陶瓷繪畫中的綜合裝飾藝術表現*

范 媛

(景德鎮陶瓷大學 江西 景德鎮 333000)

陶瓷繪畫自新石器以來發展至今,每個時期都有新的面貌,與歷史人文發展息息相關。每個地域特色各不相同,生產出來的瓷器各自精彩。以景德鎮為例,四大名瓷分別是青花、粉彩、玲瓏、顏色釉。截至目前,景德鎮吸收了大量的外來文化,也吸引了眾多的藝術家,產生了非常多的新思想,陶瓷繪畫中的綜合裝飾藝術在這一過程中大放異彩。在材料的不斷創新下,藝術家的創作不受限制,當今的時代已成為包容的時代。

1 陶瓷繪畫綜述

“陶瓷繪畫”,是指以陶瓷坯胎為繪畫材質,運用化工顏料進行繪制,又分釉上繪畫、釉下繪畫和釉中繪畫?！疤沾裳b飾”概念包含了顏色釉、捏塑(貼塑)和繪畫三大內容。從而使“陶瓷繪畫”在“陶瓷裝飾”這一觀念內容中占有1/3的篇幅。當時繪畫面貌產生的“黑花”“青花”“斗彩”“五彩”“古彩”等各種陶瓷工藝裝飾品種上,“粉彩”和“淺絳彩”的出現與宋代白描的成就、宋磁州窯黑花和元代水墨畫成就相伴隨的元青花相繼問世。隨著明代成化朝宮廷繪畫的成就而產生成化斗彩、明清版畫成就而產生康熙古彩、惲南田沒骨花卉畫的成就而產生雍正粉彩、文人山水畫盛行而產生晚清淺絳彩。這一動態的發展歷史過程展示出一個比較清晰的“陶瓷繪畫”體系。

陶瓷繪畫因緊跟傳統繪畫而顯得雅俗共賞,因而在陶瓷裝飾領域與顏色釉和捏塑(貼塑)這兩個方面相比,具有更廣泛的社會影響。發展至今,陶瓷繪畫出現了許多的可能性,有從國外傳入的洋彩,也有多種陶瓷材料組合成的綜合繪畫。

2 陶瓷繪畫中綜合裝飾藝術表現形式

將多種工藝形式和裝飾技法融合于同一作品中,使陶瓷藝術工作者和鑒賞者能欣賞到藝術表達的多樣性和豐富性,這就是綜合裝飾。20世紀90年代以來,大批接受過學院專業教育的中青年陶藝家,在對泥性的深刻理解和裝飾語言的深刻領悟的基礎上,將西方現代藝術觀念與陶藝相融合,創造出了許多綜合裝飾類的杰出作品。

隨著現代藝術觀念的涌入,陶瓷藝術家創作思想發生了質的變化,綜合裝飾藝術不再是舊的藝術風貌,而是擺脫了傳統束縛,在藝術語言上不斷綻放新的活力。綜合裝飾將兩種以上陶瓷工藝在一件陶瓷作品中表現,使得陶瓷作品觀賞性增強,藝術形式也變得豐富,從而呈現出具有現代裝飾性的藝術表現。綜合裝飾是一種結合了多種裝飾技法的藝術創作,其中包括釉下與釉上的完美融合,以及色釉與其他裝飾手法的無縫銜接。

2.1 釉上和釉下相結合

2.1.1 釉上

釉上彩的表現異常豐富,釉上彩有古彩、琺瑯彩、描金、新彩、紅綠彩、淺絳彩、貼花、墨彩、粉彩、腐蝕金等。釉上彩顏料細膩,繪制圖案鮮麗精美,制作過程是在燒成瓷的釉面上繪制圖案,然后進行800℃的低溫燒成。

2.1.2 釉下

釉下彩是指用瓷土或其它原料在坯體上描繪各種紋樣,再施以透明釉色進行燒制而成。釉下彩:釉里紅、釉下七彩、青花、釉下褐彩、釉下釉下五彩、釉下綠彩、黑彩等。制作過程包括在素坯上使用青花或者五彩顏料等進行繪制,然后進行上釉,并在1 300℃的高溫下進行燒制。

釉上與釉下的結合稱為斗彩,其起源可以追溯到明朝宣德年間,是中國傳統綜合裝飾藝術的杰出代表。因釉上彩和釉下彩都有不同程度的缺陷,所以二者的融合就成了一種創新手法。釉上彩與青花的融合,打破了傳統單一色彩的束縛,為陶瓷裝飾注入了更為豐富的元素。釉上彩和釉下彩都屬于繪畫藝術范疇,兩者有著不同的表現手法和表現方法。釉上彩色彩鮮艷、色彩細膩、發色比釉下彩穩定能畫出十分細致的畫面,這是釉下彩無法達到的。在傳統的釉下彩與釉上彩結合的裝飾中,釉下青花結合釉上彩已成為主流,而當代陶瓷裝飾則在這一基礎上不斷發展和改進,創造出了釉里紅斗彩、釉下五彩斗釉上彩等全新的綜合手法,這些手法的涌現打破了傳統的程式化特征。

2.2 其他裝飾技法相融合

色釉彩有單色釉、復色釉(花釉)、無光釉、裂紋釉、窯變釉、結晶釉等。泥坯工藝有刻劃、模印、堆貼、拼貼、堆貼、削、扒、剔、割、刮、鏤雕、磨等。窯變而成的色釉,呈現出鮮艷瑩潤的色彩,與造型器物相互融合,形成了一種獨特的裝飾效果。由于它具有獨特的藝術魅力和豐富多樣的色彩變化,所以在瓷器中占有中要地位。具有顯著代表性的有均窯的“入窯一色,出窯萬彩”、哥窯的“金絲鐵線”以及汝窯的“蟹爪紋”等。

宋代影青的刻花結合了色釉和刻花,通過在坯體上刻畫出陰陽的線條,再噴上影青釉,使得刻出的圖案色釉厚度不同,從而燒出的顏色深淺不一,達到了裝飾的效果,同時在視覺和觸覺上都呈現出明顯的肌理感。色釉的綜合裝飾是一種傳統技藝,也是一種獨特的裝飾風格。現代色釉綜合裝飾的而藝術體現在于將顏色釉與雕刻、釉上、釉下彩繪等多種技法有機融合,形成一種獨特的裝飾方式。陶瓷藝術家運用色彩釉料的色調、色塊和肌理,與其他裝飾技巧相互呼應,創造出具有強烈視覺沖擊力和變化無常的裝飾畫面。傳統的陶藝家用色釉對陶瓷制品進行表面裝飾時采用了各種不同的施釉工藝。當代的陶藝家們在其作品的創作過程中,運用了多種施釉技巧,如潑、吹、涂、點、淋、噴等,同時也運用了多種窯變釉的相互滲透,以創造出符合其獨特藝術理念的作品。

2.2.1 剔

“剔”表現為剔刻泥坯工藝,青花與剔刻工藝的結合稱為“剔青”。創始人為景德鎮陶瓷藝術家羅小聰,他作品(見圖1)的創作方式為將青花潑、噴、撒等方式裝飾在未素燒的生坯瓷板上,結合剔刻的手法用刻刀和刀片等,將想要表現的畫面剔出來,顏料的厚薄來營造畫面的明暗。泥坯上剔刻的深淺不同表現的畫面氛圍也不盡相同,同時給人視覺和觸覺的肌理感受。

圖1 羅小聰作品

2.2.2 刻

淄博刻瓷就跟景德鎮的青花、粉彩,醴陵的釉下五彩、龍泉的青瓷一樣稱為地域特色瓷器裝飾種類。刻瓷是以刀代筆在燒成瓷的瓷板上或者器皿上裝飾的一種方式,這種工藝常與釉上新彩、釉下青花和五彩以及顏色釉相結合。,信德勝大師的作品(見圖2)就是以顏色釉為底,在釉面上雕刻出鳥的紋路,通過線條的粗細長短變化來表現鳥的羽毛層次,惟妙惟肖。

圖2 信德勝作品

2.2.3 潑

“潑”這種工藝雖然釉下顏料都能做到,在文中要舉例說明的是“潑”與“釉”的結合。顏色釉是最能體現陶瓷工藝的材料之一,色釉的燒成往往給人驚喜,所謂“入窯一色,出窯萬彩”就是形容顏色釉的窯變過程?？潞透淌诘念伾?見圖3)大多以噴和潑的形式來表現,潑出來的顏色勻凈干練,恰到好處,是顏色釉常用的表達方式。

圖3 柯和根作品

3 發展趨勢

首先,“中青年陶瓷藝術家是今天景德鎮的陶瓷繪畫綜合裝飾藝術主力軍:①由于他們接受了很好的教育,有計劃地進行學習;②他們思維活躍、敢于創新,不受太多束縛;③他們最容易吸收新生事物與外來文化,對于現代而言思想意識與審美觀念上的理解使其更具包容性與開拓性”。

其次,陶瓷綜合裝飾繪畫越來越注重個性化和多樣化。過去人們對陶瓷繪畫的需求主要集中在功能性和裝飾性上,追求統一和規整的圖案。然而,隨著人們審美觀念的變化,越來越多的人開始追求個性化的陶瓷繪畫作品。藝術家們通過創新的設計和表現手法,為人們提供了更多元化、個性化的選擇。

再者,陶瓷綜合裝飾繪畫在材質和工藝上也呈現出創新的趨勢。傳統的陶瓷繪畫主要使用陶瓷顏料進行繪制,而現代的陶瓷繪畫則開始嘗試結合其他材質,如金屬、玻璃等,以增加作品的質感和層次感。同時,一些新的工藝技術也被應用到陶瓷繪畫中,如鑲嵌、貼花等,使作品更加精美細膩。

最后,陶瓷綜合裝飾繪畫在主題和表現形式上也呈現出多樣化的趨勢。傳統的陶瓷繪畫主題以自然風景、花鳥等為主,而現代陶瓷繪畫開始涉及更廣泛的主題,豐富的題材給陶瓷藝術家提供了更為廣闊的天地,物質生活水平的提高使得創作者能夠體會自然景觀、民俗風情,這些都能豐富藝術家的創作思路。同時,藝術家們也嘗試將傳統的繪畫形式與現代藝術表現手法相結合,創作出更具創意和藝術性的作品。

當代陶瓷綜合裝飾繪畫的發展趨勢包括科技應用、個性化和多樣化、材質和工藝創新以及主題和表現形式的多樣化。這些趨勢的出現不僅豐富了陶瓷繪畫的內涵和形式,也為藝術家們提供了更廣闊的創作空間,為觀眾帶來了更多樣化的藝術體驗。

通過對陶瓷材料的運用和繪畫技巧的發展,陶瓷綜合裝飾呈現出了獨特的藝術魅力。在表現形式上,綜合裝飾多樣而豐富,既有傳統的圖案繪制,也有現代的抽象表現。藝術創新方面,陶瓷繪畫綜合裝飾在材料、技法和題材上不斷進行突破和創新,呈現出了更加多樣化的藝術形式。未來陶瓷繪畫綜合裝飾將繼續發展壯大,藝術創新將成為其發展的核心。陶瓷綜合裝飾繪畫的發展趨勢非常樂觀,將帶來更多美的享受。