申志遠
“情歌王子”
吳影從小酷愛音樂,14歲就參加了延安魯藝土改工作隊,19歲考入長春電影制片廠的前身——東北電影制片廠學習表演。在一次聯歡會上,他的演唱引起了保加利亞聲樂專家的重視,專家建議他改學聲樂。從此,與聲樂藝術結下了不解之緣。
吳影剛進長影樂團時是男中音歌唱演員,他特別喜歡唱男高音,他求教于他的蘇聯聲樂教師瑪麗亞,老師不同意他改行。但吳影決心已定,每當瑪麗亞老師給別的男高音演員上課時,吳影就在窗下偷聽、學唱。在一個大雨滂沱的夜晚,他在窗外學唱時,被老師發現了。老師把他拉進屋里,摸著他被雨水淋濕的頭,感動得一時說不出話來。從此吳影師從瑪麗亞,終于在男高音歌唱領域有所長進。
1962年長春電影制片廠攝制的電影《冰山上的來客》中,導演趙心水請他和于淑榮共同演唱主題歌《花兒為什么這樣紅》。在配唱時,盡管《花兒為什么這樣紅》四次在影片中出現,每次無論是故事情節、還是主人公的感情,都有極大的起伏,他都能處理得恰到好處,起到了畫龍點睛的作用。影片放映后,引起了極大轟動,很多歌迷稱吳影為“情歌王子”。
以后,吳影還主唱過電影《鋼城曙光》中的主題歌《草原晨曲》,演唱過《劉三姐》中阿牛哥的全部唱段,還有電影《冬梅》《羌笛頌》《我們村里的年輕人(續集)》《流水歡歌》《黃河飛渡》等21部長影故事影片的主題歌和插曲。他是20世紀五六十年代為國產影片配唱最多的歌唱家。
工人歌手
在他歌唱生涯最輝煌的時候,人所周知的運動來臨,吳影被下放到哈爾濱林業機械廠勞動改造,那年他僅33歲。
命運讓吳影過早地離開了音樂舞臺,但他并沒有在逆境中低頭,依然酷愛藝術。工人師傅沒有歧視吳影,而是向這個年輕人伸出了友誼之手。吳影被深深地感動了,經常用歌聲表達對工人師傅的感謝之情,他成了一名工人歌手。從此,哈爾濱的工人業余舞臺上到處是他的身影。每場演出,他要連續再演唱六七首歌曲,否則觀眾不讓他下臺。
吳影家并不富足,吳影的女兒吳巖回憶道:
我們四個兄弟姐妹小的時候,家里幾乎沒什么家具,但爸爸還是省吃儉用,為我們買了腳踏風琴和一臺舊的老式錄音機,教我們唱歌,還分別給我們四個孩子起了讓人發笑的昵稱“哆、來、咪、發”,他希望我們個個都能繼承他的事業,都能成為獻身音樂藝術的人。后來,他又花250元錢給我們買了一臺“東方紅”牌立式鋼琴,我和妹妹就是從那時起,受到音樂的啟蒙教育。
“四不收費”
1974年,吳影被特招調入浙江舟山海防文工團,成為深受戰士歡迎的軍旅歌唱家。1979年吳影又調入杭州歌舞團任藝術總監。
1982年,吳影在一次演出中突發腦溢血,昏倒在舞臺上,出院后半身偏癱。吳影憑著頑強的毅力,每天堅持鍛煉身體,兩年之后,他重新站了起來,繼續為人民放歌。
1992年,吳影代表中國殘疾人出訪日本。盡管步履艱難,但歌聲仍舊嘹亮。回到哈爾濱后,吳影把全部的精力放在培養學生身上,他在教學中有“四不收費”——軍人不收費、殘疾人不收費、下崗職工不收費、待業青年不收費。他培養出很多優秀的學生,現在都活躍在全國各地的文藝舞臺上。
吳影于2004年7月29日在哈爾濱逝世,享年72歲。在吳影的追悼會上,播放的是他生前演唱的《花兒為什么這樣紅》。(摘自《北方文學》)