經典戲劇的新闡釋

陳杰

摘要：契訶夫的四幕劇《海鷗》充終，體現的是精神生活和物質生活分裂后對現代人造成的，在藝術作品中則是人的精神孤獨感和人們之間的隔膜疏離感。通過舞臺化地呈現戲劇場面失衡、人物彼此的理解、人物的自我封閉等狀態，讓觀眾意識到現代人面臨的精神困境。

關鍵詞：現代精神 情感潛流 狀態性事件 戲劇性場面

北京人藝2023年版《海鷗》由濮存昕導演，青年演員李越飾演科斯佳，李小萌飾演妮娜，不僅演員陣容呈現出年輕化的特點，觀眾也趨向年輕化、青春化，劇場中有半數以上的觀眾都是青年人（包括高校學生、高中生等）。這種新的變化，特別是觀眾趨向年輕化的趨勢，導演和演員通過舞臺演出是怎么應對的？導演和演員是怎樣向今天的青年人闡釋契訶夫劇作的？本文嘗試通過對北京人藝《海鷗》的分析，回答這兩個問題。

一、舞臺風格：沖突性的增強和喜劇性的呈現

《海鷗》為四幕喜劇，講述了一個具有藝術革新精神的青年人特里波烈夫（科斯佳）為他傾慕的女孩妮娜創作了一部形式上具有創新意義的戲劇，演出失敗后，科斯佳和妮娜各自走向了自己的藝術追求之路，最終科斯佳陷入了精神痛苦之中而自殺，妮娜被作家特林果林遺棄后艱難地走出了困境。契訶夫在藝術創新上和特烈波列夫具有相同的旨趣，即創造出新的藝術形式和戲劇類型，《海鷗》的演出成功也證明了這種新的戲劇類型的建立。契訶夫開創的戲劇新形式，可以歸結為戲劇場面生活化、去事件（情節）化、注重人物內在情緒的體現和內心潛流的開掘。……