梁艷
(河北師范大學 美術與設計學院,河北 石家莊 050000)
蒙古族,自稱“蒙古”,意為“永恒之火”,亦被稱為“馬背上的民族”,擁有悠久的歷史和深厚的文化底蘊。他們主要聚居在我國北方的內蒙古大草原,是中國眾多少數民族之一。蒙古族人民世代以畜牧業和農耕為生,過著“逐水草而居”的游牧生活。他們熱情奔放,能歌善舞,喜愛摔跤,展現出獨特的民族風情。
紋樣,即物體或建筑物的形狀、結構和色彩設計,同時也是裝飾產品的樣品[1-2]。我國是一個擁有五千多年歷史的文明古國和多民族國家,我國的每個民族都擁有獨特且珍貴的民族圖案元素,民族傳統紋樣便是在這樣的文化背景下應運而生[3]。蒙古族內部分為喀爾喀、布里亞特、杜爾伯特、土爾扈特、巴爾虎、烏珠穆沁、巴雅特、達里甘嘎、烏梁海、和碩特、巴林、明安特、扎哈沁、達日哈特、厄魯特等部落分支[4]。這些部落分支的服飾在顏色、面料、款式和做工上各有千秋,其中最顯著的區別在于所運用的裝飾物不同[5]。
蒙古族圖案工藝涉及服飾、飲食、居住和交通等多個方面,尤其在傳統服飾上,圖案的構圖需遵循均勻、整齊、連貫、對稱等基本原則,成為評價圖案品質的關鍵標準。圖案內容豐富多彩,包括以五畜、野生動物、花草為主題的動植物圖案,以及描繪山、水、云、火等自然風景的圖案,還有寓意吉祥的“烏力吉”圖案等。這些圖案各具民族和地方特色,表現手法多樣,相互搭配和諧,共同營造出大氣、鮮艷、令人贊嘆的視覺效果。蒙古族服飾幾乎每一處都可裝飾圖案,這反映了蒙古人古老的自然和圖騰崇拜[6]。常見的紋飾圖案如“結”“回紋”“法輪”“壽”“蓮花”等,根據不同的用途和寓意進行巧妙的組合和變形[7]。
蒙古族刺繡藝術源遠流長[8]。在元朝以前,蒙古人民就非常重視刺繡,幾乎所有的婦女都是有經驗的刺繡師[9],她們在帽子、頭飾、衣領、袖口、長袍下擺、背心、靴子、錢包等繡上圖案[10],為衣服增添了鮮艷的色彩。蒙古族服飾紋樣主要分為祈福紋樣、圖騰紋樣、人文紋樣和動植物類傳統紋樣[11]。
(1)祈福紋樣:這些紋樣大多源自優美、靈動且積極向上的事物,寓意著幸福與美滿。常見的祈福紋樣有卍字紋、如意紋、開光紋、囍字紋、拐子紋、篦劃紋、帶狀紋、螺旋紋、文字紋、錢紋、云頭紋、篦點紋、八吉祥、雜寶紋、喜相逢、八卦紋、魁星點斗、寶杵紋、竹爆平安、瓔珞紋、室上大吉、麟趾呈祥、百子鬧龍燈、瓜瓞綿綿、白菜紋、功名富貴、歲寒三友、連中三元、孔雀開屏等[12],每一種都承載著人們對美好生活的向往和追求。
(2)圖騰紋樣:圖騰紋樣源于早期人類對神靈的崇拜,他們相信圖騰的力量可以保佑他們,實現愿望。這些紋樣包括魚紋、蛙紋、鹿紋等[13],這些紋樣是人類對自然的敬畏的象征。
(3)人文紋樣:隨著人類社會的發展,紋樣的審美價值逐漸豐富,人文紋樣應運而生。這些紋樣與記事、崇拜、巫術等密切相關,如飛天紋、人面紋、舞蹈紋、嬰戲紋、農耕圖、五倫圖、八仙紋、麻姑獻壽、和合二仙、五子奪魁、天官賜福、牛郎織女、漁家樂圖、漁樵耕讀、劉海戲金蟾、女媧補天、嫦娥奔月等[14],它們反映了人類社會的演變和進步,也體現了人類對美好生活的追求。
(4)動植物類傳統紋樣:這些紋樣大多以動物和植物為題材,經過藝術處理后形成連續的圖案,廣泛應用于陶瓷、建筑、金屬器皿等領域。如龍紋、鳳紋、麒麟紋、蝙蝠紋、竊曲紋、蓮花紋、牡丹紋、忍冬紋、寶相紋等[15],它們不僅美觀大方,而且富有深厚的文化內涵。
民族傳統紋樣作為一種文化載體和特殊符號,是古代人們對生活的見解,蒙古族服飾大都為紅紫色、大紅色、天藍色、普藍色等等,而衣領、腰帶等細節處常采用白色、黑色、銀色、金色等,在新的時代下對其進行重新設計和運用,既要關注傳統民族紋樣的內涵以及形式,對其色彩、造型、解構與重構,也不能脫離人們的基本審美。中國傳統民族紋樣基本色彩可以概括為“五色觀”,即青、黃、赤、白、黑等五種顏色。要充分考慮傳統色彩的應用原則,顏色在傳達美方面有特殊的優勢[16]。
青色作為五色之首,是一種非常鮮艷的顏色,青色象征著堅強、忠貞和永恒,也是一種寧靜淡雅的顏色,其在陶瓷上表現效果很突出,能完美的展示出紋飾的形態和線條,在傳統紋樣中扮演的很重要的地位。
黃色又稱金色,代表著光明、溫暖和活力,古人將黃色視為大地之色,同時,又是皇帝的御用之色,象征著財富和權力,博古紋具有出色的裝飾效果,深受帝王和皇室的喜愛。黃色在現代設計中也被廣泛運用,傳達著積極向上的情感和意義。
紅色在藝術和設計中也扮演著重要角色,代表著歡樂,吉祥、熱情等,象征著喜慶和幸福,是婚禮和新年的代表色彩,紅色也被認為是一種富有激情和活力的顏色,可以激發人們的熱情,產生強烈的共鳴。
白色是一種純凈、無瑕、明亮的色彩,給人一種清新、舒適的感覺,能喚起心靈的寧靜和平和感,使人們遠離喧囂與繁雜,享受內心的平靜。
黑色象征著神秘,成熟和莊嚴,是主要顏色中最穩定的顏色。黑色和白色是相反的顏色,所以它們經常一起使用。因從,它不僅僅是一種顏色,更是一種文化符號。
蒙古族服裝的風格因地區而異。例如,在科爾沁等地區,婦女和蒙古族的服裝深受滿族服飾的影響(圖1),通常是寬而直的長衣服,兩側有開縫,衣領和袖口有刺繡圖案;錫林郭勒草原上的蒙古披風,披風體大,袖窄,無開縫;鄂爾多斯的女裝分為三部分:第一部分是袖子一直到手腕的緊身衣,第二部分是袖子到肘部的外套,第三部分是前肩無領背心[17]。

圖1 科爾沁服飾①Fig.1 khorchin clothing
如圖2,蒙古族服飾也有許多配飾,包括皮帶、靴子、帽子、珠寶等。腰帶由絲綢或棉布制成,長3~4 m,可以裝飾蒙古刀、火印和煙盒等裝飾品。當男人系腰帶時,他們通常會把裙子提起來,系得很短,以便騎行,同時看起來既犀利又優雅。蒙古靴多采用優質皮革或面料,工藝精湛,鞋面等部位繡有花紋。蒙古帽也有地方特色,高頂平邊。里面是白色的毛氈,外面大部分是皮革。帽子的頂部用流蘇裝飾。有些蒙古人不戴帽子,而是用絲綢裹著頭。蒙古自古就有佩戴珠寶的習俗,這種珠寶主要由瑪瑙、玉石、珊瑚、珍珠、白銀等貴重材料制成,富有而奢華。蒙古婦女的頭飾很特別。出于保護和遷徙的原因,蒙古牧羊人經常將他們的財富轉化為金、銀和珠寶,戴在頭上或身上。蒙古婦女總是戴著漂亮的頭飾來展示她們的魅力。尤其是當女孩結婚時,新娘的銀色閃光珠寶展示了懸掛的頭飾,充滿了美麗和奢華[18]。

圖2 蒙古族服飾配飾①Fig.2 Mongoliancostume accessories
不同年齡和地區的蒙古婦女戴的頭飾有其獨特的特點。有些是羔羊角的風格,有些是發夾和發夾的組合,有些是簡單的雙珍珠發飾,有些是側面的大發干和裝飾有寶石的吊墜。設計過程不僅要在設計中再現傳統民族圖案的線條和形式,還要充分吸收傳統民族圖案藝術原則。要做到這一點,有必要提取民族模式固有的藝術內涵和感知,打破現有模式,提取新的藝術元素,打破新藝術符號,然后采用新的構圖和方法,將設計的主觀意識和美學概念融入現代元素。重建新圖形并轉換藝術元素[19]。這是將傳統民族志藝術元素融入視覺傳播的重要一步。
隨著時間的推移,人們的生活方式逐漸改變,蒙古族服飾的傳統民族風格也逐漸減弱,民族服飾的發展越來越現代。但鮮艷的服裝顏色是文化的象征,將被保留下來。蒙古袍是一種特殊的長袍,在戰斗中穿著,其象征著勇敢。摔跤服是蒙古族服裝的一種,包括背心、褲子、連身褲、彩帶、吉祥帶等。
腰帶無領無袖,背部長,前胸有兩排銅釘或皮帶;寬闊的褲子由大塊布組成,有助于冷卻,也有助于運動;裝飾板由耐用的織物或天鵝絨制成,膝蓋上裝飾著五顏六色的圖案,看起來粗糙有力,主要是多云、植物性、長壽等。彩色絲綢腰帶是一種耐用的腰帶,用紅、黃、藍絲綢或織物綁在腰部[5]。每當他移動時,下面掛著的五顏六色的布料都在一起顫抖,使摔跤手成為不可戰勝的獅子;護腿是專為摔跤時絆倒和踢腿而設計的,以保護小腿。它包括將竹子切成竹條,從腳踝到膝蓋以下包裝;吉祥帶是綁在摔跤手脖子上的絲帶,也是獎勵和鼓勵。越是這樣,他贏的次數就越多。
如今,蒙古族服裝融合了更多現代流行元素,圖3是筆者結合蒙古族傳統服飾和現代流行元素繪制的蒙古族服飾概念圖,展現了傳統與現代相結合的新理念。筆者認為無論未來蒙古族服飾發展趨勢如何,傳統長袍的邊緣、腰帶、衣領、馬蹄形袖子、扣子和長裙都應該保留下來,這是保持民族服飾“原味”的關鍵,是蒙古服飾的精髓,也是不容丟棄的源泉。

圖3 蒙古族服飾創意設計概念圖Fig.3 Mongolian clothing
中國傳統藝術是中華民族長期生產和社會活動的產物。圖案藝術只能由人來創造。因此,繪畫本質上是一種美學和創造性的意識形態。這是祖先在視覺藝術中自由和積極創造力的情感表現。蒙古族服飾反映了牧民對生活的熱愛、良好的觀察、樸素的信仰和純潔的自然。蒙古族服裝的經典圖案可以在包裝設計上不斷創新,不斷傳承,讓民族精神永垂不朽。這不僅符合新時代消費者的需求,也承載著每個消費者心中的文化記憶。同時,有效把握當前服裝設計行業發展趨勢,促進蒙古族服裝元素與現代服裝設計有機融合,發展融合民族特色和審美價值的服裝,使蒙古族服裝元素在服裝設計中發揮更突出的價值。
注釋:
①圖片來源:《蒙古族服飾》(2014,亮月編著,內蒙古人民出版社出版)