中國式現代化視角下曲藝作品的傳承與創新

賈振鑫

2023年10月7日至8日，在北京召開的全國宣傳思想文化工作會議，第一次提出了習近平文化思想這一重大理論。這一文化思想是今后宣傳文化思想工作的重要行動指南，對曲藝傳承與創新的中國式現代化道路，具有極強的指導意義。

我們要正視的是，清末民初，曲藝實現了古代曲藝向現代曲藝的轉化，出現了曲藝流派，并在民國期間得到了曲種豐富的進一步發展。當代曲藝的絕大部分曲種、傳統書目都是從當時繼承而來。曲藝在當時社會能得到觀眾的認可、得到發展，說明曲藝的表現形式、內容是與當時社會語境相融相生、同頻共振的。當時的農耕文化背景是人們勞動生產方式、思想情感、價值欲望的主要反映；而男權社會背景下，曲藝又要滿足以男性化觀眾為主要受眾主體的審美情趣。這些要素對傳統曲藝節目的形成構成了極大影響。而就今天的曲藝而言，曲藝所處的是信息社會、工業化社會的文化背景，人們勞動生產方式、情感訴求、價值標準已經與傳統曲藝節目的背景千差萬別。就曲藝反映百姓身邊事，反映人們關注點、追求與演出語境的高契合度的藝術規律而言，傳統節目反映的是節目形成時人們的生產勞動方式、情感欲望、價值追求，而今天的人們又有著當代的生活方式、情感表達、價值標準，曲藝要與當代社會攜手前行，就必須進行適應性的改良與創新，來尋求與觀眾生活、審美的同步。

2023年6月2日，習近平總書記在文化傳承發展座談會上指出，“對歷史最好的繼承就是創造新的歷史，對人類文明最大的禮敬就是創造人類文明新形態。”可以說，這是進一步明確了曲藝會通過傳承與創新走向中國式現代化的。曲藝向來講究“一遍拆洗一遍新”，也就是說曲藝并不強調“原須原尾”的繼承，而是強調適應時代、適應觀眾的拆洗之后的“新”。當然，“生書熟戲，聽不夠的老曲藝”，這里也有對傳統藝術的強調。要說明的是，新之美、奇之美，都是對日常思維的超越之美，是曲藝征服觀眾最慣用的藝術手法，身高一丈二的武二郎，能使八百多斤擂鼓甕金錘的李元霸，七十二變、一個筋斗十萬八千里的孫悟空等，都是用這種手法創造出來并深受喜愛的藝術形象，所以“說書”強調說“生書”。以說、誦為主的曲藝形式，也講究曲種的風味、流派的滋味、表演的韻味，如快板書大師李潤杰演出的《劫刑車》就有著音樂一般的美，每次欣賞都給人全新的審美境界，讓人不知不覺間去品味其中的美。但相對而言，以唱為主的曲種更注重“味”的審美體驗，所以，一些京韻大鼓藝術家往往憑借著某個經典的短篇作品就能為觀眾喜愛，如駱玉笙先生最為著名的還是讓人久聽不厭的《劍閣聞鈴》《丑末寅初》，而音樂可以重復欣賞的特點，也是“老曲藝”受歡迎的原因之一。還要說明的是，這里的“老曲藝”的內涵并不等同于今天的“曲藝”內涵，而是專指“唱口”的曲種。以上兩句藝諺，也恰恰說明了傳承與創新的辯證統一，對傳統曲藝的繼承不僅是老一輩的精湛技藝，更需要傳承的是他們持之以恒、精益求精的創新思維。

實際上，演講長篇故事的唱口曲種，或者說以講故事為主的曲種都有著對內容進行創新的必要。如河南墜子《吹牛》的胡大侃與胡侃磚，兩人吹噓的對象是自家的豆子、高粱粒有多大多大，騾馬有多少多少，金銀有多少多少等，反正都是與農耕社會人們的生產勞動方式、思想情感、價值追求息息相關。這個節目也運用了超越思維來制造“奇”之美，來激發人們的想象空間，作品創意可取。但是，這類節目的內容距離現在人們的生活著實太遠，如此也就遠離了人們的欣賞視野，反映了創新的必要性。還有由于節目形成時期的曲藝商業化原因，觀眾定位基于有錢、有閑的成年人，注重經濟效益，忽視了曲藝的社會效益，反映童真童趣的曲藝節目，或者說適合兒童欣賞的曲藝作品嚴重不足，也是曲藝需要創新文化形態的方向。以制造笑聲為藝術追求的曲種，同樣也需要創新內容，采用“老瓶裝新酒”的模式，進行繼承傳統作品結構而增加新內容的做法是最為可取的。然后，像山東快書等曲種，如何創演更多適合女演員的作品，也是實現創新發展所需要面對的重要課題。

我們曲藝人要堅定文化自信，要傳承中華優秀傳統文化，學習傳統曲藝的精湛技藝、藝術思維、藝術手法，遵循藝術創作規律，同時也需要通過借鑒吸收姊妹藝術的編演手法、藝術元素做到創新，最終實現曲藝的中國式現代化轉變。

（作者：中國曲協理論委員會秘書長、聊城大學音樂與舞蹈學院副教授）

（責任編輯/陳琪穎）