17至18世紀末中國外銷瓷人物圖像特征及演變研究*

張馨藝

(中國社科院大學歷史學院 北京 102400)

因元末明初戰亂,流亡海外的走私商人勾結倭寇對中國沿海城市進行侵擾,導致朝廷多次下令“關閉港口貿易”,致使官方為主的對外貿易陷入困境,逐漸出現民間私自出海的走私貿易。15世紀末,私人海上貿易實際成為明代對外貿易的主要形式。進入明代中后期,政府逐漸解決威脅中央統治的“南寇北虜”問題,北邊防御局勢逐漸穩定,“隆慶開關”出現在歷史舞臺上,成為明清時期中外貿易的重要節點。明末清初陶瓷貿易進入低谷期,隨著康熙年間平定“三藩”、統一臺灣,國內政局趨于穩定,清政府開始新一輪中央集權國家建設,陶瓷貿易重新加入國際資本市場的潮流中。這一時期西方國家普遍受到中國瓷器的物質文明影響,很多皇室癡迷醉心于追逐中國瓷器文化,銷瓷正式成為海外大宗貿易商品之一。

1 外銷瓷對外貿易背景

16世紀初,受到中國民間商貿發展帶來巨大利益的刺激,亞洲貿易競爭達到巔峰。中國瓷器未進入東南亞地區之前,當地居民多數沒有正式的飲食器皿,宋代趙汝適《諸番志》記載東南亞各地飲食習慣是以樹葉替代餐盤,用手抓飯。中國瓷器傳到國外后,不僅改變了東南亞地區的飲食習慣,而且還影響了歐洲人的生活方式。18世紀中期,西方社會飲茶之風流行,東印度公司大量進口茶具,將外銷瓷貿易推向高峰。17～18世紀經營外銷陶瓷的主要城市有澳門、馬尼拉、巴達維亞、熱蘭遮等。最初西方人在東南亞海域建立貿易中轉據點與中國廠商進行貿易談判,他們利用東南亞流散的中國家庭和內陸聯姻,打開外銷瓷銷售市場。17世紀初期,外銷瓷被荷蘭等國商人通過海路運輸進入本國市場,獲得一致好評后,開啟外銷瓷海外銷售的大門?！叭畞y”后,清政府正式完成中國中央集權的統一,此時,海外銷售點在巴達維亞的中國行會組織規模持續擴大,建構更加完備。這一階段外銷瓷遠程貿易以海上運輸為主,外銷瓷貿易過程一直持續到清代康熙朝設立“四海關”實行一口通商后,對外貿易進入直接交易時代,英國派船到廣州采購瓷器,在倫敦停留后繼續運往美洲。1784年美國貨船“中國皇后”號抵達廣州,開啟中美直接貿易時代,中國商人在中國大陸不斷開辟的貿易市場和西方人開辟的貿易路線交織在一起,錯綜復雜并構成了整個東南亞海域的陶瓷貿易網。

2 17～18世紀末外銷陶瓷人物裝飾圖像研究

明清時期陶瓷器裝飾已由前期立體刻畫塑造轉變為釉上彩繪形式,是集藝術、文化和審美為一體的成果。以釉面作“紙張”,將傳統中國書畫模式化描繪于瓷器表面,銘文、閑章和內容等共同組成完整畫面。這一裝飾法則也影響外銷瓷的生產,外銷瓷的裝飾不同程度地承襲了這種創作模式,裝飾題材不僅涉及中國傳統山水、人物和花鳥等,還包括西方訂制的紋章主題。形成許多融合中西方藝術的表現形式,制作出中西合璧的產品。

2.1 人物圖題材

外銷瓷上人物圖的形成分為3個階段。第一階段以中式人物為主要題材?？滴醭郧巴怃N瓷人物全部以中式人物題材為主,主題紋飾大致為宗教神話、小說戲曲、世俗生活等。宗教神話多為神話傳說和道教人物經典形象。明末天啟到康熙七年,這一時期民窯發展較快,產品大量銷往歐洲。民窯五彩瓷上的裝飾題材非常豐富,以古裝仕女、小說戲曲為主。根據小說人物演變出新的戲曲裝飾題材,從小說“英雄”形象轉變至“刀馬旦”男性為主體形象,出現描繪戰爭場景中“刀馬人”的人物。第二階段出現中西人物融合的題材。17～18 世紀,因為海外訂單的不斷攀升以及外國傳教士將西方文化傳入中國,使得窯工從歐洲畫師處學來西方繪畫風格,用以描繪歐洲的日常生活和具體事件?？傮w來說分為宗教、生活、神話、歷史場景4部分。第三階段形成西方人物和中式人物并存的題材。

圖1 明清時期陶瓷

2.2 人物圖繪畫風格

外銷瓷人物圖繪畫風格并沒有脫離中國傳統繪畫風格,而是在繼承先前畫師經驗的基礎上,進一步發展細化不同風格種類。在學習前人風格表現的同時,融入更多時代特征,加入更多具有代表性的繪畫手法。17～18世紀外銷瓷上人物圖繪畫風格,已經從傳統的中國式風格轉變為“中西”結合的風格,在技法和畫面布局兩方面,出現程度不同的改變和結合。

中西合璧的透視風格在瓷器繪畫中頻繁出現,在色彩方面,中西合璧瓷器繪畫的民間形態色彩,是中國繪畫在表現凹凸中適當吸收西方色彩觀念,產生出固有色的技法,并以此產生出補色關系。在布局方面,以故事場景或聚會、勞作出行等場面構成敘事性畫面和以模仿肖像畫為主,肖像式造型多樣,明顯受到西方繪畫風格影響,用一個場景展示一個敘事故事,以單獨或者多個人物組合完整表達畫面的故事內容。

2.3 人物圖表現手法

外銷瓷人物圖因時代不同,表現手法也有所不同。大致從明代成化年間起,中式人物造型以細曲線為主,衣紋多飄逸,人物不大,多以平面構圖,人物和環境之間出現重疊現象。嘉靖時期,中式人物造型以弧線為主,線條簡練,多在弧線中尋求變化,人物設色深淺差別不大,人物重疊,但層次不明顯。萬歷時期,造型和設色與嘉靖朝相似,深淺變化少,圖案感更強,與嘉靖時期相比變化不明顯。天啟崇禎時期,外銷瓷上人物紋描繪精細感上升,造型準確,三維空間感增強,設色深淺層次分明,康熙前期繪制風格和順治時期相似,器物上所繪人物偏大,小筆勾勒,大筆渲染,用濃、淡表現空間關系。雍正時期,仕女形象較為流行,人物描繪特別精細,身體各部分比例準確,衣服細紋都精描細使用多種色彩表現人物與環境的關系,以烘托人物形象。用渲染明暗技法體現物象立體感,物和人之間頗有區別,線條盡可能地表現形體的韻律美。乾隆時期,人物描繪技法承襲以前特征,廣彩瓷在外銷瓷中嶄露頭角,多以合家歡場景形象示人,人物題材的豐富使得人物類型多樣化,但精美程度未超過雍正時期。17世紀以后,外銷瓷上人物圖的描繪,基本將西畫理念全盤接受,而且還增加了中式技法,二者不同程度地完善了外銷瓷人物圖的繪畫風格。

3 人物圖像的主要特征

在17～18世紀末,隨著中國與西方國家的貿易交往加深,中國外銷瓷的生產和銷售也取得了空前的繁榮。在這一時期,外銷瓷上的人物圖像呈現出獨特的風格和特征,反映出中西文化的交融和創新。通過深入研究,筆者總結出以下3個主要特征:

3.1 傳統與創新的結合

這一時期的外銷瓷人物圖像,既繼承了中國傳統繪畫的技法和美學,又融入了西方的審美取向和表現手法。例如,在人物的服飾、發型和裝飾物上,我們可以看到深厚的中國傳統文化的烙印,如纏枝蓮紋、云龍紋等。但與此同時,也可以看到明顯的西方影響,如人物身穿的西式外套、佩戴的領帶等。這種融合和交融,使外銷瓷的人物圖像充滿了新鮮感和異域風情。

3.2 人物表情和姿勢的細膩刻畫

在17～18世紀末的外銷瓷上,人物的表情和姿勢被刻畫得更為細膩和生動。與傳統的靜態、端莊的人物形象不同,這一時期的瓷器上的人物更加真實、動態。他們的笑容、眼神、手勢等都被精細地捕捉和展現,反映出當時制瓷師傅高超的繪畫技藝和對生活的敏銳觀察。這也是受到了西方肖像畫的影響,注重表現人物的個性和情感。

3.3 西洋元素的融入

隨著中西貿易的頻繁,西方的文化和藝術元素開始廣泛地影響和滲透到中國的外銷瓷制作中。在人物圖像上不僅可以看到西方的服飾、裝飾和場景,還可以看到明顯的西洋繪畫技法的影響,如透視、光影和色彩的運用等。這些西洋元素的融入,使外銷瓷的人物圖像更加豐富多彩,也更具有國際化的視野和風格。

4 17～18世紀末外銷陶瓷上人物圖的演變過程

4.1 人物圖演變的原因

17世紀景德鎮御窯生產方式出現較大變化,即開始出現“官搭民燒”的生產方式。國外則仍只能燒制釉陶,不能生產光致貌美的瓷器,但市場對中國瓷器的需求卻日趨旺盛,所以海外商人不得不依舊將視線轉向中國。

經過長時間的積淀,外銷瓷進入轉變階段,不僅以國內審美為導向進行生產,還開始關注國外客戶需求和西方審美需求。外銷瓷上的人物圖的演變與當時制作的工藝流程也息息相關。

4.2 人物圖演變過程

外銷瓷不僅具有中西方商貿往來的商品價值,還有文明探索傳播的雙重身份。若以時間為軸線,界定外銷瓷人物圖演變階段,可分為3個階段:

第一階段為明代中后期至清代康熙前期。此階段外銷瓷市場逐漸被打開,中國的外銷瓷貿易屬于單一的文化輸出,西方民眾被動接受中方文化。這一時期,外銷瓷上人物圖以中式紋樣為主導,裝飾內容多為中國傳統裝飾物,人物五官的描繪也展示出亞洲人種的特征,即“細眉長眼”“面平唇薄”“肩窄體瘦”等,最重要的是人物“束發”特點。

第二階段即清代康熙晚期至雍正時期。這一時期的外銷瓷正式打開西方市場,中國文化全面展現在西方人眼前,引起西方人對中國文化的極大興趣。此階段外銷瓷銷量最大、質量最好,內容也最豐富。這一時期窯工對西方人相貌特征只是初步接觸,并未掌握特點,導致描繪人物形象出現比例不協調、五官特征不準確的錯誤,所描繪人物常出現使用中式繪畫手法表現西方人面部以及服飾特征的情況。

第三階段即清代雍正至乾隆時期。這一階段外銷瓷上人物圖的設計和描繪技法已經熟練,設計理念和美學思想進入程式化階段,不管是西方人物還是中國人物,均已有固定形象。人物身體的每一部位均具有鮮明特征的描繪,人物形象準確。

5 結語

總體而言,明清外銷瓷代表多重身份,不僅反映出中外貿易進程,更承載了中外文化交流成果。17～18世紀外銷瓷人物圖演變在明清外銷瓷裝飾歷程中起到承上啟下的作用:一方面吸收明代“克拉克瓷”人物圖的繪畫技法和風格;另一方面根據外商訂單需求,不斷改進和融合彌補中、西方人物圖審美的差距,推進有別于中國傳統的人物圖裝飾,且成為人物圖中一個特殊的類別。