摘要:本文主要從博物館的歷史發展背景出發,歸納各時期古代青銅鏡造型及紋樣特點,分析我國古代青銅鏡在中國國家博物館文創產品中的應用及設計風格,總結將文創產品設計與館藏品特點結合的意義,創新發展理念,找到符合市場需求的博物館文創產品發展之路。
關鍵詞:博物館文創;文創產業;青銅鏡
青銅鏡是一種用青銅制成的器物,也是一種精美的古代工藝品,在博物館陳列中占有重要位置,具有較高的研究價值和創新價值。考古發掘出的最早的銅鏡大約出自四千年前的齊家文化。其中,齊家坪墓地出土的素銅鏡因其歷史久遠,因具有極高的研究價值而被稱為“中華第一鏡”。從商周開始,銅鏡上開始出現雕刻精美的紋飾。商代青銅鏡大多被作為祭祀禮器,自春秋戰國直至秦朝,青銅鏡都是王室和貴族才能享用的器物。西漢末開始,銅鏡逐漸走入平民百姓間,成為人們日常生活中不可缺少的生活及照容用品。
縱觀我國古代銅鏡的發展歷程,銅鏡經歷了六個發展階段,其中包含了齊家文化和商周的早期階段、春秋戰國的流行時期、漢代的鼎盛時期、三國兩晉南北朝的中衰時期、隋唐五代的繁榮時期以及宋金元之后的衰落時期。從其流行程度、鑄造技藝、藝術風格等方面綜合來看,戰國、漢代以及唐代是青銅鏡發展的三個重要時期。
商周時期,銅鏡均為圓形,鏡身小而薄,背部中央有弓形鏡鈕。春秋戰國時期是中國銅鏡發展史上的一個重要時期。在夏商周的基礎上,無論是鑄造技藝和圖案紋樣,都有了突飛猛進的發展。漢代是古代銅鏡發展的鼎盛時期,銅鏡的形制上也從厚重逐漸變得精致。除此之外,東漢中期開始出現浮雕風格,其造型更加精美。三國兩晉南北朝時期,這一時期的鏡型大多延續了漢代銅鏡樣式,發展處于停滯衰落狀態。隋唐五代,較前代有了新的發展,唐朝是我國銅鏡發展的巔峰時期,其鑄造技藝也有了創新,銅鏡也變得更亮,出現了螺鈿、金銀平脫等新型裝飾工藝。除沿用前代造型外,唐朝還創造了各種銅鏡樣式,如菱花式、亞型、八角形等形狀,銅鏡的藝術樣式和表現手法更加多元化,這一時期打破了鏡鈕圓形的單一形式,出現了菱花形、帶手柄等多種樣式。宋代后,銅鏡材料以黃銅為主要成分,形制除了保留原有的形式外,還出現了桃形鏡、盾形鏡等具有鮮明特色的銅鏡樣式。宋代因為商品經濟的繁榮,開始出現了品牌商標,進行批量化生產,更加追求實用性和功能性。明清時期,玻璃鏡逐漸取代銅鏡,成為人們主要的照容器物。自此,銅鏡大發展也逐漸走向衰落。

商周時期,銅鏡紋樣以素鏡或幾何紋為主,到了戰國時期銅鏡紋飾中常見的有蟠螭紋、禽獸紋、山字紋等,山字紋是楚地銅鏡中最常見的紋飾,山在古代象征不動、安靜、養物等意蘊,與現代吉祥寓意中的“福、壽、喜”一樣,具有福壽連綿、吉祥如意的含義。漢代除了延續戰國時期的常見紋飾外,還增添了新的樣式,如星云紋、神仙羽人紋等。漢代銅鏡中最具代表性的是博局紋,博局紋指代的是古代圍棋盤。圍棋是當時文人雅士的一種休閑追求,通過紋樣反映出這一時期國家的繁榮昌盛。漢代鏡背上也開始出現帶有各種內容的銘文,并開始出現一些祝福語,如“長宜子孫”“積善之家、天賜永昌”等,以求家庭繁榮富貴,子孫繁衍,這些都承載了古人美好的祝愿。隋唐時期,銅鏡紋樣開始發生變化,出現了人物故事紋、蟠龍紋以及以花鳥為主題的多種類型的紋飾。盛唐之后,隨著生活水平的提高以及經濟繁榮,逐漸擺脫了先前的五行學說及神學思想,古人將瑞獸、葡萄、花卉、禽鳥等紋飾相結合,逐漸從神性崇拜轉移到對美好生活的期盼上,在審美上也變得更加生活化和世俗化。人物故事紋鏡出現在盛唐時期,其中銅鏡紋飾內容涉及民間故事、神話傳說等諸多方面,如“玉兔搗藥”“嫦娥奔月”等,在這一時期,人們更加注重將紋樣與現實生活相結合,并將人們對美好的寓意和理想的追求刻畫在鏡子上。宋遼時期,銅鏡的紋飾延續了隋唐的紋飾題材,人物故事紋中還增加了戲曲雜劇、民間小說等內容,紋樣題材豐富多樣。因為明清時期銅鏡逐漸退出歷史舞臺,所以其紋飾缺乏創新。中國國家博物館藏有一塊清代的嬰戲銅鏡(圖1),鏡背上描繪了兒童嬉戲的場景,承載了古人對兒孫滿堂、多子多福的美好祝愿。
銅鏡鏡背上華麗精美的紋樣承載了我國古代每個時期的歷史文化及鑄造技藝,它不僅是日常生活中用于照容的生活用品,也是具有深厚文化內涵的藝術品,它們的存在見證了歷史的興衰交替和時代的變遷,對現在的研究具有深遠意義。
古代匠人對美好生活的期盼與追求至今依然影響著現代人們的思想,通過調研分析發現,青銅鏡元素在中國國家博物館文創產品設計中應用廣泛,為國博文創提供了豐富的借鑒思路。設計師源源不斷地從銅鏡紋樣中汲取設計靈感,運用到現代文創設計中,設計出觀眾喜歡的博物館文創產品,受到了大眾的一致喜愛。
(一)天宮月影木質冰箱貼
天宮月影木質冰箱貼(圖2右)的設計來源于中國國家博物館館藏的唐代月宮紋菱式銅鏡(圖2左)。唐朝作為銅鏡發展的巔峰時期,開始流行花式鏡,菱形花是其中最具有特色的一種。天宮月影木質冰箱貼外形提取了“月宮銅鏡”的八瓣菱花形原型,將嫦娥、玉兔、蟾蜍、烏龜以卡通形象展示出來,色彩鮮艷,意蘊豐富。
(二)羽人花鳥紋金銀平脫青銅鏡—“好運連連”絲巾禮盒
“好運連連”絲巾(圖3右)禮盒設計來源于中國國家博物館館藏品—唐代羽人花鳥紋金銀平脫青銅鏡(圖3左),銅鏡紋飾以金銀平脫工藝制成,使用金銀箔片刻出極薄且復雜的圖案并粘貼在銅鏡表面,再上數層髹漆,經打磨露出金銀花紋。因其制作工藝精細,給人一種富麗華美的感覺,設計師提取銅鏡中的蓮花、鸞鳥、祥云、蛺蝶、花卉等元素,運用到絲巾紋樣中,絲巾也采用青銅鏡的色彩,顏色絢麗、紋飾飽滿,呈現一派盛唐華貴氣象。
(三)纏枝蓮花折角方形銅鏡—國博銅鏡書簽套裝
中國國家博物館文創銅鏡書簽套裝中的“亞”形書簽(圖4右),設計靈感來源于中國國家博物館館藏品—“纏枝蓮花折角方形銅鏡”(圖4左),其造型取自古青銅器上的“亞”形飾紋,鏡鈕為圓形,鏡背是四朵纏枝蓮花紋,花瓣中簇擁著蓮蓬,文創書簽將外形及紋樣進行借鑒,采用鏤空工藝,精致典雅。
(四)花鳥人物螺鈿青銅鏡—“歲月靜好”胸針
“歲月靜好”胸針(圖5右)設計理念來源于唐代的“花鳥人物螺鈿青銅鏡”(圖5左),銅鏡以螺鈿鑲嵌而成,螺片光澤瑩潤,將銅鏡中人物、禽鳥和花樹的紋樣刻畫得非常細致。因其運用鑲嵌手法,具有立體的視覺效果。設計師提取了銅鏡中的花樹、禽鳥元素,將銅鏡中色彩艷麗、繽紛招展的花樹與翩翩起舞的禽鳥用現代手法描繪出來,制作成立體胸針的形式,造型自然靈動,色彩運用豐富,展示了一派生機勃勃的美好景象,作品取名為“歲月靜好”,也表達了現代人安居樂業、欣欣向榮的社會理念。
隨著我國大力弘揚傳統文化的發展,博物館文創行業發展迎來了新的契機,博物館文創是文博人對觀眾的邀約,邀請全國各地的觀眾走進博物館,走進歷史的長河中,感受中華民族的精神魅力。博物館也因館藏文物眾多,使得其在文創產業開發方面具有得天獨厚的優勢,同時博物館開發文創產品也能推動博物館的發展。
文創產品將博物館文化帶入大眾的視野,打破了文物與現實生活之間的壁壘,博物館藏品承載了中華上下五千年的文明歷史,也構建了博物館的文化體系。以往我們只能透過博物館櫥窗來了解銅鏡的千年發展史,贊嘆古代工匠們的鬼斧神工。博物館文創的發展創新了博物館文化的傳播方式,把文物帶到大眾面前,將文物與現代設計相結合,讓大眾透過一件件文創產品,身臨其境地感受我國古代文明。博物館也要緊跟時代潮流,結合館藏青銅鏡中的工藝、色彩技術的運用以及紋樣題材寓意的提取,充分發揮青銅鏡的價值,將青銅鏡的美通過多種形式展示,制作更加精美的文創產品。各地博物館在加強傳統文物保護與傳承的同時,要積極創新,開創文化創意產業,建立深入人心的博物館文創品牌形象,深入挖掘文物的文化價值,使更多人感知文物所蘊含的時代意義,對宣傳和推廣博物館文化起到積極的作用。

作者簡介
陳旻霄,女,漢族,山東青島人,碩士研究生,研究方向為設計學(視覺傳達設計方向)。
參考文獻
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