富春山居圖的山水美學

徐陳璐

《富春山居圖》由元代黃公望歷時多年繪成，是中國十大傳世名畫之一，被稱為“畫中之蘭亭”。浙江省博物館之江館區新館在開放之際，推出首個重量級展覽——“蔚為大觀——全省博物館百大鎮館之寶特展”，本人有幸見到《富春山居圖》剩山圖的真跡，以及用數字技術把剩山圖和無用師卷“合璧”的長畫卷，并參與了畫卷的沉浸式互動，感受頗深。

《富春山居圖》是以浙江富春江為景所繪，打開畫卷，畫面用墨淡雅，墨色濃淡干濕并用，山石勾皴墨色幾近透明，遠山及江邊沙漬、波影用墨稍深，點苔、點葉則用濃墨渲染，極富變化。山水布置疏密得當，山巒連綿起伏、群峰競秀，村舍、茅亭、溪澗點綴在山川之間。江邊平沙落雁，水中漁舟垂釣，一派淡雅和諧之境。再細看圖中，漁、樵、耕、讀、隱士等點景人物穿插在山水情景之中：第一個人物，他身著長衫手拄木杖，正從右往左過橋，仿佛即將進入山水的精神世界；第二個人物樵夫在一片密林中挑著柴，悠閑自得；隨著目光，翻山越嶺，出現了一個漁夫，獨釣江中；岸上的茅草亭內，坐著一個書生打扮的人，望著江中嬉戲的野鴨；江上不遠處，又有一位獨釣客；另一邊，兩艘漁船并排而行，泛舟其上，兩位漁夫仿佛在交談著；最后，第八個人物出現在一座橋上，他拄著木杖，從左往右過橋，跟此前的第一個人物相向而行，遙相呼應。在寫意磅礴的山水意境面前，穿行其間的人是如此渺小，猶如塵埃，但又如此灑脫自在，其意境讓觀者內心動容。

通過這幅畫我們可以感受到中國山水美學所表現出來最重要一點：“天人合一”。所謂“天人合一”就是指人與自然和諧相處、相融相通、共生共存，強調人與自然、人與社會之間和諧統一。這就是山水美學所要表現出來的一種最高境界。富春山居圖中所展現出來的是一種“平淡天真”的藝術境界，這種藝術境界體現了中國傳統山水畫“以形寫神”的最高境界。所謂“以形寫神”就是指將山水之形、山水之情結合起來，通過“神”來展現“形”。這種藝術境界不僅將山水畫中的“形似”和“神似”相結合，而且還將人與自然相結合，使人與自然達到一種和諧統一的狀態。在這幅畫中我們還可以看到：這種藝術境界不僅表現在畫面中，同時也表現在畫家的心中。畫家通過描繪山水來表達自己對人生、對社會、對生活的看法和感悟。中國傳統山水畫之所以能夠達到這樣一種藝術境界，就是因為中國傳統山水畫是一種“天人合一”的藝術境界。這種藝術境界表現在畫面上就是用“筆”來表達“意”，用“墨”來表達“色”。畫中人物所呈現出來的是一種和諧統一、人與自然相融合的天人合一狀態，而這種狀態正是中國傳統山水畫所要追求的。

從另一個層次來看，《富春山居圖》中還包含著哲學中重要的兩點：“真”與“美”。所謂“真”就是指事物所呈現出來的本質特征或事物發展變化過程中所表現出來的本質規律；所謂“美”就是指事物所呈現出來的美好狀態或事物發展變化過程中所表現出來的美好結果或美好境界。真、美這兩種特征相互依存、相互影響、缺一不可。《富春山居圖》就是用最真實、最美之景來表現出中國山水美學最重要的“真”與“美”這兩個特征。

美，在這里不僅僅是一種美好的表象，更是一種山水意境，一種山水哲學。所以說《富春山居圖》不僅是一幅山水名畫，它也是中國傳統山水畫中所要表達出來的最高藝術境界。