淺談小提琴演奏作品的常用體裁（三）

接上期

十二、夢(mèng)幻曲（Reverie）

夢(mèng)幻曲沒(méi)有任何特定的曲式，它的旋律抒情纏綿，優(yōu)美動(dòng)聽(tīng)。許多作曲家以“夢(mèng)\"為題材，寫出了不少表達(dá)對(duì)愛(ài)的追求以及向往美好的傳世佳作。在眾多的小提琴抒情小品中，有德彪西的《夢(mèng)想曲》、李斯特的《愛(ài)之夢(mèng)》、格雷的《天堂的夢(mèng)》、福雷的《夢(mèng)之后》，這些經(jīng)過(guò)改編的小提琴曲其影響已遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過(guò)了原創(chuàng)的鋼琴曲或聲樂(lè)曲。每當(dāng)人們提到夢(mèng)幻曲時(shí)，就會(huì)首先想到舒曼的夢(mèng)幻曲。

這首最為著名的抒情小品來(lái)自于作曲家在1838年所作的鋼琴曲集《兒時(shí)情景》中的第七段，曾改編為聲樂(lè)演唱形式以及各種器樂(lè)演奏形式，其中的小提琴獨(dú)奏曲最受人們喜愛(ài)，近百年來(lái)流傳世界，成為小提琴獨(dú)奏小品中的代表作，同時(shí)也成為許多習(xí)琴者最早熟悉和練習(xí)演奏的樂(lè)曲之一。

十三、搖籃曲（Lullaby）

搖籃曲的曲式比較簡(jiǎn)單，節(jié)奏起伏搖蕩，多為撫慰幼兒催眠的歌曲，其旋律簡(jiǎn)短而甜美。由于作品是表達(dá)一種特定的母愛(ài)，因此這種體裁的作品遍及世界，只是風(fēng)格和韻味各有差異。

有許多優(yōu)美動(dòng)聽(tīng)的搖籃曲在被改編成器樂(lè)作品后，更加顯示出了其強(qiáng)有力的生命力。小提琴演奏的搖籃曲中，最為著名的有：

在這些動(dòng)人的音樂(lè)中，我們仿佛聽(tīng)到了慈母在輕聲歌唱，拍著嬰兒進(jìn)入甜蜜夢(mèng)鄉(xiāng)，又仿佛看到了搖籃隨著樂(lè)聲輕輕悠蕩，充分感受到了人生的幸福與美好。

隨著時(shí)代的前進(jìn)與變革，音樂(lè)的拓展和創(chuàng)新將成為必然趨勢(shì)，但搖籃曲這一體裁將會(huì)久遠(yuǎn)流傳，因?yàn)槟笎?ài)這一永恒的主題將伴隨著人類永遠(yuǎn)不會(huì)改變。

十四、小夜曲（Serenade）

小夜曲起源于歐洲，原來(lái)是人們于黃昏時(shí)刻，在窗前月下向情人訴說(shuō)愛(ài)情時(shí)演唱或演奏的樂(lè)曲，曲調(diào)委婉纏綿，悅耳動(dòng)聽(tīng)。在小提琴演奏的許多小夜曲中，最廣為流傳和受人喜愛(ài)的有：

這些短小精美、雅俗共賞的絕妙佳作不知撥動(dòng)了多少人的心弦，又帶給了人們多少美的享受。內(nèi)涵更深又富有技巧性的柴科夫斯基的《憂傷小夜曲》和布洛赫的《吉卜賽小夜曲》以及肖邦的《夜曲》等等作品，更是經(jīng)常在傳統(tǒng)音樂(lè)會(huì)上演奏的曲目。

器樂(lè)合奏的小夜曲與小提琴獨(dú)奏的小夜曲有著鮮明的區(qū)別，通常以樂(lè)章形式組合，且以輕快活潑為主，如人們熟悉的莫扎特的《哈夫納小夜曲》《G大調(diào)弦樂(lè)小夜曲》和海頓的《F大調(diào)重奏小夜曲》等；德沃夏克的《E大調(diào)弦樂(lè)小夜曲》，愛(ài)爾加的《e小調(diào)弦樂(lè)小夜曲》以及柴科夫斯基的《C大調(diào)弦樂(lè)小夜曲》等作品更是色彩絢麗、氣勢(shì)恢弘。這些作品雖然只限于演奏人數(shù)不多的室內(nèi)樂(lè)形式，但人們?cè)谛蕾p時(shí)卻能感受到近乎交響曲的音響效果。

優(yōu)美動(dòng)聽(tīng)的小夜曲旋律能為人們排除憂傷和悲哀，帶來(lái)愉快舒暢的心情，因此，無(wú)論過(guò)去還是現(xiàn)在，小提琴演奏的小夜曲以及許多優(yōu)秀的以樂(lè)隊(duì)形式演奏的小夜曲都是廣大群眾最能接受和最喜愛(ài)的。

十五、浪漫曲（Romance）

浪漫曲并無(wú)嚴(yán)格的形式，一般情況下體現(xiàn)著作曲家的個(gè)人情感抒發(fā)或內(nèi)心隨想。它有時(shí)出現(xiàn)在大型作品的柔板或行板樂(lè)章中，如莫扎特《G大調(diào)弦樂(lè)小夜曲》的第二樂(lè)章浪漫曲，有時(shí)出現(xiàn)在舞劇音樂(lè)的某一片段中，如格利埃爾的芭蕾舞劇《紅罌粟》中的浪漫曲，旋律大多抒情委婉，情緒跌宕激越。

在小提琴作品的曲庫(kù)中，貝多芬的《F大調(diào)浪漫曲》《G大調(diào)浪漫曲》以及德沃夏克的《?A大調(diào)浪漫曲》和薩拉薩蒂的《安達(dá)露薩浪漫曲》等作品，無(wú)論是內(nèi)容結(jié)構(gòu)、演奏技巧以及音樂(lè)內(nèi)涵方面，都與那些光輝的名作并舉于琴壇之首，它們不僅成為許多演奏家的保留曲目，并且被一部分國(guó)際大賽定為比賽選用曲目。另外還有許多動(dòng)人的抒情樂(lè)曲，如：

這些樂(lè)曲雖然出處不同，但都是完整的、可單獨(dú)演奏的小提琴佳作。無(wú)論名曰《旋律》《詩(shī)》，還是《柔板》《行板》等等，它們都具有抒情的特征，同屬于浪漫曲的范疇。它們既不同于簡(jiǎn)單的小品，又不同于奏鳴曲式的篇章，如同所有著名的浪漫曲一樣為演奏家所鐘愛(ài)，為愛(ài)樂(lè)者所喜聞。

十六、 幽默曲（Humoreske）

幽默曲是一種活潑隨意的短小樂(lè)曲，復(fù)三步曲式結(jié)構(gòu)。由于它沒(méi)有更多的內(nèi)容和特定的傳統(tǒng)曲式的規(guī)范，所以到19世紀(jì)以后才逐漸出現(xiàn)在一些鋼琴作品中，在小提琴作品中則不多見(jiàn)。

在所有小提琴曲的抒情小品中，德沃夏克的幽默曲可謂獨(dú)秀一枝，其流傳之廣、影響之深遠(yuǎn)遠(yuǎn)超越了許多其他小品。這首樂(lè)曲是根據(jù)他的鋼琴曲《八首幽默曲》中的第七首，由克萊斯勒等人改編而成。之所以受到世人的喜愛(ài)，其原因就在于樂(lè)曲本身有著不同于一般的情趣和魅力。主題（A）是一段富有活力的連續(xù)符點(diǎn)音，具有起伏鮮明的特點(diǎn)，給人以輕松活潑的感受，充滿了幽默和詼諧的色彩。

從第9小節(jié)以后，主題（B）出現(xiàn)，其優(yōu)美和諧、委婉纏綿的三度雙音旋律往往使人激動(dòng)不已，頗有揪心之感覺(jué)，直至段落結(jié)尾時(shí)三級(jí)音?B的出現(xiàn)，其色彩變化之妙實(shí)在難以言表。

德沃夏克的幽默曲在小提琴演奏曲的抒情小品中實(shí)屬一首百聽(tīng)不厭、永遠(yuǎn)閃爍著異彩的經(jīng)典杰作。

（全文完）