明末清初南京套印版畫研究

韓順法

拿到宋文文所著《明末清初南京套印版畫研究》一書后，一睹為快。我認為本書最吸引人的地方有三：

一是選擇了明末清初這一特殊的歷史時期。明末清初是中國封建社會末期，長期受農業社會和中華文化的滋養，各項傳統文化技藝都達到了頂峰。這個時期，東西方文化交流日漸活躍，各類文化藝術形式逐漸走向民間、走向生活日常，社會處于變革的臨界點。在思潮上，實用主義和追求生活樂趣漸占上風，江南地區文人雅士在這方面更勝一籌。本書開門見山的觀點，“明末清初是一個文化藝術高度繁榮時期，這一時期不僅出現了很多書畫家，而且出現了很多版畫作品”。對此，我是極為認可的。遺憾的是，“彩色套印版畫在明末清初達到了最頂峰，然而清代以后卻止步不前。清代的出版業也比明代繁榮，清代刻書的精細度、準確度也都比明代要高，但是清代卻沒有出現超過明代彩色套印的畫譜，這些彩色套印畫譜成為歷史的絕響，這是非常值得人們思考的歷史現象”。

第二限定于南京地區是另一處點睛之筆。南京為六朝古都，人文薈萃之地。明清時期，南京一直是江南文化中心。“晚明時期的南京雖為明王朝的留都，在經濟文化上，南京依然保留它的優勢，本身就是全國著名的刻書中心，再加上濃厚的人文環境以及雄厚的經濟基礎，吸引著全國各地出版商、刻書家等紛紛到此經營出版事業。”

第三選擇了套印版畫為研究對象。從文化形態上來看，版畫是一種綜合性的媒介藝術，既有藝術創作，又有傳播載體，更為重要的是，它還依賴于精益求精的制作技藝。按照現代的話語，版畫制作技藝是值得被保護傳承的非物質文化遺產。顯然，套印版畫研究難度很高，版畫是藝術，也是出版。套印版畫的制作有畫工、刻印工的勞動分工，有木刻水印、饾版與拱花等技藝支撐，是一整套文化傳播的運作流程。版畫史是藝術史，也是文化產業史。根據本書的觀點，套印版畫的興盛，既得益于版畫和印刷技藝的進步，又是小說、戲曲、圖書等文化繁榮發展的結果，多見于圖書、畫譜、箋譜等，屬于圖像形式的傳播，通俗易懂、雅俗共賞，為那個時代所喜聞樂見的大眾文化產品。

本書最大的特色在于采用了藝術史的綜合性分析視野，以往對于明末清初四家彩色套印版畫的研究，大多在版畫史、美術史、古籍版本等方面進行探討研究，卻很少從藝術史的角度進行分析研究。本書的重點就是從藝術史的角度，對中國出版史上明末清初南京彩色套印版畫及其內涵做宏觀上的比較研究。

（作者系南京師范大學新聞與傳播學院教授）