本土音樂文化與大學音樂教育的融合策略

在高校音樂教學中，傳統的音樂文化日益被排斥，這對繼承和發展我國本土音樂文化十分不利，也影響著高校音樂教學的深化。本文通過對本土音樂文化和高校音樂教育的整合研究，探討本土音樂文化在高校音樂教育中的地位和作用。

高等教育的發展逐漸向個體化邁進，這是高等教育發展的一個重要方向。在此過程中，教育機構不斷擴張，數量日益增多，競爭日趨激烈。在此背景下，一個專業的建設是否具備自身的特點對一所大學的發展有很大的影響。當前，我國高校的音樂教學面臨嚴峻的挑戰，因此，引入本土音樂文化必然會給高校的音樂教學注入新的活力。大學要想迅速創建自身獨特的地方專業，就必須加強品牌建設，挖掘本地民間文化與音樂教學的融合點，使自身的核心能力得到充分發揮，同時要從音樂文化內涵的視角來建設具有特點的音樂教學品牌，從提高學生整體素養的高度出發，以本地的風土人情和音樂文化作為切入點，對本土的音樂文化進行繼承和發展。

普通高等學校要加強對學生音樂素質的培養，使其與時俱進。今天的音樂教學改革應當立足于學生的真正需求，基于本土的音樂文化，在對傳統音樂藝術和當地音樂藝術進行繼承的同時，加入更多符合當下趨勢的元素，并且根據現代音樂發展的趨勢，將中國和西方音樂的唱法、姿態、形式等進行有機結合。與時俱進是推進高校音樂教學改革的一條切實可行的途徑。高校的音樂教學既應注重技術的傳授，又應注重對其進行文化的傳承。在當前的音樂教學改革過程中，強調地方音樂文化的教學價值能提高學生對本土文化的認同感和對民族文化的自豪感，是一件非常必要的工作，它還可以使我國的音樂教學資源更加多樣化，從而更好地推進大學音樂教學改革。

教學方法過于傳統

現在，大學的發展越來越快，面臨新的發展形勢，即音樂教學的變革，而在校園中，將本土音樂文化與音樂教學相結合的現象并不多，許多探索都還在起步階段。在課堂上，教師以理論知識為主，利用多媒體和網絡，更多的是拓展理論知識，沒有給予學生充分的自主探索空間，嚴重影響了學生的學習積極性和求知欲。傳統的教學方式不能營造出探究型教學氣氛，也不能傳達豐富的人文內涵，難以將本土音樂文化有效引入教學中。為了更好地推動我國普通高等學校的音樂教育，使文化內涵真正融入我國的音樂教育中，需要完善相應的教學手段，并對其進行科學的結構調整。

教師自身素養不足

在如今這個流行歌曲盛行的年代，大部分音樂教師都樂于在教學中融入流行樂，卻不了解什么是本土的音樂內容、什么是地方的民間音樂。教師在日常的工作、生活中，對提高自身的音樂文化素養缺乏積極的認識。許多教師對民俗音樂或者民族音樂文化只有一些淺顯的認識，因為缺少對地方音樂文化的了解，所以在進行音樂教學時無法對學生進行更好的指導，這是大學繼承與發展地方音樂文化的一大障礙，也是大學音樂教學改革中需要注意的問題。如果音樂教師自身的音樂文化素養較低，并且缺少積累有關文化知識的動機，就會妨礙地方音樂文化與高校音樂教學的成功結合，從而延緩我國音樂教學改革的進程，這種不利的后果有可能導致學生對本土的音樂文化失去興趣，從而制約民族文化的繼承與發展。

調整教育觀念

大學音樂教師要主動改變傳統教學觀念，與時俱進，加強對地方音樂的關注，增強對本土音樂的傳承，推進地方音樂發展。普通高校應與藝術院校、政府等相關機構保持密切的合作關系，整合各種資源，促進本土音樂教育與高校音樂教育的結合。在我國音樂教學改革的實際進程中，大學應注重對教學方式進行優化，以保證辦學的特色得到凸顯，并在此基礎上構建一套有利于本土音樂文化繼承與發展的動力機制。在此進程中，大學要營造一種多元薈萃、尊重傳統、崇尚創新的音樂教學氣氛，對整個學校的音樂教育觀念進行全方位的革新，將本土音樂文化的弘揚放在首位。

提高教師招聘條件

學校在選拔新一代音樂教師的過程中，應該把本土音樂文化作為考量的內容，把學校的發展和本土音樂文化發展緊密聯系起來，提高學校音樂教育者的音樂文化素養，建立一支具有優秀技術、良好素質的教師隊伍。在教學過程中，教師要加強對本土音樂的關注，培養學生對本土和民族文化的興趣，促進本土音樂文化的發展。教師還要與時俱進，積極主動地接受新事物，既要提高自身的音樂素質，又要提高學生的素養，從而推動本土音樂文化與高校音樂教學的深度結合。

全國各地的地方音樂文化都是我們國家的寶貴財富，同時是對我國優秀文化遺產的一種繼承，把本土音樂文化融入高校的音樂教學中，既可以推動傳統文化的繼承與發展，又可以增進當代大學生對社會建設責任的認識，真正培養青年大學生的優良品質。

作者簡介：付渤淮，男，漢族，福建廈門人，廈門大學藝術學院，助教，研究方向：非遺項目古塤（含陶笛）。