
作者簡介:馮雁南(1991-),女,湖北十堰人,研究生,講師,從事歌劇表演、音樂劇研究。
摘 要:作為一種特別的表現(xiàn)形式歌劇在表演期間,一方面要將音樂氣氛營造出來,另一方面要注重推動(dòng)故事的情節(jié)發(fā)展,因此,需嚴(yán)格地要求歌劇演員的個(gè)人技能水平。歌劇演員應(yīng)通過自己的聲音將人物形象構(gòu)造出來,基于豐富的表演經(jīng)驗(yàn),發(fā)揮自身的歌唱能力。對此,為了充分地展現(xiàn)出歌劇作品背后的內(nèi)涵,還應(yīng)掌握塑造人物形象的表演方式。
關(guān)鍵詞:歌劇表演;人物形象;塑造方法
中圖分類號:J832文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼:A文章編號:2096-0905(2024)01-00-03
藝術(shù)性是歌劇表演的主要特征,表演期間主要通過音樂將周圍的氛圍營造出來,以故事情節(jié)為主線進(jìn)行演繹。歌劇表演嚴(yán)格要求演員的水平,不但歌唱能力要過硬,而且表演能力也要突出,根據(jù)要求塑造相應(yīng)的角色,進(jìn)而將歌劇表演藝術(shù)性表現(xiàn)出來。
一、歌劇表演藝術(shù)簡述
歌劇表演藝術(shù)起源于歐洲,最早出現(xiàn)在16世紀(jì)的意大利,它的發(fā)展受到貴族和教會(huì)的推崇,成為當(dāng)時(shí)社會(huì)上的重要文化活動(dòng)。歌劇的劇本通常由作曲家和詞作者合作創(chuàng)作,以敘述一個(gè)故事為主線,通過音樂與歌唱來表達(dá)角色的情感及內(nèi)心世界。歌劇表演藝術(shù)的特點(diǎn)極具綜合性、戲劇性,不僅規(guī)定演唱者具備出色的歌唱技巧,還要具備扎實(shí)的演技與舞臺(tái)表演能力,演員們通過歌唱、舞蹈和表演來展現(xiàn)角色的情感及個(gè)性,使觀眾能夠充分理解、感受故事的內(nèi)涵。音樂是歌劇表演藝術(shù)的核心,作曲家借助音樂來表達(dá)角色的情感及劇情發(fā)展,創(chuàng)造出豐富多樣的音樂形式。歌劇的音樂通常包括宣敘調(diào)、詠嘆調(diào)、合唱、重唱以及交響樂和器樂插曲等形式。歌劇表演藝術(shù)在世界范圍內(nèi)都有廣泛的影響力,它既是一種藝術(shù)形式,也是一種文化傳承和交流的方式,通過歌劇表演,觀眾能夠感受到音樂與戲劇的魅力,同時(shí)也可以了解不同國家的歷史文化,進(jìn)而實(shí)現(xiàn)文化的交融,不斷武裝自己,取其精華去其糟粕,讓那些優(yōu)秀的文化內(nèi)容有效地應(yīng)用到自己的歌劇表演中[1]。
二、歌劇表演藝術(shù)中人物形象塑造的方法
歌劇表演藝術(shù)中,人物是其中的重要構(gòu)成,尤其是人物形象的塑造更為典型,通過有效的進(jìn)行人物形象的塑造,能夠?yàn)楦鑴”硌菟囆g(shù)的展開帶來靈感,提供素材,讓節(jié)目更好地被大眾所接受,因此,需要在具體藝術(shù)表演中制定塑造人物形象的有效方法及對策。
(一)利用服裝和化妝
首先,服裝在塑造人物形象中起著關(guān)鍵作用,通過選擇合適的服裝風(fēng)格、顏色和款式,準(zhǔn)確表達(dá)人物的社會(huì)地位。例如,對于貴族角色,選擇華麗的禮服和珠寶來突顯其高貴的身份;而對于平民角色,則選擇樸素的衣物來展現(xiàn)其樸實(shí)的生活方式。此外,服裝的剪裁和質(zhì)地也能夠突出人物的性格特點(diǎn)。例如,寬松的衣物能夠表現(xiàn)出柔和與溫柔的性格,而緊身的衣物則能夠突顯出自信與堅(jiān)定的性格。其次,化妝也是塑造人物形象的重要手段之一。通過化妝,改變演員的面部特征,使其更符合人物形象的要求。例如,借助不同的化妝技巧,改變演員的面部輪廓,使其更貼合人物的特點(diǎn)。同時(shí),通過化妝改變膚色、眼妝和唇妝等,來表達(dá)人物的情感狀態(tài)。例如,使用深色的眼影和唇膏,突出人物的悲傷和憂郁;使用明亮的顏色則表達(dá)人物的喜悅和活力。綜上所述,服裝和化妝是歌劇表演中塑造人物形象的重要手段,通過精心設(shè)計(jì)的服裝及化妝,有效展現(xiàn)人物的社會(huì)地位、性格特點(diǎn)和情感狀態(tài),使觀眾更加深入地理解和感受角色的內(nèi)心世界[2]。
(二)聲音與唱腔的應(yīng)用
音色是表達(dá)人物形象的關(guān)鍵之一,不同的音色能夠傳達(dá)出不同的情感和性格特征,例如,明亮而清澈的音色常常被用來表現(xiàn)善良、純真的角色,而渾厚低沉的音色則被用于表現(xiàn)堅(jiān)強(qiáng)、威嚴(yán)的角色,通過選擇適合人物形象的音色,演員能夠充分展現(xiàn)角色特點(diǎn)。音量的運(yùn)用也是塑造人物形象的重要手段之一,音量的大小能夠表達(dá)出人物的情感狀態(tài)和內(nèi)心世界。高亢的音量表現(xiàn)出了人物的激情與憤怒,而柔和的音量表現(xiàn)了人物的溫柔與內(nèi)斂,通過靈活運(yùn)用音量,演員能有效展現(xiàn)出人物的情感變化與內(nèi)心世界的復(fù)雜程度[3]。
此外,唱腔風(fēng)格也是塑造人物形象的有效方法。不同的唱腔風(fēng)格還能夠展現(xiàn)出人物的文化背景及社會(huì)地位,例如,流暢而優(yōu)雅的唱腔被用于表現(xiàn)高貴、優(yōu)雅的角色,而激情四溢的唱腔則被用來表現(xiàn)熱情、豪邁的角色,通過選擇適合人物形象的唱腔風(fēng)格,演員有效展現(xiàn)出角色的身份和特點(diǎn)。總之,聲音與唱腔在歌劇表演中扮演著重要的角色。歌劇演員通過運(yùn)用不同的音色、音量和唱腔風(fēng)格,生動(dòng)地展現(xiàn)人物的性格、情感和內(nèi)心世界,使觀眾更好地理解及感受到角色的形象與故事情節(jié)[4]。
(三)借助舞臺(tái)動(dòng)作及肢體語言
舞臺(tái)動(dòng)作和肢體語言在歌劇表演中發(fā)揮著重要作用,其是塑造人物形象的有效手段,通過不同的動(dòng)作及姿勢,生動(dòng)地展現(xiàn)人物的性格特點(diǎn)、情感狀態(tài)和社會(huì)地位。首先,通過舞臺(tái)動(dòng)作凸顯人物的性格特點(diǎn)。一個(gè)人的性格往往可通過他們的動(dòng)作進(jìn)行表現(xiàn)。例如,一個(gè)自信的人可能會(huì)昂首挺胸,步履自信;而一個(gè)膽怯的人會(huì)畏首畏尾,動(dòng)作緩慢。通過這些動(dòng)作,觀眾可以直觀地感受到人物的性格特點(diǎn),進(jìn)而更好地理解他們的行為和決策。其次,肢體語言能夠傳達(dá)人物的情感狀態(tài)。人的情感狀態(tài)往往會(huì)通過肢體語言表達(dá)出來。例如,當(dāng)一個(gè)人憤怒時(shí),會(huì)緊握拳頭,面部表情緊張;而當(dāng)一個(gè)人悲傷時(shí),會(huì)低頭垂淚,肩膀耷拉。通過這些肢體語言,觀眾深刻地感受到了人物的情感狀態(tài),進(jìn)而有效感知他們的內(nèi)心世界。此外,舞臺(tái)動(dòng)作和肢體語言還可以展示人物的社會(huì)地位。不同的社會(huì)地位往往會(huì)通過人物的動(dòng)作和姿勢來展現(xiàn)。例如,一個(gè)高貴的貴族可能會(huì)昂首挺胸,舉止優(yōu)雅;而一個(gè)低賤的仆人可能會(huì)低頭垂肩,動(dòng)作謙卑。通過這些動(dòng)作和姿勢,觀眾可以直觀地感受到人物的社會(huì)地位,進(jìn)而更好地理解他們在故事中的角色和地位。因此,舞臺(tái)動(dòng)作和肢體語言是歌劇表演中不可或缺的手段,通過巧妙運(yùn)用不同的動(dòng)作與姿勢,生動(dòng)地展現(xiàn)人物的性格特點(diǎn)、情感狀態(tài)及社會(huì)地位,進(jìn)而有效塑造人物形象,使觀眾更加投入,加深對故事的理解[5]。
(四)借助演員的表演技巧
演員的表演技巧也是提升歌劇表演中人物藝術(shù)形象的重要措施,要求表演者從多個(gè)方面入手,提升表演技巧,主要表現(xiàn)在以下幾個(gè)方面。其一,面部表情。演員通過面部表情來展現(xiàn)人物的內(nèi)心世界和情感變化,運(yùn)用微笑、眉毛的抬高或皺眉等表情來傳達(dá)人物的喜怒哀樂,以及其他復(fù)雜的情感狀態(tài)。其二,眼神交流。演員通過眼神的注視和眼神的轉(zhuǎn)移來與其他演員或觀眾進(jìn)行交流,眼神的焦點(diǎn)和強(qiáng)度能夠表達(dá)人物的專注、憤怒、愛意等情感。其三,語調(diào)和音量。演員通過語調(diào)和音量的變化來傳達(dá)人物的情感和心理狀態(tài),運(yùn)用不同的音調(diào)、速度和音量表現(xiàn)人物的喜怒哀樂,以及其他情感的變化。其四,聲音和發(fā)聲技巧,演員通過聲音的質(zhì)地、音色和音量來塑造人物的聲音特點(diǎn),運(yùn)用不同的發(fā)聲技巧,如喉嚨的調(diào)整、氣息的控制等表現(xiàn)人物的年齡、性格和情感狀態(tài)。其五,舞臺(tái)動(dòng)作,演員在舞臺(tái)上的動(dòng)作和移動(dòng)也是表演技巧的一部分,通過舞臺(tái)上的走位、姿勢的變化和動(dòng)作的節(jié)奏來展現(xiàn)人物的性格特點(diǎn)和情感狀態(tài),讓人物的形象特征在歌劇表演中進(jìn)行有效的展示,給觀眾一種更加逼真的感覺,讓歌劇表演顯得更加生動(dòng)迷人[6]。
(五)舞臺(tái)布景與道具應(yīng)用
舞臺(tái)布景和道具在舞臺(tái)表演中的地位不言而喻,通過技術(shù)方法的應(yīng)用有效塑造人物形象,營造出逼真的環(huán)境及氛圍。首先,在舞臺(tái)布景方面,運(yùn)用不同的背景布景及道具創(chuàng)造出不同的環(huán)境。例如,通過搭建一個(gè)城市街景的背景和擺放一些街燈、商店招牌等道具,營造出一個(gè)繁忙的都市氛圍,如果需要表現(xiàn)一個(gè)鄉(xiāng)村田園的場景,利用一些農(nóng)田、農(nóng)舍等背景布景和農(nóng)具、農(nóng)作物等道具來打造出鄉(xiāng)村的感覺,通過合理運(yùn)用不同的舞臺(tái)布景和道具,讓觀眾更好地理解人物所處的社會(huì)背景。其次,在道具的選擇和使用方面,也需要注意技術(shù)方法的應(yīng)用,道具的選擇應(yīng)與劇情和人物形象相匹配,能夠準(zhǔn)確地表達(dá)人物的情感狀態(tài)。例如,為了營造一個(gè)悲傷的場景,使用象征悲傷的道具,如黑色的花束或者擺放一些破碎的物品等,來增強(qiáng)觀眾對人物情感的共鳴。而如果需要表現(xiàn)一個(gè)喜慶的場景,使用一些色彩鮮艷的道具,如彩旗、氣球等,來營造出歡樂的氛圍。通過精心選擇和運(yùn)用道具,充分展現(xiàn)人物的情感狀態(tài),使觀眾更加投入到劇情中。總之,舞臺(tái)布景和道具的應(yīng)用是塑造人物形象的重要技術(shù)方法,通過合理運(yùn)用不同的舞臺(tái)布景和道具,創(chuàng)造出不同的環(huán)境和氛圍,進(jìn)一步展現(xiàn)人物的社會(huì)背景和情感狀態(tài),這些技術(shù)方法的應(yīng)用使觀眾更好地理解和感受劇情,增強(qiáng)舞臺(tái)表演的藝術(shù)效果[7]。
(六)應(yīng)用劇本及音樂
劇本和音樂是塑造人物形象的重要手段,通過劇本中的對白情節(jié)以及音樂的旋律節(jié)奏,觀眾可以清晰地理解和感受人物的性格、情感和命運(yùn)。在劇本中,對白是展現(xiàn)人物性格和情感的重要方式,通過人物之間的對話,觀眾能夠了解他們的思想、態(tài)度和行為方式。例如,一個(gè)人物的幽默、直率或者悲傷的對白揭示了他們的個(gè)性特點(diǎn)和情感狀態(tài)。此外,劇本中的情節(jié)也是展現(xiàn)人物命運(yùn)的關(guān)鍵因素。人物在劇情發(fā)展中的選擇、沖突和轉(zhuǎn)折都能反映他們的性格和命運(yùn),通過劇本中的對白和情節(jié),觀眾可以更加深入地了解人物的內(nèi)心世界和成長歷程。音樂在劇本中的運(yùn)用也是非常重要的,音樂的旋律和節(jié)奏能夠直接影響觀眾的情感和感受。選擇不同的音樂風(fēng)格和曲調(diào),可以為人物塑造出不同的氛圍和情感。例如,悲傷的音樂會(huì)增強(qiáng)觀眾對人物遭遇困境的同情和共鳴,而歡快的音樂則能傳遞人物的喜悅和幸福。此外,音樂的節(jié)奏也可與劇情的發(fā)展相呼應(yīng),增強(qiáng)觀眾的緊張感和期待感。通過音樂的運(yùn)用,觀眾更加深入地感受到人物的情感和命運(yùn),使歌劇編演的劇情得到進(jìn)一步升華,給予受眾更加真實(shí)的感受,進(jìn)而能夠切實(shí)地被歌劇內(nèi)容所吸引,這樣一來也會(huì)給表演者的表演樹立信心,建立積極性[8]。
三、歌劇表演藝術(shù)中人物形象塑造的意義
歌劇表演藝術(shù)中人物形象塑造的意義是為了傳達(dá)故事情節(jié)和主題,深化角色的情感和內(nèi)心世界,以及引發(fā)觀眾的共鳴和思考。首先,人物形象塑造能夠幫助觀眾更好地理解故事情節(jié)和主題,通過對角色的言行舉止、外貌特征和服裝等方面的描繪,觀眾可以清晰地了解角色的身份、性格和背景,從而捋順劇情發(fā)展和人物之間的關(guān)系。其次,人物形象塑造會(huì)深化角色的情感和內(nèi)心世界,歌劇表演藝術(shù)通常通過音樂、唱詞和表演來展現(xiàn)角色的情感和內(nèi)心體驗(yàn),塑造角色的情感起伏、內(nèi)心掙扎和沖突,觀眾會(huì)更加深入了解角色的心理狀態(tài)和情感變化,增強(qiáng)對角色的共鳴和情感投入。最后,人物形象塑造能夠引發(fā)觀眾的思考和反思,通過展現(xiàn)角色的行為和決策,歌劇表演藝術(shù)會(huì)吸引觀眾對人性、道德和社會(huì)問題的思考。觀眾基于角色的經(jīng)歷和選擇,反思自己的價(jià)值觀和生活態(tài)度,從而獲得對人生和社會(huì)的更深層次的認(rèn)識(shí)和思考。總之,歌劇表演藝術(shù)中人物形象塑造的意義在于傳達(dá)故事情節(jié)和主題,深化角色的情感和內(nèi)心世界,以及引發(fā)觀眾的共鳴和思考,通過精心塑造人物形象,歌劇表演藝術(shù)會(huì)給觀眾帶來更豐富、深刻和有意義的藝術(shù)體驗(yàn)[9-10]。
四、結(jié)束語
通過對歌劇表演藝術(shù)中人物形象塑造的研究,深入了解藝術(shù)家如何通過音樂、舞臺(tái)設(shè)計(jì)、服裝和表演等多種手段來創(chuàng)造出生動(dòng)的角色形象。這些形象不僅僅是演員的表演,更是對人物內(nèi)心世界的深入描繪。研究人物形象塑造的過程也讓我們認(rèn)識(shí)到,藝術(shù)家需要對劇本和音樂進(jìn)行深入的解讀和理解,才能將人物形象真實(shí)地呈現(xiàn)給觀眾。通過這樣的研究,可以更好地欣賞和理解歌劇表演藝術(shù)的魅力,同時(shí)也能夠更好地欣賞和理解人物形象塑造的藝術(shù)價(jià)值。
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