





1881年10月25日畢加索誕生,他是20世紀西方最具影響力的藝術家之一。他一生留下了數量驚人的作品,風格豐富多變,充滿非凡的創造性。
與許多偉大畫家窮了一輩子,離世后畫作才變得值錢不同,畢加索生前就靠賣自己的作品掙錢掙到手軟。
但是你知道嗎?畢加索也有過冬天沒錢買火爐取暖,竟然要靠燒畫取暖的日子。
當你感到傷心難過的時候,會怎樣讓自己走出來呢?
對大多數人來說,可能是這樣做的:躲起來大哭一場;向家人和朋友尋求幫助;買買買,吃吃吃,喝喝喝……
對于這個問題,畫家畢加索卻有一個奇葩的答案——畫藍色的畫。
畢加索就是不走尋常路啊,他這一悲傷就悲傷了4年,在這期間,他的畫無一例外,主色調都是藍色。
1903年的冬天,畢加索來到巴黎,寒氣逼人,他連取暖的錢都沒有。為了抵御夜間的寒冷,畢加索不得不燒畫取暖。熊熊的火焰吞噬了畢加索的素描和水彩畫,也吞噬了畢加索的自信。他懷疑自己作品的價值,懷疑自己所走的道路。
他住在克里希大街的寓所里。陋室太小,生活起居和工作都在這里,而他的靈感沒有因此消失。《藍室》就是在這間屋里誕生的,和其他幾幅相同色調的油畫一起揭開了畢加索“藍色時期”的序幕。
當時,藍色是畢加索的最愛。不僅衣著是藍色的,甚至連思考的事物與觀察的外界都是藍色的。畢加索此時認為藍色是“顏色中的顏色”。日后藝術史家統稱他這一時期的創作為“藍色時期”。
這個時期的作品背景是藍色的,人物是藍色的,頭發、眉毛、眼睛皆是藍色的,藍色主宰了他的作品。它們背景簡化,避開光感和深度的感覺,把人物結合成一種簡單的圖樣。其中沉重、強烈而流動的線條,給人以不真實的、虛擬世界的印象。
這種線條具有情感的重量,用于呈現消瘦、孤獨、窘迫的形象,是貧窮和世紀末的象征。
畢加索后來的作品大多具有這種富于表現力的線條的特點。這些特點是從觀察人的動作和姿勢中得到的。這一時期也是畢加索對現實生活關注的時期,他還沒有脫離普通群眾太遠去追求某些哲理性強于藝術性的表現。
至于為什么畢加索會采用藍色作為主調,尚沒有確定的說法。一種說法認為是受法國畫家莫奈和卡里埃的影響,認為這種色調加強了畫面中的詩意成分。




還有一種說法認為,畢加索之所以偏愛藍色是因為它代表著憂郁。也就在那片單色的淺藍、粉藍、深藍、湛藍中,畢加索開始走上他的成功之路。
在當時,對畢加索而言,痛苦和創作幾乎是不可分離的,正如他的好友薩巴蒂斯所說:“藝術是哀愁與歷史的產物。”
(敘丞摘自微信公眾號“怡心齋”)