古詩詞與高中音樂鑒賞教學的深度融合路徑研究

馬麗

摘 要：隨著時代的不斷發展以及社會的不斷進步，推動中華優秀傳統文化的傳承與弘揚已成為教育工作的重要目標。本文以古詩詞在高中鑒賞教學當中的價值作為切入點，分析了推動古詩詞與高中音樂鑒賞教學相融合的路徑，以《大江東去》為例，梳理了詩詞音樂鑒賞教學流程，同時基于明確創作風格、做好課前準備、強化人文素養以及優化教學設計等角度對詩詞音樂鑒賞課程的教學注意事項進行了總結，以期為有關學校和教師提供參考。

關鍵詞：古詩詞；高中教育；音樂鑒賞；融合

《普通高中音樂課程標準》明確指出，要弘揚民族音樂，理解多元文化，要求學生認識到中國民族音樂文化的博大精深以及豐富的精神文化內涵，因此教師在針對高中階段音樂鑒賞課程進行規劃和設計的過程當中，應著力引進古詩詞相關內容，加強學生對傳統音樂作品的鑒賞能力，提升其對音樂課程教學內容的興趣，推動高中階段音樂鑒賞課程教學質量的不斷進步。

一、古詩詞在高中音樂鑒賞教學當中的價值

（一）顯著強化學生的音樂審美素養

在我國的歷史發展進程當中，古代詩詞以其獨特的節奏和韻律感散發著無可比擬的魅力。通過將古詩詞與高中音樂鑒賞教學進行相互融合，能夠讓學生養成積極的審美情趣與審美觀念，強化其審美素養，使其能夠從節奏、旋律、情感風格等層面進一步加強對古詩詞思想內涵的理解，實現音樂鑒賞層面的情感升華，為后續的音樂課程教育教學活動奠定更加堅實的基礎。

（二）推動中華優秀傳統文化的傳承

古詩詞不僅承載著創作者的思想情感，同時也是千年歷史的精華沉淀，在歷史文化傳承當中發揮著至關重要的作用。但從高中階段教學工作開展實踐來看，受到教學模式規劃設計等相關因素的影響，導致學生對古詩詞內容的興趣往往受到了一定制約和阻礙，影響了中華優秀傳統文化的傳承與弘揚。通過將古詩詞融入高中音樂鑒賞教學當中，能夠引導學生從更加新穎的角度對詩詞內容進行理解，加深學生對于詩詞內容的印象與認知，打破傳統的歷史文化教學桎梏，使傳統文化能夠在音樂這一載體之中得到進一步傳承[1]。

（三）培養學生的綜合素質

在音樂鑒賞相關課程的教學活動當中，不僅要提升學生的審美能力，同時對學生的聽、奏、唱、動等多方面能力和素質也提出了一定的要求。將古詩詞融入高中音樂鑒賞課程，能夠讓學生通過更加多元豐富的形式對詩詞當中的情感進行理解和表現，同時依托音樂這一載體實現對情感的抒發，讓學生能夠更好地對詩詞當中所蘊藏的藝術美感與藝術價值進行理解與感知，使高中音樂鑒賞課程的教學要求以及教學目標得到更好落實。

（四）提高學生的創新創作能力

實現古詩詞與音樂鑒賞課程的相互融合，還能讓學生在詩詞情感的基礎上，通過一定的旋律編排進行進一步創作，讓學生體會到音為心聲，曲為心意的創作意境，拓展學生的創作思維與創作源頭，幫助學生更加深入地理解樂理，使音樂課程的學習能夠充分立足于實際內容之上，提升音樂鑒賞與創作課程對于學生的吸引力。

二、推動古詩詞與高中音樂鑒賞教學融合的路徑

為了更加充分地推動古詩詞與高中音樂鑒賞教學的相互融合，實現鑒賞課程教學水平以及教學質量的不斷進步，相關學校和教師可采取以下幾方面展開教學工作。

（一）充分體會詩詞與音樂相融合的韻律美感

受到創作風格以及創作背景等相關因素的影響，在古詩詞的創作過程當中，往往會基于其體裁運用差異化的韻律模式，在誦讀時則會體現出朗朗上口、抑揚頓挫的特性，這與音樂鑒賞課程的教學目標以及教學要求存在一定的契合點。因此在推動古詩詞與高中音樂鑒賞教學活動相互融合的過程當中，教師也應當充分考慮到詩詞韻律節奏與音樂之間的關聯特性，一方面便于學生進行詩詞的記憶，同時也能夠加強學生對于樂理以及古詩詞情感內涵的理解與感悟，提升古詩詞載體中音樂鑒賞教學的質量和效果。

例如，在唐代詩人張繼的代表作《楓橋夜泊》當中，就以去聲作為詩歌的開頭，突出詩歌創作過程當中詩人所表現出的“愁韻”，而在黎英海基于該詩所創作的同名曲目當中，同樣也采用了“魚咬尾”式的旋律編排方法，同時對詩歌第二、三句的音高進行了相應的變換處理，使其能夠與音樂作品之間形成更加自然的融合，充分展現出詩歌的創作情感。因此在針對詩詞音樂進行鑒賞的過程中，教師應引導學生對原作進行閱讀、回憶和理解，同時明確詩歌作品的韻律美與節奏感，在此基礎上對相關音樂作品進行賞析，針對音樂與詩歌在節奏、韻律等方面的處理進行比對，提升學生對詩歌作品與音樂作品的領會能力[2]。

（二）感悟詩詞與音樂創作過程中的情感意念

詩詞與音樂除了在表層所展現出的韻律美之外，體會其背后所蘊藏的情感內涵也是學生在鑒賞學習過程中所需要掌握的關鍵性能力。在針對古詩詞與音樂鑒賞課程教學活動進行全面融合的過程當中，教師應當著力調動學生的聯想能力，通過詩詞當中的內容表述以及音樂旋律所表達的情緒內容對其創作意境以及創作情緒進行深層次感知，同時將上述情感意境與學生的生活經驗相互聯系，加深學生的認知與體會，提升其對詩歌藝術的理解力。

在基于古詩詞內容針對音樂鑒賞課程進行教學的過程當中，教師應當引導學生從詩詞文本內容出發，關注創作者在寫作過程當中情感態度的變化階段以及變化節點，同時針對相關音樂作品當中的情感內容進行把握，使學生對音樂作品當中旋律特征的記憶更加深刻，從更加直觀的角度感知作品所反映的韻味。

（三）多元化拓展詩詞音樂教學模式

在以往的高中階段音樂鑒賞課程教育教學活動開展過程當中，受到教學資源調配、教學思維建設等相關因素的影響，導致教師能夠應用到的教學模式以及教學方法往往較為有限，無法針對學生的學習興趣進行有效調動，阻礙了音樂鑒賞課程的教學質量以及教學效果。因此在推動古詩詞與音樂鑒賞課程相互融合的過程當中，教師應當積極拓展詩詞音樂的教學模式以及教學方法，結合學生實際情況以及音樂鑒賞課程教育教學特點對課程內容以及教學形態進行優化設計，強化學生的學習積極性，推動音樂鑒賞課程的持續性發展。

首先，教師可引進多媒體技術對音樂鑒賞課程的教學活動提供支持和助力。通過多媒體技術的運用，能夠借助圖片、音頻、視頻等多種方式幫助學生對古詩詞以及相關音樂作品的創作背景以及創作理念進行理解和感悟，加強古詩詞內容與音樂教學之間的相互融合，提升學生的學習效果[3]。

其次，教師可在音樂鑒賞課程的開展同時，開發并引進古詩詞相關競賽活動，并鼓勵學生積極參與，讓學生進一步加深對于古詩詞相關內容的理解，使高中階段詩詞音樂的鑒賞教學活動開展更加便捷，使音樂鑒賞課程當中文化傳承與弘揚的相關教學目標得到更加有效的落實，為學生綜合素質的不斷發展與進步打下更加堅實的基礎。

最后，教師還可以在詩詞音樂鑒賞教學的同時，引進角色扮演或情境體驗等相關教學模式。相較于以往的教學方法而言，依托上述教學策略能夠讓學生深入詩詞音樂所創設的情境當中，實現學生與創作者內心之間的交流，使他們對詩詞內容以及相關音樂所表現出的情感特征具備更加深刻的理解與感知，促進學生學習興趣的不斷提高。

（四）激發學生的音樂創作興趣

傳統的音樂鑒賞課程教學模式當中，學生參與創作實踐的機會往往較為有限，影響了學生綜合素質的不斷發展與進步。因此教師還可以通過古詩詞在情感內涵、表達方式以及韻律形態等方面所展現出的特征鼓勵學生進行音樂創作，引導他們以特定的音樂節奏對詩詞的內容進行描繪和展現，加深學生對于詩詞音樂作品的印象。

（五）完善音樂鑒賞課程評價體系

為了能夠更加直觀地明確學生在詩詞音樂鑒賞課程當中的表現情況，強化高中階段音樂鑒賞課程教學方案的針對性與有效性，教師還應當立足實際針對音樂鑒賞課程評價體系進行不斷優化，使其進一步適應新時代高中階段學生的發展要求以及發展目標。教師應當分別基于評價角度、評價主體、評價內容以及評價指標等相關層面對以往的音樂鑒賞課程評價體系進行優化，同時考慮到學生對詩詞音樂鑒賞教學的參與程度及其在課堂當中的表現情況，使教師對音樂鑒賞課程中學生的學情狀態具備更加明確深刻的感知，促進音樂課程教學質量以及教學效果的不斷進步。

（六）針對詩詞音樂鑒賞教學進行反思和總結

在詩詞音樂鑒賞教學過程中，往往會面臨一定的突發情況與意外事件，同時受到學生接受能力差異等因素的影響，導致詩詞音樂鑒賞教學的開展情況以及開展水平也會呈現出一定的差異。只有做好教學反思以及教學總結工作，才能針對鑒賞課程當中的教學短板進行及時優化，促進教學工作的不斷進步[4]。音樂教師應積極與語文學科教師進行交流與溝通，針對古詩詞融入音樂鑒賞課程當中的方法和路徑進行及時探討，使二者之間的相互融合更加自然，推動教學活動開展質量的不斷進步。

三、詩詞音樂鑒賞教學實踐——以《大江東去》為例

本文以《大江東去》一曲的鑒賞教學為例對詩詞音樂鑒賞教學實踐流程進行分析和介紹。

（一）教學目標構建

為使課程教學工作的開展更具針對性，同時對教師的行為進行一定約束，教師應基于古詩詞內容與表現手法針對教學目標進行構建。這一曲目原作來源于北宋文學家蘇軾的作品《念奴嬌·赤壁懷古》。教師應從曲目鑒賞、背景知識等兩方面對教學目標進行構建，同時結合高中階段學生的學情進行分析，力求為學生創設生動的詩詞音樂教學情境，讓學生能夠通過聽、看、賞、唱等多種方式對詩詞和音樂進行理解，提升其鑒賞水平與審美

情趣。

（二）新課內容導入

為充分強化新課鑒賞內容對學生的吸引力，強化學生在鑒賞課程當中的參與度，教師可采用多媒體等技術手段實現對新課內容的充分導入，引導學生回憶蘇軾《念奴嬌·赤壁懷古》當中的相關表述與思想情感，同時針對音樂《大江東去》選段進行試聽，針對曲目創作者生平背景進行介紹。

（三）音樂鑒賞引導

為進一步落實詩歌音樂鑒賞教學目標要求，實現學生綜合素質與審美能力的不斷進步，教師可在全曲播放完后要求學生對作品內容進行感知和理解，試體會音樂創作者所想要表達的思想情感以及思想內涵，同時結合音樂作品的創作背景以及原作詩詞的情感表達狀況進行全面分析，讓他們的鑒賞體會更加深刻，感受曲目當中的節奏與情感變化。

（四）拓展與延伸

在鑒賞課程教學內容的基礎上，教師還可以進行進一步拓展與延伸，依托多媒體技術向學生播送《菩薩蠻》《長相知》等相關音樂作品，并結合原作詩詞進行賞析和感悟，加深學生對音樂作品創作者的理解，實現與創作者之間的心靈與情感互動。

（五）教學反思

通過詩詞音樂鑒賞教學實踐后，發現部分學生對詩歌內容的掌握不夠深刻，導致對詩詞音樂融合教學的理解存在一定困難。還有一些學生缺乏主動發言的積極性，因此在今后的教學設計過程中，應著力強化對情境教學模式以及角色扮演模式的關注和重視，一方面加強學生對詩詞情感態度的理解，另一方面還能鼓勵學生進一步參與到鑒賞課程的表述當中，提升課程教學質量。

四、詩詞音樂鑒賞教學過程中的注意事項

（一）明確詩詞與音樂的創作風格

在長期的音樂鑒賞教學實踐過程中能夠發現，雖然古詩詞與音樂藝術之間具有一定的共性特征，但并不是每首詩詞都適合融入音樂鑒賞教學活動中，因此在進行教學規劃以及教學設計之前，相關教師應當充分明確詩詞的思想背景以及音樂的創作風格，并針對教材當中涉及的相關內容進行重點篩選，使詩詞鑒賞教學工作能夠獲取到較為適宜的案例內容，提升鑒賞課程教學水平，推動學生能力的不斷進步[5]。

（二）做好課前準備與構思

相較于以往的音樂鑒賞課程教學模式而言，詩詞音樂鑒賞教學在教學載體、教學形態以及教學方法等方面呈現出較為明顯的差異，因此為了更好地落實教學目標以及教學要求，教師應針對性做好課前準備以及構思設計工作，針對詩詞內容的特性進行明確，使整個鑒賞課程的開展流程更加順利，避免出現額外的教學問題。

（三）提升教師的人文素養

在將古詩詞融入音樂鑒賞課程的過程當中，對于教師的教學能力以及人文素養提出了較高的要求。因此教師應當積極轉變自身的教學思維以及教學理念，充分強化自身的人文素養，針對古詩詞相關內容進行更加全面的學習，同時加強與語文學科教師之間的溝通與互動，使詩詞音樂鑒賞教學能夠獲得更加專業的支持，確保教學可行性。

（四）注意詩詞與音樂在教學當中的比重

在音樂鑒賞課程當中，古詩詞能夠作為鑒賞載體與創作對比目標，因此教師在進行教學規劃的同時，應充分關注到詩詞與音樂在教學過程當中的比重，突出對學生音樂審美能力的培養，盡可能避免出現喧賓奪主的情況，提升課程比重規劃設計的合理性，保障鑒賞課程教學活動的靈活度。

結束語

綜上所述，高中階段音樂課程需要承擔起文化傳承與創新的重要任務。因此學校和教師應當認識到古詩詞在鑒賞課程當中的關鍵性利用價值，讓學生能夠在古詩詞這一載體下加深對傳統文化的認知和理解，使其音樂鑒賞能力與古詩詞理解能力得到同步發展。

參考文獻

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[2]王彥剛.高中音樂教學中音樂與詩詞融合探討[J].新智慧，2022（7）：7-9.

[3]陸韻梅.依托古詩詞助力音樂素養：以《憶江南》為例[J].教學管理與教育研究，2022，7（16）：116-117.

[4]鐘友謙.漫談傳統古詩詞音樂文化的弘揚與發展[J].戲劇之家，2022（34）：49-52.

[5]陳何延.論中國古詩詞在音樂學習與表演中的傳承[J].秦智，2022（2）：87-89.