江南文人新雅集

此前，熱播劇集《繁花》一夜之間讓黃河路爆火，霓虹閃爍間，90年代上海的繁華與腔調(diào)給我們留下深刻印象。海納百川的上海，不僅是摩登秀場，更是屹立于潮頭的時(shí)代韻腳。作為文化的交匯地，上海不僅為傳統(tǒng)工藝的發(fā)展提供了新的舞臺，也為當(dāng)代藝術(shù)與傳統(tǒng)工藝的融合搭建了橋梁。上海大學(xué)上海美術(shù)學(xué)院及上海市公共藝術(shù)協(xié)同創(chuàng)新中心承辦的中國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承人研修培訓(xùn)計(jì)劃”（2023“江南雅集”傳統(tǒng)工藝研修班）研培作品成果展也在《繁花》熱播期間拉開序幕，來自全國各地的非遺傳承人與設(shè)計(jì)師攜手創(chuàng)作30余件作品，包含紡織、陶瓷、印刷、制茶、雕刻等豐富工藝，以展示江南傳統(tǒng)工藝的精湛與韻味，同時(shí)注入了現(xiàn)代創(chuàng)新元素，為觀眾呈現(xiàn)了一場繁花盛開的文化盛宴。

第壹集

取青媲白

以“一帶一路”主旨領(lǐng)銜的景德鎮(zhèn)瓷器作品，有青白瓷系列賞瓶《追夢未來，取青媲白》與青花瓷系列作品《青韻蒼穹，逐夢太空》。非遺傳承人以精湛的傳統(tǒng)技藝與設(shè)計(jì)師團(tuán)隊(duì)開放的創(chuàng)新思維相結(jié)合，共同守正創(chuàng)新，探索新路。《追夢未來，取青媲白》將宋代相傳的青白瓷手工技藝與中國最古老的甲骨文字符經(jīng)典相融，并采用現(xiàn)代簡練的小口器形，形成古老與時(shí)尚的碰撞。小口瓶的一次成型，特別考量手藝人的傳統(tǒng)手上功夫。傳承人王水彬近三十年來一直潛心于青白瓷研究、制作、傳承，在此次創(chuàng)作中，以獨(dú)到的半刀泥刻畫工藝、鏤雕工藝、薄意雕刻工藝表現(xiàn)紋樣和字符，使每一件作品在入窯焙燒后，釉薄處泛白凝玉，積釉處碧透青盈，紋飾立體透顯，紋樣與字符相得益彰，若隱若現(xiàn)，青白輝映。既恪守了青白瓷“白中影青、青中見白”溫潤如玉的特質(zhì)，又不失當(dāng)下時(shí)尚的瓊玖之美。

P：請介紹一下你的作品。

周愛華：《追夢未來取青媲白》為青白瓷系列時(shí)尚魅力賞瓶，是傳承人與設(shè)計(jì)師跨界合作的一種創(chuàng)新嘗試。追夢當(dāng)下設(shè)計(jì)對“古老與時(shí)尚”的無邊界穿越。創(chuàng)意構(gòu)思的原點(diǎn)，表現(xiàn)在刻意設(shè)計(jì)簡練時(shí)尚且別有特質(zhì)的系列小口器形之上，將景德鎮(zhèn)青白瓷宋代相傳的手工技藝與中國最古老的甲骨文及金文字符經(jīng)典契合完美相融。青白瓷創(chuàng)燒于五代、興于北宋，其瓷釉色“白中泛青、青中見白”，為景德鎮(zhèn)窯首創(chuàng)，居宋代六大瓷系的首位。作品整體設(shè)計(jì)的小口系列賞瓶追求線條簡練與系列器形的特質(zhì)識別，并特別選用了宋代青白瓷傳統(tǒng)手工成形技藝，傳統(tǒng)灰釉燒成技藝。小口瓶的一次成型，特別考量手藝人的傳統(tǒng)手上功夫。系列作品導(dǎo)入甲骨文及金文字符的文字為裝飾設(shè)計(jì)元素，甲骨文是迄今為止中國發(fā)現(xiàn)的年代最早的成熟文字系統(tǒng)，是漢字的源頭和中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的根脈。作品表面綴以甲骨文、金文“守正創(chuàng)新、探索傳承、追夢未來”等字符，與青銅器紋、饕餮紋、敦煌紋飾打散重構(gòu)，設(shè)計(jì)形成獨(dú)特的適合紋樣。并以青白瓷獨(dú)到的半刀泥刻畫工藝、鏤雕工藝、薄意雕刻工藝表現(xiàn)紋樣和字符，使每一件作品在入窯焙燒后，釉薄處泛白凝玉，積釉處碧透青盈，紋飾立體透顯，紋樣與字符相得益彰，若隱若現(xiàn)，青白輝映。呈現(xiàn)出“隱青”、“映青”的如玉般高級精致魅力。《追夢未來取青媲白》既恪守了“白中影青、青中見白”的青白瓷傳統(tǒng)經(jīng)典溫潤如玉，又不失當(dāng)下視覺追夢時(shí)尚的瓊玖之美。跨越時(shí)空聆聽遠(yuǎn)古的聲音，探索嘗試古老的文明與時(shí)尚的特質(zhì)神韻。可謂守正創(chuàng)新，取青媲白。

P：在呈現(xiàn)這件作品之前？你耗費(fèi)了多少時(shí)間去鉆研和沉淀？

周愛華：創(chuàng)作，是一定需要持久的學(xué)習(xí)鉆研和積淀。對于設(shè)計(jì)師與傳承人合作的跨界設(shè)計(jì)作品更是如此。尤其重要的是，設(shè)計(jì)師需要花費(fèi)時(shí)間對非遺技藝的認(rèn)知和對匠心手藝的學(xué)習(xí)理解，并飽有跨界創(chuàng)作的熱情和激情。將創(chuàng)新理念設(shè)計(jì)美學(xué)充分發(fā)揮并融合進(jìn)非遺技藝。同時(shí)，對于設(shè)計(jì)與設(shè)計(jì)實(shí)現(xiàn)之間困難要有的充分認(rèn)識等。當(dāng)然，作為項(xiàng)目小組負(fù)責(zé)人的整體工作進(jìn)程組織能力也是很重要。《追夢未來取青媲白》作品的呈現(xiàn)，確實(shí)耗費(fèi)了研究探索創(chuàng)新設(shè)計(jì)的精力和時(shí)間，但這是整個(gè)項(xiàng)目組共同的專業(yè)沉淀。項(xiàng)目的啟動(dòng)，是我在上海大學(xué)美術(shù)學(xué)院協(xié)同創(chuàng)新中心，與江南雅集研培班的江西省青白瓷制作技藝代表性傳承人王水彬老師結(jié)識，進(jìn)行了關(guān)于青白瓷跨界合作主題思想的初步探討。王水彬老師對青白瓷的燒制工藝和雕刻等工藝投入了畢生的精力進(jìn)行研究和實(shí)踐。代表作品之一純手工古法柴窯燒制的《靈山觀音》在業(yè)界有很高的成就贊譽(yù)。在我們的交流中，他希望跨界合作能帶來在傳承祖輩的技藝中有設(shè)計(jì)內(nèi)涵的創(chuàng)新提升。在溝通了彼此的初步想法以后，我們建立了項(xiàng)目小組，導(dǎo)入了切實(shí)可行的跨界工作模型。即：學(xué)習(xí)理解與交流、創(chuàng)想發(fā)現(xiàn)與探討、并行設(shè)計(jì)與共創(chuàng)、設(shè)計(jì)創(chuàng)新與設(shè)計(jì)實(shí)現(xiàn)等模塊，有序交又并穿越推近。學(xué)習(xí)理解與交流；在確定跨界創(chuàng)新設(shè)計(jì)的第一時(shí)間，我與團(tuán)隊(duì)的設(shè)計(jì)師去到景德鎮(zhèn)，進(jìn)行深入的學(xué)習(xí)理解與交流。（我一直認(rèn)為，與傳承人進(jìn)行跨界設(shè)計(jì)合作，深入的學(xué)習(xí)了解／理解以及交流共識是非常重要的）在景德鎮(zhèn)浮梁鎮(zhèn)，我們深入在鄉(xiāng)村傳承人王水彬神瑛坊工作室（江西省青白瓷制作技藝傳承基地、古法燒制柴窯基地）實(shí)地考察學(xué)習(xí)了解專業(yè)特性，一層層理解傳承人王水彬充分講解的青白瓷的專業(yè)特性。景德鎮(zhèn)陶始于漢世、青白瓷創(chuàng)燒于五代、興于北宋。是中國古代南方瓷業(yè)的技術(shù)和藝術(shù)高峰。青白瓷的材質(zhì)特征是當(dāng)?shù)毓逃械牡胤教厣跃暗骆?zhèn)的南河流域和瑤河流域所產(chǎn)生的特殊原材料，其煉制材料的工藝要求極高、過程復(fù)雜、周期漫長，成就了晶瑩剔透，溫潤如玉的青白瓷。

創(chuàng)想發(fā)現(xiàn)與探討：在窯廠近距離觀察青白瓷青白色階的色板，細(xì)心觀察青白瓷工匠傳神的薄意雕刻、半刀泥刻畫，若隱若現(xiàn)的精湛技藝，觀察比對不同紋樣的雕刻形式感，青白瓷的“影青”、“隱青”、“映青”的細(xì)微變差別與變化的神韻。體會釉色介于青白二色之間，青中泛白、白中透青的視覺感受。共同探討提煉確定了創(chuàng)新設(shè)計(jì)的目標(biāo)：充分運(yùn)用了傳承人大師寶貴精湛的傳統(tǒng)技藝與設(shè)計(jì)師團(tuán)隊(duì)開放的創(chuàng)新設(shè)計(jì)思維，以簡約時(shí)尚流暢的現(xiàn)代造型，導(dǎo)入甲骨文、金文獨(dú)特的視覺表達(dá)，融和饕餮紋、青銅紋的意向概念，現(xiàn)場手繪了設(shè)計(jì)草圖、初步探討了引入的工藝的創(chuàng)新突破點(diǎn)。

并行設(shè)計(jì)與共創(chuàng)：整個(gè)項(xiàng)目的設(shè)計(jì)構(gòu)成圖稿，在青白瓷器形創(chuàng)新設(shè)計(jì)的三維建模、甲骨文與金文視覺導(dǎo)入的文字設(shè)計(jì)、饕餮紋、青銅紋概念手繪圖等同時(shí)并行展開，并與王水彬老師遠(yuǎn)程交流、視頻討論。對于特別設(shè)計(jì)的小口流線系列造型，是我創(chuàng)意的一個(gè)堅(jiān)持，王水彬老師也很贊許，特別準(zhǔn)備選用古老的宋代青白瓷傳統(tǒng)手工成形技藝，這一時(shí)尚設(shè)計(jì)與設(shè)計(jì)實(shí)現(xiàn)的古老工藝結(jié)合，是一個(gè)創(chuàng)新的探索。而在青白瓷器形上以甲骨文與饕餮紋、青銅紋的契合也是一種創(chuàng)新的設(shè)計(jì)手法，如何既能顯

現(xiàn)雕刻立體感，又不失青白瓷“隱青”、“映青”的特性，我與王水彬進(jìn)行了反復(fù)的探討，對設(shè)計(jì)構(gòu)成圖稿做了多次調(diào)整，最終的設(shè)計(jì)呈現(xiàn)是一個(gè)有突破點(diǎn)的共創(chuàng)：設(shè)計(jì)創(chuàng)新與設(shè)計(jì)實(shí)現(xiàn)的過程，尤其是非遺跨界的創(chuàng)新設(shè)計(jì)主題項(xiàng)目，對于設(shè)計(jì)師與傳承人都是一個(gè)探索新路的過程，會面臨不同的挑戰(zhàn)。《追夢未來取青媲白》也是一樣。我與王水彬老師共識了“守正創(chuàng)新”的原則。我研學(xué)甲骨文多年，與大多數(shù)研學(xué)家不同的是，我喜歡上甲骨文不是專研文字發(fā)展的人文歷史，而是特別愛上了文字的藝術(shù)性和圖案化，并一直希望有機(jī)會可以應(yīng)用于設(shè)計(jì)，將古老的歷史之美融入創(chuàng)新的設(shè)計(jì)。

所幸的是，我的認(rèn)識得到了甲骨文研究專家的認(rèn)可。這一次的設(shè)計(jì)原創(chuàng)點(diǎn)導(dǎo)入甲骨文設(shè)計(jì)，得到了傳承人的理解共識并特別在設(shè)計(jì)實(shí)現(xiàn)過程中反復(fù)試驗(yàn)，并且這個(gè)項(xiàng)目恰逢冬季，寒冬的景德鎮(zhèn)對于拉坯燒制成型都帶來很大問題，小口瓶的一次成型也是其中的手藝特別考量之一。不同的器形轉(zhuǎn)換不同的圖案設(shè)計(jì)，也都需要反復(fù)的調(diào)試，才呈現(xiàn)出了“白中影青、青中見白”的最終效果。此次的跨界設(shè)計(jì)探索新路，讓我愛上了青白瓷。所有的積淀是項(xiàng)目團(tuán)隊(duì)協(xié)同創(chuàng)新共情努力的成果。

P：將非遺與當(dāng)代時(shí)尚結(jié)合，有哪些難點(diǎn)？

周愛華：“將非遺與當(dāng)代時(shí)尚結(jié)合”，是“非遺”得以持續(xù)“傳承”并有所創(chuàng)新的思想認(rèn)識與實(shí)踐方法之一。“非遺”有著特定的技藝承載，不同歷史人文背景下滋生成長存活的各類非遺名目，都由其特定的技藝手藝表現(xiàn)出的非遺文化感染力：“當(dāng)代時(shí)尚”，可以理解為是一個(gè)抽象的泛概念，不同年代主流導(dǎo)向的“當(dāng)代時(shí)尚”呈現(xiàn)的形式美感和人文美學(xué)會各有其當(dāng)代時(shí)尚魅力；這樣兩個(gè)不同歷史階段人文背景中產(chǎn)生的概念體結(jié)合，有難點(diǎn)的是必然的。以非遺文化與當(dāng)代時(shí)尚跨界創(chuàng)新設(shè)計(jì)“結(jié)合”的項(xiàng)目為例，首先，項(xiàng)目結(jié)合的“融合點(diǎn)”明確是關(guān)鍵。同時(shí)，考慮設(shè)立一個(gè)項(xiàng)目過程的“緩合點(diǎn)”，亦是行之有效的方法之一。所謂“融合點(diǎn)”，是指“非遺文化”與“當(dāng)代時(shí)尚”在項(xiàng)目中強(qiáng)調(diào)的核心點(diǎn)，要達(dá)成共識。所謂“緩合路徑”是指在項(xiàng)目過程中發(fā)生認(rèn)識差異的分歧，彼此可以理解緩沖的共識點(diǎn)，以求同存異。

因此，在立項(xiàng)前期或可行性研討階段，需要設(shè)計(jì)師與傳承人充分的溝通和共同探討，充分學(xué)習(xí)并深入了解創(chuàng)作非遺技藝代表性的文化內(nèi)容，并盡可能深入?yún)⑴c實(shí)踐，對祖輩的手藝心存敬畏，深刻理解其美學(xué)核心點(diǎn)。在提出當(dāng)代時(shí)尚創(chuàng)新設(shè)計(jì)方案時(shí)，要清晰其“結(jié)合點(diǎn)”的“緩合路徑”，并盡可能具備足夠的感染力和說服力。若缺乏充分深入的溝通探討，則很容易會產(chǎn)生偏差，導(dǎo)致項(xiàng)目無法落地。在當(dāng)前，“非遺文化與當(dāng)代時(shí)尚結(jié)合”的項(xiàng)目，是非常具有挑戰(zhàn)性的。

P：你會如何看待“傳承”這件事？你認(rèn)為自己有足夠的信念可以接“傳承”的接力棒嗎？

周愛華：首先，“非遺傳承”是一個(gè)涉及領(lǐng)域非常寬泛的事業(yè)。（非物質(zhì)文化遺產(chǎn)包括口頭傳統(tǒng)、表演藝術(shù)、社會實(shí)踐、傳統(tǒng)手工技藝和民俗等多個(gè)方面，它們以人為載體，通過各種形式得以保存和流傳。這些遺產(chǎn)不僅是文化的體現(xiàn)，也是人類智慧的結(jié)晶）。“傳承”，不是一件容易的事情，是需要有多方面的積淀和付出，更需要堅(jiān)持。對于“非遺傳承”就更是如此。“非遺傳承”在這幾年是一個(gè)比較流行的單詞，或者說，提到這個(gè)單詞會有流量，但是慢慢地會發(fā)現(xiàn)最近有些疲軟和因?yàn)橐恍┒喾N需要而流于形式。（當(dāng)然，形式，是需要的）。對于我來說，多年之前以一個(gè)設(shè)計(jì)師和品牌文化建設(shè)者角色進(jìn)入“非遺傳承”領(lǐng)域，十多年來與不同名錄領(lǐng)域技藝的代表性傳承人直接的研究探索、跨界項(xiàng)目創(chuàng)新設(shè)計(jì)合作實(shí)踐，不斷學(xué)習(xí)，遇到過困難，經(jīng)受過挑戰(zhàn)，逐步積累，有了一些認(rèn)識和信念，我想，自己還是有信心和足夠的信念，可以接過“傳承”的接力棒，依然堅(jiān)持努力向前。

當(dāng)然，這不僅僅是個(gè)人，主要：

1．首先從大環(huán)境看，中國文化自信的日益崛起，世界對于非遺傳承的關(guān)注和設(shè)計(jì)藝術(shù)文化的交流傳入，使得“傳承”不再是僅局限于傳承人的個(gè)人行為，在中國從國務(wù)院于2006年批準(zhǔn)命名第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄，至今還不到二十年，對非遺傳承的研究已經(jīng)形成為一種文化現(xiàn)象，一種共識、一種集體的有組織行為，巍然成學(xué)。

2．第二，源于作為設(shè)計(jì)師和獨(dú)立項(xiàng)目人，我有著個(gè)人的喜歡熱愛和一份激情，有著不同領(lǐng)域設(shè)計(jì)師背景的同道朋友，有探索精神和堅(jiān)持的態(tài)度，我們心存共同的夢想；

3．第三，有著一大批不同非遺技藝領(lǐng)域的傳承人代表，他們除了有一份對技藝的尊敬和可貴的匠心，他們很迫切地希望在堅(jiān)持的過程有創(chuàng)新的引入，有志于非遺傳承的設(shè)計(jì)師加入，讓祖輩傳下來的寶貴技藝傳承下來，期望有機(jī)會去做新的突破和提升，這也是我自己感受到的：

4．同時(shí)，還有一個(gè)重要的方面之一，是有PACC這樣的公共藝術(shù)的平臺。以各種形式，匯集設(shè)計(jì)師和傳承人，在這個(gè)特別的綜合平臺吹響集結(jié)號，平臺匯集有故事傳承人，有不同背景的設(shè)計(jì)師、創(chuàng)作者，我作為設(shè)計(jì)師和獨(dú)立項(xiàng)目人，總能在那里獲取到自己向往的、或者始料未及的傳承人信息，有機(jī)會融入設(shè)計(jì)師的創(chuàng)新設(shè)計(jì)理念，成就一個(gè)個(gè)設(shè)計(jì)師與傳承人跨界合作的創(chuàng)新項(xiàng)目。（過去，我已經(jīng)完成過與國家級非遺名錄緙絲的跨界創(chuàng)新設(shè)計(jì)項(xiàng)目、國家級非遺名錄蜀繡跨界創(chuàng)新設(shè)計(jì)項(xiàng)目、國家級非遺名錄苗繡跨界創(chuàng)新設(shè)計(jì)項(xiàng)目等）

P：接下來，你還會繼續(xù)與非遺傳承人保持溝通聯(lián)系，創(chuàng)作更多新作品嗎？

周愛華：結(jié)合這次的我和設(shè)計(jì)師小團(tuán)隊(duì)與王水彬大師的創(chuàng)作合作，我們都認(rèn)為是走出了景德鎮(zhèn)青白瓷創(chuàng)新設(shè)計(jì)的可喜的第一步，有突破成功的點(diǎn)滴喜悅。同時(shí)，我們都非常共識地認(rèn)為，一定會在創(chuàng)新設(shè)計(jì)與多項(xiàng)工藝的深化結(jié)合的基礎(chǔ)上持續(xù)深入探討，持續(xù)實(shí)踐，爭取有更多創(chuàng)新提升的作品。

第貳集

繁花萬象

掐絲琺瑯作品《繁花·萬象》的靈感即來源于中國傳統(tǒng)哲學(xué)中的“萬象”，整件作品在金屬鏡面基底上，不僅展示了掐絲琺瑯這一古老工藝的魅力，也傳達(dá)了深邃的文化內(nèi)涵和藝術(shù)表現(xiàn)力。更值得一提的是，當(dāng)人們站立于鏡前，才共同呈現(xiàn)了這一幅《繁花·萬象》的作品，每一位照鏡子的過客與鏡面互動(dòng)所形成的變幻，真正的詮釋了“萬象”。

P：請介紹一下你的作品。

胡一威：這是我和掐絲琺瑯非遺傳承人董慧老師合作的掐絲琺瑯作品——《繁花·萬象》，靈感即來源于中國傳統(tǒng)哲學(xué)中的“萬象”。整件作品在金屬鏡面基底上進(jìn)行制作，不僅展示了掐絲琺瑯這一古老工藝的魅力，也傳達(dá)了深邃的文化內(nèi)涵和藝術(shù)表現(xiàn)力。畫面的左右既為對稱圖形卻又色彩不同，左邊玫紅色系代表美好；右邊顏色偏深偏暗，代表煩惱。畫面中既有寓意富貴美好的牡丹、充滿生命力的麥穗、向往自由的翅膀、象征永恒與光明的太陽相交織，也有許多纏繞不清的曲線交錯(cuò)，代表著煩惱的人事。一切生命形態(tài)、文化元素或抽象概念的和諧共融，表達(dá)了人們對大千世界的理解與感悟，也體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)哲學(xué)中“萬象”的理念。這幅作品最精彩的部分我覺得是我和董慧老師一起探討出來的中間人形輪廓的鏤空部分，以純鏡面形態(tài)展現(xiàn)。只有當(dāng)路過的人站在鏡子面前將自己和周圍華麗的圖形相融合，才能最終真正地完成這幅作品。正所謂：萬象世界萬相心，萬物靈性萬物情，從我們眼中看到的世間萬象，變幻莫測、繁花似錦，當(dāng)“相”與“人”共融，天地自然與人文統(tǒng)一，一切便成了“萬人萬象”。

P：在呈現(xiàn)這件作品之前？你耗費(fèi)了多少時(shí)間去鉆研和沉淀？

胡一威：在十年以前我有畫過一副類似的插畫，那時(shí)候只是一種關(guān)于圖形美學(xué)的探索表達(dá)。一直以來我的愿望就是有一天可以有一種非遺技藝將我華麗的圖形繪畫給表現(xiàn)出來，通過和傳承人的溝通，我決定把腦海中原本很早就有的東西借助這個(gè)作品表達(dá)出來！

P：將非遺文化與當(dāng)代時(shí)尚結(jié)合，有哪些難點(diǎn)？

胡一威：每一種非遺文化都有自己的特定歷史背景、文化傳承以及美學(xué)體系。而我的畫風(fēng)則是數(shù)字圖形藝術(shù)，抽象華麗。在碰撞中最大的難點(diǎn)其實(shí)就是說服傳承人破局，接受顛覆性的新事物。因?yàn)橥业脑O(shè)計(jì)是顛覆傳承人原本對于自身技藝的美學(xué)體系理解的。這幅作品我就是打破了傳統(tǒng)掐絲琺瑯的繪畫風(fēng)格，畫了一幅不屬于掐絲琺瑯風(fēng)格的畫，傳承人再用掐絲琺瑯工藝將其制作完成。當(dāng)然，最后的效果是很讓人驚嘆的。敢于碰撞和革新我們才會創(chuàng)造出新的東西，對吧！

P：你會如何看待“傳承”這件事？你認(rèn)為自己有足夠的信念可以接“傳承”的接力棒嗎？

胡一威：“傳承”這個(gè)詞對我來說，還是擔(dān)當(dāng)不起，這是留給中國千萬的非遺傳承人的。我只能說自己是一個(gè)發(fā)自內(nèi)心喜歡非遺技藝的，自發(fā)“推廣者”。因?yàn)槲业膫€(gè)人身份橫跨“商業(yè)品牌形象設(shè)計(jì)”和“跨界藝術(shù)”多個(gè)領(lǐng)域，會接觸到各種藝術(shù)和商業(yè)結(jié)合的項(xiàng)目機(jī)會。所以我希望用我所經(jīng)歷到的，學(xué)習(xí)到的，在合適的機(jī)會將非遺技藝推廣和應(yīng)用到商業(yè)設(shè)計(jì)的項(xiàng)目中去。讓更多的消費(fèi)者普通人都能接觸到我們的非遺技藝。用自己另一種身份來幫助非遺文化的“傳承”！

P：接下來，你還會繼續(xù)與非遺傳承人保持溝通聯(lián)系，創(chuàng)作更多新作品嗎？

胡—威：會，這幾年來我已經(jīng)把和非遺傳承技藝合作，當(dāng)成了自己另外一個(gè)新的身份。以此借機(jī)來學(xué)習(xí)和探索更多的藝術(shù)表現(xiàn)可能性。我希望在不久的將來我可以成為一個(gè)合格的非遺文化“推廣者”。眾所周知很多高難度的手工技藝至今仍無法用機(jī)器完全代替，全球各類奢侈品品牌一直以來都崇尚純手工。對于具備藝術(shù)文化傳承底蘊(yùn)的非遺技藝，胡一威尊重它的“慢”，也喜歡它的慢。就好比這幅掐絲琺瑯，這幅作品的手工制作時(shí)間長達(dá)半個(gè)月。“我們大膽地嘗試挑戰(zhàn)在大型鏡面上制作掐絲琺瑯，由于我的設(shè)計(jì)稿圖形復(fù)雜且細(xì)節(jié)層次繁多，在鏡面上掐絲不同于在其他平面材質(zhì)，鏡面會反射光，同時(shí)線稿也會變成雙層，非常考驗(yàn)傳承人的技術(shù)和耐心，特別是點(diǎn)藍(lán)階段。（點(diǎn)藍(lán)是指在掐絲形成的空隙內(nèi)填充入各色釉料，每一種顏色都需要精準(zhǔn)地填入對應(yīng)的區(qū)域，且由于不同色彩間可能存在的微小空間和重疊部分）。

另外在配色方面對于制作也是極大的考驗(yàn)，這幅作品的色彩層次豐富，從明亮到暗淡的漸變過渡，從冷色調(diào)到暖色調(diào)的和諧搭配。其中有個(gè)別圖形達(dá)到了五種色彩進(jìn)行組合漸變，傳承人需具備極高的細(xì)致度和控制力。

設(shè)計(jì)師胡一威另起“窯爐”

P：另外，德化瓷燒制作品<四季》是你和非遺傳承人馮寶勝老師合作的作品，靈感來源于代表各個(gè)季節(jié)的花的葉子。

胡一威：是的，分別為“春之牡丹”、“夏之龜背竹”、“秋之楓葉”、“冬之銀杏”，葉片象征著生命與希望，將其以圖騰形式融于器皿之上，所謂四時(shí)有序、萬物有時(shí)、生生不息，在四季更替中感受時(shí)光流轉(zhuǎn)。此組作品屬手作無釉裸燒，其中春秋是柴燒壺，夏冬是柴燒寶瓶。經(jīng)1350度高溫、72小時(shí)不眠不休輪班投柴，柴燒過程中，完全燃燒的灰燼極輕，隨著熱氣流飄散，木灰開始溶融，木灰中的鐵與陶坯上的鐵形成釉，這種方式形成的釉被稱為”自然落灰釉”。自然落灰釉通常是粗糙啞光的，乍看不甚起眼，但細(xì)細(xì)品鑒之下卻愈發(fā)耐看，層次豐富的自然灰釉在表面形成或平滑或粗糙的質(zhì)感，燒制中的偶然性令每一件作品呈現(xiàn)出獨(dú)一無二的迷人火彩。

返璞歸真終為生活的本質(zhì)，柴燒器皆為造化之作，燒成效果由土、火、柴、窯共同作用而成，其技出于古法，其痕得于偶然，其美皆由天賜，每一器皆為孤品。柴燒陶特有的那種自然，古樸的風(fēng)格讓我很是著迷。在和傳承人了解完工藝特點(diǎn)以及看過很多成品后我立刻就有了靈感，因?yàn)樵谠胶唵蔚臇|西上加元素就越容易。由于日常拜訪自己身邊的前輩和老師們時(shí)，幾乎都是喝茶。所以我直接聯(lián)想到了一年四季的主題。

P：制作過程中需要有哪些磨合？

胡一威：每一種非遺文化都有自己的特定歷史背景、文化傳承以及美學(xué)體系。在碰撞中最大的難點(diǎn)其實(shí)就是說服傳承人破局，接受顛覆性的新事物。因?yàn)橥业脑O(shè)計(jì)是顛覆傳承人原本對于自身技藝的美學(xué)體系理解的。這組作品尤為明顯，我用抽象的圖案畫了四組葉子，需要按形雕刻完后貼到器皿上后進(jìn)行燒制。但是在傳承人的藝術(shù)觀里柴燒陶應(yīng)該是古樸自然，而不是過多的去裝飾點(diǎn)綴。好在大家最后的觀點(diǎn)還是一致，想要共同尋求突破。正因?yàn)橛辛舜蠹业拇竽憞L試，才有了那么完美的成品。值得一提的是，我們的運(yùn)氣不錯(cuò)，壺和寶瓶的隨機(jī)火彩都很有特點(diǎn)，特別是“春”和“秋”。

P：手工制作的最大魅力是什么？

胡一威：這套作品從最初的器皿造型的捏制，到瓶身圖案的雕刻開模，都是一點(diǎn)點(diǎn)手工完成的。傳承人每一個(gè)制作階段都會發(fā)照片和視頻給我，很奇妙。慢慢從鐵胎泥到胚型，再不眠不休燒制后出爐的成品，真就像看著一個(gè)孩子慢慢孕育長大的感覺。這是一種匠心，是一種溫度，不是冰冷的機(jī)器可以媲美的。因?yàn)樗屆恳粋€(gè)作品都具備獨(dú)一無二的特質(zhì)！

第叁集

繁花絲綢之路

江南地區(qū)盛產(chǎn)豐富的民間藝術(shù)，如繪畫、刺繡、雕刻等，走進(jìn)展廳，氤氳著江南典雅氣韻的作品《繁花》，便集多種傳統(tǒng)技藝于一體——以紡織品為基礎(chǔ)進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作，通過盤繩、堆砌、渲染、刺繡釘珠等工藝的運(yùn)用，在手繪和刺繡的世界地圖上勾勒了海上絲綢之路和陸地絲綢之路的路徑和重要城市，展現(xiàn)絲綢之路的歷史和文化之美。值得一提的是，藝術(shù)家青白瓷片的創(chuàng)新使用，使得傳統(tǒng)器形印象被打破，裝飾上的無規(guī)則瓷片展現(xiàn)了獨(dú)特的美感，每片瓷片上仿佛都留有藝人的指紋，呈現(xiàn)出獨(dú)特而生動(dòng)的效果。所謂“繁花”，正是這幅作品所體現(xiàn)出的不同文化和技藝的共融之美，是絲綢之路上的繁榮貿(mào)易、文化交流，是藝術(shù)創(chuàng)作的無限可能性。

P：請介紹一下你的作品。

苗海燕：這是一幅以紡織品為主的纖維藝術(shù)作品，在手繪和刺繡勾邊的世界地圖基底上，著重裝飾海上絲綢之路和陸地絲綢之路的路徑和重要節(jié)點(diǎn)城市。應(yīng)用盤繩，堆砌、渲染，刺繡釘珠等工藝，襯托青白瓷片的自由堆砌。使紡織品和瓷器這兩種絲綢之路上的重要商品以一種當(dāng)代藝術(shù)的方式結(jié)合，得以重新表達(dá)絲綢之路的通商意義。這一次與青白瓷的合作，打破了傳統(tǒng)青白瓷的器形印象，用隨意隨型的無規(guī)則瓷片做裝飾，小瓷片上隱約可見藝人的指紋、每一片都具有獨(dú)特的美感。畫框?yàn)橐?guī)矩，地圖為方圓。在有限的規(guī)則內(nèi)，我們可以用無限的想象力、用自由的材料、手法去創(chuàng)造自由的藝術(shù)，在商業(yè)與藝術(shù)的結(jié)合下，未來有無限可能性……

P：與非遺傳承人王水彬合作時(shí)，他給你帶來哪些啟發(fā)？

苗海燕：我的本職工作是服裝設(shè)計(jì)，由于非常喜歡做手工，熱愛刺繡，也喜歡嘗試各種材料，早有嘗試?yán)w維藝術(shù)的想法。這一次與青白瓷傳承人王水彬老師相識，立刻被他的作品吸引，細(xì)膩的胎與釉，純凈的顏色，以及王老師精湛的雕工，都讓人舍不得移開視線。但是王老師的作品已經(jīng)足夠完美，于是我開始思考瓷與紡織纖維的結(jié)合，跟王老師溝通后，得到他的肯定和支持。其實(shí)靈感的迸發(fā)是在一瞬間的，但是未了實(shí)現(xiàn)這個(gè)想法，王老師幾乎用了一個(gè)月的時(shí)間，全手工一片一片捏制瓷胎，并且?guī)臀医鉀Q了瓷片打孔的問題，當(dāng)拿到這一捧大大小小的花瓣?duì)畲善瑫r(shí)，真讓人驚艷到愛不釋手，每一片都有不同的美。

P：你認(rèn)為如何才能更好地“傳承”非遺文化？

苗海燕：傳統(tǒng)非遺與當(dāng)代時(shí)尚的結(jié)合，難點(diǎn)與痛點(diǎn)并存，就是需要設(shè)計(jì)師對非遺技藝的了解，了解越深刻，生發(fā)越自由。這種了解即包括對技藝的了解又包括對其背后的生長文化的了解。只有深刻了解，才能吸收為養(yǎng)分，繼而生發(fā)、應(yīng)用于自己的作品當(dāng)中。復(fù)制黏貼、或者直接取一個(gè)章節(jié)，都不能算很好的應(yīng)用。我這些年接觸過很多傳承人，大部分的手藝人其實(shí)都很開放，非常愿意把自己的技藝與設(shè)計(jì)師溝通展示，這其實(shí)也是“傳”的一部分，“承”可能對年輕人來講稍微有些難度，因?yàn)橐岩豁?xiàng)技藝完整傳下去，是需要長時(shí)間潛心研習(xí)的。不過這幾年有很多90后、00后，從對傳統(tǒng)文化的熱愛到鉆研一種甚至多種技藝的人越來越多，如果忽略非遺傳承譜系的框架要求，這些年輕人對于傳統(tǒng)技藝的“承”、“用”是很讓人感動(dòng)的。我自己也是非常愿意學(xué)習(xí)各種技藝的人，從設(shè)計(jì)和應(yīng)用的角度講，這些傳統(tǒng)技藝是我無盡的靈感源泉。

P：家庭成長環(huán)境對你帶來哪些影響？

苗海燕：我是在傳統(tǒng)文化的環(huán)境里長大的，家父是戲劇作家，從小就被戲服的華麗精致所吸引，勵(lì)志做服裝設(shè)計(jì)師。所以對傳統(tǒng)文化和技藝的熱愛，讓我愿意、并熱衷于與手藝人接觸和學(xué)習(xí)，從他們身上汲取靈感，整合應(yīng)用傳統(tǒng)技藝，希望把傳統(tǒng)技藝用在不同場合的現(xiàn)代生活當(dāng)中。所以，未來我一定會越來越多與非遺傳承人合作，讓“應(yīng)用”成為非遺技藝的傳承路徑，只有用、才能讓非遺技藝?yán)^續(xù)下去。傳統(tǒng)技藝，慢是她的靈魂之一，并不是萬事都要追求速度的，當(dāng)然，我們可以在一定范圍內(nèi)優(yōu)化工藝，但是最不可忽略的是“手工完成”，不可忽略“人”在傳統(tǒng)技藝當(dāng)中的重要性。手工所能賦予一件作品的靈魂是不可代替的，在時(shí)間的磨練中產(chǎn)生的作品是活的，而在制作過程中的治愈性也不是速度與量產(chǎn)所能代替的。

第肆集

浩瀚星空

作品《夢想》，不僅使用了環(huán)保材料咖啡渣作為銀河的肌理展現(xiàn)，更是一次對非遺手工藝的創(chuàng)新嘗試，也是對夢想的深情表達(dá)。每位學(xué)員都貢獻(xiàn)了自己的獨(dú)特技藝，以破繭而出的蝴蝶為主要表現(xiàn)載體，使作品呈現(xiàn)出多重非遺手工藝的交融之美。作品中的浩瀚星空象征著眾多非遺技藝的璀璨，藝術(shù)家們以此為媒介，向世界展示了上海海納百川的獨(dú)特魅力，讓每個(gè)人都能在這浩瀚星空中找到自己的夢想。設(shè)計(jì)師何然介紹道：“這是融合了25位非遺傳承人作品的‘大作品，每位傳承人都在各自的領(lǐng)域閃閃發(fā)光，我把他們聚合在一起就形成了中國非遺文化的浩瀚星空。”

P：在呈現(xiàn)這件作品之前？你耗費(fèi)了多少時(shí)間去鉆研和沉淀？

何然：走過的路每一步都算數(shù)，前半生的經(jīng)歷，不管好的壞的，造就了今天的我們，從孔孟之鄉(xiāng)到時(shí)尚之都巴黎，從云南青海少數(shù)民族聚集地到前衛(wèi)魔都，多元的文化，融匯在血液之中，我一直在吸收，在成長，遇到合適的光照自然而然的發(fā)芽。

P：將非遺文化與當(dāng)代時(shí)尚結(jié)合，有哪些難點(diǎn)？

何然：非遺文化也有“大俗”“大雅”之分：讓“民俗”的擺脫一些“土”味；讓“大雅”的接點(diǎn)“地氣”然后和實(shí)用相結(jié)合，永遠(yuǎn)是在做一個(gè)拉鋸戰(zhàn)，怎樣平衡，是我一直最為關(guān)注和在解決的問題。

P：你會如何看待“傳承”這件事？

何然：“傳承”就是用起來，有商業(yè)閉環(huán)。讓消費(fèi)者喜歡，并為之買單，通過商業(yè)讓傳承人有可持續(xù)的資金運(yùn)轉(zhuǎn)。這離不開文化自信，我看到越來越多的年輕人熱衷于“國潮”，我相信非遺文化會“傳承”下去。

P：如果完全按照傳統(tǒng)思路來創(chuàng)作，會很“慢”，你會尊重這個(gè)“慢”節(jié)奏，還是會希望引用先進(jìn)技術(shù)提升效率？

何然：兩者不是二選一的答案，完全可以2條腿走路，有些工藝就是保持原滋原味的“慢”，有些先進(jìn)技術(shù)可以讓產(chǎn)品更好的呈現(xiàn)就選新工藝，即使是同一工藝，也可以有2條產(chǎn)品線，高定手工，量化文創(chuàng)。根據(jù)工藝和產(chǎn)品定位去做選擇。

P：接下來，你還會繼續(xù)與非遺傳承人保持溝通聯(lián)系，創(chuàng)作更多新作品嗎？

何然：必須滴，這是我永恒不變的創(chuàng)作靈感和元素。