳細來說，教師可以利用自己制作的葫蘆掛件、葫蘆存錢罐等工藝品導入，讓學生直觀地進行欣賞。

例如，在教學“抒情與寫意——中國花鳥畫”一課時，教師可以拿出《芙蓉錦雞圖》葫蘆裝飾畫（見圖3）讓學生欣賞：美不美？美在哪？從而讓學生快速進入中國花鳥畫部分的學習。之后，教師可以為學生展示宋徽宗的《芙蓉錦雞圖》引導學生欣賞，并思考《芙蓉錦雞圖》這幅畫的色彩特點。

在“多變的色彩”一課的教學中，教師拿出多彩的小葫蘆掛件（見圖4），讓大家看看有什么發現，從而探索色彩的屬性，感受色彩帶給大家的情緒，在此基礎上讓學生說出自己喜歡的色調。接著，教師便可以讓學生將色調繪畫在葫蘆上。在這個過程中，教師放手讓學生選擇自己喜歡的方式完成作品。學生可以直接用顏料在葫蘆上作畫，也可以通過烙的方式完成作品，還可以通過拼貼的方式完成作品。學生完成繪畫任務后，教師可以讓學生將這些作品制作成掛件、鑰匙扣、擺件等工藝品。這樣的教學，不僅可以將中華優秀傳統文化發揚下去，還可以使葫蘆畫別具一格，成為一個個實用的工藝品，豐富課堂作業的呈現方式。

四、借互聯網呈現葫蘆畫

隨著信息技術的發展，互聯網成為教師課堂上的好幫手。教師在開展葫蘆畫教學時，便可以借助互聯網將葫蘆畫中面積小、動作比較精細且無法在課堂上呈現的內容，以直觀形象的方式呈現到學生的眼前，使學生清晰地看到作畫的過程。

例如，“筆情墨意抒胸臆”一課的教學，本課的認知目標是學生在學習完這節課后，能感知一草一木皆有情，能大膽創作花卉作品。教師在教學正式開始時，可以借助互聯網為學生出示黃筌的《寫生珍禽圖》和朱耷的花鳥畫，讓學生做對比。在這個過程中，教師可以引導學生從工筆和寫意兩方面進行對比，從而使學生從中感受到水墨畫的獨特韻味。此外，教師還可以借助互聯網向學生播放手繪葫蘆畫的具體步驟，通過互聯網讓學生看清楚葫蘆畫的整個繪制過程。互聯網播放的手繪葫蘆畫的具體過程：（1）確定好繪畫主題，選取繪畫所需的素材，根據內容確定繪制、烙還是拼貼等技法。（2）選葫蘆。葫蘆的選擇上，要盡量選經過風干和日曬的葫蘆，這是因為葫蘆在經過風干和日曬后，已經干透，且葫蘆的顏色也比較正，更易上色。（3）畫的過程中，要先用鉛筆在葫蘆上將自己的構思畫出來，之后再采用繪畫、烙或雕刻的方式，將構思的畫完成。（4）上色。這樣的教學方式，除了可以讓非物質文化遺產傳承教育進入美術教學中，讓其傳播的途徑更廣，還可以在初中學生的心中埋下愛國的種子，形成繼承和弘揚優秀傳統文化的意識。部分學生作品見圖5。

五、循序漸進拓展葫蘆畫

學生對葫蘆畫既陌生又好奇。相對傳統的繪畫，多數學生感覺葫蘆畫太難。鑒于此，初中美術教師在葫蘆畫教學中，要想讓學生掌握葫蘆畫的技巧和方法，切勿強行灌輸，而要通過循序漸進的方式進行拓展。詳細來說，教師需要在課前提前為學生準備大量的葫蘆畫資料。資料的準備可以是葫蘆畫的起源、門派、種類等，還可以自己動手制作一些葫蘆畫作品，讓學生觀摩學習。這種循序漸進的方法，能讓學生對葫蘆畫有初步的了解，關注中國傳統美術，促使學生認識到葫蘆畫作為我們國家的一種非物質文化遺產的魅力。

例如，“輕描重彩總相宜”一課的教學，本課的教學內容凝聚著濃郁的人文精神，學生學習完本課知識，可以增強對自然和生活的熱愛之情以及責任感。此外，學生在學習完本課知識后，還能了解宋人在花鳥畫方面的表現語言。在教學開始之前，教師可以先將課前準備好的與本課相關的葫蘆畫資料作為素材呈現給學生，讓學生了解。隨后，教師可以呈現《出水芙蓉圖》，讓學生觀察并思考這幅圖的構圖和繪畫技巧。等到學生完全掌握本課知識，教師可以引導學生在葫蘆上臨摹宋人的花鳥畫。這樣的教學方式，除了可以將學生的繪畫興趣激發出來，還可以使學生積極地參與其中，使葫蘆變成多彩的藝術品，進而將葫蘆畫發揚下去。部分學生作品見圖6。

總而言之，初中美術教師在開展日常教學時，要有意識地將非遺項目葫蘆畫融入其中，以學生為核心，根據學生的興趣愛好以及他們的實際情況，因材施教，使其個性得到發展。此外，教師還應注重挖掘每一名學生的潛能，在此基礎上帶領他們挖掘葫蘆畫的深刻內涵以及外在美，使學生在葫蘆畫中感受到“真”“善”“美”的同時，讓葫蘆畫工藝得到更好的傳承。

（作者單位：南京市第二十九中學天潤城分校）

編輯：常超波

作者簡介：丁潔（1992—），女，漢族，江蘇南京人，碩士，中一，研究方向：中學美術。