南北名家，共議《繁花》：一部現象級電視劇的啟示

根據茅盾文學獎獲獎小說改編，由王家衛執導的第一部電視劇作品《繁花》，講述了以阿寶為代表的小人物，抓住改革開放的機遇，憑借迎難而上的勇氣和腳踏實地的魄力，實現了自我成長，改寫命運的動人故事。全劇回望過往，觀照現實，以樂觀積極的時代精神為底色，書寫了20世紀90年代年輕人的蓬勃朝氣與拼搏奮斗的昂揚斗志，引起了廣大觀眾的共鳴。

30集電視劇《繁花》在跨年之際于央視電視劇頻道首播，騰訊視頻同步獨播，隨后在央視一套上午時段跟播，1月31日起每天下午又在央視一套五集連播。在黃金時段全部電視頻道劇集收視率排名第一，全網獲得熱搜榜單4100個以上。微博相關話題閱讀，豆瓣評分，抖音、快手、小紅書瀏覽量筆記，知乎閱讀討論數值連續刷新。《繁花》播出后引發廣泛關注和熱議，是近年來少見的文化現象。《繁花》的創作模式和創作過程為文學名作影視化提供了啟發，為當前劇集創作面臨的共同問題提供了探討空間。

各大媒體平臺的眾說紛紜開拓了《繁花》評論的廣度，但是對這一部現象級的電視劇的討論不僅要有廣度，更需要深度和高度。為此，《上海藝術評論》前往北京參加由中國電視藝術委員會、中國電視藝術家協會主辦的電視劇《繁花》研討會，并特邀中央文史研究館館員仲呈祥、中國廣播電視社會組織聯合會副會長李京盛、中國文藝評論家協會副主席王一川、上海戲劇學院教授楊揚、復旦大學電影藝術研究中心主任周斌、北京大學藝術學院教授陳旭光、北京大學融媒體中心音視頻辦主任呂帆就“《繁花》的獨特地位與價值”“電視劇如何書寫、再現改革開放時代精神”“如何對優秀文學作品進行新的審美創造”“《繁花》的商業倫理理想、世俗感性張揚與對上海的想象力消費”“以個體反映時代、以影像凸顯風格”，以及“如何用滬人滬語表現海派文化”等方面進行了理性分析，客觀評說。

正如仲呈祥文中所寫：《繁花》是以鮮明的上海文化特色與審美優勢，配置上海獨特的文化資源，實現創作生產力諸因素的優化組合，向著思想精深、藝術精湛、制作精良的美學高峰登攀的。它賡續了新時期新時代以來上海電視劇創作的主文脈，譜寫了上海電視劇創作的新華章。這也是《繁花》作為海派電視劇堅持走自己的路給我們的啟示。

也如呂帆所說：劇中人物和情感的“不響”，經由精巧的藝術化呈現，在觀眾心里留下了“巨響”，最終帶來對劇集的“反響”。

有關《繁花》的“反響”仍在繼續。爭議本身也是藝術創作的特質之一，正因為電視劇一直被視為大眾產品，人們更容易忽視它同樣應成為藝術創新的聚集地。而由該劇引發的火爆討論、爭辯和其在接受美學和個性書寫之間產生的摩擦、經驗，對電視劇行業發展和精品化創作具有難能可貴的啟示價值。

這份堅持和創新不會“不響”，相信中國電視劇正在迎來下一個“繁花可期”。

《上海藝術評論》將持續對這部現象級電視劇展開更深更廣更有高度的探討和評論。